Derniers Avis : The Artist - Page 6

The Artist, ou comment un pari risqué se retrouve gagnant de 5 oscars. Tout commence sur le tournage des OSS 117 quand le réalisateur Michel Hazanavicius, metteur en scène de talent, à l’idée d’un film muet et en noir et blanc. Il propose le premier rôle à Jean Dujardin, déjà vedette de ses deux films OSS, qui accepte après avoir refusé plusieurs fois. L’arrivé du producteur Thomas Langmann débloque la situation, et l’idée d’Hazanavicius se concrétise. Le pitch choisi est celui-ci : une star du cinéma muet, George Valentin (Jean Dujardin) qui rencontre une jeune femme, Peppy Miller (Bérénice Bejo), ne va pas survivre à la transition vers le cinéma parlant. Peppy, elle, encore inconnu, va voir sa carrière explosé grâce à cette nouveauté qui révolutionne le cinéma. C’est une énorme réussite, le pari était risqué mais a abouti à un grand film et un énorme succès international, plaisant au public comme à la presse. J’ai été conquis par la performance d’acteur de Bérénice Bejo et Jean Dujardin, ils nous prouvent une nouvelle fois après « OSS 117 : Le Caire nid d’espions » qu’ils ont une complicité et un talent indéniable. La danse finale est d’ailleurs superbement réussie et atteste de la volonté du duo à se conforter dans la lignée des grands acteurs d’époque. Michel Hazanavicius connait les codes du film muet, et son inspiration et ses références des grands films en noir et blanc se ressentent. Aussi, le travail du directeur de la photographie est réussi et prend une importance capitale car ici la couleur importe peu bien-sûr, le travail étant conséquent sur les jeux d’ombres qui peuvent à eux seul illustrer de manière symbolique une situation. La bande originale accompagne parfaitement à chaque instant nos personnages, car à défaut de ne pas les entendre parler, ils nous transportent avec leur jeu et grâce à la musique. Ainsi, avec The Artist, on revient aux fondamentaux du cinéma avec une histoire sincère et des personnages attachants. Ce qui fait la force du métrage, et ce qui faisait la force des films muets en générales, c’était l’absence de paroles. En effet on trouvait d’autres moyens (mise en scène, lumière, cadrage…) pour transmettre une information ou des sentiments, et le rendu n’en était que plus fort. The Artist a réussi à faire tout ça dans une époque où chaque personnage de film à le droit à la parole, donc je dis chapeau l’artiste.

A tous ceux qui disent que les films français ne sont pas de très bonnes qualités ou qu'ils ont perdu en qualité depuis un bon moment, ce film pourrait redonner l'envie de voir des films français.
Tres bien mené et très bien joué par jean Dujardin !

Il faut comprendre que tourner des films muets est très difficile car depuis Charlie Chaplin, tourner un film muet est comme signer son arrêt dans le métier. On ne peut pas imiter l'inimitable perfection (car oui Mr. CHAPLIN était un perfectionniste).

Un grand bravo à la réalisation et aux acteurs pour avoir aboutis à un tel résultat !

Un humour universel pour qui sait rire. Un jean dujardin époustouflant et des répliques cultes et intemporelles.

Très bon film muet qui retrace la vie d'un acteur à l'époque. Film à voir car il est mythique même si on peut parfois trouver le temps long. A noter Jean Dujardin qui joue parfaitement et qui a reçu un oscar pour cela. Bravo à lui!

The Artist réussit parfaitement le défi d'être un film muet en étant intéressant. C'est en grande partie grâce aux acteurs, qui retranscrivent parfaitement les émotions, et grâce aux musiques également qui accompagnent parfaitement les scènes. La photographie est aussi très belle et globalement toute l'ambiance du film est vraiment réussie. En revanche, je ne mets pas une note supérieure à ce film car même si je n'ai rien à lui reprocher, je dois avouer que je n'ai pas non plus passé un moment inoubliable devant. J'ai notamment trouvé que l'histoire d'amour entre les 2 personnages est un peu bancal. Cependant, ça reste une bonne expérience et qui est originale, d'autant plus que le film a une très bonne fin selon moi. Je recommande donc ce film, rien que pour son originalité.

Voici un chef d'oeuvre qui sort vraiment de l'ordinaire. La réalisation est excellente, cela n'est pas surprenant car Michel Hazanavicius nous a déjà montré de belles preuves de son talent. Jean Dujardin et Bérénice Béjo nous émerveillent.

The Artist tient plus son hommage réussi au cinéma muet d'antan, où l'on arrive tout même à ressentir de réelles émotions.

Ce film nous fait découvrir une histoire à la fois émouvante, drôle et artistique qu'il restera à jamais le meilleure de l'histoire du cinéma français.
Bravo.

