Critiques Presse

"La Fille du Puisatier" porte le même ADN que les réussites d'Yves Robert, "La Gloire de mon père" et "Le Château de ma mère": simple, beau, chaud, ça coule comme l'eau des collines, c'est Pagnol.

Daniel Auteuil est magnifiquement pauvre et fier, archaïque, rocailleux et pourtant vibrant de tendresse. Tous les acteurs qu'il a réunis parlent naturellement le langage des sentiments. Simple et pur.

Comme jeune réalisateur, Auteuil signe un premier film prometteur. Chaleureux aussi.

Sa première mise en scène fleure donc le respect comme la farigoulette. Il a mis l'accent sur le destin des personnages, leur fragilité, leur magnétisme, redécouvert l'innocence en la charmante personne d'Astrid Bergès-Frisbey.

Un bon film, plein d'idées de cinéma, servi par des comédiens (presque) tous excellents (bravo à la jeune Emilie Cazeneuve, dans le rôle d'Amanda), dirigés avec soin par un débutant rigoureux.

Daniel Auteuil (...) se montre digne du grand Marcel et de Claude Berri. Son film, magnifique d'humanité, lui permet d'accéder à l'un de ses plus beaux rôles.

Daniel Auteuil s'attaque avec bonheur au remake de l'oeuvre de Pagnol. (...) lui-même, si bouleversant et si affûté dans le rôle du puisatier qu'il réussit à nous faire oublier l'interprétation de Raimu. Et puis, il y a la lumière de Jean-François Robin, brûlante, magnifique. Partie prenante du récit, elle rend toute la saveur et l'intemporalité de la Provence de Pagnol.

Si la toile du fond est dramatique, "La fille du puisatier" déborde d'humour. Souvent caustique. Derrière une apparente douceur se cachent ainsi des textes féroces.

Il (Auteuil) est grandiose dans les non-dits. En revanche on s'étonnera d'une facture aussi classique.

Un récit à la force intemporelle, mis en scène par un amoureux de Pagnol.

(...) Scénario et dialogues de Pagnol offrent un matériau mélodramatique d'une efficacité à toute épreuve. Telle est la puissance émotive de ce récit, qu'il faudrait être un rien sagouin pour perdre en route. Ce n'est heureusement pas le cas, ce qui fait de ce film une honnête récréation. Sa moindre réussite réside, bien entendu, dans l'existence d'un original qui lui reste supérieur dans tous les compartiments de jeu.

Voir la critique sur lepoint.fr

(...) Ce premier long-métrage de Daniel Auteuil s'attache à une restitution du verbe, du dialogue, de la poésie. (...) Mais cela n'aurait pas suffi si le réalisateur débutant n'était pas, avant tout, un interprète formidable.

Daniel Auteuil (...) est à la fois devant la caméra (avec Kad Merad) et derrière (for ze first time). Un désir de cinéma pas précisément avant-gardiste comme on pourra le constater.

Si le film déborde de sincérité, cette histoire d'amour impossible (...) est trop convenue pour nous emballer réellement.

On sent bien que Daniel Auteuil a mis tout le sien dans une entreprise qu'il porte avec des bras généreux et sincères... Mais cette application méticuleuse a le regard porté vers le musée Grévin, quand on attendait une approche plus contemporaine.

L'émotion et la sincérité de son film, porté par le verbe de l'écrivain, compensent quelques maladresses.

Un remake trop académique (...).

Aucune tâche de relecture originale au milieu de toutes ces prouesses artisanales : il suffit d'avoir feuilleté le grand Pagnol pour deviner d'emblée où mène chaque sentier, et regretter de voir toutes ces belles terres rebattues à l'envi.

Il faut attendre la fin du film pour que la langue de Pagnol et la conviction de Daniel Auteuil (qui se filme en gros plans) suscitent l'émotion. L'acteur y regagne alors les lauriers que le cinéaste est encore loin de mériter.

(...) le film, jamais indigne mais jamais stimulant, ne suscite qu'une indifférence polie.

C'est Disneyland-en-Provence, animé par des comédiens désincarnés.

Voir le site de Studio Ciné Live.

Comme chez Berri, les acteurs doivent montrer qu'ils jouent " avé l'assent ", la caméra doit montrer qu'elle tourne et les lieux qu'ils décorent.

Daniel Auteuil nous offre une adaptation de bon élève, un remake moribond et donc bien inutile.

Pour sa première mise en scène, Daniel Auteuil entasse les clichés comme des brins de lavande dans un sachet fleuri.