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L’Éclipse — de Guy Marignane,
Il y a dans ce film cette manière de filmer le Ventoux comme on filme un être ancien, un dieu fatigué qui continue pourtant de veiller. Rien n’est appuyé, rien n’est démonstratif : le film avance par effleurements, par frôlements de lumière, comme si chaque plan cherchait à retenir quelque chose qui déjà s’é deux étudiants ne sont pas des personnages, mais des passants — silhouettes traversées par la montagne, presque dissoutes dans le vent. Marignane les filme avec une douceur qui n’est pas naïve : une douceur qui sait que la nature ne protège pas, qu’elle engloutit, qu’elle transforme. L’éclipse devient alors moins un phénomène astronomique qu’un glissement intérieur, une petite mort, un décentrement. On regarde le ciel, mais c’est le sol qui qui frappe, c’est cette tension entre le visible et l’invisible. Le film ne dit rien, mais tout murmure : les pierres, les arbres, les bêtes qui passent comme des ombres. On sent que quelque chose veille, quelque chose qui n’a pas besoin de mots pour exister. Et c’est là que le film touche : dans cette zone où le réel se dédouble, où la montagne devient un , il y a des lenteurs. Mais ce sont des lenteurs habitées, des lenteurs qui respirent. L’Éclipse n’est pas un film qui cherche à séduire : il cherche à déplacer. À faire vaciller un peu le regard. À rappeler que le monde n’est pas seulement ce que l’on voit, mais ce qui nous film discret, presque chuchoté, qui laisse dans la bouche un goût de pierre chaude et de feuilles mortes qui crissent sous nos pas.
Il y a dans ce film cette manière de filmer le Ventoux comme on filme un être ancien, un dieu fatigué qui continue pourtant de veiller. Rien n’est appuyé, rien n’est démonstratif : le film avance par effleurements, par frôlements de lumière, comme si chaque plan cherchait à retenir quelque chose qui déjà s’é deux étudiants ne sont pas des personnages, mais des passants — silhouettes traversées par la montagne, presque dissoutes dans le vent. Marignane les filme avec une douceur qui n’est pas naïve : une douceur qui sait que la nature ne protège pas, qu’elle engloutit, qu’elle transforme. L’éclipse devient alors moins un phénomène astronomique qu’un glissement intérieur, une petite mort, un décentrement. On regarde le ciel, mais c’est le sol qui qui frappe, c’est cette tension entre le visible et l’invisible. Le film ne dit rien, mais tout murmure : les pierres, les arbres, les bêtes qui passent comme des ombres. On sent que quelque chose veille, quelque chose qui n’a pas besoin de mots pour exister. Et c’est là que le film touche : dans cette zone où le réel se dédouble, où la montagne devient un , il y a des lenteurs. Mais ce sont des lenteurs habitées, des lenteurs qui respirent. L’Éclipse n’est pas un film qui cherche à séduire : il cherche à déplacer. À faire vaciller un peu le regard. À rappeler que le monde n’est pas seulement ce que l’on voit, mais ce qui nous film discret, presque chuchoté, qui laisse dans la bouche un goût de pierre chaude et de feuilles mortes qui crissent sous nos pas.
Une expérience chamanique sur le mont Ventoux avec un jeune couple de scientifiques. Qualité rare des plans, des images et de la bande sonore. L'actrice Eva Danino crève l'écran en incarnation de Femme sauvage. Un conte poétique, écologique qui nous transporte dans une autre dimension... le fantastique omniprésent de la Nature. A voir !
Je m’attendais à un film très expérimental et pour les initiés. Finalement, j’ai pu voyager avec eux. Assez contemplatif, il y’a néanmoins une universalité dans le message « la nature nous survit, un couple en nature survit moins ». Merci pour les explications de la co-scénariste, une scénariste en devenir
Jour d'Eclipse se situe entre un parcours initiatique et un conte fantastique. Il est avant tout l'histoire du vent sur le Mont Ventoux qui est le personnage central du film, dans toute sa beauté, son monde animal caché des humains, le minéral, et le végétal, tout est mis en valeur par une photo très belle. Je recommande ce film !
un conte qui vous emporte sur les flancs de la montagne solitaire de Provence. Une quête. Un souffle. Une communion avec les éléments. A voir comme on monte à l'assaut d'un ciel, même si l'acteur reste en lisière de son personnage. Un film où la Nature est en première ligne, minuscule ou majestueuse. Onirique et terrien. Un beau voyage
Beaucoup trop de lenteur a mon gout, ennuyeux, acteurs bof, prises de vue qui ne font pas non plus rêver, et pourtant je connais le ventoux !
Un très bon film ! Un conte fantastique sur une montagne fantastique. Entre terre, pierres et ciel dans une ambiance inquiétante.
Magnifique. Le film fonctionne à différents niveaux : à chacun d'en éprouver la large palette.
Sous les souffles du vent l'ineffable du meilleur de l'humanité lorsqu'il est en osmose avec l'univers.
Et le Mont Ventoux en majesté avec une distribution très belle et sensible.
J'ai rêvé, j'ai passé un magnifique moment, en suspens, avant de retrouver le ciel pluvieux, avec surprise !
Sous les souffles du vent l'ineffable du meilleur de l'humanité lorsqu'il est en osmose avec l'univers.
Et le Mont Ventoux en majesté avec une distribution très belle et sensible.
J'ai rêvé, j'ai passé un magnifique moment, en suspens, avant de retrouver le ciel pluvieux, avec surprise !
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