Derniers Avis : American Graffiti - Page 7

Décrivant à merveille l’ambiance de la fin des années 1950 début 1960, et de cette jeunesse américaine insouciante passionnée par les sorties, le rock and roll et les belles voitures, « American Graffiti » est un film qui témoigne d’une belle époque ! Malgré les efforts de Lucas, le scénario reste bien pauvre et on s’ennuierait vraiment à mourir s’il n’y avait pas Paul Le Mat alias Milner dans le film et son fameux Hot Rod Ford jaune, terrorisant les chauffards les plus endurcis de la ville. C’est d’ailleurs cette rivalité avec un nouveau venu (interprété par Harrison Ford) désirant se mesurer à Milner au volant d’un autre bolide tout aussi terrifiant qui nous captive le plus. Les aventures annexes ne sont clairement pas au niveau et Ron Howard n’est guère plus convaincant. Si on regarde ce film avec un coté nostalgique, on sera certes séduit par cette ambiance « sixties », mais si on recherche plus de rythme et de créativité, il faudra se tourner du coté des « Grease », même si ce sont des comédies musicales. En parlant de musique, la BO est exceptionnelle !

Un film sympa, dynamique et vraiment divertissant. Un vrai portrait d'une époque.

Avant le phénomène Star Wars, George Lucas avait réalisé deux autres films : THX 1138 et American Graffiti. Le deuxième met en scène des jeunes, dont Harrison Ford fait partie. Lui qui plus tard obtiendra le rôle de Han Solo dans un autre film réalisé par George Lucas incarne ici un petit voyou féru de courses de voitures. En parlant de voitures, George Lucas était à l’époque un passionné de voitures et de courses automobiles. Il dut s’arrêter de faire des courses lorsqu’il eu un accident qui faillit le tuer. C’est alors que le réalisateur s’est tourné vers le cinéma. Si George Lucas n’avait jamais eu cet accident qui aurait pu lui être fatal, la saga Star Wars n’aurait jamais vue le jour. Comme quoi, le destin peut paraître fou.

Aprés THX 1138, George Lucas signe la une excellente épopée de le jeune américaine des années 50.

Le deuxième long-métrage de George Lucas, salué par la critique et par le public, fait voir d'un autre oeil le travail fantastique d'un des grands maîtres du cinéma. En ffet, cette fresque réaliste de la jeunesse américaine des années 60 est magnifiquement peinte dans le temps d'une nuit, à une époque où les jeunes deviennent rebelles et très actifs. Jouée avec crédibilité par Richard Dreyfuss, Ron Whoward, Candy Clark, Charles Martin Smith et remarquée par une apparition de Harisson Ford, le film convainct, mais il faut se placer à une certaine position pour l'apprécier. Ce que moi, je n'ai pas eu la chance d'avoir. Le film comporte quelques longueurs, actives ou non, mais ces longueurs contiennent une signification précise que Lucas transforme en message. On peut s'attendre à ce que le film soit bourré d'action, mais Lucas a décidé de montrer la mentalité des jeunes américains. Donc, un film que j'ai moyennement aimé au premier coup, mais le suivant sera peut-être mieux.

Un excellent portrait de la jeunesse américaine des années 60 qui sent la nostalgie. Rempli d'humour, de belles voitures et d'excellente musique. L'interprétation est très bonne.

Le décore et très bien planté, l'ambiance y est. Les acteurs assurent. De l'humour... mais il manque un réel scénario, un intérêt à suivre cette histoire.

Un film totalement 60's qui parle de mecs et de leur voitures ! Car on voit bien que Lucas voulait un film sans prise de tête, avec des filles et des bagnoles. Et qu'est ce que ça rend bien ! On retrouve Ron howard et Harrison ford très très jeunes, vivant leur dernière nuit entre jeunes avant la fac (et l'âge adulte). La musique est génial, tout comme ce film !

Un exellent film, le deuxième de Georges Lucas qui signe ici un film frais, tonique et plein d'humour. Le tout porté par une BO décoiffante et de jeunes acteurs talentueux. American Graffiti est un hymne à la liberté qui, en 36 ans d'existance n'a pas pris une ride !

C’est peut-être un peu difficile à imaginer aujourd’hui, mais « American Graffiti » fut un énorme succès à sa sortie, avec des recettes plus de 100 fois supérieures à son modeste budget de production, et des critiques élogieuses. Un succès qui permettra à George Lucas, après l’expérimental « THX 1138 », de poursuivre sa carrière plus confortablement… pour le résultat que l’on connait. Ce sera aussi un salut artistique pour Harrison Ford, qui avait alors abandonné une carrière d’acteur infructueuse pour devenir charpentier. Mais, engagé dans un petit rôle sur ce film, il nouera une relation étroite avec George Lucas et Francis Ford Coppola (ici producteur), ce qui le conduira de fil en aiguille à devenir une super star. Bref, comment expliquer ce succès, alors qu’il faut bien dire que le film est assez mou ? Il n’y a pas vraiment d’intrigue principale, on se contente de suivre de jeunes Américains de 1962 en virée motorisée et nocturne, certains s’apprêtant à quitter leur cocon pour l’université. Les péripéties et les jeux d’acteur sont inégaux, la mise en scène est conventionnelle, loin de l’oppressant « THX 1138 », ou de l’originalité de « Star Wars ». On peut trouver l’explication dans le fait que George Lucas ait parfaitement réussi à capturer à l’écran une jeunesse qu’il a personnellement vécu. Il montre d’abord les désirs, craintes, et aspirations universelles des jeunes. A savoir, se construire une confiance en soi (en l’occurrence, avec l’aide de bolides ronflants), emballer de jolies filles ou de beaux mecs, et le tiraillement entre rester dans le confort de son univers, ou en sortir totalement pour aspirer à mieux. Ensuite, il dresse le portrait d’une génération, celle de 1962, dépeinte comme insouciante. Avant la crise de Cuba, l’assassinat de JFK, l’enlisement au Vietnam, la contre-culture, ou le choc pétrolier, ces jeunes gens peuvent se permettre de rêver et de concentrer sur leurs problèmes personnels dans une relative sérénité. Un portrait nostalgique, dressé à coups de tubes de rock’n’roll, d’argot de l’époque, et de personnages sympathiques, qui trouvera donc un écho fort auprès de son public.

Une délicieuse chronique douce-amère ret nostalgique à l'ambiance rétro (forcement !) et à l'humour insolent. Le film n'a pas pris une ride et la BO est bien évidemment géniale.

George Lucas dresse un portrait de la jeunesse des années 1960 de façon assez réussie...
Mais le tout a du mal à tenir les 1h50.
Il se montre assez habile lorsqu'il s'agit de dresser les caractéristiques d'une époque, d'une jeunesse, qui hésite entre les responsabilités, ou la liberté.
On retrouve les voitures, le rock, les tenues et coiffures féminines style perruque etc... bref, tout ce qu'on imagine de l'époque.
Mais son propos reste globalement très plat. Le scénario est creux et assez vide.
On pourra se contenter tout de même de cette mosaïque sur la jeunesse dans les sixties, mais c'est bien trop peu.

Quel plaisir de voir et revoir ce film. On ressent l'esprit US des années 60, tout comme la bande son qui représente le plus pur ton des sixties. Harisson Ford est excellent, oui, mais Richard Dreyfuss joue à la perfection également. Il était fait pour ce rôle. Et les voitures, que de belles carrosseries. Avant de voir ce film, le double album 33 tours m'a été offert, il est toujours dans la discothèque et tourne encore de temps à autre. Ce film nous montre la jeunesse de Georges Lucas, et bien, j'aurais bien aimé la vivre également! Le seul regret est la note tragique du final.

Avant Star Wars, George Lucas signait déjà un film à succès avec American Graffiti. Un film à succès mais aussi un très bon film. Présentant le mieux possible les années 60 avec des voitures rutilantes, une compilation du Rock'n Roll mythique de l'époque et une ambiance de jeunesse innocente et insouciante, American Graffiti exprime la nostalgie d'un âge d'or révolu avant le passage à l'âge adulte amené par des années 70 plus sombres. S'il faut un certain temps avant de vraiment s'intéresser aux personnages à cause des quelques longueurs du début et de l'absence d'un véritable fil rouge, c'est avec humour et sympathie que l'on suit leurs (més)aventures. Entre drives-in, parades et courses de bolides, bal de promo, rencontres hasardeuses, flirts et choix déterminants pour leur avenir, les personnages sont formidablement attachants et bien interprétés par des acteurs en devenir parmi lesquels un certain charpentier du nom de Harrison Ford. Côté mise en scène, sans être transcendante, George Lucas s'en sort bien en faisant de ces quatre histoires parallèles qui se croisent un teen-movie drôle et mélancolique. Il est juste dommage que certaines transitions d'un personnage à un autre manquent d'inventivité et que le doublage français soit aussi kitsch. Mais il contribue au charme du film. A voir.

LE chef d'oeuvre de Lucas ! Le " protégé " de Coppoa décrit avec brio la jeunesse ( enfin une partie ) américaine de l'après-guerre. Un film magnifique, qui nous rend nostalgique d'une époque, même si on ne l'a pas vécu.