Avis : Hantise - Page 2

Chef d'oeuvre, chef d'oeuvre...mouais.
C'est quand même très mou du genou tout ça.

Un classique du cinéma qui est toujours aussi intrigant. Ingrid Bergman est magnifique dans la peur, le suspense se fait attendre et on comprend assez vite la trame mais à plusieurs reprises on se demande si le personnage de Ingrid Bergman est vraiment folle. Des bons seconds rôles Angela Lansbury et Joseph Cotten.

Paula Alquist qui est en vacances en Italie rencontre un charmant pianiste du nom de Gregory Anton, qui la séduit. Ils se marient.Gregory parle qu'il a connu la tante de Paula et lui propose d'aller habiter Londres dans la belle demeure de sa tante qui fut assassinée mais sans avoir retrouvé le coupable, qu'elle a eu en héritage.
Dans la demeure, au début, tout se passe bien et le couple vit heureux. Mais plus tard, il se passe des phénomènes étranges dans la maison que Paula entend des bruits de pas au grenier, des meubles déplacés et son mari croit qu'elle a des hallucinations et en même temps, il ne manifeste aucun soutien et semble froid. Tout est fait pour que Paula devient folle, et son mari n'y est pas innocent ! Heureusement, un détective de Scotland Yard qui est amoureux de Paula, réexamine le dossier du meurtre non résolu de sa tante et lui, sait que Paula n'est pas folle et finira par découvrir la vérité que Gregory est non seulement le meurtrier de la tante mais aussi est responsable de la manipulation de folie chez sa femme pour la faire interner dans un asile et lui, aurait eu la demeure et sa fortune.

George Cukor signe un film magistral, magnifié par la présence inoubliable d'une Ingrid Bergman plus belle et mystérieuse que jamais. La mise en scène est brillante, resserrée à l'extrême pour coller au plus près de l'intrigue. Le scénario fait preuve d'une simplicité et d'une linéarité exceptionnelle permettant à son réalisateur d'y ajouter toutes ses fulgurances. Un chef-d'œuvre.

Bien que celle -ci est la version la plus connue,la première datant quatre ans,est sans doute le remake de l'adaptation théâtrale égale à la première qui était fort bien réussie par son ambiance atmosphérique brumeuse de la ville de Londres et par son acteur principal Anton Walbrook .

Il est très rare de voir des remakes équivalents réussis qu'une première adaptation. Souvent,on dit toujours que la première adaptation est la meilleur,ce qui n'est pas toujours vraie.

Pour réaliser ce projet,la Warner avait le nez fin en donnant à George Cukor,grand réalisateur pour dame,mais également pour les messieurs qui veuillent appendre à comprendre la psychologie d'une femme.

Le psychanalyse Edmund Freund disait que dans chaque individu sommeille une part de celle de la virilité du mâle et de l'autre moitié celle de la féminité, et lorsqu'on regarde le travail immense de Cukor sur sa version de Gaslight on peut qu'admirer l'ouvrage de ce grand cinéaste qui toute sa vie à toujours assumé son homosexualité. Cukor est sans doute le cinéaste américain qui à le mieux compris les femmes,ainsi donc les actrices.

Le cinéma de l'époque dont la domination était l'homme,dans le générique ça devait être de même chez Cukor,Charles Boyer l'un des premiers acteurs français expatriés aux États-unie fut choisi par les frères Warner pour interpréter le mari manipulateur dans ce thriller victorien,ils voulaient l'aider en lui donnant un coup de pouce pour avancer dans sa carrière professionnelle américaine . George Cukor malin qu'il était demanda à son ami David O'Selznick de participer à son casting pour le choix de l'interprète féminine principale. Après son succès du thriller "La Flamme sacrée",il chercha une actrice qui était capable d'endosser une femme fragile et forte pour le dénuement de l'histoire.

Cukor était intéressé par Ingrid Bergman car il voyait en elle cette femme à la voix douce et remarquablement belle physiquement par sont talent très naturel pour composer le personnage de Paula Aquist.

La mise en scène de Cukor est absolument bien travaillée,par un léger travelling malgré un scénario très léger,mais le cinéaste se concentre plus sur son actrice principale,dont Ingrid Bergman est à la fois exceptionnelle par son brillant talent qui est tout de même au-dessus de l'acteur français,moins perfide que fut quatre ans plus tôt Anton Walbrook. Le cinéaste donna une leçon de style entre Ingrid Bergman oscarisée pour ce drame et bien méritée en donnant comme second partenaire l'excellent Joseph cotten dans celui du flic qui est persuadé que le mari de Paula est un meurtrier.

Un film de style assez bien réussi quand Cukor donna une direction du choix de casting à l'un des plus beaux mythes de l'age d'or d'Hollywood,Ingrid Bergman.

Un bon film policier en noir et blanc, avec d'excellents acteurs, qui maintient le suspens jusqu'au bout. Charles Boyer est odieux à souhait.

