AlloCiné
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Des débuts particulièrement prometteurs pour Steven Spielberg dans ce polar intéressant, un peu décalé et décousu. Un bon nombre de sujets d'actualité traités ici de façon correcte. Une photographie magnifique, de très bons passages et un suspense convaincant.
Une vrai réussite que ce road movie pourtant lent où un couple de jeunes paumés pas vraiment futés s'en va récupérer son fils en kidnappant un flic de la route. Le Texas ne rigole pas avec ce genre d'affaire et Spielberg nous le démontre magistralement en filmant avec brio cette poursuite d'escargot et la mentalité de la police de l'époque où de jeunes paumés on passe à dangereux criminels avec les conséquences que cela implique. On s'attache aux personnages et aux situations et encore plus à l'ambiance seventies........
Une prise d'otages qui va attirer beaucoup de monde, un enfant à récupérer, deux paumés comme héros et un road-movie dans l'Amérique profonde des années 70, voilà comment résumer le premier film de Spielberg pour le cinéma. Son film est typique du Nouvel Hollywood avec sa remise en cause du système américain : on critique les rednecks, les fanas des armes, l'hystérie du public, le cynisme des médias, les gens soi-disant biens-pensants ( le couple qui a récupéré le bébé se pavane avec lui devant les médias), etc. Ce n'est pas un défaut, loin de là. Par contre, le sujet nous amène à une histoire qui, dans ce genre de situation, est plutôt prévisible si on a vu Un Après-midi de chien (sorti plus tard mais plus accessible).
Bon ! Passons au film en lui-même. je n'est rien à redire pour les acteurs même si je trouve que le personnage de Goldie Hawn est rapidement énervant d'immaturité. Le scénario est bien écrit, la musique de John Williams colle au événenment... en gros, c'est un bon film.
Il y de bonnes idées de mises en scène. Par exemple, la scène où le couple en cavale regardent un cartoon dans un drive-in depuis une caravane : ils n'ont pas le son, alors l'un des deux les miment. Le symbole : ils pensent être dans un univers rassurant où rien ne peuvent leur arriver (le cartoon) mais ils ne veulent pas voir la réalité en face (il n'y a pas de son), pour cela ils la camouflent (ils miment les sons). Il y a aussi la scène de l'interview à la radio du père de la fille mais ça parle de lui-même.
En résumé, The Sugarland Express est un bon film. Un peu classique par rapport à son époque mais toujours efficace.
Bon ! Passons au film en lui-même. je n'est rien à redire pour les acteurs même si je trouve que le personnage de Goldie Hawn est rapidement énervant d'immaturité. Le scénario est bien écrit, la musique de John Williams colle au événenment... en gros, c'est un bon film.
Il y de bonnes idées de mises en scène. Par exemple, la scène où le couple en cavale regardent un cartoon dans un drive-in depuis une caravane : ils n'ont pas le son, alors l'un des deux les miment. Le symbole : ils pensent être dans un univers rassurant où rien ne peuvent leur arriver (le cartoon) mais ils ne veulent pas voir la réalité en face (il n'y a pas de son), pour cela ils la camouflent (ils miment les sons). Il y a aussi la scène de l'interview à la radio du père de la fille mais ça parle de lui-même.
En résumé, The Sugarland Express est un bon film. Un peu classique par rapport à son époque mais toujours efficace.
Thibault F.
Tout premier film du grand Spielberg pour le cinéma, Sugarland Express est certainement aussi l'un des film les plus personnelles et les moins grands publics que celui-ci a pu réaliser. En effet, si le scénario peut paraître simpliste (un couple décide de prendre en otage un policier afin d'aller récupérer leur enfant à Sugarland) ; il est réalisé d'une grande ingéniosité. La réalisation de Spielberg marque les prémices de sa réalisation usant des plans larges et des personnages identifiables. Ce road movie marqué par un sens prononcé par "le dramédie" (monde enfantin, humour face à de la violence....) Tous les ingrédients sont réunis pour passer un incroyable moment malgré quelques longueurs ici et là, un huit clos autour du couple donc réussis pour un Spielberg déjà au plus haut.
Premier film de Steven Spielberg pour le cinéma ("Duel" n'était qu'un téléfilm) et à ce jour son unique récompense au festival de Cannes (prix du scénario) et sa seule nomination pour une palme d'or "Sugarland Express" s'avère une très bonne réussite. Pourtant peu cité lorsqu'on parle de ses films (en même temps la filmographie de Spielberg est remplie de réussite populaire et/ou artistique), il nous raconte l'histoire d'une femme dont on a confisqué la garde du fils et qui va faire libérer son mec de taule pour aller le récupérer. Et ce superbe road-movie nous fait vivre leur cavale à travers une partie des USA, entre le flic qu'ils prennent en otage et les liens qu'ils tisseront avec lui, leur course poursuite avec la police; leurs moments intimes, le rapport avec les médias et la population... Et tout cela parfaitement traité, mis en scène et réalisé par Spielberg, que ce soit pour les scènes d'action ou les plus intimes. Pourtant l'idée de base parait peu probable (malgré le label "histoire vrai") mais on a aucun mal à s'attacher aux personnages (notamment Lou, le personnage principal) ainsi qu'à l'histoire et son déroulement. La musique de fond, que ce soit celle composé pour l'occasion par John Williams ou les ajouts d'harmonica est excellente et colle parfaitement bien au récit. Et Spielberg ne tombe jamais dans la niaiserie ou le sentimentalisme mal venu, il est très juste dans le traitement de son film, qui en devient émouvant. La réussite de "Sugarland Express" tien aussi de la performance de ses interprètes et en particulier une très charmante et attachante Goldie Hawn. Et c'est aussi avec ce genre de film que Steven Spielberg montre tout son talent, que ce soit la mise en scène ou le scénario, il est aux antipodes de ses plus gros succès et pourtant ce n'est pas moins réussi avec ce film. "Sugarland Express" a connu un échec au box-office, il faudra attendre un an pour que Spielberg connaisse un succès public avec "Les dents de la Mer", qui provoquera un raz de marée (oui, elle était facile celle-là !) dans lequel Spielberg se baigne encore !
Pour son premier vrai long-métrage studio (Firelight était indépendant et Duel était un téléfilm), le jeune Steven Spielberg, vingt-six ans, est engagé par Universal Pictures pour adapter un fait divers racontant comment un couple désespéré a pris en otage un agent de police et a parcouru les routes afin de retrouver leur enfant placé en famille d'accueil. Un sujet dingue qui donna donc lieu à un road movie déjanté aussi épique que touchant. Spielberg retrouve donc les routes désertiques américaines et nous entraîne dans une folle escapade pleine de rebondissements et de moments forts brillamment mis en scène... Car si le film n'eut pas le succès escompté (il fut même un bide à son époque), il reste une œuvre typiquement ancrée dans les années 70, cette décennie qui aimait tant les road movies et les histoires dramatiques tirées de faits réels. On y découvre alors un Spielberg déjà habile conteur et metteur en scène surdoué, présentant son intrigue en deux/trois mouvements, faisant vrombir les moteurs, et commençant son incroyable histoire au bout des premières minutes. Couchers de soleil magnifiques, moments de tendresse touchants, petites scénettes rigolotes détendant l'atmosphère, fusillades tonitruantes... Le jeune réalisateur sait y faire pour nous maintenir éveillés. Face caméra, on se porte très vite d'affection pour cet improbable trio comprenant le couple Goldie Hawn / William Atherton et leur prisonnier de flic Michael Sacks. Une alchimie évidente se tisse entre les trois, progressivement visible en dépit de la situation. Médias alertes, police sur les nerfs, population ébahie par le fait divers : tout est soigneusement étalé à l'écran pour vivre cette mésaventure comme si on y était. Ainsi, bien que n'étant pas le meilleur film de son auteur et certainement pas le plus connu, Sugarland Express reste un road movie exaltant qui prouvait déjà à l'époque que Monsieur Steven Spielberg était un merveilleux conteur.
gabdias
Premier vrai film ciné pour Spielberg et à l'image de Dual il s'offre un road-movie tiré d'un fait réel tragique qui marqua le Texas dans les années 60 d'une cavale d'un couple en quête de leur fils. Avec beaucoup de suspens et une vraie touche attendrissante, Spielberg nous envoie un vrai beau film, le premier de beaucoup.
Après son excellent "Duel", Spielberg signe un très bon film, réussi, mais qui est bien loin d'être dans les incontournables du cinéaste. Rien de plus à dire. A voir une fois tout de même !
Avec Sugarland Express, Steven Spielberg réalise un film très engagé et maîtrisé de bout en bout. L'intrigue se concentre sur le parcours d'un père et d'une mère à qui l'enfant unique a été placé par les services sociaux à cause des petites condamnations essuyées par les deux parents. Spielberg sait rendre ces deux personnages (au préalable vus comme minables) attachants en s'invitant dans un quotidien et en cherchant à connaître leur caractère intérieur, on découvre là des individus issus de milieux sociaux très défavorisés tenter le tout pour le tout pour récupérer leur enfant, devenu seul sens à leur vie. C'est un vrai drame que Spielberg met en scène sous la forme d'un road movie, où ces deux individus démunis de tout prennent en otage un policier, ce qui va en attirer une armée d'autres. La façon dont est traitée l'inégale confrontation des forces et l'attitude des journalistes qui reflète notre actuelle société de consommation de l'information est en elle même un pamphlet cinglant contre le fonctionnement actuel de nos sociétés. Parmi le casting, on remarque la performance de l'éternelle cow-boy Ben Johnson, dans l'un des premiers rôles enfin taillés à la mesure de son talent. Au final, même si la grille de lecture avancée par Spielberg apparaît parfois naïve tant le parti pris est évident et le ridicule trop redondant sur les forces de police, on ne peut reprocher au réalisateur de poser de réelles questions sur des sujets larges de société, sachant que le film s'est fortement appuyé sur un fait divers.
" Sugarland Express " est une oeuvre à part dans la filmographie impressionnante du maître Spielberg. Trêve d'extraterrestres, de lumières bleutées, d'aventures exotiques ou de Seconde Guerre Mondiale, Spielberg ici, pour sa deuxième réalisation, se penche davantage sur l'humain. Car ici la prise d'otage d'un policier suivi d'un road movie au coeur du territoire américain est un prétexte pour dresser le portrait fin et subtil de deux malfrats, ou plutôt d'un couple qui, si leurs manières peuvent paraître quelque peu rustres, se révèle en vérité touchant car fragilisé par la prise injustifiée (?) de leur enfant. Le spectateur s'étonne donc à se prendre d'empathie pour les deux hors-la-loi ; et cela grâce aux très bonnes interprétations des deux acteurs principaux. Si la partie policière reste convenue et quelque fois incohérente, c'est véritablement pour le côté humain que les spectateurs seront les plus comblés. Un Spielberg à découvrir.
Presque 40 ans après et toujours pas une ride ! Ce film est parfait (pour l'époque et pour un début de filmo) et préfigure déjà tout ce qui fait la marque de cette immense réalisateur. À voir absolument pour tout fan de Spielberg (ou pas).
Un film montrant que la stupidité peu emmené loin dans la bêtise. L'histoire tourne un peu en rond et au bout d'un quart d'heure, on se lasse de cette course poursuite qui est sans queue ni tête.
Après son excellent "Duel", Spielberg signe un très bon film, réussi, mais qui est bien loin d'être dans les incontournables du cinéaste. Rien de plus à dire. A voir une fois tout de même !
Premier film sorti en salle de Spielberg, Sugarland Express raconte la cavale absurde d'un couple à la recherche de leur enfant. Le film est finalement plus ironique que j'aurais pensé avec des situations comiques complétement absurdes. On reconnaît assez bien la mise en scène de Spielberg que ce soit par les plans ou les personnages. Goldie Hawn est plutôt bonne en femme prête à tout pour rassembler sa famille quitte à faire des choix illogiques et avoir un comportement égoïste. Le reste du casting est bien notamment le shérif et l'officier séquestré.
Napoléon
Bon petit film original, belle fausse course-poursuite qui vire parfois dans le comique, sauf la fin...
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