Critiques Spectateurs

Marlene Dietrich une nouvelle fois meneuse de revue déchirée entre deux amours. A voir pour le traitement du noir et blanc de Sternberg; et pour l'image sociale de la femme et des marocains colonisés.

Pour Josef von Sternberg, "Morocco" fut le tremplin dont il se servit pour lancer aux Etats-Unis, Marlène Dietrich telle qu'il la voyait et la concevait! L'impact sur le public fut considèrable et le reste appartient à l'histoire! Pour Gary Cooper (il faut le voir manger une pomme le temps d'une scène), "Morocco" fut un hasard providentiel car ce grand classique des annèes 30 lui permit d'affirmer son type, de camper un personnage de sèducteur, d'homme à femmes qui, sous les traits du lègionnaire Tom Brown, apparaît singulièrement attachant et efficace! C'est d'autant plus ètonnant que Sternberg passait le plus clair de son temps à mettre en valeur Dietrich qu'il photographiait sous tous les angles et qu'il s'intèressait peu à son partenaire masculin! Autant Cooper dètestait Sternberg, autant, dès le dèbut, il entretint d'excellents rapports avec Marlène Dietrich en chanteuse de beuglant inoubliable! il se sentait parfaitement à l'aise dans le rôle du lègionnaire! Si l'on fait abstraction des raffinements apparents, "Morocco" explicite les mobiles traditionnels du cinèma: l'amour contrariè, la jalousie, le ressentiment! Adolphe Menjou incarne un dandy europèen et Cooper, en uniforme encore une fois, est la coqueluche de plusieurs femmes! La scène dans laquelle il intime l'ordre de faire silence aux spectateurs d'un cabaret est la plus naturelle du film! Une oeuvre d'amour et d'exotisme qui fait aujourd'hui parti de la lègende d'Hollywood...

Un film dominé par la prestation remarquable de la grande Marlène. Pour le reste, il faudra oublier le scénario colonialiste et parfois douteux. Reste la scène finale où Marlène suit un Gary Cooper plus transparent que jamais, pieds nus dans le sable. Un film dont on peut se passer.

Beaucoup de ressemblance avec Pépé le Moko pour ce Maghreb de pacotille avec toutefois un souci de vraisemblance plus marqué chez Sternberg. On retrouve ce parfum des colonies où s’agite toute une population interlope (Le Port de l’angoisse ; Shangaï Gesture,…). Il s’agit d’un mélo exotique où Marlène une fois de plus est parfaitement mise en valeur par son pygmalion. Cooper par contre paraît un peu falot dans son rôle de légionnaire séducteur, on est loin du Gabin de la Bandera ou de Gueule d’amour (il est vrai qu’ici la vedette doit revenir à Mme Dietrich). Le numéro de music-hall où Marlène habillée en androgyne embrasse sur la bouche une cliente n’aurait pas passé la censure quelques années plus tard. Adolphe Menjou en gentleman au grand cœur est parfait. La fin où Dietrich part avec ses consœurs amoureuses à la traîne du régiment de légionnaires – preuve de sa soumission à un amour qui la dépasse - est typique du fantasme amoureux de l’époque (« il était beau mon légionnaire »). Sternberg s’amuse souvent dans ses films à faire alterner pour son héroïne le passage d’une position de dominante à dominée ou l’inverse (l’Impératrice rouge, Blonde Vénus). Encore un chef-d’œuvre.

L'histoire du film est assez simpliste mais assez attachante. Si je mets 3 étoiles, c'est surtout parce que ce film m'a permis de découvrir la splendide Marlene Dietrich qui est véritablement envoutante dans ce film. Sa prestation, remplie de classe, de retenue mais aussi de sensualité est une véritable valeur ajoutée à cette romance sentimentale. Plutôt mystérieuse, tout en retenue, elle illumine véritablement le film.

Le film a vieilli aujourd'hui, et je dois reconnaitre que je n'ai pas eu l'émérveillement qu'ont du avoir certains lors de sa sortie. Toutefois, ca reste un vrai bon film, par cette belle histoire d'amour difficile compliquée en plus par la situation des deux protagonistes. on se rappellera notament de la dernière, ou Marlene Dietrich suit pieds nus Gary Cooper dans le désert.