Critiques Spectateurs

Célèbre mélodrame flamboyant, "Comme un torrent" est un film d'une grande classe: il est magistralement mis en scène, et développe des personnages profonds, intelligents, attachants, perdus par leurs sentiments et leurs attentes. Il est également magnifié par la superbe composition d'Elmer Bernstein, ses couleurs vives, et le final, tendu et émouvant, le conclut superbement. Malgré sa longueur et sa densité, c'est certainement là une œuvre majeure du genre, à la fois puissante et amère. Oui, très bon film.

Grand film, histoire passionnante, des acteurs en état de grâce notamment Shirley MacLaine, mise en scène sobre (à noter l'absence quasi totale de gros plan)

Long métrage hautement intelligent et intelligible comme je les aime. "Some Came Running" dispose d'une pléiade d'acteurs tous aussi notables les uns que les autres allant du second rôle comme Arthur Kennedy ou Shirley Mc Laine à l'époustouflant Frank Sinatra. On peut y trouver quelques longeurs mais jamais de désintérêt pour ce charmant scénario où l'on retrouve le fameux thème de l'alcoolique se retrouvant dans sa ville natale pris d'amour pour une femme qui n'est éprie que de passion pour ce qu'il fait ,à dire écrivain. Le montage est superbe , comme la direction d'acteurs agrémentées d'une bande originale d'Elmer Bernstein magnifique. Plus qu'un film de Vincente Minnelli, un chef d'oeuvre du réalisateur, référentiel en plus de cela, par les nombreux prix qu'il a reçu dont Shirley Mc Lane qui en rafla de prestigieux pour sa carrière. On ne peut qu'être touché par cette double histoire d'amour qui nous emmène encore une fois de plus,loin d'un simple film , une oeuvre monumentale.

Jamais Vincente Minnelli n'a jamais été aussi meilleur que quand il filmait en extérieurs des personnages décrits avec justesse sans en cacher la noirceur mais avec un aspect humain très fort le tout avec sobriété. "Comme un torrent" est en plein dans cette veine qui constituait principalement la seconde partie de la carrière du cinéaste. Son sens du cadre est plus-que-jamais prodigieux. Il suffit de voir comment il filme les acteurs dans des décors naturels avec des plans larges. Visuellement, le film est très beau (tout comme l'est l'histoire par ailleurs). Frank Sinatra arrive à transcender la fadeur dont il faisait souvent preuve au cinéma pour donner vie de façon remarquable à son personnage, Dean Martin est excellent dans le rôle de celui qui s'avère au final le plus lucide, Arthur Kennedy est remarquable dans un rôle très complexe et Shirley MacLaine est très émouvante dans le rôle d'une prostituée gentille et naïve. Un des plus grands films de son réalisateur.

Adapté d'un best-seller de James Jones (auteur de Tant qu'il y aura des hommes), ce drame de Vincente Minnelli est superbe. La grande force de ce film est bien sûr son casting d'exception, Shirley MacLaine qui livre une grande interprétation (la meilleure du film), Frank Sinatra excellent lui aussi, Dean Martin qui peu de temps avant Rio Bravo brille lui aussi par son jeu d'acteur et son charisme sans oublier le très bon Arthur Kennedy. La mise en scène est aussi à souligner, Minnelli démontre tout son talent. Ne pas oublier la toujours très bonne musique d'Elmer Bernstein. Un film touchant, dont on ne peut s'empêcher de verser plusieurs larmes.

«Some Came Running» (USA, 1958) de Vincente Minnelli est une inclination vers le drame et vers la mort. Tous les éléments, au rythme du quotidien, avec la plus innocente des «banalités du Mal», convergent vers une issue tragique. Et pourtant, il ressort du film des éclats, des matières qui gravent l’esprit. En premier lieu, la musique d’Elmer Bernstein, presque aussi inspirée que dans «The Man with the Golden Arm». Ensuite les acteurs : Frank Sinatra, dont le dualisme du personnage est incarné avec aisance ; Dean Martin, fascinant dans son mystère et par l’alcoolisme impassible de son personnage ; Shirley McLaine, Arthur Kennedy… La troupe d’acteurs chez Minnelli compose rarement avec autant de cohérence et de génie une tribu de personnages charismatiques. S’impose ensuite la photographie de William H. Daniels qui donne sciemment à la ville un aspect carte postale. Les jeux de lumière témoignent d’un profond goût du visible, notamment lorsque l’écrivain Dave Hirsch (Sinatra) enlace dans la cabane l’enseignante en lettre (Martha Hyer), que les visages sont reclus dans l’ombre et que ne restent perceptibles que les lèvres qui s’embrassent. De même dans la pénultième séquence, lors de la fête foraine, les lumières des jeux d’attraction, virevoltant dans l’espace noir de la ville, prêtent au lieu un sentiment ad hoc d’angoisse. Tout cela, mené par Minnelli, converge à donner corps à un scénario où un ancien GI, Dave Hirsch, écrivain peu confiant, est pris entre un amour d’esprit avec une enseignante et un amour de dépit avec une prostituée. Structure type du mélodrame. La bienheureuse délicatesse de Minnelli consiste à ne pas appuyer ce conflit, si bien que paradoxalement le film réussit à traduire le rythme d’une ville provinciale. Ce que Sirk n’a jamais réussi sans jamais vraiment le tenter (cf. «All that Heaven allows») -traduire la véritable oppression d’une communauté régionale-, Minnelli l’accomplit à merveille.

L'un des grands chefs d'oeuvre du cinèma amèricain des annèes 50 où il est difficile de voir "Some Came Running" sans y verser une petite larme! Frank Sinatra ètait un artiste hors du commun! D'abord grande vedette de la chanson, celui que l'on surnommait "The Voice" a tout fait naturellement ses dèbuts à Hollywood dans des comèdies musicales! Mais le crooner veut jouer les losers et, à partir de 1953, il enchaîne les emplois dramatiques! il trouve ainsi en 1958 l'un de ses meilleurs rôles dans ce film mythique de Vincente Minnelli, où il incarne un ècrivain ratè entraînant Shirley MacLaine, prostituèe pathètique au grand coeur, dans une incroyable danse macabre! Brillante interprètation ègalement de Dean Martin dans le rôle du bon pote qui n'enlève jamais son chapeau! Trois individualistes convaincus dans ce brouillard d'hommes issus d'une middle class amèricaine lènifiante! C’est en pensant aux couleurs èclatantes d’un juke-box que le cinèaste de "Home from the Hill" dit avoir imaginè la tonalité des paysages de Parkman, Illinois, petite ville inoubliable et sans histoires qu’il voulait clinquante avec ses nèons et son murmure perpètuel avec ses marginaux errant la nuit dans les cabarets ou occupant les bars louches dans les arrières salles desquelles sont combinèes des parties de cartes illègales! Puis le film passe et l'on se rend vite compte que c'est l'un des plus beaux films de l'histoire du cinèma, constamment lyrique et passionnè, nous donnant au final une perle du 7ème art avec la superbe musique Elmer Bernstein...

Réalisé en 1959 par Vincente Minnelli, Comme un torrent est un pur mélodrame qui nous prend aux tripes. Il décrit d’une part les affres des sentiments amoureux, et peint d’autre part la société du point détaché d’un artiste/écrivain, le personnage joué par Frank Sinatra. On reconnaît la patte de Minnelli dans sa mise en scène colorée, théâtrale, surfaite mais magnifique ; ce qui, paradoxalement, n’empêche pas du tout le talent des trois comédiens en tête d’affiche, Sinatra, Dean Martin et Shirley McLaine, d’exploser. Un grand classique qui, bien qu’il semble être mélodramatique au possible, passe comme du gâteau – serait-ce le cas de tous les Minnelli, en comédie comme en mélodrame ?

Servi par un scénario solide, Minelli met en scène intelligemment ses légendes vivantes. Dean Martin joue à merveille un Doc Hollyday moderne ; Sinatra l’écrivain rongé de doutes et alcoolique, Arthur Kennedy, quoique vaniteux et mesquin à souhait, parvient à rendre son personnage finalement sympathique, Martha Hyer en intello coincée du c… est parfaite. Mais celle qui parvient à donner une dimension sublime à son personnage est Shirley MacLaine et ce tout en soulevant des questions très profondes : la perspicacité du jugement artistique se mesure t’elle à un savoir dire, ou à un savoir ressentir ? Ginny est cruche, et inculte mais comprend la beauté et le talent littéraire, encore plus que Gwen, qui a la classe mais pas la grandeur d’âme de Ginny. Grandeur d’âme qui la perdra au terme d’une montée crescendo conformiste au dénouement tragique sur fond musical « pompier ». Cela gâte un peu l’ensemble qui conserve cependant une très belle facture. Le titre français semble un mystère d'inadéquation et de sottise.

Pourquoi ce film est-il aussi peu connu ? Je suis aller le voir au cinéma, et, sincèrement, il est époustouflant. On ne s'ennuie pas, les moments de "vides" sont très rares. Les dialogues... que dire des dialogue ? Tout simplement géniaux, la moindre parole est étudié de la majuscule jusqu'au point. A noter la belle musique qui accompagne le tout. 16,5/20