Vu le 23/10/2019.
Au départ, étant un film quasi intégralement muet, je pensais m'ennuyer ferme, ces films là ne sont pas trop de ma génération et meme si j'avais bien aimé Chaplin dans "le dictateur" ou d'autres films de cette époque, je craignais d’être déçu. Bon, en même temps, un film primé à Cannes, ça mérite quand même qu'on s'y intéresse.
Alors je me suis lancé et je n'ai aps été déçu. Je ne lui mettrai pas 5 étoiles car ça ne restera pas un chef d’œuvre mais on peut mettre quand même 4 étoiles.
Le duo phare Dujardin - Bejo fonctionne à merveille.
Dujardin, pour moi comme pour beaucoup, ce fut d'abord Loulou, flanqué de sa blonde moitié Alex, dite Chouchou dans Un gars et une fille, champions toutes catégories du je t'aime moi non plus, des situations abracadabrantes et parfois cocasses avec réconciliations sur l'oreiller : Jean faisait le pitre, grimaçait, écumait, on marchait ou pas. Je l'ai découvert ici dans un rôle ou le début du film est fidèle à son jeu habituel et qui petit à petit tombe dans l'angoisse, la gloire s'en va, il est ignoré, il s'accroche, il déprime et risque même sa vie.
Bejo, en Peppy Miller, elle est lumineuse, resplendissante mais elle a un cœur, elle n'oublie celui qui fut son inspiration et qu'elle aime secrètement, elle sait lire dans les cœurs et elle est fidèle au point de redonner un sens à la vie de Georges Valentin.
La note baisse un peu parce que ça manque d'action, le jeu des acteurs est superbe et on comprend parfaitement la trame de l'histoire (la déchéance d'un grand acteur du muet qui s'accroche à son rôle et refuse de voir l'arrivée du progrès) mais il y a parfois des longueurs difficiles à supporter. après, ça reste quand même du tout bon, mention spéciale au chien qui est également un acteur de talent (ou plutôt "les" chiens car ils ont du en prendre plusieurs je pense)

Film muet sur un artiste

De la poésie, de la belle image, des bonnes idées de plans, on a l'impression de voir de vieux classiques mais on ne s'ennuie pas. Un bon film qui est bon pour notre chauvisme car il mérite ses oscars et autres récompenses cinématographiques.

En gros, c'était bien.

Si je m'y attendais........ quelle surprise!!!
Un film qui m'a pas mal surpris, malgré le fait qu'il ait été énormément acclamé niveau critique de la presse et du public, et a eu de nombreuses récompenses et nominations, ce genre de film qui te fait beaucoup craindre un résultat pas à la hauteur de ce qu'on attend, et donc tout en craignant un film plus ou banal, et de plus avec Dujardin c'était pas gagné...
Mais finalement, malgré un début assez... simpliste et sans trop d'intérêt, mais en même temps, il faut bien amener l'histoire et présenter les personnages, le film regorge de messages, de parodies, de taquineries, se fout parfois de la gueule des clichés, le tout avec beaucoup de gentillesse et beaucoup d'humour (rien que le chien... meilleur acteur du film sérieux !!!XD), de la violence, le tout pour un énorme hommage au cinéma hollywoodiens!
De plus y'a vraiment des points de mises en scènes... juste..... juste dingue!!! Malgré leur simplicités, mais c'est efficace pour ce que le film raconte! Sinon, oui, ce film me réconcilie un peu avec Dujardin avec lequel j'avais beaucoup de mal, il est évidemment bon acteur, mais de là à mériter un oscar, il faut arrêter de se foutre de la gueule du monde sérieux, pareil pour Hazanavicius et le film en lui-même, pourquoi avoir eu des oscars sérieux... c'est beau oui, mais bon, les mecs quoi...!

12 mars 2017

"The Artist" remplit son contrat, sans éclat mais avec la manière, et de belles trouvailles de mise en scène viennent compenser les quelques longueurs finales.

Michel Hazanavicius démontre une fois de plus dans "The Artist" son talent d'imitateur, de pasticheur fou.

Les acteurs s'amusent et le résultat est visible à l'écran. Dans la première partie du film, Jean Dujardin use de mimiques désuètes et amusantes puis devient plus grave et touchant dans la seconde. On s'habitue très vite au format noir et blanc, muet et 35 mm, ajoutant un charme supplémentaire à ce film, bénéficiant déjà d'une histoire sympathique et d'une très bonne musique d'Alexandre Desplat. D'autre part, j'ai particulièrement apprécié les petits détails cachés dans les films, comme des clins d'oeil du réalisateur, par exemple, lorsque Dujardin passe devant un bar appelé "The Lonely Star" au titre prophétique, ou l'importance de son portrait, qui symbolise tant son succès présent que sa gloire passée dont il ne peut se défaire. En bref, un excellent film à la très belle mise en scène.

Un hommage plus que réussi du cinéma muet avec une excellente performance de Jean Dujardin et une musique de fond cohérente avec le récit. L'histoire est très bien structuré et on voit la descente aux enfers (bien représenté) d'un acteur du cinéma muet qui ne se conforme pas au cinéma parlant.