Critiques Spectateurs

J'ai vraiment beaucoup aimé ce film qui montre que Takeshi Kitano dès ses débuts était déjà un sacré réalisateur. L'amorce est plutôt originale puisqu'il est assez rare que le cinéma traite des sourds-muets, et c'est d'ailleurs ça qui fait tout le charme du film, car la même histoire sans ce détail aurait probablement été ennuyeuse. Le film est pour moi avant tout une histoire d'amour entre deux jeunes gens qui se peuvent pas s'entendre ni se parler mais n'en ressentent pas moins l'amour et surtout la jalousie. On peut même dire que leur amour est plus profond que n'importe quel autre car le monde qui les lie est très solide et beau. Ils sont tous les deux dotés d'une retenue impressionnante, ils ne s'énervent jamais et se comprennent en un regard. Bref j'ai adoré la douceur de ces deux personnages ainsi que leur simplicité. En plus de ça, ils évoluent dans un cadre que j'ai beaucoup aimé, la plage et le surf. Je ne vais pas dire qu'il m'a rappelé Point Break (sorti la même année) parce que ça serait n'importe quoi, mais visiblement les films sur le surf me plaisent. L'atout principal de A scene at the sea, c'est son côté contemplatif qui est constant pendant 1h35. De longs plans pratiquement sans son, si ce n'est la sublime musique (vraiment sublime) signée Joe Hisaishi qui appuie la beauté de ces scènes at the sea. Le film est vraiment un plaisir à regarder, et pas dénué d'humour grâce aux personnages parlants, notamment les joueurs de foot qui décident de suivre leur compère Shigeru, du jour au lendemain, en se disputant la planche ou la combinaison. Seules deux petites choses m'empêche de crier au chef d'oeuvre. Premièrement, j'ai trouvé l'image un peu fade, un peu grise, bref une photographie pas toujours à mon goût, mais ça ne fait pas trop défaut au film et ça m'a pas empêché de savourer chaque moment. Deuxièmement, j'ai ressenti un léger passage à vide peu avant la fin, lors des compétitions de surf. Je n'ai pas trouvé ça excessivement passionnant, mais la fin du film m'a vite réconforté car elle est magnifique et, contrairement aux habitudes, très réservée et absolument pas larmoyante. C'est vraiment un dénouement très très poétique, qui manque peut-être légèrement d'émotion (mais je ne suis même pas convaincu que ça aurait été mieux). Bref, un très beau film, rempli de poésie et de personnages (assez) attachants. A voir.

Kitano a ce rare don de réaliser des films contemplatifs qui sont envoûtants et où l'absence de dialogues ne sert qu'à dépeindre magnifiquement les sentiments humains. "A scene at the sea" est d'une simplicité étonnante, apaisante, qui fait du bien et qui est admirable. La musique est superbe.

L'un des films de Kitano les plus personnels. Et également l'un des plus beaux. On pourrait y voir une "pré-synthèse" de son cinéma (du moins, de son cinéma des années 90) : son sens de la poésie, ses cadrages précis, la mer, l'amour ... la mort. Dans son apparente tranquilité, "A scene at the sea" renferme quelque chose de terriblement vibrant : la passion consumée jusqu'au bout, conduisant lentement vers l'inéluctable ... tout cela accompagné par des envolées lyriques, renforcées par la sublime musique d'Hisaishi ... même si cette oeuvre est loin de représenter l'aboutissement des idées du cinéaste (en effet, elle ne va pas forcément au bout, mais cela contribue peut être après tout à son charme ...), elle met en place les bases (autant thématiques qu'esthétiques) qui lui permettront de réaliser ses grands films à venir. "A scene at the sea" est peut être également le film le plus préfigurateur de son chef d'oeuvre, "Hana-Bi" ...

