Une heure trente de pur bonheur, de jubilation intellectuelle, de comique de situation, de quiproquos et de dialogues incisifs. Lubitsch utilise toute la panoplie de la comédie pour tourner en dérision une époque et un régime qu'il haïssait plus que tout au monde. Son envie transparaît derrière chaque scène tant il semble transmettre à ses acteurs son amour de la liberté, de ton, d'esprit, de corps et de conscience. Un chef-d’œuvre tout simplement.
Les Etats-Unis entrent en guerre contre l'Allemagne et sortent plusieurs films de propagande dont beaucoup de comédies, les plus célèbres étant le Dictateur de Chaplin et To be or not to be de Lubitsch. Le réalisateur rend hommage au jeu d'acteur et à l'art oral en transformant le plateau en théâtre : le thème mêle historique, propagande et vaudeville et est brillamment interprété par d'excellents acteurs, dont Lombard et Benny. L'histoire est inventive, travaillée sur les dialogues et pleine d'humour malgré ce qui se passait à cette époque où le film sortit ; aurait-elle inspiré Tarantino pour Inglourious Basterds ? à voir. En tout cas une très bonne comédie américaine, parmi les meilleures.
Très bon film sur fond de Seconde Guerre Mondiale, très drôle et à l'intrigue recherchée ! On appréciera le rythme du récit et les nombreux retournements de situation.
Même si l'intérêt cinématographique de cette comédie est limité (c'est plus du théâtre) comparait au dictateur de Chaplin, la carte de l'humour contre l'allemagne nazi fonctionne à plein régime! Notamment grâce à ce jeu de piste et de faux semblants que le scénario et le rythme de Lubitsch font chantonnés sur un air d'avant Monty Python
Retournons du côté Outre Atlantique avec cette farce délicieuse sous la direction du père Lubitsch illuminé. Car il faut bien se l'avouer , la réalisation de l'américain d'origine allemande rime ici avec audace monumentale. Il fallait énormément de cran pour réaliser en 1942 une satire sur le nazisme. La guerre n'était pas finie, l'issue finale donc incertaine, comment le grand Ernst a t il pu oser réaliser une pareille comédie? Qui de plus est intelligente sur tout niveau. Je l'avoue j'ai dû, allez, rigoler, au maximum cinq ou six fois , mais j'ai été totalement conquis. Les situations dérisoires s'enchaînent et les scènes de parodies mettant en scène les faux membres de la Gestapo sont irrésistibles. Le scénario mêle habilement l'Histoire donc le conscient à l'ironie, le drame à l'inconstance. Les acteurs sont tout simplement épatants, dont Jack Benny , Carol Lombard (qui mourut peu de temps après le film) mais surtout personnellement Sig Ruman en Colonel Ehrhardt fabuleux (sa dernière scène est un véritable bonheur!). Les dialogues en plus de cela sont raffinés ("J'aime mon pays et mes pantoufles"). Une comédie dérisoire majeure au septième Art.
Délicieuse comédie un petit peu lente a démarrer mais une fois la mécanique lancé , ça devient un véritable bonheur.Une vraie leçon de la part du maître Lubitsch qui utilise le contexte grave et bien réel du conflit en Europe (nous sommes en 1942) afin de tourner en dérision le Nazisme et ses horreurs ,il participe ainsi a sa manière ,tout comme Chaplin et son Dictateur ,a l'effort de guerre Américain.Tous les acteurs sont formidables et s'en donne a cœur joie pour créer cette sorte de pièce de théâtre vivante dont nous sommes les témoins complices.Lombard en épouse/espionne est sexy a souhait ,Benny parfait en mari dont la jalousie est a la base de toute l'histoire et Stack (futur Eliott Ness) joue de son physique avantageux.Dommage que les comédiens incarnant le colonel Ehrhardt et son adjoint le capitaine Schultz ,par ailleurs très bons,ne possèdent pas le physique de "vrais" Allemands.Bon ok ,je pinaille et l'important est que Mr Lubitsch nous prouve que l'on peut rire de tout.
Tourné en pleine seconde guerre mondiale (1942), « To be or not to be » est une satyre forte et audacieuse sur le totalitarisme nazi. Le scénario, ressemblant volontairement à une pièce de théâtre, est original et souvent drôle. Bel éloge également sur le métier d'acteur et le théâtre même, à travers les aventures d'une troupe de joyeux résistants. Lubitsch fait rire avec un thème dur, un thème où il apporte sa touche personnelle, fascinante et unique, un thème qui lui est cher... Du grand art.
Carole Lombard illumine le film de toute sa splendeur délicate mais consistante, virevoltant dans ce vaudeville hollywoodien à la mécanique impeccable, au rythme vif, aux dialogues irrésistibles, dans une mise en scène comique de l’horreur. Et c’est drôle, dramatiquement drôle ! Une troupe d’acteurs polonais s’ingénie à neutraliser un espion de la Gestapo et réussit à regagner Londres… « To be or not to be » est un film militant qui dénonce le nazisme en mettant en évidence son côté théâtral et burlesque, et le théâtre y devient lieu de mise en scène du nazisme et lieu de résistance : le rire est une arme puissante ! Un régal d’intelligence, jubilatoire !!!
Un grand film classique, subtile comédie autour du nazisme, deux ans après le "Dictateur" de Chaplin. Plus sérieux néanmoins que ce dernier, "To be or not to be" propose également une réflexion intéressante sur le métier d'acteur et le théâtre en général. Bien interprété, bien réalisé... et peut-être une inspiration certaine pour Tarantino au moment de l'écriture d'Inglorious Basterds... ?
To be or not to be et vraiment un très bon film qui mérite son statut de chef-d'œuvre, des acteurs très bon, des situations très drôle mais aussi pleine de suspens, on ne s'ennuie pas du tout est le scénario est vraiment génial.
Jeux dangereux est une comédie hilarante et inventive. Cette satire décapante de la seconde guerre mondiale et des nazis est formidablement bien interprétée : elle permet de voir la charmante Carole Lombard dans son dernier rôle (malheureusement) et Robert Stack dans un de ses tous premiers films. Certains séquences sont génialement drôles notamment celles avec Jack Benny. Le scénario très ingénieux repose sur de multiples rebondissement, jeux de masques, coups de théâtres. Avec Jeux dangereux, Ernst Lubitsch réalise l'un de ses films les plus brillants, le plus connu en tout cas.
Je considère ce film comme un chef d'œuvre. Pourquoi ? Parce que pour faire un film de 1942 qui traite d'un sujet sensible à cette époque, qui n'a pas vieilli d'un poil, qui fait vraiment rire de bon cœur, c'est excellent. Une modernité impressionnante.