Critiques Spectateurs

Habileté, serait le premier adjectif qui pourrait être attribué à ce film, pourtant les vingt premières minutes ne sont pas les plus représentatives, on a du mal à croire aux jeux des acteurs, des maladresses, tous ceux que l'on croise dans l'école sont faussement impliqués, la mère garde un calme très anglo-saxon pour une Américaine, on se demande si ça va décoller ou sombrer. Puis Lawrence Olivier, entre en scène et enfin le film prend de l’ampleur, le rythme ne s'accélère pas mais, on est au cœur de l'intrigue, sans surenchère, on avance pas à pas jusqu'au dénouement final. Pas un chef d'œuvre mais une œuvre honorable.

La mise en scène somptueuse est en harmonie avec ce scénario diaboliquement efficace. On doute jusqu'aux dernières minutes de qui est le véritable fou de l'histoire (un peu comme dans Shutter Island vu recemment qui a surement inspiré Scorsese). Otto Preminger sait utiliser le dialogue car tout le film c'est des interrogatoires successifs mais maîtrisés. Un grand film noir avec un grand Laurence Olivier.

Assez surprenant dans la carrière de Preminger, ce pur thriller psychologique avec twist final surprend par la modernité de sa narration (qui annonce celle d'un Shyamalan dans sa gestion du spectateur). Malgré le manque de subtilité d'une mise en scène très académique, le film conserve jusqu'au bout un vrai climat d'étrangeté et une fascinante ambiguïté. Cela tient beaucoup aux comédiens, tous excellents (à noter un Keir Dullea subtilement décalé) et à un scénario qui assume complètement ses zones d'ombre. Sans être un chef d'oeuvre, "Bunny Lake" est une curiosité à découvrir.

Ma critique contient des spoilers. Je vous déconseille de lire ma critique si vous n'avez pas vu le film. Le film commence assez classiquement comme un film de disparition, et tout d'un coup le tout dérape vers quelque chose auquel je ne m'attendais pas. Ce qui est dommage, c'est que le film aurait peut être gagné un peu avant de mettre ce climax, car là il arrive sans qu'on s'y attende, et on ne comprend pas bien pourquoi les policiers ont tout d'un coup cette idée. Malgré tout, le film se renouvelle continuellement, emmenant le spectateur vers quelque chose de nouveau, de différent, rendant le scénario vraiment intéressant. Ça fait parfois penser à Fight Plan (en largement mieux !) et c'est bien filmé par Otto Preminger.

Apparemment Bunny Lake a disparu est un thriller psychologique ce qui me dérange nullement par contre l'absence de suspense est embêtant car j'en ai peu ressenti en visionnant ce film de Preminger et c'est vraiment dommage car le scénario est excellent (tout à fait le type d'histoire qui aurait convenu à Hitchcock) de plus la dernière demi-heure est très réussie mais la 1ère heure ne m'a nullement passionné j'ai même trouvé la mise en scène assez plate, bien filmée mais ne parvenant pas à instaurer une réelle ambiance. Une déception pour ma part.

Une vraie merveille ! Pour moi, sans doute le meilleur film de Preminger avec "Autopsie d'un meurtre". Un régal pour les yeux et une mise en scène tout simplement époustouflante, chaque plan étant découpé et pensé comme la quintessence de la la logique de l'esprit. Ajoutez à cela le poids des silences et des mots et vous obtenez un film maîtrisé de bout en bout par son auteur. L'interprétation, au diapason du réalisateur, ne fait que renforcer l'impression de réussite. A voir et à revoir !

très bon film avec une photographie et des décors soignés (Londres), on est réelement pris dans cette histoire, et une actrice principale convaincante

Thriller et film policier en noir et blanc sorti en 1965, Bunny Lake Is Missing est un film à voir. Réalisé par Otto Preminger, celui-ci prouve ici son talent une nouvelle fois avec ce film surprenant et intelligent. Emmené par la jolie Carol Linley et Keir Dullea, deux acteurs peu connu qui semblent peu confirmés en début de films, montrent au fil du film leur talent. Vient se joindre à ce duo l’inspecteur de police incarné par Sir Laurence Olivier qui, sans livrer une performance inoubliable, est très bon dans le rôle. La clef de voûte du film est clairement son scénario, en effet le film possède une première partie qui semble molle et l’histoire semble plutôt banale : un enlèvement d’enfants. Mais rapidement le spectateur comprends qu’il y a plus, que la folie est présente et que le film est en réalité un long crescendo aboutissant à un superbe final. Du côté de la bande originale on gardera des regrets, tout le monde n’est pas Bernard Herrmann, ainsi la musique n’excelle pas toujours dans sa tâche créatrice d’ambiance et extériorisation des sentiments des personnages, dommage. Pour couronner ce film pas loin du chef-d’œuvre Saul Bass nous gratifie d’un générique dont il a le secret.

Dans ce suspense très intrigant d'Otto Preminger, la protagoniste (l'èmouvante et admirable Carol Lynley dans son plus beau rôle au cinèma) portait plainte pour la sèquestration d'une fille qu'elle n'avait jamais eue ? C'est en 1965 que Preminger tourne "Bunny Lake a disparu" qui avait achetè les droits du roman sept ans auparavant! Une succession de scènaristes avaient tentès de l'adapter dont Dalton Trumbo! Sans succès jusqu'à que John et Penelope Mortimer y parviennent! Preminger n'a pas essayè de crèer l'atmosphère de Londres avec des plans èvocateurs de la ville et voulait que les gens remarquent que le film se dèroule à Londres! Et le fait que l'action se passe là n'est pas essentiel et rend simplement les choses plus faciles parce qu'il y a ici deux amèricains isolès, qui n'ont pas d'amis, qu'il y a personne qui les ait dèjà connu et cela contribue à augmenter le suspense psychologique de "Bunny Lake" avec son judicieux emploi du noir et blanc! A noter l'excellente interprètation de Keir Dullea dans le rôle d'un adulte à peine sorti de l'enfance dans cette totale rèussite maitrisè de main de maître par Preminger dont la sèquence finale est franchement fascinante...

Une qualité photo certaine pour ce thriller psychologique, le suspense et les interrogations sont aussi bien présents. En revanche je trouve tout de même la mise en place des indices faux ou vrais un peu trop "méthodique" et le rythme ne variant pas le film perd aussi beaucoup d'intensité sur le final.