J'aime beaucoup Kitano, du moins je respecte son travail et je suis avec attention ses nouveaux films. Mais là c'est pas possible. Je suis très friand de contemplation, mais là c'est moche, il n'y a pas d'autres mots, l'image n'est pas belle, l'histoire pourrait l'être, mais non, elle ne m'a pas intéressé du début à la fin, j'ai hésité à finir le film (c'est dire), le seul point plus ou moins positif reste la musique, mais le reste est juste horrible… J'ai l'impression que Kitana s'est dit : oh oui on va filmer ça, ça va faire poésie, ah mais viens on rajoute 3 minutes du même plan pour que ça soit encore plus poétique… au final je ne pouvais même plus regarder l'écran c'était insupportable. Et lorsque je regardais à nouveau, rien n'avait changé… Mais pourtant l'histoire de base avait du potentiel…

Encore un film sur l'adolescence et la volonté de survivre.

...et qui n'est chaque fois ni tout à fait le même ni tout à fait un autre... Par ce film Takeshi nous montre une nouvelle facette de son immense talent. Lénifiant, épuré, bleu comme la mer qui fascine le maître et qu'il sait si bien filmer, ce film nous raconte une histoire de persévérance et d'amour sur un fond de musique qui nous détend et nous envole.

Mon Kitano préféré pour le moment! Loin de l'univers Yakuza, "a scene at the sea" est un joyau rafraîchissant, tendre et émouvant dont la mise en scène souvent très picturale donne une seconde réjouissance dans la contemplation d'un "beau" film dans tous les sens du terme. Le duo composé des 2 personnages sourds muets est vraiment magnifique.

Non, pas besoin de ménager quoi que ce soit, il n'y a rien dans ce film. Etant un spectateur plus qu'averti de Kitano, étant même un fan de tous ce que j'ai pu voir ici: je ne trouve plus rien de sauvable dans ce film. Je m'en voudrait presque d'être aussi sévère avec ce poète mais la lenteur de ce film annihile toutes sensibilité et toutes émotions. La plupart des chefs d'oeuvre de Kitano sont tous mu d'un équilibre entre violence et douceur: le Aniki qui m'avait déja légerement décu était déja un basculement dans la violence pure, ici, la douceur pure est testé mais la couceur de la situation, des personnages et des sentiments nous anestésie et nous endort litteralement. Ensuite, ce film ne contient aucune idée: nous sommes dans un néant esthétique des plus soporifiques, le bleu obsessionnel de Kitano devient des plus frustrant tant il nous reste plus que ça à regarder. Pourtant, nous avons un maitre de l'esthetisme au commande, si vous ne me croyez pas regardez Dolls pour vous convaicre. D'un point de vue scénaristique rebelotte: Kitano ne fait pas le moindre effort pour que l'on s'attache aux personnages et, donc, aux enjeux de la situation qui ne nous atteint même pas. Nous avons des tentatives d'humour grace au personnages secondaires fidèle à Kitano qui échouent lamentablemet tant elle n'ont rien à faire dans cet univers pesant du silence. Nous avons également un final des plus douteux. Et pour finir, la musique d'Hisaiachi qui est la seule vrai poésie présente, nous fait planer durant les dix premières minutes puis nous agace rapidement sachant que c'est la seul chose à entendre. Malgré tout les thèmes du maitre instauré dans cet opus de sa filmographie impressionnante, notre ennui reste total devant cette platitude cinematographique ne nous laissant aucune émotion mais uniquement un statisme interminable des personnages et de la camera durant 2 heures de film. Un film lamentablement amateuriste pour un tel maitre.

Un étrange voyage quasi onirique et très contemplatif où Takeshi Kitano nous dévoile sous forme de poésie visuelle une rencontre étonnante, celle d’un homme et la mer. A Scene at the Sea (1991) est un film muet à 90% puisque l’histoire se focalise sur deux sourds et muets dont l’un rêve de faire du surf. C’est ainsi que le cinéaste se livre à de long plans silencieux avec vues sur la mer, la contemplation de celle-ci par ces deux jeunes gens. A la fois drôle et réfléchie, cette œuvre expérimentale se veut plus visuelle que narrative, elle mérite que l’on s’y attarde, pour la beauté des images et surtout pour l’excellente B.O de Joe Hisaishi, envoutante et magique !

Premier film de Takeshi Kitano, simple, efficace, prenant.