Inquiétant, mystérieux, sombre voir sinistre par moment (les rues de Londres dans la brume) Hantise dispose d'un suspense prenant qui attise notre curiosité. Acteurs talentueux et mise en scène élégante de Cukor font de Hantise un très beau film. Bien que datant de 1944 Hantise n'a nullement vieilli, seule la fin me semble sage et manque de percutant.

1944. Quatre ans après l'excellent "Rebecca" de sir Hitchcock, George Cukor réalise "Gaslight" avec notamment Ingrid Bergman (Casablanca, Spellbound) et le grand Joseph Cotten (Citizen Kane, Le troisième homme). Sans comparaison aucune, ce qui constituerait d'ailleurs une démarche stérile étant donné les écarts de mise en scène, il se trouve que "Gaslight" n'insuffle pas l'énergie fantasmée du long-métrage de 1940. L'intrigue met du temps à se mettre en place, malgré des enchaînements scéniques perspicaces. Le point fort réside évidemment dans le casting, qui offre à lui seul tout son intérêt au film. Un bon divertissement.

Les acteurs sont bons, mais ce thriller psychologique est trop académique, il manque le petit plus Hitchcockien.

Un film noir original, le suspense est oppressant et l'est plus par une interprétation hors norme de Ingrid Bergman.

Une oeuvre menée par l'excellent duo Boyer-Bergmann. Boyer étant excellent dans son rôle de manipulateur et Bergman énorme dans celui de la femme naïve et manipulée. L'ensemble s'avère intelligent, bien mis en scène et avec un scénario original même si connaissant des facilités et des répétitions , de psychopathe montrant la manipulation et la fragilité. Après le film pâtit durement de l'âge.

Malgré quelques choix pertinents de jeux d'ombres chinoises, une truculente voisine curieuse et quelques très heureuses prestations (Angela Landsbury ou surtout l'élégant Joseph Cotten) ce sont bien les manigances fort cyniques du protagoniste masculin qui maintiennent un certain intérêt pour un thriller psychologique par ailleurs marqué par le temps, qu'il s'agisse de la mise en scène, de la théâtralité, de l'écriture trop explicite ou de cette affreuse bande sonore avec même le bruit de la pellicule encore audible. Bref un drame peut-être nerveux en son temps mais trop daté désormais.

Paula vit à Londres et vient de perdre sa tante, une grande cantatrice, mystérieusement assassinée. Quelques années plus tard, Paula rencontre l'amour en Italie et décide, sous la demande de son époux de revenir s'installer dans la maison où elle a vécu enfant et où sa tante a été tuée. Mais des phénomènes plutôt étranges vont se produire.
George Cukor signe ici un thriller psychologique magnifique servit par des acteurs impressionnant de justesse : une Ingrid Bergman splendide en femme désorientée et apeurée, un Charles Boyer à glacer le sang et un Joseph Cotten en inspecteur discret. Le film est bercé par une atmosphère lugubre et des images et des plans à couper le souffle. La mise en scène est parfaite. Cukor frôle le chef d’œuvre!

Que serait un film reprenant le personnage d'un style à la Jack l'Eventreur qui serait un séducteur convoitant des bijoux ? Cukor reproduit une belle et élégante ambiance victorienne par ses intérieurs et extérieurs : les rues nocturnes de Londres accentuent par leur teinte sombre et par le brouillard le suspense et le doute que le spectateur porte : il est surprenant de voir que ce n'est pas qu'un personnage qui reçoit les soupçons, mais deux : l'un se montre rationnel mais est bourré d'arrière-pensées, et l'une ne sait plus si elle est folle ou aie vraiment la témoin d'évènements bizarres. Le rythme alimentant le suspens est bon, quoique un peu ralenti par moments, le montage est assez brouillon, la lumière parfaite et jouant sur l'intensité dramatique, le scénario correct mais pas assez accrocheur ( plus de hors-champ aurait convenu ) et un peu hollywoodien sur les bords. Cukor n'a pas réalisé le thriller du siècle, mais il a réussi à reproduire un beau drame à l'anglaise.

Cukor livre avec " gaslight" ( Hantise ) un opus à contre courant de sa filmographie. Proche ici de l'univers d'alfred Hitchcock, il s'agit d'une histoire sordide de manipulation au sein d'un couple dans une perspective de lucre et de meurtre.

Le spectacle proposé est admirable. Porté par un trio d'acteurs prestigieux ( Bergman, Boyer et Cotten), c'est l'actrice suédoise qui domine tout ce beau monde ( elle obtiendra avec ce rôle l'oscar de la meilleure actrice).

La photo est formidable et le seul ( tout-petit) bémol que je mettrai à " gaslight" est le manque de rebondissement dans sa premiere partie qui finit tout de même par tourner un peu trop en rond.

Tout amateur de cinéma du patrimoine verra ce film qui reste aujourd'hui encore un classique du cinéma hollywoodien des années 40 et une des grandes réussites de George Cukor.