« Nos plus belles années » n'est sans doute pas le film le plus connu de Sidney Pollack, cet immense cinéaste US à qui l'on doit des titres inaltérables comme « Out of Africa », « Les trois jours du condor » ou encore « Jeremiah Johnson ». Pour autant, il ne faut surtout pas bouder son plaisir devant cette œuvre touchante qui nous fait réviser agréablement la période du McCarthysme américain. On y suit le destin d'un jeune couple (Barbra Streisand et Robert Redford) de leur rencontre à l'université jusqu'à leur inévitable séparation, bien des années plus tard. Il est évident que le film est parfaitement réalisé et il ne sert donc pas à grand chose de s'attarder sur ses caractéristiques techniques. Il vaut bien mieux se concentrer sur l'interprétation, tant les deux stars qui incarnent les personnages principaux nous cueillent, nous exfiltrent de notre morne quotidien... Pour nous faire vivre leur histoire d'amour magnifique. Le fait qu'elle soit finalement vouée à l'échec, victime des convictions politiques et de la dureté de cette époque étrangement paranoïaque, n'a finalement que peu d'importance... Comme si les sentiments si forts qui les unit rendaient leur histoire, de toute façon immortelle. Un film grandiose et éminemment humain. J'adore !
Ce film ne m’a pas convaincue, loin de là. L’histoire d’amour entre deux personnages que tout oppose m’a semblée artificielle dès le départ. Le personnage incarné par Barbra Streisand, bien que puissant, frôle la caricature : son interprétation, à la limite de l’hystérie, donne l’impression d’une vision stéréotypée de la communiste vue à travers le prisme américain. Résultat, l’alchimie avec Robert Redford devient incompréhensible : pourquoi resterait-il à ses côtés ? Pourquoi même serait-il attiré par elle ? Au-delà de ce manque de crédibilité, le film pèche par sa verbosité. Les dialogues s’enchaînent sans cesse, mais l’action brille par son absence. On sort de ce visionnage avec l’impression d’avoir assisté à une longue joute oratoire plutôt qu’à une romance. À réserver donc aux amateurs inconditionnels des deux monstres sacrés… ou aux spectateurs prêts à pardonner beaucoup pour un peu de nostalgie.
Le charme de Redford et Streisand, la réalisation de Sydney Pollack font de ce film qui traite de deux personnes que tout oppose, s’adorent, mais que la vie rattrapera, un moment que l’on n’oubliera jamais... La fin est extrêmement touchante, et tellement triste..
Sydney Pollack nous offre un beau mélo dramatique qui se déroule depuis la fin des années 30 jusqu'aux années 50. Robert Redford est un étudiant joyeux et désinvolte, très doué pour l'écriture. Il rencontre Barbra Streisant qui campe une jeune étudiante idéaliste et communiste qui se bat pour affirmer ses convictions. Ils vont s'aimer malgré leurs différences. Le film met en évidence le regard des amérciains par rapport au communisme et nous replonge en plein MacCarthisme et la chasse aux sorcières. Le couple Redford - Streisand est impeccable. Les deux acteurs sont charismatiques et donnent de l'intensité à leurs personnage et à cette histoire d'amour à la fois forte et fragile. Un très beau moment de cinéma.
Film romantique et politique, on est embarqué dans cette histoire passionnante. Redford est sidérant de beauté et il joue le romancier alcoolique à la grand film.
Un film beau et mélancolique, Barbra Streisand et Robert Redford sont magnifiques à l'écran et dans leurs rôles. Une histoire d'amour incertaine, dysfonctionnelle, mais si belle et bien interprétée. Des opposés qui s'attirent par ce qu'ils n'ont pas, mais est-ce que cela suffit ?
