AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
4,2
29786 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
689 critiques
4
380 critiques
3
94 critiques
2
87 critiques
1
48 critiques
0
37 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Divisé bien distinctement en 2, la première moitié s’avère être la plus intéressante : c’est mise en place efficacement, l’action et le ton sont bien donnés et Oh Dae-su va se déchaîner comme pas possible. Quant à la seconde moitié, ce n’est pas qu’elle soit mauvaise, mais je trouve que ça part un peu dans tous les sens. Heureusement qu’elle se rattrape avec le dénouement et probablement
spoiler:
l’un des twists les plus étonnants qui existent
. Le thème de la vengeance est le principal du film et je trouve ça bien qu’elle reflète la part sombre de son héros, spoiler: mais aussi de son bourreau
.
Choi Min-sik était né pour jouer ce rôle : après sa performance dans "J’ai rencontré le Diable", il campe un personnage sombrant de plus en plus dans la folie et on prendra plaisir à suivre son parcours et à le voir se déchaîner. Avec lui, Mido plus sensible subit des séquelles et quelques événements, mais la sensibilité de l’actrice apporte plus d’humanité à son film. Quant au bourreau (j’ai oublié son nom ), il campe un personnage complexe, tantôt malsain car i spoiler: l pense avoir le contrôle
et tantôt émouvant après ce qu’il a traversé.
Park Chan-wook opte pour une mise-en-scène à l’opposé de "Sympathy for Mr. Vengeance" : la caméra est portée à l’épaule et ses scènes sont dynamiques, là où le premier film optait pour des caméras posées et un rythme lent. Évidemment, la scène du couloir reste la plus mémorable, mais il parvient à faire coexister plusieurs scènes en même temps et quelques bonds dans le temps, sans que ce soit perturbant. La musique a un style classique avec des instruments à corde, qui fait très bien le travail.
"Old Boy" ne demarite
. Le thème de la vengeance est le principal du film et je trouve ça bien qu’elle reflète la part sombre de son héros, spoiler: mais aussi de son bourreau
.
Choi Min-sik était né pour jouer ce rôle : après sa performance dans "J’ai rencontré le Diable", il campe un personnage sombrant de plus en plus dans la folie et on prendra plaisir à suivre son parcours et à le voir se déchaîner. Avec lui, Mido plus sensible subit des séquelles et quelques événements, mais la sensibilité de l’actrice apporte plus d’humanité à son film. Quant au bourreau (j’ai oublié son nom ), il campe un personnage complexe, tantôt malsain car i spoiler: l pense avoir le contrôle
et tantôt émouvant après ce qu’il a traversé.
Park Chan-wook opte pour une mise-en-scène à l’opposé de "Sympathy for Mr. Vengeance" : la caméra est portée à l’épaule et ses scènes sont dynamiques, là où le premier film optait pour des caméras posées et un rythme lent. Évidemment, la scène du couloir reste la plus mémorable, mais il parvient à faire coexister plusieurs scènes en même temps et quelques bonds dans le temps, sans que ce soit perturbant. La musique a un style classique avec des instruments à corde, qui fait très bien le travail.
"Old Boy" ne demarite
Très bon film, psychologiquement l'histoire est horrible, spoilers, à la fin il demande à être hypnotisé, pour oublier qu'elle est sa fille. C'est horrible de savoir qu'il va finir ses jours avec sa propre fille, même s'il a tout oublié. Un film qui fait tourner le cerveau, avec un sujet ultra sensible, l'inceste, même s'il le sait pas au début, après il a fait un choix qui je pense, beaucoup auront préféré affronter les conséquences, plutôt que continuer cette relation incestueuse. C'est mon avis, croyais moi, j'aurais préféré avouer qu'on s'est fait manipuler, par l'hypnose, qu'on peut retrouver chacun sa place, je suis ton papa, on affronte ça ensemble, mon enfant. Je vais pas expliquer, pourquoi j'aurais aimé que le papa dise la vérité à sa fille. Pas continuer à faire l'amour avec ma fille, qui par la suite me donnera des enfants, ils seront comment les gosses ? J'ose même pas imaginer. Ça donne la migraine, de penser que certaines personnes auraient fait le même choix.
Chef d'oeuvre y a rien à redire. J'ai aimé détester la sensation que ce film m'a donné. C'était juste waouw. De A à Z. De l'acting à la réalisation en passant par le scénario. C'est angoissant, cruel et la révélation finale est une des meilleures et des pires à la fois. Ça nous questionne énormément et juste j'ai pas les mots. Des fois y a des films faut juste les voir pour comprendre. Et là j'ai vu et j'ai compris. Mon père faisait un forcing avec ce film et je comprends son forcing mais faut le voir quand on est prêt à le voir. Accrochez vous ça va bien se passer.
Oh Dea Su, un père de famille alcoolique, est enlevé et enfermé dans une prison privée. Libéré sans raison au bout de 15 ans, il ignore tout, des commanditaires, des raisons et jusqu’au lieu dans lequel il a été enfermé. Il se lance alors dans une longue et obsessionnelle quête de vengeance, et surtout de vérité.
Park Chan Wook réalise avec Old Boy la meilleure adaptation du Comte de Monte Cristo, et surtout de son schéma narratif. Loin des tristes transpositions de l’histoire que nous a offert le cinéma français, le long métrage sud-coréen a parfaitement saisi l’essence du roman titanesque de Dumas. Car loin de son contexte historique toutefois passionnant, Monte Cristo, c’est l’histoire universelle de la vengeance comme obsession, parfaitement transposable à la Corée du Sud postindustrielle.
Film emblème de la nouvelle vague coréenne, Old Boy est une œuvre absolument démentielle. Long métrage au montage, à la composition des plans-séquence, au choix de la musique, parfaitement millimétré doublé d’une esthétique néo noire. Autant de morceaux de cinéma inoubliables, de séquences qui marquent la rétine, de plans qui resteront en tête. Film de tous les excès visuels mais aussi narratifs avec cette plongée dans les tréfonds de l’âme humaine et de l’éthique.
Une fois vengé, pourrais-je redevenir moi-même ? …
Park Chan Wook réalise avec Old Boy la meilleure adaptation du Comte de Monte Cristo, et surtout de son schéma narratif. Loin des tristes transpositions de l’histoire que nous a offert le cinéma français, le long métrage sud-coréen a parfaitement saisi l’essence du roman titanesque de Dumas. Car loin de son contexte historique toutefois passionnant, Monte Cristo, c’est l’histoire universelle de la vengeance comme obsession, parfaitement transposable à la Corée du Sud postindustrielle.
Film emblème de la nouvelle vague coréenne, Old Boy est une œuvre absolument démentielle. Long métrage au montage, à la composition des plans-séquence, au choix de la musique, parfaitement millimétré doublé d’une esthétique néo noire. Autant de morceaux de cinéma inoubliables, de séquences qui marquent la rétine, de plans qui resteront en tête. Film de tous les excès visuels mais aussi narratifs avec cette plongée dans les tréfonds de l’âme humaine et de l’éthique.
Une fois vengé, pourrais-je redevenir moi-même ? …
Un des plus grands classique coréens.
A voir et a revoir,mais la claque que l'on prends au premier visonage va vous faire très mal!
Un film choc!
A voir et a revoir,mais la claque que l'on prends au premier visonage va vous faire très mal!
Un film choc!
Oldboy est un film qui m’a totalement marqué. J’ai adoré du début à la fin. Les acteurs sont excellents, la musique renforce parfaitement l’impact émotionnel, et le scénario, extrêmement malsain, est aussi fascinant que choquant. Le film ne cherche jamais à rassurer et assume pleinement sa noirceur. C’est un véritable monument du cinéma, et pour moi, le dernier tiers est tout simplement irréprochable. Une œuvre dérangeante, puissante et inoubliable.
Qui est le film ?
