Critiques Spectateurs

Klapich au mieux de sa forme. Un scénario surprenant qui dépeint par fiction (une projection dans le futur, par un couloir laissé volontairement ouvert pour les besoins du film), un entremêlement presque comique de personnages du présent, de personnages du futurs. Le papy pourrait gentiment s'envoyer en l'air avec sa petite-fille, en étant âgé de 10 années en moins. Une vision du futur apocalyptique, et pourtant au combien séduisante. Rien que cela, c'est déjà une réussite, un beau pied de nez, là ou pas mal de projections sont catégoriques. Mais les bases de Klapisch restent indéniablement sur la philosophie de l'individu, ainsi que cela l'a toujours été avec ce réalisateur. Evidemment, si l'on n'apprécie pas les réflexions sur la société, sur l'individu, il est préférable de se jeter sur du "Van_dame", et de le dévorer tout crû. Toutefois, il y a ici, une très jolie poésie sur l'individu : son âme, ses faiblesses, sa force, son instinct, ses petits problèmes qui finalement n'en sont pas, ses craintes également. Des situations parfois piquantes de drôlerie même si elle contenue. Et finalement, un élan d'amour qui explose sous un prétexte ou un autre. Mais rien que le scénario mérite déjà à lui seul une belle ovation pour sa maîtrise, son audace. L'imagination a déjà cédé une importante position.Heureusement qu'il lui reste plein d'autre possibilités. Bravo et un grand merci "Maître Klapisch".

Une pause dans l'oeuvre de Cèdric Klapisch qui s'essaye avec "Peut-être" à la science-fiction par cette fable ironique où Romain Duris, jeune homme indècis, se retrouve projetè en 2070! Sur les toits d'un Paris ensablè, le cinèaste de "L'auberge espagnole" fait rencontrer à son hèros le fils qu'il a fini par avoir et qui est jouè par un surprenant Jean-Paul Belmondo! Loin de privilègier les effets spèciaux, Klapisch signe un conte ècologique et surrèaliste aux personnages tendrement farfelus, qui fait du bien par son optimisme sympathique et rèsolu! Un curieux film de science-fiction à la française où les acteurs donnent à leurs personnages une ètonnante vèritè! Et puis il y a aussi dans la distribution une Gèraldine Pailhas belle à croquer...

Un film à la fois ambitieux et opportuniste (quel meilleur moment pour parler de la peur de l’engagement des trentenaires et de l’avenir que la veille de l’an 2000 ?) signé par le plutôt talentueux Cédric Klapish… qui réunit à peu près tous les défauts d’une production française de base, l’austérité en moins, le risible en plus. L’intention était louable de vouloir montrer un Paris futuriste recouvert par les sables, décor propice à d’impressionnantes prises de vue et à la mise en place d’une atmosphère à part… quitte à faire l’impasse sur une ficelle scénaristique un peu grotesque avec son passage spatio-temporel par une trappe de toilettes, digne d’une série Z. Encore aurait-il fallu aller au bout de la logique tant sur le plan visuel (avec un travail sur l’image et sur le design) que scénaristique (aucune explication n’est donné sur l’ensablement, aucune chance n’est laissé au spectateur d’imaginer qu’il ne s’agit que d’un rêve sous forme de réflexion quant à la paternité…). Difficile dès lors d’être indulgent au vu des ambitions affichées et des promesses non tenues. Surtout que Klapish ne s’arrête pas là ! Comment peut-on livrer un travail aussi passable lorsqu’on bénéficie d’un casting de jeunes talents aussi prometteurs (Romain Duris, Géraldine Pailhas, Vincent Elbaz, Léa Drucker, Julie Depardieu, Hélène Filières, Emmanuelle Devos, Olivier Gourmet, Lorànt Deutsch, Jocelyn Quivrin dans un de ses premiers rôles…) et surtout comment peut-on sacrifier autant leur personnage ? Seul Romain Duris peut se vanter d’avoir un personnage vraiment écrit, à défaut d’être vraiment original (le coup du trentenaire en plein doute face à la paternité est un des sujets favoris des auteurs français). Pour les autres, on assiste à une succession d’amorces d’intrigues au mieux anecdotiques (le goût de Nathalie pour les gamins de 18 ans, le mec en vert qui a perdu sa doudoune, les névroses de Clotilde, l’immaturité de Philippe…), au pire inabouties (le trouble de Rosemonde face à Ako, le rôle de Blandine…). Un traitement qu’on peut qualifier de grand gâchis car on sent malgré tout que Klapish cerne bien cette jeunesse. Quant à l’intrigue, c’est peu dire qu’elle tourne très rapidement en rond pour s’achever dans un espèce de maelstrom sexuel aussi déplacé qu’inutile (passe pour Arthur et Lucie mais quel intérêt pour les autres personnages ?). Comme quoi, un pitch intéressant ne fait pas toujours un bon film… Heureusement, il reste Jean-Paul Belmondo. Le grand Bébél réussit, comme toujours, à emporter le morceau malgré un rôle improbable (le fils du personnage de Romain Duris !) et un look assez ridicule. L’humanité bouleversante de son regard et son indécrottable sympathie alliés à un charisme toujours intact font de son personnage la principale (la seule ?) attraction de ce "Peut-être" qu’il sauve du naufrage sans pour autant en faire un film acceptable. Un Klapish raté en somme. A noter malgré tout : les apparitions savoureuses de Jean-Pierre Bacri et Elisa Servier en parents inconscients.

Un peu fou comme film mais plutôt sympa et original ! C'est différent de ce que Klapisch fait d'habitude, sauf au niveau de la réflexion du personnage principal, encore Romain Duris, sur le déroulement de sa vie. Beaucoup d'acteurs qui sont aujourd'hui les vedettes du cinéma français! A voir

Vraiment trop bizare ce film, du début à la fin....L'idée était pourtant originale, mais vraiment le résultat est trop louffoque à mon goût!!!

Autant j'adore Duris et Belmondo, autant j'ai trouvé ce film absurde et sans intérêt... J'ai baissé les bras en cours de route, j'avais vraiment mieux à faire, la vaisselle par exemple.

un film au style particulier, entrainer dans un Paris étrange c'est poétique et j'aime bien.

Y a plus naze comme film, remplace presque une sieste ou largement une soirée M6.

Les films de Klapisch sentent souvent un peu la drogue, mais là on atteint des sommets. C'est du grand délire. "Peut-être" a beaucoup de défauts, dû en partie à son manque de moyen, mais comme d'habitude, je finis par accrocher au cinéma (faussement) bordélique de Klapisch. Le scénario est surréaliste, les dialogues et les situations aussi, mais ça marche. C'était pourtant très casse-gueule... Le casting est irréprochable, de Romain Duris à Belmondo, en passant par tous les petits rôles (dont Vincent Elbaz, hilarant). Pour ce qui est de la bande originale... je crois que Klapisch est un peu le Tarantino hexagonal, avec une bonne musique bien sympa. Décidément, je suis fan...

Le 31 décembre 1999 alors que certains pourraient craindre le bug de l’an 2000, le soir du réveillon va se transformer en déclinaison temporelle dans laquelle Arthur va se trouver confronter à son futur fils et à ses enfants. Vieux de 45 ans alors qu’il en a même pas trente, sorti d’un vasistas, voilà Arthur plongé dans un univers de sable qui a recouvert les immeubles de Paris qui, ainsi vu des toits, ressemble au Sahara, perdu entre des dunes. Autour de ce conte fantastique où Cédric Klapisch se joue du temps et des générations, peut-être nous interrogeons-nous, non sans un certain humour et une touche de frivolité, sur la nécessité d’enfanter et de permettre aux générations de se renouveler. Certains tableaux surréalistes ajoutent à cette fantaisie une manière de ne pas se prendre au sérieux et de marquer d’autant plus les consciences.