Un film aussi beau que poignant, sur l'amour compliqué et finalement impossible entre deux personnages incarnés à la quasi perfection par Robert Redford et une surprenante Barbara Streisand. Bien sûr il y a du Love Story dans ce film, et même un peu de Love with a proper stranger, mais il ne fait pas l'impasse sur la société dans laquelle le couple évolue et comment elle influence leur couple. On s'attache beaucoup aux deux personnages principaux, on est ému par ce qu'ils vivent, et c'est bien ce que l'on demande au cinéma. Quelques longueurs toutefois, peut-être est-il un petit peu trop long.
« Nos plus belles années » est une belle histoire d’amour portée par deux acteurs emblématiques, Barbra Streisand et Robert Redford, dont la complicité illumine l’écran. Cependant, le film peine parfois à avancer, car la différence fondamentale entre les personnages, idéologiquement opposés, freine la fluidité du récit. J’ai été surpris par la liberté relative de militer communiste aux États-Unis dans les années 40, surtout en contraste avec la répression maccarthyste qui suivra. Sydney Pollack livre un film solide, même si son style peut paraître parfois pompeux et un peu fleur bleu, sans pour autant ternir l’émotion générale.
Barbra Streisand joue une militante de gauche tellement investie qu’elle pourrait débattre avec un mur, pendant que Robert Redford incarne un Ken qui aurait lu deux livres. Leur histoire d’amour traverse la guerre, le maccarthysme et quelques brushings parfaits, le tout sur une musique qui te donne envie de pleurer dans ton bain. C’est romantique sans être trop cucul, politique sans te filer la migraine, et franchement pas mal pour un film un peu trop pourtant à l'eau de rose.
Alors que l'attirance touchante de Barbra Streisand pour un beau WASP brillant, sportif, spirituel se comprend aisément, la réciproque ne convainc jamais: non seulement l'actrice certes dynamique est plutôt laide, mais surtout son personnage est insupportable de moralisme, d'intolérance (paradoxalement!), d'aigreur! Bien que le concept d'opposer le couple autour de sujets socio-politiques soit prometteur (d'autant qu'il y avait de quoi débattre entre les conflits mondiaux, le communisme ou encore le maccarthysme!), l'intrigue les réduit aux remarques didactiques assommantes de l'héroïne ou à des arrière-fonds pour se concentrer sur la romance contrariée, notamment les états d'âme ou les crises d'insécurité de Katie. De façon tout aussi consensuelle la caméra met en avant les sentiments ou émotions des protagonistes (absolument pas vieillis au fil des décennies) dans une réalisation très sage, aussi classique que l'évolution narrative. Reste l'Oscar pour la chanson éponyme...
un film ancien qui n'a pas perdu de sa crédibilité avec les années : il exprimé si bien la nostalgie d'une jeunesse traversée par les événements propres à cette époque. l'impetuosité, l'ardeur et l'idéalisme de la jeunesse avec la découverte de l'amour et ses souffrances sont si bien interprétés par un magistrale duo d'acteurs et une musique inoubliable. bref un film qui ne se démode pas tant les sentiments et émotions restent justes et délicats.
Une histoire d'amour sur une longue période, filmée tout en élégance et dans un esprit classique hollywoodien. La reconstitution de(s) l'époque(s) est parfaite, le scénario est intelligent, les acteurs très bons.
Un beau film à l'ambiance magique. Redford exprime beaucoup de sentiments dans son regard et Streisand est magnifique avec sa chanson. Évidemment le contexte politique est juste effleuré, mais le but de Pollack n'est pas de faire un film engagé. Après tout, de bons et beaux comédiens, une belle réalisation et une belle musique peut-être que cela suffit. Une belle histoire une belle histoire....
Curieux de visionner ce film suite aux bonnes critiques médiatiques… bien déçu ! Le rythme est lent, trop lent. L’intérêt était de jouer sur la différence/attirance des personnages interprétés par Robert Redford et Barbara Streisand, mais honnêtement ça ne marche pas du tout et la première heure, sans grand intérêt, est en plus ponctuée par des crises et délires complètement inintéressants et peu crédibles. La deuxième étape du film est un peu plus digne d’intérêt et plus complexe, mais c’est gnan-gnan et bien poussif.