Critiques Presse

A l'image du récent Les Autres d'Amenabar, L'Echine du diable assume pleinement son classicisme et renouvelle avec brio le film d'horreur.

On sort de la projection malmené, brisé, écartelé, un peu mortifié par ce que l'on vient de subir mais plutôt ravi. Gage de réussite. Immoral, malsain, le genre fantastique acquiert là un style parfait qui le classe au sommet du cinéma de genre. Prouesse qu'il faut saluer à sa juste valeur.

Maîtrîsé d'un bout à l'autre, le scénario mêle avec aisance une multitude de thèmes et d'atmosphères.

Premier film espagnol du Mexicain del Toro, coproduit par les frères Almodóvar, L'Echine du diable est une surprise douce-amère, revenue bardée de prix du dernier Festival de Gérardmer.

Avec un retournement final, bien dans l'air du temps, L'Echine du diable ne surprend pas beaucoup mais s'impose comme un excellent film d'atmosphère macabre (voire métaphorique) où règne, par ailleurs, un superbe couple : la femme unijambiste et son amoureux impuissant, magnifiques Marisa Paredes (l'interprète d'Almodóvar) et Federico Luppi (l'un des plus grands acteurs argentins).

Avec L'Echine du diable, (Guillermo del Toro) réussit à replacer adroitement le cinéma de genre dans un contexte historique.

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Guillermo Del Toro prend à rebrousse-chair de poule le concept en interrogeant la fonction des spectres, détenteurs malgré eux de la vérité qui entoure les vivants, gardiens de la frontière entre la réalité et l'au-delà.

Le climat de cauchemar naît surtout d'un scénario qui, servi par d'excellents comédiens, mélange habilement film d'épouvante et film de guerre.

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Le dénouement est plus grand-guignolesque. L'ensemble est néanmoins de qualité avec deux excellents interprètes (...).

Le risque des films qui mélangent les genres est de finalement perdre leur intérêt dans la dilution des différentes histoires et effets. Ici, rien de tel. La recette, baignée d'une très belle lumière dorée, fonctionne, et le spectateur est constamment baladé dans les deux niveaux du scénario, grâce à des personnages attachants, bien décrits et parfaitement interprétés. On ne regrettera qu'une seule chose : la fin.

Certes, les deux adultes encombrent le récit. L'étrange professeur Casares et ses éprouvettes et la directrice à la jambe de bois (...) sont mal dessinés. Mais la lutte pour la survie de quelques gamins dépenaillés est intense.

Les talents de mise en scène, la brillante utilisation des lieux (...), la qualité classique de la photographie et de la lumière (...) : tout se délite à mesure d'un scénario compliqué et fade.

Histoire laborieuse et dénuée de mystère. Une déception venant d'un cinéaste plutôt doué.

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