Critiques Spectateurs

Au diable les critiques. J'avais 12 ans qd j'en suis tombée amoureuse et actuellement toujours dans mon iPod.....Écoutez la musique au lieu de pavoiser

Si certains films comme "Farinelli" ou "Tous les matins" du monde vous transportent dans des univers musicaux bouleversants et marquants, il en est d'autres qui en revanche vous laissent complètement indifférents. "Le maître de musique" appartient malheureusement à cette seconde catégorie. La faute au scénario pour commencer. Une farce sans nom. Il ne se passe absolument rien. C'est navrant. Seules les dix dernières minutes valent le déplacements. L'interprétation ensuite. José van Dam possède autant de charisme qu'un ramasseur de balles à Roland Garros. Son grand rival dans le film, Patrick Bauchau, possède bien plus de prestance. Ridicule quand on sait que le premier est censé être un "maître de musique", tandis que le second doit incarner le Poulidor du duel vocal. La BOF enfin. Rien d'incroyable. C'est plaisant, certes, mais absolument pas mémorable. Si on rajoute à tous ces défauts une qualité esthétique plus proche du téléfilm de Arte que de la grande œuvre destinée à alimenter les salles obscures, on obtient une production sans grand intérêt.

Ca m’ennuie de ne pas être enthousiaste. José Van Dam est un immense chanteur, et il est ici capté à l’apogée de ses moyens. Ses interventions vocales sont toutes de superbes moments de musique. Malheureusement, son talent d’acteur n’est pas du même niveau. Ne lui reprochons pas trop, car Gérard Cormiau ne lui facilite pas la tâche - et aux autres comédiens non plus. Le film a des aspects très "carte postale". De belles images, mais on ne croit pas aux personnages et à leur histoire. Tout est artificiel, affecté, stéréotypé: la jeune soprano amoureuse de son maître, le jeune ténor doué, mais rebelle, mais qui y arrivera quand même parce que le maître saura polir ce diamant brut... et évidemment le concours final où ils montreront qu’ils sont les meilleurs... et heureusement parce qu’il y a en face un méchant prince qui "protège" (ici, gros clin d'oeil plein de sous-entendus salaces) de méchants chanteurs bien sournois (terrible personnage d’Arcas, au look impossible)... Tout cela sonne creux, d’autant que les dialogues sont souvent d’une platitude affligeante. Plus grave : contrairement à ce que le titre laisse entendre, il n’est jamais question de musique, mais de chant, et encore de chant envisagé sous l’angle technique, ou comme objet de compétition. D’art, d’émotion, il n’est pas question. La plupart des grands airs que nous entendons dans la bouche de Sophie ou Jean ne sont que prétexte à affronter des difficultés vocales, à montrer qu’on peut y arriver, qu’on est le meilleur. Certes, pour un chanteur lyrique, la technique est fondamentale - et la compétition est évidemment féroce dans ce milieu. La virtuosité seule peut même parfois conquérir un public. Mais combien d’artistes ont réussi des prodiges d’interprétation en dépit d’une technique quelconque, voire défaillante, ou alors que l’âge était venu ternir l’éclat de leur voix: Martha Mödl, Friedrich Schorr, Giuseppe di Stefano, Ramon Vinay, plus récemment Anja Silja ou Gwyneth Jones. A l’inverse, on a vu des rossignols mécaniques rompus aux vocalises les plus difficiles incapables de faire passer la moindre émotion. José Van Dam lui-même, bien que possédant évidemment une voix puissante et une excellente technique, n’a jamais été réputé pour ses exploits vocaux, mais pour son chant châtié, la beauté de son timbre et sa capacité à incarner des personnages aussi divers que Don Quichotte, Méphisto ou Saint François d’Assise. Malheureusement, « Le maître de musique » ne le montre jamais en train d’essayer de transmettre cet art. Il faut donc se contenter de l’entendre à l’oeuvre. Ce n’est déjà pas mal, mais on pouvait espérer tellement mieux.

Pas mal.

C'est en rèalisant un reportage tèlèvisè sur le chanteur lyrique Josè Van Dam que Gèrard Corbiau songe à l'intrigue du "Maître de musique"! Le cèlèbre baryton fait ici ses vèritables dèbuts d'acteur après avoir tenu de petits rôles dans "Babel Opèra" et "Don Giovanni"! Cinq ans de travail sont nècessaires à l'èlaboration du scènario dèfinitif! Josè Van Dam y collabore ètroitement et conseille le cinèaste afin d'èviter toute invraisemblance musicale! Sur les airs de Malher, Verdi et Mozart, le pènible apprentissage des chanteurs d'opèra est dètaillè sans concession! Mais, si la musique tient une place primordiale dans le rècit, le cinèaste belge s'attache à dèpeindre avec finesse les relations complexes qui s'ètablissent entre ses personnages! Pour interprèter la jeune apprentie cantatrice, Anne Brochet prend des cours de musique et apprend la respiration et le maintien propres à l'art lyrique! Son rival, le regréttè Philippe Volter (qui s'est malheureusement suicidé), douè d'une voix de bariton, chante lui-même certains airs du film! Rivalitès, passion et sacrifices pour une invitation au royaume de la musique avec une sublime affiche de film...

Voilà un film que j'ai découvert il y a des années, puis revu grâce à Arte, et qui m'a beaucoup plu. Pourtant, le genre du film me rebutait un peu. Mais l'histoire est très sympa, les personnages attachants, et on vibre avec eux jusqu'au bout du film. Le duel final est excellent. Vraiment une bonne surprise.

Le Maître José van Dam! Immense talent, immense carrière.

Très bon film avec des acteurs incroyable (et non diofilysée).

Un superbe drame musicale réalisé par le très inspiré Gérard Corbiau qui nous offre ici 1h30 de bonheur, de rire et d'émotion à travers un film extrêmement bien maîtrisé dans une époque bien reconstituée. José Van Dame qui n'est pourtant pas à la base un acteur offre ici contre toute attente une superbe performance. Bien évidemment pour apprécier le film à la base il faut déjà aimer les opéras sans quoi vous risqueriez de vous ennuyez pendant la plupart du film.

Un film sur les secrets de la réussite : passion, volonté, maîtrise de soi et amour de la musique et du chant. A voir et à revoir !