Derniers Avis : Moulin Rouge ! - Page 4

Après « Roméo Juliette », c'est dans le Paris flamboyant des années 1900 que nous replonge le génie Baz Luhrmann au travers de cette pièce de théâtre baroque, cette opéra sublimé et magique. Un véritable spectacle tant au niveau de la photographie que des costumes, truffé de numéros de cabaret modernisés absolument jouissifs.
Lurhmann revisite les grands hits de la pop, chantés par les acteurs eux-mêmes, à ce titre on ne peut que rendre hommage à la voix phénoménale d’Ewan McGregor sur « Your Song » ou « Come what may » et aux performances incroyables de Nicole Kidman. Un spectacle déjanté, haut en couleurs qui met une pêche énorme, le tout rythmé par une bande originale explosive, dans laquelle se mêlent Bowie, Fatboy slim, Christina Aguilera, Bono ou bien encore Beck.
Nicole Kidman est fabuleuse, elle irradie le film de sa beauté, sa féminité et son charisme indéniable. Elle livre sans aucun doute sa plus grande performance dans une comédie musicale exigeante et spectaculaire qui l’épuisera lors du tournage mais marquera à jamais sa carrière.
Bref, deux heures de bonheur ultime face à des scènes de danses colorées et entrainantes, des décors hallucinants (la maison-éléphant de Satine ou la vue du Paris de 1900), des musiques jouissives et revisitées et une Nicole Kidman sublime qui porte le film à bout de bras et se transcende littéralement.
Auteur du livre "Guide de Survie du Cinéphile Amateur" (sortie janvier 2019)

La comédie musicale que j’avais découverte au lycée matière anglaise et m’avait beaucoup intrigué pour la signification du romantisme. Un beau chef-d’œuvre par des chansons pop cultures et du Montmartre parisien à la fin du 19eme siècle peuplé de bohèmes, d’artistes peintres, de poètes sous la ferveur follement effrénée de l’addiction à la fée verte. L’histoire d’amour contrariée entre un poète et une courtisane, se mettra l’obstacle sur le travers de leur chemin, le Duc. Je suis ébahie d’être touché par la grâce de cette romance tragique, les acteurs chanteurs sont touchants, la destinée funeste et les larmes au cœur brisé du poète m’a émue, les mots de la fin sont somptueux.

Je ne sais pas par ou commencer tellement tout est parfait dans cette oeuvre. Une histoire d'amour à la fois belle et dramatique, un scénario très bien écrit, un très bon rythme, deux personnalités uniques, du grand spectacle, des chansons sublimes, des chorégraphies spectaculaires, de l'humour, du show, de la surprise, des émotions diverses et variées... Tout y est. Il ne suffit que de quelques minutes pour etre plongé dans le film et ne plus penser à rien d'autre. Egalement, il y a ici une très bonne leçon sur la place que doit occuper l'amour dans une societe ou l'aspect matériel semble avoir une prédominance. En résumé: Plus qu'un film, cette oeuvre devrait figurer dans les dictionnaires en tant que définition pour des mots tels que "spectacle" ou encore "comédie musicale".

Un film formidable !! je ne sais que dire devant une oeuvre aussi audacieuse !! J'avoue que je ne m'attendais à rien, même si je suis fan de comédies musicales et que je connaissais la réputation de celle ci, mais l'oeuvre m'a surpirise et touchée. L'histoire est une histoire d'amour, mais le film va bien plus loin. La mise en scène est lourde et le montage très rapide. Les décors, les costumes et la photographie sont éblouissants de beauté et pétillants de couleurs !! On frôle l'overdose tant c'est survitaminé !! Toute l'histoire est narrée par le personnage principale, ainsi tout est fantasmé et l'intrigue dans un monde totalement cartoonesque et mis en scène !! Les chorégraphies sont accompagnées de musiques actuelles et anciennes revisitées, chantées par les acteurs / actrices eux mêmes !! Servie par une Nicole Kidman dont je n'ai pas les mots pour décrire sa performance absolument époustouflante, et un Ewan McGregor qui n'est pas sans reste. L'oeuvre nous fait rêver, pleurer et même battre notre coeur à 10000 à l'heure avec des scènes de suspense grandioses et habiles. Une histoire bouleversante mais déjantée de la première à la dernière seconde !!

