Elena : Critique presse

"Elena" est un de ces grands films dont semaine après semaine l'actualité et la rumeur médiatique peuvent à tort donner à penser que le cinéma de maintenant en a perdu le secret.

Le cinéaste, un surdoué du cadre, opte d'abord pour de captivants plans fixes, oppose la distance entre Vladimir et Elena à la promiscuité qui règne dans l'appartement du fils de celle-ci et filme l'affrontement père/fille avec des accents bergmaniens.

Zviaguintsev devient l'égal des plus grands avec ce conte noir, aiguisé comme un scalpel, où il dissèque un crime de classe dans un pays qui ne sait même plus ce que c'est.

Andreï Zviaguintsev a le talent de cultiver un suspense nourri par la musique angoissante de Philip Glass. Il nous montre une société en proie à la sauvagerie (...). Sublime et terrifiant.

Porté par les images millimétrées, toutes en subtilités de tons froids, du chef opérateur Mikhaïl Krichman, "Elena" happe le spectateur dans une mécanique implacable et ne le relâche pas sans faire peser une nouvelle menace.

Interprétée par une fantastique Nadezhda Markina, [Elena] apparaît comme la métaphore de l'époque. Assurément la plus glaciale.

"Elena" est une oeuvre qui travaille magistralement sur divers niveaux. Scandé par une attention aux gestes de tous les jours (...), par de longs plans-séquences enregistrant (...) les déplacements des protagonistes (...), soutenu par la musique répétitive de Philip Glass, le film est structuré de manière à donner conscience au spectateur d'une évolution fatale.

"Elena" livre de la Russie d'aujourd'hui une radiographie dont la netteté rend vains la plupart des commentaires suscités par l'élection de Vladimir Poutine.

La chronique est un tantinet caricaturale, mais "Elena" fait preuve d'une lucidité évidente et donne froid dans le dos : dans la Russie de Poutine, les valeurs humaines ont bel et bien disparu !

Zviaguintsev demeure certes un esthète qui calibre ses cadrages, ses déplacements de caméra et ses lumières avec la plus grande minutie, mais ce coup-là, sa virtuosité est mise au service d'un film noir, prenant de bout en bout.

"Elena" est surtout un film d'une grande densité, tenu, tendu, qui laisse les plans s'exprimer - fixes et longs, vifs ou acérés - pour nourrir une histoire qui ne sort jamais du cadre. Suspense et tremblements. Spassiba, Andreï.

Le plus important reste l'atmosphère, l'ambiance, la construction froide de l'image, une bande-son très riche dominée par la répétitivité de Phil Glass mais qui laisse aussi sa place au classique et à l'opéra. C'est aussi beau que les deux premiers films de l'auteur.

Avec "Elena", Zviaguintsev peint avec talent les tensions sourdes et violentes de la société russe.

Le cinéma de Zviaguintsev n'a pas peur de la lenteur, il se déploie en longs plans-séquences jamais source d'ennui, car y battent les mouvements secrets de la vie. Elena s'incarne dans l'actrice Nadezhda Markina, admirable (...) .

Le nouveau film de Andreï Zviaguintsev cache la rudesse des sentiments dans une mise en scène feutrée et élégante, et pleine de non-dits.

"Elena" met en relief la corruption, impliquant les ploutocrates et un sous-prolétariat. (...) La sobriété des plans fixes et des lignes épurées traduisent une distanciation du regard. Du travail admirable.

La longueur lancinante des plans, la répétition de certains motifs (...) donnent une impression de cauchemar éveillé permanent. "Un jour sans fin" version glauque dont la Russie n'est pas prêt de sortir.

Ce n'est pas le film le plus original ni le plus puissant du cinéaste russe (...). Mais on y retrouve la rigueur épurée de sa mise en scène. Son sens de l'espace et de l'éclairage lui permet de décrire avec une grande économie de moyens les oppositions sociales et les transformations intimes des personnages.

Voir le site du Point

Un thriller social glaçant qui ne fait pas de cadeaux à une certaine classe populaire inculte et envieuse.

Voir le site de Studio Ciné Live.

Regret : que l'incontestable talent formel de Zviaguintsev ne soit qu'au service d'une misanthropie étouffante déguisée en lucidité à peu de frais, où l'hypothèse du crime de classe est neutralisée par un cynisme destructeur et démissionnaire renvoyant dos à dos salauds de riches et salauds de pauvres.

Qu'"Elena" s'ouvre sur le plan fixe et interminable d'une branche d'arbre tondue par l'hiver et où vient s'installer un corbeau opportun, invite d'emblée à faire deux-trois pronostics. D'abord, que le cinéaste qui fait ce type d'invitation est du genre à filmer ses personnages comme des bûches.

"Elena" fait preuve d'un didactisme dément, avec tous les mauvais atours du " film sérieux " : mise en scène ostentatoire et glacée, peinture d'un monde schématique avec un cynisme étouffant, pour un propos caricatural et détestable.