Critiques Spectateurs

Pour sa première et unique réalisation, Marlon Brando signe un western assez intéressant notamment sur la nature de la relation entre Rio (Marlon Brando, utilisant à son habitude sa voix et sa stature pour s'imposer) et Dad Longworth (Karl Malden, vraiment très bon inspirant à la fois crainte et sympathie). Le reste est plutôt bien mené avec une très belle photographie qui compense une mise en scène parfois un peu brouillonne.

Le seul film réalisé par Brando est un western plutôt joli dans ses décors et ses couleurs. La vengeance est au coeur de l'histoire, entre un homme qui veut couper les liens avec une figure paternelle, justement appelée Dad. Il y a beaucoup du mythe d'Oedipe là dedans. C'est en tout cas bien joué : Brando, Malden et Pina Pellicer.

Je n'aurais jamais cru une telle merveille pour son ultime film en tant que réalisateur. Je me souviens l'avoir regardé tard dans la soirée en combattant déjà un début de sommeil, mais j'ai été tellement prise par cette histoire qu'après l'avoir visionné c'était comme si je venais de consommer un grand bol de café. Je ne trouvais plus le sommeil. Aucun reproche à faire sur la mise en scène que j'ai trouvé franchement impressionnante, comme je l'ai dit plus haut, aucune sensation de longueur ou de traine, on est directement plongée dans cette histoire dès les premières minutes et on en sort plus. A côté de ça le scénario est bien ficelé malgré des dialogues parfois mélodramatiques, il y a des thèmes traités que j'ai trouvés instructifs; outre la vengeance comme l'indique le titre, les apparences trompeuses et à quel point on est souvent tenté de détruire ceux qui nous rappellent ce qu'on est qu'on essaye à tout prix de cacher aux autres. Ce chérif joué par Karl Malden a deux visages et Rio est le seul à connaître cet autre visage. Dans sa nouvelle vie il a tout fait pour donner l'impression d'être quelqu'un d'autre, mais à t-il changé tant que ça ? On se rend bien compte que non, mais peut-on vraiment lui en vouloir d'essayer de tout faire pour (se) convaincre d'être un autre homme? La réponse m'a semblé donné au travers du personnage de Rio, conscient de ne pas être un homme exemplaire, il est forcé de cacher sa véritable identité pour séduire la femme qu'il aime. Il se présente à elle en lui disant ce qu'elle veut entendre par peur de la décevoir en lui montrant son vrai visage, mais en définitive son amour est sincère. Néanmoins, à l'inverse du Shérif, Rio est resté un marginal qui se cherche, convaincu que la société n'a rien à lui offrir et lorsqu'il trouve dans l'amour une occasion de commencer une nouvelle vie, il se retrouve accusé à tort, victime de son passé et de ses mauvaises fréquentations il continuera ce périple sans fin.

Ce film restera à jamais pour moi un gros coup de cœur, mais aussi une certaine déception. Un gros coup de cœur parce que ce western signé Marlon Brando, son seul film en tant que réalisateur, est assez unique. Ici pas de place à la niaiserie, le manichéisme, Brando ne connaît pas, et c'est bien le gros point fort du film, ici les divers personnages ne sont pas soit bons soit mauvais, comme dans plusieurs westerns de l'époque adulé par certains critiques. Karl Malden en est le parfait exemple, son personnage est particulièrement détestable, il l'interprète d'ailleurs remarquablement bien. Le reste du casting est brillant, avec notamment le très bon Ben Johnson et bien sûr Marlon Brando, qui montre bien qu'il n'a pas besoin d'être dirigé pour être égal à lui-même, formidable. Ce western, qui à la base peut paraitre banal, ne l'est absolument pas, le scénario est excellent, mêlant histoire de vengeance et histoire d'amour habilement, la tension est très présente, j'étais impatient de voir la fin arrivée pour connaitre le dénouement (qui est parfait selon moi). La déception que j'ai, c'est que Stanley Kubrick était sur le point de le réaliser, avant que Brando obtienne son départ suite à des tensions entre les deux, voir Kubrick réaliser un western, c'est une sorte de fantasme pour moi, qui ne se réalisera malheureusement jamais. L'autre chose qui me déçoit, c'est de savoir que la version qui devait sortir à la base, durée plus de quatre heures, la moitié a été coupée, je me demande aussi ce que cela aurait donné, d'ailleurs on ressent un petit peu ceci au début du film, ou le montage n'est pas parfait. Bref j'ai adoré ce film, vu le résultat final, tout en sachant les galères de tournage, toutes les coupures, le résultat final est vraiment convaincant. On ne peut que regretter que Brando n'est pas retenté l'expérience derrière la caméra.

bon western de Brando et avec Brando, sur le thème o combien classique de la vengeance (je ne dévoile rien c'est dans le titre...). Kubrick avait travaillé sur le script, avant de voir que la star mégalomane se chargerait de la réalisation... Dommage???

