Derniers Avis : Vengeance - Page 3

Mou et ennuyeux, le film atteint un niveau de kitch incroyable avec la prestation stratosphérique de Hallyday. Mieux vaut en rire.

"Ca veut dire quoi, se venger, quand on a tout oublié ?", demande un des tueurs engagés par Costello quand il constate que son commanditaire a perdu la mémoire, séquelle d'un balle restée dans le cerveau. Initialement, le scénario prévoyait que Costello était atteint de la maladie d'Alzheimer, et c'est semble-t-il ce détail qui a rebuté Alain Delon, trait d'union pourtant tout désigné entre le Jeff Costello du "Samouraï", et le Francis Costello de "Vengeance", qui précédera le remake du "Cercle Rouge" dans la filmographie de Johnnie To.

L'influence de Jean-Pierre Melville ne se limite pas à cet emprunt patronymique, ni même à la dégaine de Johnny Halliday, coiffé d'un doulos qui évoque plus celui de Gene Hackman dans "The French Connection" que les borsalinos de Delon, Bourvil ou François Périer. On retrouve le même type de personnage taciturne, le goût pour les scènes nocturnes et les néons, la photographie un peu grise et surtout l'indolence du rythme, zébré par des éclats de violence.

"Vengeance" est un film étrange, parlé en français, en anglais et en chinois, mais surtout très peu dialogué, avec la reprise des codes du polar et aussi ceux du western, comme dans la scène où Costello et ses trois complices tombent sur leurs proies en train de pique-niquer en famille. Etrange, à cause d'une impression de bric et de broc due à de nombreuses ruptures de rythme et à de brusques changement de style, à l'image du jeu de Johnny qui sonne plus juste en muet qu'en anglais, et en anglais qu'en français.

La stylisation à outrance fonctionne mieux pour certaines scènes que pour d'autres : dans la première catégorie, celle où Costello écrit Vengeance sur les photos d'identité judiciaire de ses proches avant de les jeter sur la moquette de sa chambre d'hôtel, ou celle où les trois compagnons de Costello subissent le siège des membres de la triade qui avancent en se protégeant derrière d'immenses cubes de papier à recycler qu'ils poussent devant eux. D'autres sont nettement plus tartes, comme celle où Johnny joue les yamakasi, celle où il tombe à genoux pour appeler les Mânes de ses disparus et retrouver la force de poursuivre sa vendetta, ou encore la réplique amnésique déjà devenue culte "What is revenge ?".

D'abord très classique (un gangster retiré sort de sa tanière pour venger les siens), l'intrigue bascule quand on découvre que Costello peut à tout moment perdre la mémoire, et on comprend d'un seul coup pourquoi il prend tout le monde en photo avec son polaroïd, à l'instar de Leonard Shelby dans "Memento". A défaut de tatouage sur son corps, l'inscription du nom de celui qui a commandité le massacre sur son Colt lui servira de fil rouge pour aller jusqu'au bout de sa promesse.

D'un intérêt inégal, basé sur un synopsis à la fois mille fois vu et parfois à la limite du surréalisme, "Vengeance" vaut le coup grâce à quelques scènes virtuoses d'un point de vue visuel, et à un retour ironique du boomerang de l'histoire, puisque c'était Johnny Halliday que Melville voulait pour jouer le rôle qui échut finalement à Gian-Maria Volonte dans "Le Cercle rouge".

http://www.critiquesclunysiennes.com

Nul à chier , johnny ridicule , pas crédible , je ne comprends pas que la presse donne une aussi bonne note à ce film ...

Un père veut venger sa fille dont la famille a été massacrée. Une histoire classique portée par la réalisation de johnnie To toujours élégante et la bonne idée de la mémoire qui échappe au héros.
Johnny Hallyday produit une bonne prestation . Un bon film mais un peu lent parfois et qui manque de piquant.

Un film stylisé, traitant de la Vengeance. Au moins, il n'y a pas titre plus évocateur. Johnnie To disserte sur ce qu'elle est, comment elle nait d'un sentiment profond jusqu'à devenir une action désincarnée, automatique. Au final, la vengeance sera appliquée pour la mauvaise raison. Elle n'est là pour rien, elle ne répare rien, elle détruit encore plus. La scène de fin est magistrale, où spoiler: la vengeance devient rieuse et désincarnée, à travers ce personnage sans mémoire, mais qui sent le devoir accompli
. C'est le premier film de Johnnie To que je vois, il donne envie d'en voir d'autres.

A l’instar de ‘Old Boy’ ou des précédents ‘Election’, Johnnie To reprend le thème grandement efficace de la vengeance pure et sanglante en l’appliquant carrément au titre de son film. La vengeance est certes moins impressionnante et cruelle que dans ‘Mad Max’ ou ‘Le Syndicat du crrime’ mais l’ambiance est là due entre autres à une lumière drôlement bien dosée. Une ambiance très froide, quasiment toujours de nuit et qui s’inspire de l’univers toujours actuelle des Triades : la mafia hongkongaise. Au départ diffilement crédible avec son look de gangster (référence au ‘Samouraï’ de Melville), le charisme de Johnny Hallyday (Francis Costello, que l’on ne croit pas du tout restaurateur mais bel et bien ‘du milieu’) fait son effet notamment lors de ses déambulations dans les hôtels et rues peu éclairées de Hong Kong. Tout le film repose évidemment sur lui bien que ses trois compères - Anthony Wong Chau-sang (Kwai), Lam Ka-tung (Fat Chow) et Lam Suet (Lok)- payés grassement fassent également leur part du travail à savoirla recherche des tueurs qui ont assassiné la famille de sa fille. Les sentiments de Costello sont montrés sans beaucoup de dialogues ce qui rend l’intensité de ceux-ci encore plus forte même si l’on pourra trouver bizarre le fait que celui-ci n’éprouve pas de chagrin après la mort de sa fille… Ou peut-être est-ce parce que c’est la colère qui prime. Par exemple, la première fusillade entre les deux clans est bien étrange au niveau des sentiments, beaucoup de confusion, d’ambiguïté, de confiance, de respect mais aussi d’amertume, ce dîner est un grand classique des polars hongkongais en termes de mise en scène (la surenchère de ralentis en est un bon exemple). Le scénario calibré dans les règles devient magistral quand le mystérieux M.Fung demande aux trois hommes de tuer trois hommes et un blanc… C’est-à-dire eux-mêmes ! Et c’est là que l’on apprend que les trois assassins de la famille de Costello travaillaient tout comme eux pour M.Fung… L’ultime homme à abattre reste donc ce dernier afin que Costello accomplisse sa vengeance et que ses trois alliés tiennent leur parole. Pour couronner le tout et pour parfaire dans le maanque de sentiments, Costello devient amnésique à cause d’une balle logée dans son cerveau (drôle non ?) mais heureusement que les autres insistent pour qu’il n’oublie aps son désir de vengeance. Après, reste à savoir pourquoi ce film n’est pas un chef d’œuvre absolu. Tout d’abord, voir un français (Hallyday, en plus de Testud) parmi les Triades fait un peu tache, le côté fantastique et riligieux de la fin n’a rien à faire ici puisqu’un tel polar dans la pure tradition du genre se doit d’être profondément encré dans le réel. Bref, admettons tout de même qu’il s’agit d’un Johnnie To un peu spécial, dans la digne lignée de son œuvre mais avec une puissance -tant dans la mise en scène que dans l’interprétation des personnages- assez hallucinantes et quelques scènes d’anthologie comme le combat finale telle une bataille de samouraïs où les pistolets remplacent les sabres.

Papy Hallyday dans un film de Johnnie To comme beaucoup de monde j'étais sceptique mais Vengeance est une bonne surprise. Comme le titre l'indique on sait à quoi s'attendre niveau histoire et le scénario n'a rien de transcendant mais To à une mise en scène très efficace un mélange de lenteur et de rythme bien mixés. Notre Johnny lui n'est pas un grand acteur mais on sent qu'il prend plaisir à tourner dans ce film et nous livre une belle prestation en père vengeur. Beaucoup de gunfight dans Vengeance parfaitement chorégraphiés par To. Du bon polar/action sombre.

Le samuraï remix

Johnnie To doit être un sacré fan de Melville. Dès le début, j'ai trouvé, dans ce film, quelque chose du Samuraï... Ambiance, rythme ou encore dialogues pingres.
En cherchant un peu (mais vraiment pas beaucoup en fait), j'ai appris que le scénario avait été taillé pour Alain Delon. Ceci explique cela. Toujours est-il que j'ai bien apprécié ce film, assurément plus que Le Samuraï que j'ai trouvé maladroit et dont le jeu des acteurs est pathétique. En prime, la photo est supperbe, comme dans bien des films de Johnnie To.

Un role sur mesure pour johnny, To est impeccable a la mise en scene (comme d'habitude..), un vrai polar asiatique pour les amateurs du genre.

Quand Johnny rencontre Johnny.
Quand on déteste Johnny et qu'on idolâtre To, on est forcément inquiet du résultat. Encore que le jeu compassé du masque Hallyday soit facile à imaginer après la performance « Wanted » dans le style suranné du Hong-Kongais.
On a effectivement le résultat attendu qui évite le déshonneur à un vieil homme visiblement très fatigué et démontre l'immense talent et l'humour de Johnny To.
On retrouve avec plaisir toute sa clique d'acteurs, les situations rocambolesques et un scénario aussi touchant que drôle.
On peut désormais parler de l'incroyable To. Vivement qu'il passe à un autre genre qu'il est en train d'épuiser, que l'on découvre son immense talent.

Kénavé!
Si le film en lui même se laisse regarder, Johnny lui est d'un mauvais que s'en est insupportable.
Je me demande ce que Sylvie Testud est venue faire dans cette galère; mais on la voie si peu est le film est du genre à ne pas laisser de trace.
A éviter sauf pour les fans du chanteur ( que j'aime en tant que tel)!

Sans être ce que Johnnie To a fait de meilleur, Vengeance reste un film réussi dans lequel on retrouve la patte si évidente du réalisateur. Si les histoires de ce monstre du cinéma Hong-Kongais restent centrée sur le monde des triades, malfrats et autres tueurs, les trouvailles dans les scènes qui jalonnent ces films lui permettent, tout en restant fidèle à sa mise en scène et à cet univers, de se renouveler constamment. Et ce n'est pas cette réalisation et l'association peu commune avec notre Johnny national qui déroge à la règle. Si l'acteur dénote un peu au début et qu'on a envie de le voir crier "OPTIC 2000" chaque fois qu'il brandit une arme (les revers de l'image médiatique du chanteur), il semble au fur et à mesure du récit se fondre de plus en plus dans son personnage jusqu'à devenir convaincant. Côté casting, on retrouve les visages familiers qui sont quand à eux toujours excellents (Antony Wong, Simon Yam, Suet Lam) et la bonne surprise d'une Sylvie Testud bien peu exploitée. Mais ce qui reste en premier plan, comme souvent chez Johnnie To, ce sont ces personnages, toujours attachants, toujours bien écrit et cette faculté à les placer dans des situations atypiques, latentes et inévitables, d'une tension constante agrémentée de brefs moments de légèretés. A croire qu'il m'est difficile d'être objectif lorsqu'il s'agit du réalisateur car bons ou moins bons, ces films restent quoi qu'il en soit, d'un tout autre niveau que la plupart des thrillers d'actions car sans concessions et jalonnés d'humanité.

Première rencontre avec Johnny Hallyday en tant qu'acteur et ce fut une belle découverte dans ce polar stylé , aux scènes de fusillades esthétiques. Des films d'actions comme on aimerez en voir plus souvent.

Un film plein de promesse. Mais notre Johnny national traine trop de casseroles pour être crédible dans ce rôle.

Ceci dit ça se regarde, ça deviendra pas un classique, ni une référence ... mais ça reste un divertissement honnête.

Évidement pour les fans de films de gangsters asiatiques ... ça ne peut être qu'une déception ...sans doute qu'il faut pas en demander trop :p

Ca reste un film improbable avec tous les défauts que ça implique.

Bref faut arrêter de crier "aux loups" quand y a pas matière ... et accepter les films pour ce qu'ils sont ... en bien et en mal ;)

Moi je pense que si on remplaçait la carrière de chanteur par une carrière d'acteur ... ça aurait pu ... mais on le saura jamais hein ;)

Des bonnes choses, d'autres moins: Johnny pas trop crédible à mes yeux, il reste Johnny la personnalité people dans sa manière de parler et de jouer, et le doublage en français des autres acteurs est déplorable. Si ce n'est quelques scènes un peu tirés par les cheveux, la musique est bonne et les pérégrinations des 3 tueurs asiatiques est prenante. Par moment, on se croirait dans un western. Reste un gout d'inachevé.