Deuxième volet de la trilogie dite de la vengeance, le film arrive après Sympathy for Mr. Vengeance et avant Lady Vengeance. Ici, Oh Dae su est enlevé et séquestré pendant quinze ans sans explication. Libéré tout aussi brutalement, il cherche à comprendre qui l’a enfermé et pourquoi. Le film promet un thriller de revanche, une enquête violente menée par un homme brisé. Mais cette promesse est un leurre. Old Boy ne s’intéresse pas à la justice, il cherche à montrer que savoir détruit.
Par quels moyens ?
Juste après l'hilarité des premières scènes vient l’enfermement initial, non comme simple punition ou zone de mystère mais comme dispositif de fabrication du personnage. Les quinze années de captivité ne détruisent pas Dae su. Elles le simplifient et le programment. Privé de relations, de temporalité réelle, de choix, il est réduit à une pulsion unique. Comprendre. La télévision, omniprésente durant cette période, lui apprend une grammaire d'être au monde. Il sort de sa prison avec une pensée déjà cinématographique.
Une fois libéré, la vengeance s’organise comme un scénario. Lee Woo jin n’est pas un antagoniste animé par la colère, il est un metteur en scène du mal. Il ne frappe presque jamais. Il distribue des informations. Il règle le rythme. Il contrôle le hors champ. La vengeance devient une dramaturgie fondée sur l’asymétrie du savoir. Celui qui sait avant possède le pouvoir. La cruauté tient au retard cognitif imposé à la victime. Ce dispositif transforme l’enquête de Dae su en piège : chaque indice le rapproche de la catastrophe. Park Chan wook détourne la logique classique du thriller. Ici, la révélation est un effondrement.
Le cœur du film se déplace alors vers le désir. La relation entre Dae su et Mi do est filmée avec une étonnante douceur. Park Chan wook refuse toute signalisation du tabou. Leur lien apparaît fragile, maladroit, sincère. L’inceste n’est pas montré comme une transgression consciente mais comme le produit d’une ignorance soigneusement orchestrée. La culpabilité qui en découle n’est jamais pensée comme une faute morale. Dae su n’est pas puni parce qu’il a voulu mal faire mais parce qu’il a parlé sans mesurer les conséquences de ses mots. La langue coupée, scène souvent réduite à son aspect choc, est la reconnaissance tardive que le langage est l’origine du désastre.
Enfin, la mise en scène accompagne cette cruauté. Le célèbre plan-séquence du couloir, souvent célébré pour sa virtuosité, refuse toute héroïsation. Dae su est lourd, essoufflé, maladroit. La violence est lente, sale, épuisante. Chaque coup dégrade. Park Chan wook filme la violence comme une perte d’énergie, jamais comme une montée en puissance.
Quelle lecture en tirer ?
Old Boy est moins un film sur la vengeance qu’un film sur l’erreur de perspective qu’elle implique. Le film regarde ses personnages comme des êtres pris dans des structures qui les dépassent. Le langage, la mémoire, le désir. Autant de forces qui agissent avant toute intention morale. La tragédie de Dae su n’est pas d’avoir été cruel, mais d’avoir été naïf. D’avoir cru que les mots étaient inoffensifs. Que la vérité était neutre.
Deuxième volet de la trilogie dite de la vengeance, le film arrive après Sympathy for Mr. Vengeance et avant Lady Vengeance. Ici, Oh Dae su est enlevé et séquestré pendant quinze ans sans explication. Libéré tout aussi brutalement, il cherche à comprendre qui l’a enfermé et pourquoi. Le film promet un thriller de revanche, une enquête violente menée par un homme brisé. Mais cette promesse est un leurre. Old Boy ne s’intéresse pas à la justice, il cherche à montrer que savoir détruit.
Par quels moyens ?
Juste après l'hilarité des premières scènes vient l’enfermement initial, non comme simple punition ou zone de mystère mais comme dispositif de fabrication du personnage. Les quinze années de captivité ne détruisent pas Dae su. Elles le simplifient et le programment. Privé de relations, de temporalité réelle, de choix, il est réduit à une pulsion unique. Comprendre. La télévision, omniprésente durant cette période, lui apprend une grammaire d'être au monde. Il sort de sa prison avec une pensée déjà cinématographique.
Une fois libéré, la vengeance s’organise comme un scénario. Lee Woo jin n’est pas un antagoniste animé par la colère, il est un metteur en scène du mal. Il ne frappe presque jamais. Il distribue des informations. Il règle le rythme. Il contrôle le hors champ. La vengeance devient une dramaturgie fondée sur l’asymétrie du savoir. Celui qui sait avant possède le pouvoir. La cruauté tient au retard cognitif imposé à la victime. Ce dispositif transforme l’enquête de Dae su en piège : chaque indice le rapproche de la catastrophe. Park Chan wook détourne la logique classique du thriller. Ici, la révélation est un effondrement.
Le cœur du film se déplace alors vers le désir. La relation entre Dae su et Mi do est filmée avec une étonnante douceur. Park Chan wook refuse toute signalisation du tabou. Leur lien apparaît fragile, maladroit, sincère. L’inceste n’est pas montré comme une transgression consciente mais comme le produit d’une ignorance soigneusement orchestrée. La culpabilité qui en découle n’est jamais pensée comme une faute morale. Dae su n’est pas puni parce qu’il a voulu mal faire mais parce qu’il a parlé sans mesurer les conséquences de ses mots. La langue coupée, scène souvent réduite à son aspect choc, est la reconnaissance tardive que le langage est l’origine du désastre.
Enfin, la mise en scène accompagne cette cruauté. Le célèbre plan-séquence du couloir, souvent célébré pour sa virtuosité, refuse toute héroïsation. Dae su est lourd, essoufflé, maladroit. La violence est lente, sale, épuisante. Chaque coup dégrade. Park Chan wook filme la violence comme une perte d’énergie, jamais comme une montée en puissance.
Quelle lecture en tirer ?
Old Boy est moins un film sur la vengeance qu’un film sur l’erreur de perspective qu’elle implique. Le film regarde ses personnages comme des êtres pris dans des structures qui les dépassent. Le langage, la mémoire, le désir. Autant de forces qui agissent avant toute intention morale. La tragédie de Dae su n’est pas d’avoir été cruel, mais d’avoir été naïf. D’avoir cru que les mots étaient inoffensifs. Que la vérité était neutre.
Un film qui ne laissera personne indifferent, que vous adorez ou pas on a là un film Fort à tous les niveaux: Scénario, réalisation, interprétation, montage.
Une Histoire Originale servie par des scènes d’action mémorable.
Une Histoire Originale servie par des scènes d’action mémorable.
Mise en scène impeccable et viscérale pour ce thriller sombre, violent et très original sur le thème de la vengeance. Le scénario est on peut plus tordu.
Le plus grand chef d'oeuvre de Park Chan Wook encore à ce jour...
L'histoire, le casting, le jeu d'acteur époustouflant de Choi Min Sik et Yoo Ji Tae, sans oublier l'incroyable OST. Tout est réuni pour faire de ce film un véritable chef d'oeuvre.
L'histoire, le casting, le jeu d'acteur époustouflant de Choi Min Sik et Yoo Ji Tae, sans oublier l'incroyable OST. Tout est réuni pour faire de ce film un véritable chef d'oeuvre.
Super film et je n’hésite pas sur le terme « super film ». C’est quoi ce film incroyable. J’adore les films asiatiques ! Ça faisait longtemps que j’avais pas vu du peak et franchement ça fait du biennnnn, les scènes de fight, l’intrigue, l’acting et comment c’est filmé mais tout est super bien combiné c’est fou ! Et surtout gérer parfaitement avec un style particulier dont je suis tombé amoureux, juste incroyable cette sensation qu’on a de temps en temps de juste regarder une vidéos prise par une caméra vieille, et ça donne un style inoubliable au film. Le kiffe du kiffe je recommande tellement c’est incroyable.
Classique absolu,bien superieur au manga et surtout au remake degueulasse et inutile de spike lee !!
