Critiques Spectateurs

Honkytonk man est un film sublime mettant en scène un Clint Eastwood dans un rôle de baroudeur dans lequel on n'a pas forcément l'habitude de le voir. C'est un road movie offrant de nombreuses situations à la fois drôles et touchantes. Les musiques sont également très belles. L'ensemble des acteurs sont excellents. C'est pour moi l'une des plus meilleures réalisations de Clint Eastwood.

Film très mou, on entre mal dans l'histoire puisqu'on devine très vite le dénouement. Clint ou pas, cette fois il ne mérite pas mes éloges (bien qu'il se soit donné du mal pour chanter aussi juste). L'omniprésence de son fils m'a également dérangé.

Oui, Honkytonk Man est bien une des premières oeuvres majeures d'Eastwood, et une de ses plus personnelles. Cette histoire de chanteur de country qui pourrait s'en sortir, voire réussir, et n'y arrive finalement pas, est bien représentative des histoires de gens ordinaires et losers magnifiques qu'il affectionne. Si l'on ajoute à cela la dimension de la famille recomposée, ici jouée avec son propre fils, et la toile de fond de la Dépression, période de l'enfance du cinéaste, qu'il a toujours aimé dépeindre, on se rend compte qu'il n'est pas étonnant que ce film lui ait tenu à coeur (surtout à l'époque o on attendait de lui essentiellement des westerns et des suites de l'Inspecteur Harry). La première moitié du film, la partie dans le Dust Bowl qui se souvient des photos prises par les Walker Evans, Dorothea Lange et autres Arthur Rothstein pendant la Grande Dépression, et le début du périple avec l'enfant, sont magnifiques. On pourra regretter quelques longueurs et complaisances dans la deuxième moitié, mais rien d'important au regard de la tendresse et de la beauté de ce film. Comédie dramatique poignante et musique envoûtante font de ce film est sommet dans la carrière de Eastwood!!

Etant un fan inconditionnel de Clint Eastwood, j'ai un peu été déçu par ce film que tant décriaient comme étant un chef d’œuvre. Certes le film est touchant et drôle par moments, mais à aucun instant je n'ai ressenti d'émotion intense comme il a l'habitude de nous gratifier dans ses films. Le seul réel plaisir est de voir Clint jouer et chanter à la guitare

"Honky Tonk Man" est un film léger. C'est pourtant l'un des meilleurs films de Clint. Ou plutôt, son film léger le plus réussi. C'est un bon road-movie, tantôt drôle, tantôt émouvant, plein de bonnes surprises et vraiment très agréable à suivre. Eastwood exploite à merveille tout le charme du rêve américain et de la culture américaine, dans un Far West magnifique. C'est un superbe drame familial, d'amitié et un très beau film sur la musique et l'identité. Le trio que forme Eastwood père et fils et l'excellent John McIntire est génial. La galerie de personnages secondaires l'est tout autant. Le rythme baisse parfois un peu, mais il n'y a pas de longueurs dans "Honky Tonk Man". Moment de détente assuré, donc. Et jusqu'au plan final, on croit à cette belle histoire. Une petite perle.

Ca commence pas très fort, on ressent cependant que le personnage de Clint est le centre de tout dans ce film tant bien que la présence de son fils Kyle Eastwood soit lui aussi de la partie. Sans que le tout m'est chambouler, je dois dire que ce personnage d'un cowboy malade attache son spectateur et Clint garde toujours sa touche de nous donner des scènes mémorable autant dans le domaine du drame que celui de fous rires, il en manque pas dans Honkytonk Man. A noter aussi le beau morceau du titre en question.

Un Clint Eastwood comme je les aime. Simple mais touchant. Il est évident que Clint n'a pas poussé son scénario ni sa mise en scène au maximum et ce choix reste pourtant le meilleur pour servir son sujet: La mélancolie. Techniquement ça reste du solide. Si la mise en scène comme je l'ai dit ne révolutionne rien elle reste pertinente tout comme la photographie, magnifique sur les extérieurs et surtout non artificielle, un peu en adéquation avec le fond du film, les personnages qui y évoluent qui sonnent juste, qui respirent le naturel. Clint Eastwood signe là un road-movie utopique portant paradoxalement sur un personnage principal désabusé qui se sait condamner mais qui met tout en oeuvre pour parvenir à éffleurer son rêve et son idéal de vie, marqué par la musique. La musique tient un rôle primordial dans le film, elle est le vecteur de vie à lui mais également à son neveu (Interprété par son fils Kyle) qui désire marcher dans les même traces que son oncle. Leurs rêves d'évolution et de progression cotoient le rêve de nostalgie du grand-père les accompagnant dans le but de rentrer dans son Tennessee natal afin d'y couler de paisibles derniers jours le tout au bout d'un road-movie singulier mais poignant avec un côté très humain où les coeurs se délieront, les rencontres se succéderont. Les personnages n'ont rien d'idéal, ils ont leur caractère propre à eux, Clint reste fidèle à lui-même en proposant des personnages loin d'être tout beaux, tout blancs (Bon je sais, ce Clint-là on ne le retrouve pas dans Invictus...). L'histoire est touchante, les protagonistes attachants et l'ensemble reste pur. Un très bon film.

Vraiment un bon film qui m'a bien étonné, à voir ou à revoir.

Ce film est franchement interessant, même si on n'atteint pas la puissance des derniers films de clint eastwood. Film qui manque un peu de souffle au départ avec une mise en situation un peu lente (trop de temps avant le départ pour nashville), mais une fois installé dans le road movie. Le film devient une ballade initiatique sur fond de musique country remplit de tendresse.

Ça y est ! On entre dans ce que l’on peut appeler un film, à vous de juger…