Marlon Brando était déjà une icône, une représentation de la beauté, de la sensualité et qui possédait un caractère voyou et bien trempé. Génialement dirigé par Elia Kazan dans "Un tramway nommé désir" où il incarnait un homme blessé mais revanchard et impitoyable envers sa belle-soeur, il se lance neuf ans plus tard en 1961 dans la réalisation de ce western "La vengeance aux deux visages". Tout le monde connaissait le talent de Marlon Brando en tant qu'acteur mais beaucoup de personnes s'interrogeaient sur ses capacités à élaborer un film lui-même et à se filmer dans le premier rôle. Le western étant en vogue dans les années 1960 avec les films où figurait principalement John Wayne, Marlon Brando désirait imposer son style et afficher ce qu'il pensait des personnages de cette époque au dix-neuvième siècle. Si on peut bien affirmer une chose, c'est que ce film s'écarte résolument de la manière classique d'aborder le western. Dans les films avec John Wayne, les hommes sont soit tout blanc soit tout noir dans leur tête or ici tous les protagonistes ont des qualités et des défauts. Il n'est pas étonnant de constater que ce long-métrage est signé par Marlon Brando, l'homme dans la réalité connaissant de par son extrême sensibilité les personnalités humaines filme une histoire peu commune, celle de deux vengeances exercées par deux anciens amis l'un sur l'autre. Le scénario est riche, original, dense, intelligent, parfaitement construit, psychologiquement très dur, certaines scènes affichent un caractère d'une très rare violence pour l'époque. De plus, Brando choque l'Amérique puritaine en mettant en scène un salaud devenant shérif et qui applique ses jugements sans passer par la loi légale incarné subtilement par Karl Malden. On trouve dans ce film des éléments rares dans le genre du western, de la violence, du sang, de la torture, de l'amour, de la jalousie bref ce western est profondément humain et moderne au point que malgré son âge, il n'a pas pris une seule ride. Marlon Brando incarne un homme qui encaisse les coups durant tout le film mais qui saura les rendre, Brando désirant afficher la rage de son personnage mis dans des situations extrêmes et douloureuses. Au final, Marlon Brando signe un film violent, émouvant, intelligent, prenant, passionnant et interprête son rôle de façon magnifique, alternant cynisme, compassion, violence et tristesse. Un western extraordinaire!

Western crépusculaire, âpre et sombre. On sent plusieurs références qui ont le mérite d'annoncer les Sergio Leone et surtout Arthur Penn. La mise en scène manque de force et de personnalité notamment à cause de quelques longueurs. Mais ce western reste de bonne qualité notamment grâce aux interprètes ; surtout Karl Malden toujours aussi solide. Le bémol reste donc que de nombreuses scènes nous rappellent un autre western. Dommageable mais ne vous privez pas d'un plaisir certain.

C'est un western à la trame classique et avec pour thème la vengeance, mais Brando en fait finalement quelque de bien. C'est un film rude, brutal, collant parfaitement à l'image de la star. Il y a réellement une touche cruelle donnée à ce film, Brando signe là un western assez atypique, burné et amoral. Une ambiance assez noire, un rythme lent mais très maîtrisé. La réalisation est vraiment inspirée, le film use de la violence par intermittences pourtant celle-ci semble être présente tout le long, il y a indéniablement quelque chose de psychologiquement fort dans ce film. Il est dommage que Brando n'ait pas davantage accentué le côté sombre de son film, et que certains passages restent assez flous (Brando voulait un film de 4h30 mais avec les producteurs celui-ci dure moitié moins longtemps ceci dit...). L'interprétation est bonne. Marlon Brando asperge encore une fois l'écran de sa grande classe, Karl Malden joue bien le rôle du salopard de service et la jeune inconnue Pina Pellicer est très convaincante. C'est un western qui s'éloigne du genre du western classique et qui s'approche du genre spaghetti sans pour autant avoir le même regard glacial et ironique propre au genre. Ca reste cependant un western intéressant, dommage que Brando n'ait pas plus passé derrière la caméra, il avait un potentiel artistique certain pour la réalisation et il aurait pu réaliser une oeuvre à son image, très singulière. Un bon western donc, peut-être pas assez abouti mais en tout cas très intéressant à voir.

Dans ce western insolite et rèsolument masochiste (Brando qui se fait fouetter par Malden, qui lui ècrase ègalement la main droite), Marlon Brando a dècidè de prendre son temps en rèalisant et en interprètant "One-Eyed Jacks" et de ne pas ècouter les financiers apeurès de la compagnie! il engage une inconnue, Pina Pellicer, pour le rôle de Louisa et mise sur un de ses vieux potes, Karl Malden, pour celui de Dad! Rapidement, une lègende va naître: celle de l'argent jetè par les fenêtres à cause de scènes trop rèpètèes et de changements touchant le scènario! Après six mois de tournage, le film est terminè! Brando espère qu'il sortira dans une version de plus de 4h30! Des heures de discussion, pour que soit coupèe la moitiè de la pellicule montèe! Brando ne veut plus reconnaitre son film mais, miracle, celui-ci va survivre à toutes ces magouilles et demeure le plus beau western jamais tournè sur le thème de l'ambiguïtè, de l'ambivalence et des cartes truquèes! Original et baroque...

Un curieux western realisé par brando. Comme d'habitude, cet homme ne fait pas les choses comme tout le monde. Une curiosité a voir.