Park Chan-wook signe une Masterclass sidérale avec ce Thriller psychologie Tétanisant et Tourbillonnant dont on ressort totalement KO a chaque visionnage. Porté par une Histoire Retorse et Brillantissime qui nous clouent instantanément a notre canapé pendant 1h59 avec son lot hallucinant de Twists renversants et d'un dénouement final d'anthologie. Ajouter a tout cela, une Réalisation Impériale et Virevoltante qui nous éblouit avec panache la rétine par une esthétique cinématographique renversante de beauté rempli de plans séquences millimétré a la perfection qui est soutenu par une Bande Originale frappante de Jo Yeong-wook qui nous envoute avec précision tout en s’adaptant intelligemment a l'univers Opaque et Nerveux du long métrage. Ensuite le Casting est une pure réussite grâce a la performance démentiel de Choi Min-sik qui délivre une performance de folie a travers son rôle phare de Oh Dae-soo un homme Revanchard et Instable prêt a tout les moyens pour découvrir l'effroyable vérité. Autour de notre Anti-Héros enragé on découvre une poignée de Seconds Couteaux exquis comme l’Étonnant Yu Ji-tae qui campe avec délectation le rôle emblématique de Lee Woo-jin qui s’avère comme un Antagoniste Manipulateur et Sadique au desseins nébuleux qui rentre immédiatement au rang des Meilleurs méchants de l'histoire du cinéma sans oublier l'impeccable Kang Hye-jeong qui incarne avec authenticité le rôle de Mi-do une jeune femme Attachante et Combatif ainsi que le reste des Seconds Rôles qui viennent enrichir cette Distribution Éclectique. Enfin le film nous déstabilise avec ingéniosité dés le départ pour ne plus lâcher prise jusqu’à la fin du générique grâce notamment a son Suspense Étincelant qui monte rapidement en crescendo donnant lieu a des Séquences Chocs et Percutantes qui laissent définitivement une trace indélébile dans nos mémoires de cinéphiles avec en prime une bonne dose d'Humour Noir particulièrement Cinglante ponctué au passage d'une bonne dose d’Émotion et de Poésie qui vient attendrir nos esprits dans ce récit de vengeance devenue intemporel. En Bref, Old Boy s’avère comme un diamant brut du Septième Art qui s'éternise comme le bon vin avec le temps tout en méritant largement son galon de Grand Classique de l'histoire du cinéma porté par la Virtuosité impactante et indescriptible de Park Chan-wook qui nous sidère avec fascination par ce Thriller Monumental,Poétique et Viscérale qui ne laissera absolument personne en sortir indemne de cette expérience cinématographique hors du commun.
Je l’ai finalement vu, auréolé de sa réputation de chef-d’œuvre… et il faut dire qu’il ne l’est pas. Ce n’est pas que ce soit mauvais, c’est juste que c’est un film surcoté. Après je l'ai vu en 2025, donc il a 25 ans, je comprends bien que certaines choses aurait été différentes peut être si je l'avais vu quand il est sorti, date à laquelle il paraissait possiblement plus original.
C’est un film 100 % pensé pour les hommes, et à mon avis, 99% de ceux qui le notent aussi haut et le mettent culte en font partie. Je précise que j’en suis un, mais je ne suis pas réceptif à ce genre de récit conçu pour flatter certains instincts typiquement masculins.
J’ai aussi été surpris de voir que beaucoup de gens n’avaient pas anticipé la fin, celle-ci se devine quasiment tout de suite et se comprend ensuite très rapidement. Franchement, quelle autre fin pouviez-vous imaginer ? Je pense d’ailleurs que la fin est un poil ratée dans son rythme : elle aurait dû être immédiate, une révélation coup de poing. Là il se passe beaucoup trop de choses après qu'on ait vu le personnage comprendre ce qui se passe. Il aurait fallu la révélation, et ça s’arrête là. Pire, tout s'arrange en quelque sorte à la fin, puisque le héros ne se souvient plus de ce dont il ne doit plus se rappeler... Quel intérêt à ce dénouement qui nie finalement le problème fondamental de l'histoire? Le message du film, si je puis dire, tombe du coup à plat.
La forme est réussie, mais pour quiconque connaît bien le cinéma asiatique, il n’y a là rien de très nouveau. Les acteurs sont aussi tous dans le style coréen-japonais typique : exagération à fond sur chaque réplique. Ça ne me dérange pas ce style, mais ce n’est pas surprenant non plus quand on connaît le genre. La performance du personnage principal est aussi louée comme extraordinaire, alors elle est très bonne, pas de problème, mais de là à la qualifier d'extraordinaire, encore une fois ce sont les standards du cinéma asiatique. Et comme je l’ai dit, on a affaire à un film qui utilise tous les poncifs qui plaisent aux hommes dans ce genre de films : le héros taiseux, la violence, la vengeance, un homme avec une fille de vingt ans plus jeune que lui, et un fantasme bien plus présent qu’on ne veut l’admettre spoiler: celui de l’inceste
qui excite quelque chose de malsain chez la majorité des hommes.
Une fois encore, ce n’est pas mauvais… mais il faut être le public cible. Je pense aussi que si on ne me l'avait pas survendu j'aurais peut-être mieux apprécié. Dans un peu le même genre, ça me rappelle quelque part Drive qui se base un peu sur les mêmes ressorts, lui aussi vendu comme culte et un chef d'oeuvre, et qui finalement en est assez loin.
C’est un film 100 % pensé pour les hommes, et à mon avis, 99% de ceux qui le notent aussi haut et le mettent culte en font partie. Je précise que j’en suis un, mais je ne suis pas réceptif à ce genre de récit conçu pour flatter certains instincts typiquement masculins.
J’ai aussi été surpris de voir que beaucoup de gens n’avaient pas anticipé la fin, celle-ci se devine quasiment tout de suite et se comprend ensuite très rapidement. Franchement, quelle autre fin pouviez-vous imaginer ? Je pense d’ailleurs que la fin est un poil ratée dans son rythme : elle aurait dû être immédiate, une révélation coup de poing. Là il se passe beaucoup trop de choses après qu'on ait vu le personnage comprendre ce qui se passe. Il aurait fallu la révélation, et ça s’arrête là. Pire, tout s'arrange en quelque sorte à la fin, puisque le héros ne se souvient plus de ce dont il ne doit plus se rappeler... Quel intérêt à ce dénouement qui nie finalement le problème fondamental de l'histoire? Le message du film, si je puis dire, tombe du coup à plat.
La forme est réussie, mais pour quiconque connaît bien le cinéma asiatique, il n’y a là rien de très nouveau. Les acteurs sont aussi tous dans le style coréen-japonais typique : exagération à fond sur chaque réplique. Ça ne me dérange pas ce style, mais ce n’est pas surprenant non plus quand on connaît le genre. La performance du personnage principal est aussi louée comme extraordinaire, alors elle est très bonne, pas de problème, mais de là à la qualifier d'extraordinaire, encore une fois ce sont les standards du cinéma asiatique. Et comme je l’ai dit, on a affaire à un film qui utilise tous les poncifs qui plaisent aux hommes dans ce genre de films : le héros taiseux, la violence, la vengeance, un homme avec une fille de vingt ans plus jeune que lui, et un fantasme bien plus présent qu’on ne veut l’admettre spoiler: celui de l’inceste
qui excite quelque chose de malsain chez la majorité des hommes.
Une fois encore, ce n’est pas mauvais… mais il faut être le public cible. Je pense aussi que si on ne me l'avait pas survendu j'aurais peut-être mieux apprécié. Dans un peu le même genre, ça me rappelle quelque part Drive qui se base un peu sur les mêmes ressorts, lui aussi vendu comme culte et un chef d'oeuvre, et qui finalement en est assez loin.
Enfin vu
Un des meilleurs films sud-coréen juste devant memories of murder
Old boy c'est le genre de film qu'on est pas prêt d'oublier !
Un film qui vous change
"Ris. Tout le monde rira avec toi.
Pleure. Tu seras le seul à pleurer''
Un des meilleurs films sud-coréen juste devant memories of murder
Old boy c'est le genre de film qu'on est pas prêt d'oublier !
Un film qui vous change
"Ris. Tout le monde rira avec toi.
Pleure. Tu seras le seul à pleurer''
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse