AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
4,3
9398 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
180 critiques
4
218 critiques
3
61 critiques
2
26 critiques
1
17 critiques
0
8 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Voilà un nième film sur un tueur en série (abordé déjà par Fritz Lang, en 1931, avec « M le maudit »), qui plus est trop long (2h10). Qu’apporte-t-il d’original ? Il débute en octobre 1986, en Corée du sud, sous la présidence (1980-1988) de Chun Doo-hwan qui prit le pouvoir par un coup d’état (17 mai 1980), instaurant la 5e république et la loi martiale. Cet aspect politique de la situation est discret (surtout pour un public non coréen). Certes, le réalisateur montre des flics brutaux, violents et peu rigoureux dans leur enquête (préservation de la scène de crime, recherches des indices, etc.) sur un tueur et violeur en série de femmes (faits divers qui ont eu lieu à la même époque) dans une zone agricole céréalière et aussi industrielle (carrière). Forcément, les policiers n’aboutissent pas dans la recherche du tueur, la torture des suspects s’avérant inefficace. Une telle enquête, frôlant parfois la parodie, est-elle passionnante ? L’ajout de scènes nocturnes sous la pluie ne suffit pas à rehausser l’intérêt, d’autant que la pluie a déjà été utilisée dans d’autres films, mais on est bien loin de l’ambiance poisseuse et mortifère de « Seven » (1995) de David Fincher, qui réalisera aussi « Zodiac » (2007), autre enquête,
spoiler:
vaine
, sur un tueur en série. La pluie était aussi présente dans le film chinois, « Une pluie sans fin » (2017), mais le film était trop confus et elliptique et spoiler: sans fin réelle
. L’ambiance ne suffit pas sans un bon scénario : de façon plus classique, tourné en studios, « Maigret tend un piège » (1958) de Jean Delannoy, sur un tueur de femmes dans la quartier du Marais à Paris, pendant la canicule, était autrement plus passionnant. D’autant qu’il était construit sur des bases solides, adapté du roman éponyme (1955) de Georges Simenon. Plus proche de nous, « La isla minima » (2014) d’Alberto Rodríguez, se déroulant, en 1980, dans les marais de l’embouchure du Guadalquivir, avec 2 flics antinomiques, était, aussi, plus passionnant.
, sur un tueur en série. La pluie était aussi présente dans le film chinois, « Une pluie sans fin » (2017), mais le film était trop confus et elliptique et spoiler: sans fin réelle
. L’ambiance ne suffit pas sans un bon scénario : de façon plus classique, tourné en studios, « Maigret tend un piège » (1958) de Jean Delannoy, sur un tueur de femmes dans la quartier du Marais à Paris, pendant la canicule, était autrement plus passionnant. D’autant qu’il était construit sur des bases solides, adapté du roman éponyme (1955) de Georges Simenon. Plus proche de nous, « La isla minima » (2014) d’Alberto Rodríguez, se déroulant, en 1980, dans les marais de l’embouchure du Guadalquivir, avec 2 flics antinomiques, était, aussi, plus passionnant.
L'histoire est captivante, dramatique et profonde. La tension, bien qui ne sois pas intense, mais elle est palpable, et tous les acteurs incarnent leurs rôles à la perfection. Le choix de s'inspirer d'une histoire vraie est judicieux et original, car il permet au spectateur de s'immerger totalement dans le film et de participer activement à l'enquête. Toutes les émotions sont comprises et retranscrites avec justesse.
On est loin mais très loin d un parasite ou snowpiercer !
Comment est ce possible d avoir une si bonne moyenne sur ce film.
Ok les acteurs jouent bien, ok bonne réalisation rien a dire. Mais histoire bancale, il se passe rien ! Pseudo intrigue bancale, enquête bancale bref on s ennuie du début à la fin. Après beaucoup on aimé y a une raison sûrement, mais si vous cherchez un polar rythmé, avec une intrigue et un twist, passez vite votre chemin y a rien à voir !
Comment est ce possible d avoir une si bonne moyenne sur ce film.
Ok les acteurs jouent bien, ok bonne réalisation rien a dire. Mais histoire bancale, il se passe rien ! Pseudo intrigue bancale, enquête bancale bref on s ennuie du début à la fin. Après beaucoup on aimé y a une raison sûrement, mais si vous cherchez un polar rythmé, avec une intrigue et un twist, passez vite votre chemin y a rien à voir !
Burlesque, nais et profondément mal joué. La vulgarité coréenne a peut être attiré quelques amateur.
C'est incohérent, plat et difficile de se repérer en terme de temporalité
C'est incohérent, plat et difficile de se repérer en terme de temporalité
Pour son deuxième long-métrage sorti en 2003, Bong Joon-Ho fait déjà preuve d’une grande habilité à mélanger les genres. En effet, le réalisateur nous entraîne dans un thriller tout aussi cocasse que terrifiant sans oublier de porter un regard critique sur la société sud-coréenne. L’enquête menée par une cellule de détectives pour débusquer un tueur en série exploite autant le coté buddy movie avec ces deux flics totalement opposés que la noirceur des faits. Leur recherche obsessionnelle ne peut effacer l’impuissance d’un système policier marqué par le manque de moyens et l’incompétence. Bref, un thriller percutant dont on ne parvient pas à effacer le goût doux-amer qu’il dégage.
Un film Coreen avec sombre et intriguais mais un peu long car asses lineaire. C'est donc impossible pour moi de le classer dans les chefs d'oeuvres.
Pour une première expérience en terme de cinéma coréen, je suis épaté par la représentation du film d’un point de vue réaliste. Tout comme "Monster", j’avais déjà entendu parlé des faits réels. Pour le coup, c’est réussi car ça met bien en avant
spoiler:
l’incompétence de la police et
des méthodes qu’ils employaient pour s’occuper de l’affaire. Malheureusement, le film est lent : pourtant, ça commençait très bien et j’avais vraiment envie de connaître la suite.
Le casting en revanche n’a rien à voir avec la catégorie hollywoodienne : les acteurs semblent balancer un style d’humour complètement différent de ce que je connais et se battre avec un style d’art martial. Park et Seo ont des méthodes de travaux différentes mais ils vont évoluer au fil du film spoiler: qu’ils deviennent l’inverse de ce qu’ils étaient
.
Bong Joon-ho est peut-être un des réalisateurs sud-coréens les plus connus au monde et je dois reconnaître que sa mise en scène offre un style particulier au cinéma sud-coréen : la colorimétrie grisâtre et désaturée renforce le côté année 80 du métrage, tel une vieille photo. La musique a des morceaux au piano doux et mélancoliques. Grâce aux décors, j’ai une vision plus claire du mode de vie des Sud-coréens.
"Memories of Murder" est le premier film sud-coréen que j’ai regardé et je dois avouer que j’en attendais plus, surtout après les louanges que j’ai entendues. Je me suis ennuyé beaucoup de fois : spoiler: comme si ce n’était qu’à la fin du film que je retrouve un certain intérêt car la fin est une des grandes réussites
. Néanmoins, je salue la performance des acteurs, la mise en scène de son réalisateur et de la représentation de l’histoire par rapport à la réalité. Malheureusement, j’en attendais mieux pour être plus curieux envers le cinéma sud-coréen.
des méthodes qu’ils employaient pour s’occuper de l’affaire. Malheureusement, le film est lent : pourtant, ça commençait très bien et j’avais vraiment envie de connaître la suite.
Le casting en revanche n’a rien à voir avec la catégorie hollywoodienne : les acteurs semblent balancer un style d’humour complètement différent de ce que je connais et se battre avec un style d’art martial. Park et Seo ont des méthodes de travaux différentes mais ils vont évoluer au fil du film spoiler: qu’ils deviennent l’inverse de ce qu’ils étaient
.
Bong Joon-ho est peut-être un des réalisateurs sud-coréens les plus connus au monde et je dois reconnaître que sa mise en scène offre un style particulier au cinéma sud-coréen : la colorimétrie grisâtre et désaturée renforce le côté année 80 du métrage, tel une vieille photo. La musique a des morceaux au piano doux et mélancoliques. Grâce aux décors, j’ai une vision plus claire du mode de vie des Sud-coréens.
"Memories of Murder" est le premier film sud-coréen que j’ai regardé et je dois avouer que j’en attendais plus, surtout après les louanges que j’ai entendues. Je me suis ennuyé beaucoup de fois : spoiler: comme si ce n’était qu’à la fin du film que je retrouve un certain intérêt car la fin est une des grandes réussites
. Néanmoins, je salue la performance des acteurs, la mise en scène de son réalisateur et de la représentation de l’histoire par rapport à la réalité. Malheureusement, j’en attendais mieux pour être plus curieux envers le cinéma sud-coréen.
Entre comédie et drame policier, cette œuvre du réalisateur sud coréen Bong Joon Ho, montre déjà pas mal de qualités, en 2003, avant d'être césarisé en 2019 pour son film « Parasites ». Ici, il s'agit d'un tueur en série qui opère en secteur rural, au cours de la décennie 80. Il viole et tue des jeunes femmes les jours de pluie, avec un mode opératoire assez identique. Au sein d'une cellule d'investigation de la police judiciaire, les inspecteurs sont dépassés car ils n'ont guère de moyens scientifiques pour trouver le coupable. Ils ont des méthodes différentes et parfois brutales pour réussir à coincer coûte que coûte le meurtrier. Par moment, les policiers font penser aux pieds nickelés tellement ils enchaînent les fiascos. S'il y a de nombreux rebondissements, le film ne justifiait toutefois pas une durée de plus de deux heures mais l'histoire, par son humour noir, son jeu d'acteur remarquable et l'intensité des émotions qui s'expriment à l'écran, retient tout à fait l'attention. Sans doute que cette longueur excessive renforce aussi l'impression d'enlisement et la désespérance des enquêteurs. A noter que ces crimes ont bien existé et que le film prend donc appui sur des faits réels.
Un grand film policier coréen.
Tout est parfait.
Une enquête qui nous tient jusqu'à la fin. Des acteurs excellents.
Tout est parfait.
Une enquête qui nous tient jusqu'à la fin. Des acteurs excellents.
Memories of Murder est un film absolument fascinant. Bong Joon-ho signe ici un polar d’une intelligence rare, à la fois captivant, dérangeant et profondément humain.
Derrière l’enquête se cache une réflexion sur l’impuissance, la frustration et la perte de repères face à un mal insaisissable. À chaque instant, le film te trompe, te fait croire que tu tiens la vérité avant de la faire glisser entre tes doigts.
Ce qui frappe, c’est cette atmosphère poisseuse et étouffante. On ressent la boue, la pluie, la fatigue, la peur. La mise en scène est d’une précision chirurgicale, chaque plan semble peser le poids du doute.
Les personnages, imparfaits et terriblement humains, deviennent le reflet d’un système dépassé, d’une société en quête de sens. Bong Joon-ho jongle avec le tragique et l’humour noir avec une maîtrise exceptionnelle.
Memories of Murder n’est pas un simple film policier. C’est une expérience, une descente lente et hypnotique dans l’âme humaine.
Un chef-d’œuvre, bouleversant, magistral et inoubliable.
Derrière l’enquête se cache une réflexion sur l’impuissance, la frustration et la perte de repères face à un mal insaisissable. À chaque instant, le film te trompe, te fait croire que tu tiens la vérité avant de la faire glisser entre tes doigts.
Ce qui frappe, c’est cette atmosphère poisseuse et étouffante. On ressent la boue, la pluie, la fatigue, la peur. La mise en scène est d’une précision chirurgicale, chaque plan semble peser le poids du doute.
Les personnages, imparfaits et terriblement humains, deviennent le reflet d’un système dépassé, d’une société en quête de sens. Bong Joon-ho jongle avec le tragique et l’humour noir avec une maîtrise exceptionnelle.
Memories of Murder n’est pas un simple film policier. C’est une expérience, une descente lente et hypnotique dans l’âme humaine.
Un chef-d’œuvre, bouleversant, magistral et inoubliable.
Film ennuyeux, j’avais envie d’arrêter de regarder dès la première heure mais dans l’espoir d’une amélioration, j’ai tenu jusqu’au bout, erreur. Tout dans ce film est caricaturé et la fin est également comme le reste sans intérêt…
On n'attendait rien de lui à l'époque ou alors si peu, mais depuis, il en a fait du chemin le loupiot ! Devenu grand classique du cinéma coréen et du cinéma du 21e. Tous ceux qui vous diront qu'il renouvelle le polar extrapoleront sous le coup de l'emballement, en revanche, dire qu'il en revient à la forme brute est tout à fait vrai. Pas d'explosions, pas d'artifices ou je ne sais quoi d'autre. Simplement une intrigue bien construite, riche en rebondissements et qui trouve toujours un second souffle. On n'en décolle jamais. Le tout servi par une mise en scène au couteau, rythmée, ne manquant pas d'allure et dépourvue de tout effet de frime. Sans oublier d'excellents acteurs, quel que soit le rôle qui leur est donné. C'est vraiment de la bonne et ça se consomme sans la moindre modération.
Une photographie à la hauteur de ce film à l’atmosphère putride. La mise en scène et les acteurs sont parfaits.
Nath Visuals
Bong Joon-Ho est-il le meilleur réalisateur coréen ? Ce qui est sûr c'est qu'il est au moins dans le top 2 avec Park Chan-Wook. Je n'ai pas vu assez d'oeuvres de ce second réalisateur pour être sûr d'affirmer que Bong Joon-Ho le surpasse.
"Memories of Murder" sort en 2003 dans un contexte assez spécial en Corée où un tueur en série est recherché, ce film est inspiré de l'affaire. Ce détail est important à savoir pour comprendre totalement le film, même si le sens de la fin du film peut être deviné.
Mais en tout cas, cela faisait très longtemps que je n'étais pas sorti d'une salle de cinéma autant bouleversé. Peut être que la dernière fois était lors de la sortie du film "Limbo", mais c'était pas autant que lors de cette séance.
Bong Joon-Ho excelle dans ce film en ajoutant pleins de touches à sa sauce pour agrémenter l'oeuvre. On peut prendre l'exemple de l'humour. Le détective du coin avec son acolyte sont deux mecs pas très futé ni très bons enquêteurs. Un enquêteur venue de Séoul est venue pour les aider. Le début du film est bien plus drôle que par la suite, mais on a quand même des touches d'humour par-ci par-là et elles font beaucoup de bien, on peut même aller jusqu'à pleurer de rire par moment. J'étais à deux doigts...
Mais c'est aussi ça qui est fascinant. On parle quand même d'un film très sérieux inspiré de faits réels très très grave et le réalisateur choisi de nous faire rire au milieu des horreurs. Peut être que ça fait mieux passer la pilule et que Bong Joon-Ho n'a pas voulu nous assommer tellement les évènements sont atroces. Il contrebalance tout cela avec l'humour.
Côté mise en scène on est peut être pas au niveau de Parasite, on a de très bonnes idées, mais le film primé à Cannes a ça comme plus grande force. Ça reste du Bong Joon-Ho, c'est très maîtrisé, c'est bien ajusté sans en faire trop dans la débilité des actions par les enquêteurs de la campagne.
Un autre aspect qui m'a énormément plu et impressionné, c'est le jeu d'acteur de tout le monde, tout simplement. Il n'y a rien à dire, aucune fausse note, le jeu des acteurs brille par les consignes que son réalisateur lui demande et ça doit être très vrai dans ce film. On a des scènes qui vont dans tous les sens et on y croit à fond. Song Kang-Ho est parfait, comme souvent et c'est le seule bémol des grands films coréens de ces 20/25 dernières années, c'est qu'il est partout, il peut donc être associé à un personnage et il faut l'oublier pour passer à un autre film. Mais il a pour moi un talent comparable à celui de Leonardo DiCaprio avec une capacité à rentrer dans les personnages qui est assez impressionnante et donc de nous captiver nous spectateurs, en oubliant les autres films que l'on a vu avec lui auparavant. Comme si c'était la première fois qu'on le voyait.
Le ton plutôt humoristique par moment est traduit dans la mise en scène mais pas dans les musiques et elles sont magnifiques. Le thème qui arrive au moment du titre qui apparaît au début du film est juste splendide. Les notes au piano très mélodieuses, très mélancolique m'ont tout de suite fait penser à Joe Hisaishi qui le fait si bien, on pourrait même croire que c'est lui le compositeur du film. Mais ça s'arrête globalement là parce qu'on a une diversité dans les styles et notamment avec des musiques qui font très film d'action qui arrivent à certains moments.
Ma préférée reste celle du générique de fin qui est parfaite avec un chant mélodieux. J'accorde énormément d'importances aux musiques des génériques de fin, pour moi elle doit être l'une des meilleures du film et elle est très importante, car elle nous accompagne dans notre réflexion après la dernière scène du film. Memories of Murder fait parti des films qui nous rendent muets et qu'on a besoin de se remémorer. La musique doit pouvoir sublimer ce moment où on se dit "j'ai vu du grand cinéma !".
spoiler: Spoiler : Je finirais cette critique par parler de la dernière scène du film. Ayant déjà vu ce film il y a 2 ans, je me souviens ne pas avoir compris l'oeuvre. Puis voyant l'engouement autour et à quel point beaucoup le considère comme son meilleur film, voir le meilleur thriller de tous les temps. Je me devais de le revoir. Et cette fameuse dernière scène m'a bouleversé. D'ailleurs durant les 10 dernières minutes du film, je sentais qu'on approchait de la fin et je ne voulais pas que ça se termine, si le film durait une heure de plus ça m'aurait pas dérangé. Mais durant les premières secondes du générique, j'étais déçu. Déçu, car je n'avais pas compris ce regard caméra qui suivait l'échange avec cette petite fille. Mais en réfléchissant je me suis dit qu'avec cette phrase "il est classique". Le regard voulait dire que le tueur peut être n'importe qui. Puis à la sortie du film, je me suis intéressé au contexte, car je savais qu'il y avait une histoire derrière. Et il s'avère que cette histoire est vrai et qu'au moment de la sortie du film, le tueur n'était toujours pas retrouvé. Ce regard caméra veut tout simplement dire que ça peut être nous ou que le tueur est parmis nous peut être dans la salle. Ce film s'adresse finalement à cet homme et rappelle au spectateur qu'il est zu milieu d'eux dans la société toujours en liberté. En apprenant cela, j'ai eu des frissons dans tout le corps et je me suis dit : mais quel film !! Quel chef d'œuvre !!
"Memories of Murder" sort en 2003 dans un contexte assez spécial en Corée où un tueur en série est recherché, ce film est inspiré de l'affaire. Ce détail est important à savoir pour comprendre totalement le film, même si le sens de la fin du film peut être deviné.
Mais en tout cas, cela faisait très longtemps que je n'étais pas sorti d'une salle de cinéma autant bouleversé. Peut être que la dernière fois était lors de la sortie du film "Limbo", mais c'était pas autant que lors de cette séance.
Bong Joon-Ho excelle dans ce film en ajoutant pleins de touches à sa sauce pour agrémenter l'oeuvre. On peut prendre l'exemple de l'humour. Le détective du coin avec son acolyte sont deux mecs pas très futé ni très bons enquêteurs. Un enquêteur venue de Séoul est venue pour les aider. Le début du film est bien plus drôle que par la suite, mais on a quand même des touches d'humour par-ci par-là et elles font beaucoup de bien, on peut même aller jusqu'à pleurer de rire par moment. J'étais à deux doigts...
Mais c'est aussi ça qui est fascinant. On parle quand même d'un film très sérieux inspiré de faits réels très très grave et le réalisateur choisi de nous faire rire au milieu des horreurs. Peut être que ça fait mieux passer la pilule et que Bong Joon-Ho n'a pas voulu nous assommer tellement les évènements sont atroces. Il contrebalance tout cela avec l'humour.
Côté mise en scène on est peut être pas au niveau de Parasite, on a de très bonnes idées, mais le film primé à Cannes a ça comme plus grande force. Ça reste du Bong Joon-Ho, c'est très maîtrisé, c'est bien ajusté sans en faire trop dans la débilité des actions par les enquêteurs de la campagne.
Un autre aspect qui m'a énormément plu et impressionné, c'est le jeu d'acteur de tout le monde, tout simplement. Il n'y a rien à dire, aucune fausse note, le jeu des acteurs brille par les consignes que son réalisateur lui demande et ça doit être très vrai dans ce film. On a des scènes qui vont dans tous les sens et on y croit à fond. Song Kang-Ho est parfait, comme souvent et c'est le seule bémol des grands films coréens de ces 20/25 dernières années, c'est qu'il est partout, il peut donc être associé à un personnage et il faut l'oublier pour passer à un autre film. Mais il a pour moi un talent comparable à celui de Leonardo DiCaprio avec une capacité à rentrer dans les personnages qui est assez impressionnante et donc de nous captiver nous spectateurs, en oubliant les autres films que l'on a vu avec lui auparavant. Comme si c'était la première fois qu'on le voyait.
Le ton plutôt humoristique par moment est traduit dans la mise en scène mais pas dans les musiques et elles sont magnifiques. Le thème qui arrive au moment du titre qui apparaît au début du film est juste splendide. Les notes au piano très mélodieuses, très mélancolique m'ont tout de suite fait penser à Joe Hisaishi qui le fait si bien, on pourrait même croire que c'est lui le compositeur du film. Mais ça s'arrête globalement là parce qu'on a une diversité dans les styles et notamment avec des musiques qui font très film d'action qui arrivent à certains moments.
Ma préférée reste celle du générique de fin qui est parfaite avec un chant mélodieux. J'accorde énormément d'importances aux musiques des génériques de fin, pour moi elle doit être l'une des meilleures du film et elle est très importante, car elle nous accompagne dans notre réflexion après la dernière scène du film. Memories of Murder fait parti des films qui nous rendent muets et qu'on a besoin de se remémorer. La musique doit pouvoir sublimer ce moment où on se dit "j'ai vu du grand cinéma !".
spoiler: Spoiler : Je finirais cette critique par parler de la dernière scène du film. Ayant déjà vu ce film il y a 2 ans, je me souviens ne pas avoir compris l'oeuvre. Puis voyant l'engouement autour et à quel point beaucoup le considère comme son meilleur film, voir le meilleur thriller de tous les temps. Je me devais de le revoir. Et cette fameuse dernière scène m'a bouleversé. D'ailleurs durant les 10 dernières minutes du film, je sentais qu'on approchait de la fin et je ne voulais pas que ça se termine, si le film durait une heure de plus ça m'aurait pas dérangé. Mais durant les premières secondes du générique, j'étais déçu. Déçu, car je n'avais pas compris ce regard caméra qui suivait l'échange avec cette petite fille. Mais en réfléchissant je me suis dit qu'avec cette phrase "il est classique". Le regard voulait dire que le tueur peut être n'importe qui. Puis à la sortie du film, je me suis intéressé au contexte, car je savais qu'il y avait une histoire derrière. Et il s'avère que cette histoire est vrai et qu'au moment de la sortie du film, le tueur n'était toujours pas retrouvé. Ce regard caméra veut tout simplement dire que ça peut être nous ou que le tueur est parmis nous peut être dans la salle. Ce film s'adresse finalement à cet homme et rappelle au spectateur qu'il est zu milieu d'eux dans la société toujours en liberté. En apprenant cela, j'ai eu des frissons dans tout le corps et je me suis dit : mais quel film !! Quel chef d'œuvre !!
Un film qui montre que pas besoin d’effets exceptionnels pour faire des bons films. Étant fan de ce réalisateur, je ne peux qu’apprécier, la réalisation est juste parfaite. Le jeu de couleur, d’ambiance, de plan de caméra montre une maîtrise de son film. Un film qui dénonce, mais qui malgré tout à mon goût ne mérite pas le 5 de l’œuvre d’art. Certe la resalisation est exceptionnelle, les acteurs sont plus vrais que natures, mais je trouve qu’il manque quelque chose(peut être sur la fin je sais pas, la dernière scène me laisse perplexe à vrai dire).
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse