Critiques Spectateurs

La prohibition a engendré une vague de violence qui déferle sur l'Amérique. A New York, au célèbre cabaret "Cotton Club", la pègre, les politiciens et les stars du moment goûtent les plaisirs interdits. Un danseur noir et un trompettiste blanc sont emportés dans une tourmente où l'amour et l'ambition se jouent au rythme des jazz et des baston. a voir

Cotton Club, sans être un ratage complet, est néanmoins tout ce que le cinéma américain peut faire de plus classique. Tout est étonnamment (au vu du sujet) assez plat, on n'est jamais happé par le film, et la réalisation est très académique. Les costumes par contre sont très réussis, on en prend plein la vue, idem pour certaines scènes de cabaret ou de jazz qui sont éblouissantes. Le côté historique est intéressant et bien reconstitué, mais à aucun moment prenant (étonnant d'ailleurs venant de Coppola et au vu du casting). L'histoire d'amour est sympa mais reste quand même bien neuneu et clichée. Bref, Cotton Club en fait c'est le genre de film sur lequel on ne sait pas trop quoi dire, qui se laisse très agréablement regarder mais ne soulève aucune émotion (peut-être suis-je aussi dure parce que je l'ai -hélas- vu en VF). Sitôt vu sitôt oublié.

Sur fond de jazz et de mafia, Coppola, en pleine démesure eighties, dresse un portrait flamboyant de l'Amérique de l'entre deux guerres porté par un casting exceptionnel d'où ressortent les performances de James Renar en gangster psychotique et de la belle Diane Lane en égérie des années folles. Richard Gere en profitait pour créer l'un de ses plus beaux rôles. Incontournable!

Une atmosphère tout à fait particulière, très bruyante, ennivrante. De bon acturs et un bon scénario. à voir pour sa culture personnelle !

Assez sympa !! L'histoire se laisse plus ou moins suivre, les acteurs sont convaincants à défauts d'êtres incroyables, la b-o colle parfaitement à l'ambiance du film... mais malgré toutes ses qualités, j'ai eu du mal à le suivre (surement pour l'ambiance qui me dérange). Heureusement, j'adhère complètement à la musique et à la réalisation de Francis Ford Coppola. Pas le meilleur film du cinéaste, mais ça reste à voir pour les fans de jazz et des films à l'ambiance 30's.

Ce film est tout d'abord un objet sonore assez enivrant. Peu de scènes sont sans musique, elles sont donc mises en relief d'une manière inverse à l'habitude. C'est aussi un film choral, puisque les trajectoires des personnages se croisent au cours du temps, tout en restant à Harlem. Le casting est tout bon, un coup de coeur pour le duo Bob Hoskins/Fred Gwynne. On remarque aussi le rôle de Nicolas Cage, dans un registre qui deviendra sa marque de fabrique. La reconstitution des années 30 est assez magnifique et on s'imprègne vraiment de l'époque, Prohibition, ségrégation et crise de 29. Néanmoins, le film manque de rythme selon moi. Il y a des longueurs. Les passages d'une scène à l'autre font très Star Wars ou présentation Powerpoint, bref, ils ont vieilli. La scène finale est montée sur le même modèle que les scènes finales des "Parrains". Coppola ne se renouvèle pas vraiment. Par contre, l'épilogue est franchement bien, mêlant spectacle et histoire, comme si l'on se trouvait à Broadway.

Incontournable, peu importe les critiques et les notes, à voir absolument pour un enrichissement culturel certain.

Coppola change de registre avec cet épopée sous fond de Prohibition mais les gangsters ne sont pas loins. Efficace grâce à une BO de dingue, grâce à une interprétation magistrale des premiers et seconds rôles, des décors et costumes à la limite de la perfection. Un vrai mythe malgré l’échec commercial. Du génie !

Francis Ford Coppola change de registre et s’atèle ici à une œuvre chorale sur fond de prohibition et de pègre en 1919. Le voyage dans le temps s’avère très vite efficace puisque l’on s’y intègre très rapidement, grâce à une B.O envoutante, un scénario et une mise en scène parfaites et surtout, une distribution très alléchante, où se côtoient admirablement, premiers et seconds rôles (Richard Gere, Gregory Hines, Bob Hoskins, James Remar, Nicolas Cage, Laurence Fishburne). Si le film fût un échec commercial, on s’en étonne car Cotton Club (1984) est visuellement et artistiquement parlant, une réussite (d’où ses deux nominations aux Oscars dans les catégories Meilleurs Décors & Meilleur Montage). Francis Ford Coppola nous livre ici un spectacle de toute beauté, alternant avec violence et beauté, entre les numéros de claquettes, les séquences de jazz et les règlements de compte meurtres sauvages (appelons ça clairement un lynchage). Un dépaysement total auquel on y prend du plaisir !

Bien monté et réalisé... J'ai cependant trouvé ça un peu long par moment.