Il est difficile de s'attacher au film Moulin Rouge. Les décors, les acteurs sont beaucoup trop froit malgré une belle mise en scène, de plus s'est assez ennuyeux pendant 2h. Les plans et montages sont assez mauvais et ne donne pas le plaisir de découvrir cette comédie musicale, les chorégraphies restent tout de même très belles mais je n'ai trouvé aucun intérêt à ce film qui mélange notamment les musique et son époque donnant une histoire à la fois trop romantique presque érotique et tragique et des scènes vraiment grotesque. Peu distrayant et aucune crédibilité pour ce film plus que médiocre

Moulin Rouge! écœure et bouleverse d’un même mouvement. Dans ce monument de pacotille tragicomique évoluent des acteurs et leurs rêves, s’évaporent peu à peu les illusions au rythme frénétique des cancans qui, océan de couleurs et de matières, engloutissent tout. Baz Luhrmann réalise une vaste faille cinématographique qui met en faillite un système hollywoodien à bout de souffle vital, déshumanisé lui qui s’efforce pourtant de rassembler des femmes par milliers, des talents à épuiser. Abîme artistique. Derrière les paillettes c’est la mort qu’on entrevoit, omniprésente dans la bouche de celle qui courtise, de celui qui consacre la vie et l’amour. On chante dans les mots d’un autre nos maux laqués, peinturlurés, maquillés comme seul moyen de toucher le rêve, de s’y accrocher un temps. Moulin Rouge! dynamite la comédie musicale en la salissant frontalement de toutes ses vulgarités intérieures, épouse la folie-cabaretière sans jamais l’enjoliver et en fait le cadre d’une terrible histoire d’amour, relecture contemporaine de Roméo et Juliette. C’est excellent.

Baz Luhmann impose son univers et sa folie furieuse dans une oeuvre tout aussi musicale que romantique. " Moulin Rouge " est un véritable spectacle à l'empreinte unique, nous propulsant dans un décor magnifique et magistrale. Gros et immense coup de cœur pour la bande originale absolument parfaite. J'avoue cependant avoir préféré Roméo Juliette. Alors oui, c'est grotesque, mais c'est du Luhmann.

Baz Luhrmann est un authentique réalisateur aux mille-et-une facettes malgré une courte filmographie, composée de cinq films. Il entame sa carrière en 1992 avec le méconnu "Ballroom Dancing", archétype du film indépendant australien. En 1996, sa première trilogie se poursuit par la brillante réadaptation moderne du "Roméo et Juliette" de Shakespeare : "Roméo Juliette", valant également à Leonardo DiCaprio comme l'une de ses premières révélations face au grand public. Enfin, sort en 2001 le diamant inattendu d'ouverture du festival de Cannes : "Moulin Rouge!" ! L'histoire prend place à Paris, vers la fin du XIXème siècle. Désarmé, visage boursouflé, Christian (Ewan McGregor), poète bohème, raconte dans ses écrits son ascension, puis sa subite déchéance morale dans le célèbre cabaret parisien du Moulin-Rouge: engagé comme remplaçant de dernière minute pour écrire une pièce, il y rencontre par la suite Satine (Nicole Kidman), la danseuse la plus populaire du cabaret, et comprend dès leur premier regard que la vie les réunira à tout jamais. Or, tout ne se passe pas comme prévu: Satine est destinée à épouser l'orgueilleux et jaloux duc de Monroth (Richard Roxburgh) et la basse condition sociale de Christian l'empêche d'approcher la courtisane davantage. Franchissements des frontières entre l'amour et la haine, la vie et la mort, le bien-être et le mal-être, ou même la joie et le malheur, l'histoire de ce film se situe à mi-chemin entre le mythe d'Orphée, "La dame aux camélias" d'Alexandre Dumas Jr., et surtout une relecture totale de l'oeuvre de Shakespeare, pourtant réadaptée dans son intégralité, dans les moindres détails, par le réalisateur cinq ans plus tôt! En effet, nous remarquons que l'histoire est à peu près structurée de la même manière: une histoire d'amour impossible entre deux personnes (Roméo-Juliette / Christian-Satine), une homme pour lequel la femme est destinée (Juliette-le compte Paris / Satine-duc de Monroth), un homme finalement banni spoiler: (Roméo de Vérone pour le meurtre de Tybalt/Christian du Moulin Rouge pour être tombé amoureux de Satine), et surtout, une mort à la fin du récit, à savoir ici, celle de Satine, souvent contrainte à des malaises.
A part cela, les personnages secondaires, goules, nains, et malades physiques, sont rigolos et réussissent à ne pas plomber l'ambiance belle et froide du film, au contraire en accompagnant leur présence de touches d'humour qui sont les bienvenues dans un tel univers. La fin éclaircie la thèse de la frontière entre le réel et l'irréel à travers une succession de situations parfois obscures: spoiler: car dans la scène finale, on ne sait plus vraiment qui aime qui, si l'amour est vraiment présent, si tout ceci n'était pas truqué ou contrefait, ou sont les réelles émotions, et qui est sincère, et qui surpasse ses pensées.
Luhrmann a un style singulier qui contrairement à une majorité, me parle beaucoup: en effet, ici, on a presque affaire à un clip de près de 2 heures et qui malgré tout passe sans difficultés, puisque l'"univers" présenté est très riche visuellement, mais aussi auditivement: McGregor et Kidman, pourtant amateurs, se débrouillent très bien au chant et réussissent à rendre les chansons et leurs chorégraphies authentiques, entre danse moderne, classique et reprises semi-électro/pop très dansantes, dans lesquelles y passent principalement Queen, The Beatles, Madonna, Offenbach, Elton John ou encore Nirvana. Pour conclure cette brève analyse, "Moulin Rouge!" est un feu d'artifice foudroyant le coeur et surtout le yeux grâce à ses images vives et hautes en couleurs, un véritable "moulin d'émotions" jonglant entre l'humour et la tragédie, tantôt "joyeux bordel" rafraîchissante et euphorique, tantôt histoire d'amour poignante, telle une rose parmi les orties dans un monde de durs, inoubliable.

Tous me plaît dans ce film, les musiques, les costumes, les images, l'histoire pourtant basique.
Je m'émerveille devant ce film depuis 17 ans c'est fou, et je ne suis pas prête de m'en lasser.
On rêve devant ce Paris romancé de l'époque Bohême, de ce moulin rouge majestueux avec cet éléphant qui trône dans la cours.
Les musiques sont brillamment revisitées et chanté par des acteurs de talents. Que dire d'autres sincèrement?

Film musical avant toute chose, "Moulin Rouge" reprend avec bonheur plusieurs classiques pop de la chanson qui ont marqué le XXème siècle (anglo-saxon) : les Beatles, "All you need is love", "Police Roxane", "Madonna like a Virgin", et même une chanson de film interprétée à la base par Marylin Monroe et Jane Russel intitulée "Diamonds are a girl’s best friend" (de Jule Styne) tirée du film "Gentlemen prefer blondes". Dans ce film, la lune a un visage (Méliès), et chante dans la nuit (la voix est d’ailleurs celle de Placido Domingo). Dans ce film, du french cancan se mêle au rap, au rock et au tango. Les anachronismes musicaux pourtant ne sont pas vécus une seconde comme des anachronismes risibles car ils s’intègrent très bien dans la cohérence du film qui a pour dessein l’irrévérence, mais aussi l’énergie, le burlesque, le rêve, et la multiplicité, le gothique aussi. "Moulin Rouge" se déroule en pleine Belle Epoque (qui s’étale de 1889 jusqu’au début de la Première Guerre mondiale) marquant le déclin de l’élitisme pour la consécration des frasques éclectiques et électriques de la grande culture populaire. Ce film nous montre une nouvelle histoire d'amour impossible mettant cette fois-ci en scène Ewan McGregor et Nicole Kidman. D'habitude je ne suis pas très fan des comédies musicales, mais là le réalisateur nous fait passer du rire aux larmes en un claquement de doigts, l'histoire est très belle et la fin ne vous laissera pas indifférent. Je ne suis pas fan de Nicole Kidman, je la trouve assez fade et sans expression habituellement, mais je dois dire qu'ici, premièrement elle chante magnifiquement bien, et deuxièmement elle m'a beaucoup plus touché que dans les autres films que j'ai vus avec elle. Ewan McGregor nous révèle ses talents cachés de chanteur et il chante vraiment très bien, et comme d'habitude son jeu d'acteur est génial. Le reste du casting n'est pas mauvais non plus. Un film romantiquement musical teinté d'un drame et d'une histoire bouleversante, à ne pas manquer !

"Moulin Rouge" est un film ultra impressionnant, jouissif, touchant, drôle et surtout magique. C'est une comédie musicale qui m'a marqué assez profondément avec une réalisation forte, des acteurs talentueux et une excellente mise en scène. Vraiment, Baz Luhrmann nous a donné une superbe oeuvre d'art, mais même s'il a beaucoup de qualités, je considère pas pour autant ce film comme un chef-d'oeuvre absolu, contrairement à "La La land" par exemple, qui sortira des années plus tard. Alors oui, le film est ultra bon, notamment au niveau des acteurs. Ewan McGregor est très bon, dégage une performance de malade, en arrivant à la fois être drôle, touchant et sérieux, surtout qu'il nous montre également ses talents pour la chanson. Nicole Kidman, je vous apprendrai rien en vous disant que c'est elle le charme du film, en étant sublime, délirante et touchante, vraiment Nicole Kidman est magnifique et incroyable dans le film, même si des fois quand elle délire je trouve qu'elle en fait un peu trop. La relation entre Ewan McGregor et Nicole Kidman est franchement bien foutue sans exagération. Et les autres acteurs, que ce soit Jim Broadbent, John Leguizamo ou encore Richard Roxburgh, ils sont vraiment excellents et dégagent chacun un jeu talentueux. Comme je disais, le film dégage un côté magique avec des effets spéciaux bien foutus qui avec le temps ne vieillissent pas. Au niveau de l'humour du film, c'est réussi et montre même par moment un côté cartoon, et au niveau dramatique, c'est tout aussi excellent et bien installé, en particulier la fin qui est vraiment puissante en terme d'émotion (no spoil). En conclusion, je vous recommande "Moulin Rouge", surtout si vous êtes fan de comédie musicale.

Passé l hystérie du tout début ce film est brillant . Qu'on soit ou non amateur de musical on ne peut que pleurer devant le destin de Christian et Satine.
La mise en scène signé du théâtre est très élégante avec ces gros plans soignés. Il y a bien sûr parfois les tics de Baz Lhurman avec ses travellings trop rapides et certains comédiens en roue libre comme Jim Broadbent mais le reste est tellement beau qu' on peut bien lui pardonner ses effets grandiloquent

Cette comédie musicale est à la fois magnifique et dramatique. Plongée au cœur de la Belle Époque, les costumes sont magnifiques, et les reprises de musiques anachroniques fonctionnent parfaitement. Un Paris magique et bohème, plein de poésie et de caractère avec des personnages tous aussi forts les uns que les autres. Nicole Kidman et Ewan McGregor sont excellents et forment un couple magnifique. Le rythme ne s’essouffle jamais, à voir absolument.

Bar Luhrmann nous ouvre les portes du célèbre cabaret. L'intrigue est plate et sans intérêt, les chansons ne sont pas géniales non plus. Le film reste néanmoins haut en couleur, c'est d'ailleurs le seul lot de consolation, les costumes sont superbes, les décors magnifiques mais ça s'arrête là.

Moulin Rouge est un film extraordinaire qui ne ressemble à aucun autre. Baz Luhrmann opte pour un style très particulier et s'inspire grandement du mythe d'Orphée. L'histoire se déroule au début du 19ème siècle au Moulin Rouge où un jeune poète va écrire une pièce et devra convaincre le financier. Malheureusement le financier et le poète tomberont amoureux de l'héroïne. L'originalité vient de l'intégration de nombreuses scènes musicales avec des chansons populaires, modernes et retravaillées de grand artistes tels que Queen, U2, The Police, Elton John, David Bowie,... et donnent un rendu admirables au film (la reprise de Roxane est exceptionnelle). Les acteurs sont tous géniaux Nicole Kidman en tête qui a probablement réussi ici son plus grand rôle.
Bref : magique, puissant, bluffant visuellement et musicalement. Une œuvre magistrale !