Derniers Avis : Toi + Moi - seuls contre tous - Page 4

Toi + Moi - Seuls contre tous mêle romance initiatique et thriller pour raconter deux jeunes adultes qui tentent de s’émanciper des identités que les autres ont construites pour eux. Manon Gaurin inscrit son récit dans un environnement universitaire où le cinéma devient à la fois un espace de création, de liberté et le point de rencontre entre deux personnages que tout semble d’abord opposer.

À 18 ans, Alma Lancaster possède en apparence une existence privilégiée. Issue d’une famille fortunée, elle laisse ses proches croire qu’elle poursuit des études de droit alors qu’elle cherche secrètement à réaliser son véritable rêve : faire du cinéma. Cette double vie révèle immédiatement les contradictions du personnage. Alma ne manque pas de possibilités matérielles, mais de liberté pour choisir celle qu’elle souhaite réellement devenir.

Vadim Arcadi, 20 ans, évolue à l’opposé de cet univers. Solitaire, provocateur et entouré d’une réputation trouble, il semble avoir appris à maintenir les autres à distance. Lorsqu’Alma et Vadim sont contraints de collaborer sur un film étudiant, leur opposition initiale fournit naturellement au récit son moteur romantique.

Eliane Vigneron et Manon Gaurin reprennent ainsi certains codes familiers du young adult : deux personnalités antagonistes, une collaboration imposée, des blessures dissimulées et une attirance que les personnages refusent d’abord de reconnaître. Le film assume cette mécanique sans chercher artificiellement à la dissimuler.

La bonne idée consiste à faire du cinéma le terrain de leur rapprochement. Créer ensemble implique de regarder l’autre, d’écouter ses idées et de révéler une partie de soi. Le film étudiant cesse progressivement d’être un simple prétexte narratif pour devenir le lieu où Alma et Vadim peuvent abandonner les personnages qu’ils jouent quotidiennement devant leur entourage.

Vittoria Di Savoia donne à Alma suffisamment de détermination pour éviter d’en faire uniquement la jeune héritière prisonnière de sa famille. Son mensonge sur ses études révèle moins une adolescente capricieuse qu’une jeune femme qui n’a pas encore trouvé le courage d’assumer ouvertement ses choix.

Lucas Barski possède de son côté la présence nécessaire pour faire exister Vadim derrière son apparence de garçon rebelle et inaccessible. Le personnage correspond à un archétype très identifiable de la romance adolescente, mais son passé et les zones d’ombre qui l’entourent permettent progressivement de dépasser cette première impression. Aymeric Fougeron complète un ensemble où les relations périphériques prennent davantage d’importance lorsque les menaces commencent à se préciser.

Car la romance n’est qu’une partie du dispositif. Quelqu’un observe Alma et Vadim. Des messages anonymes apparaissent et la menace devient progressivement plus précise : leur relation doit cesser, sous peine de voir certains secrets révélés.

Ce basculement permet au film de changer de registre. La question n’est bientôt plus uniquement de savoir si Alma et Vadim vont s’avouer leurs sentiments, mais de découvrir qui possède suffisamment d’informations sur eux pour chercher à les manipuler.

Manon Gaurin joue alors sur la confrontation entre ce que les personnages montrent et ce qu’ils dissimulent. Alma ment à sa famille. Vadim protège son passé. La personne qui les menace transforme précisément ces secrets en armes. Le thriller prolonge ainsi assez naturellement les thèmes de la romance plutôt que de constituer une intrigue totalement indépendante.

Le scénario reste néanmoins tributaire de plusieurs conventions du genre. L’attirance entre les deux protagonistes emprunte des chemins prévisibles et certaines révélations sont préparées de manière assez visible. La figure du mystérieux observateur peut également rappeler de nombreuses productions adolescentes construites autour des secrets, des messages anonymes et des identités dissimulées.

Mais le film possède suffisamment d’énergie et de sincérité pour dépasser une partie de ces automatismes. Surtout, son cadre cinématographique lui apporte une identité intéressante : alors qu’Alma apprend à raconter des histoires devant une caméra, elle doit simultanément arrêter de jouer un rôle dans sa propre existence.

Romantique, mystérieux et efficacement rythmé, Toi + Moi - Seuls contre tous assume les codes de la romance young adult tout en leur ajoutant une dimension de thriller. Manon Gaurin trouve surtout son meilleur angle dans le cinéma lui-même, utilisé comme espace d’émancipation et de rapprochement entre deux jeunes adultes enfermés dans leurs secrets. Malgré quelques mécanismes familiers et des rebondissements parfois attendus, Vittoria Di Savoia et Lucas Barski donnent suffisamment de relief à Alma et Vadim pour rendre leur relation attachante. Une romance sous tension qui parle autant du premier amour que du courage nécessaire pour choisir sa propre vie.

Un film plutôt moyen dans son ensemble, mais qui mérite tout de même qu’on s’y attarde.

D’un point de vue personnel, j’ai trouvé l’interprétation de l’acteur principal assez moyenne. J’ai eu le sentiment qu’il ne parvenait pas toujours à transmettre suffisamment les émotions de son personnage, ce qui m’a parfois empêché de réellement m’attacher à lui. En tant que spectateur, cela m’a également un peu perdue dans l’évolution de ses sentiments envers l’autre personnage. La relation entre les deux protagonistes aurait, selon moi, mérité d’être davantage développée afin que l’on comprenne plus naturellement la naissance et l’évolution de leurs émotions.

En revanche, l’actrice m’a davantage surprise par l’écriture de son personnage que par son interprétation. Elle incarne une jeune femme issue d’un milieu social très aisé, qui considère que sa situation privilégiée ne lui donne pas forcément la légitimité de mettre en avant ses propres problèmes, notamment les plus douloureux. J’ai trouvé cette dimension particulièrement intéressante, car elle permet d’aborder la question de la souffrance psychologique sous un angle assez humain : avoir une vie confortable ne signifie pas nécessairement être épargné par la douleur ou les difficultés personnelles.

Au fur et à mesure du scénario, son personnage apprend progressivement à s’écouter, à accepter ses émotions et surtout à reconnaître que ses problèmes sont légitimes, malgré son milieu social. Cette évolution rend le personnage beaucoup plus honnête avec elle-même et apporte une certaine profondeur au récit.

J’ai également eu l’impression que cette comédie dramatique s’inspirait, à certains égards, de Roméo et Juliette, notamment à travers les différences qui semblent séparer les deux personnages et les obstacles qui compliquent leur relation. Même si la comparaison n’est pas totalement évidente sur tous les aspects, elle m’est venue naturellement au cours du visionnage.

Malgré ses défauts, le film reste agréable à regarder. Il a réussi à me faire réfléchir sur certains sujets et, surtout, à suffisamment piquer ma curiosité pour me donner envie de découvrir une éventuelle suite. J’aimerais notamment que celle-ci soit davantage centrée sur le personnage masculin, afin d’en apprendre plus sur son histoire, sa personnalité et ce qu’il ressent réellement. Cela permettrait peut-être également de mieux comprendre certains éléments qui m’ont semblé trop peu développés dans le premier film.

Je pense d’ailleurs que ce film pourrait prendre davantage de valeur avec une suite, à condition que celle-ci approfondisse les personnages et leurs émotions plutôt que de simplement poursuivre l’histoire.

Enfin, j’ai trouvé la fin plutôt intéressante. Elle reste compréhensible et cohérente avec le reste du scénario, tout en conservant une certaine part d’inattendu. On pourrait facilement s’attendre à une conclusion plus heureuse, presque comme dans un conte de fées, où tout finirait par s’arranger. Le choix d’une fin différente apporte finalement une touche plus réaliste et laisse également suffisamment de place à l’imagination du spectateur.

Au final, ce n’est pas un film qui m’a totalement convaincue, notamment en raison de certaines interprétations et d’un développement émotionnel parfois trop léger, mais il possède suffisamment de qualités et de potentiel pour me donner envie de voir une suite. Un film plutôt moyen aujourd’hui, mais qui pourrait gagner en profondeur et en intérêt avec un deuxième volet.

Je n’ai pas lu le livre donc je ne sais pas si c’est bien adapté, si ça concorde avec l’histoire originale ou si certains éléments ont été modifiés. Je vais donc en parler en tant que personne qui n’a pas lu le livre !

J’ai vraiment bien aimé, vraiment. 凉
J’avoue que quand j’ai su que ça allait être une adaptation française, j’ai un peu douté. Je ne crois pas avoir déjà vu ce genre d’adaptation française et je ne savais vraiment pas à quoi m’attendre… Mais je suis grave étonnée, c’est beaucoup mieux que ce que je pensais ! J’ai même fini en larmes à la fin, et comme je suis enrhumée en ce moment, j’étais dans un état catastrophique. 

On ressent vraiment les émotions des personnages : les joies, les tristesses, les doutes, l’angoisse… J’ai trouvé que les acteurs arrivaient vraiment bien à transmettre tout ça, et la réalisation aide énormément. Les musiques sont bien choisies et permettent vraiment de faire passer les émotions, tout comme les différentes façons de filmer certaines scènes.

Vadim, c’est le gars un peu nonchalant, mais qui est en réalité sensible. Il a eu une enfance compliquée et il a grandi et continue de grandir comme il peut, malgré tout ce qu’il a vécu et les mauvaises personnes qui ont croisé son chemin.

Alma, c’est une fille issue d’une famille d’avocats, avec un chemin tout tracé d’après son père : être avocate puis reprendre son cabinet. Sauf que ce n’est pas ce qu’elle veut. Elle veut être libre et elle en a marre de la pression de son père. Ce n’est pas son rêve d’être avocate, elle, elle veut être actrice. C’est ça son rêve.

J’avoue que le format film est parfois compliqué. Avec ce format, les temporalités sont forcément plus rapides et certaines choses auraient peut-être mérité davantage de temps pour être développées. Mais malgré ça, ça ne m’a pas empêchée de m’attacher aux personnages et de rentrer dans leur histoire.

Et maintenant, j’ai vraiment hâte de regarder la suite !!! 

Vraiment, je vous le conseille, allez le regarder et faites-vous votre propre avis ! Si vous l’aimez, tant mieux et je suis contente si c’est mon avis qui vous a donné envie de le regarder ! Et si vous ne l’aimez pas, bah tant pis, il en faut pour tous les goûts ! 路‍♀️

J'avais adoré les livres que j'ai relus plusieurs fois mais la cela n'a rien à voir. Les acteurs ne ressemblent pas aux personnages du livre. Certains noms ont été changés ainsi que des éléments importants de l'histoire en fait rien à voir avec les livres. Le film est devenu cucul aucun rebondissement du livre sont présents. Les acteurs ne rendent pas hommage au livre, bref cette adaptation est plate.

Hyper déçue, j’ai lu tous les bouquins que j’ai adoré , j’avais hâte de voir le film… Résultat le jeu des acteurs est catastrophique, le scénario n’a rien à voir avec le livre, entre inventions et bâclage de l’histoire.


J'ai adoré l'histoire du début à la fin. J'ai adoré les acteurs, j'ai adoré le jeu de rôle, les différentes scènes , le suspense mais je n'avais pas envie que ça se termine donc J'ai tellement hâte de voir la suite 

Une belle surprise. Le casting fonctionne particulièrement bien. Les acteurs sont très naturels et apportent beaucoup de justesse à leur relation. Le film nous embarque rapidement dans leur histoire et parvient à faire ressurgir les émotions et les sensations propres au premier amour. La réalisation est soignée, avec une belle photographie et une bande-son particulièrement bien choisie. Un film à la fois touchant et agréable à regarder.

Je suis habituellement extrêmement fan de ce type de romance et d’adaptation. Alors je ne sais pas si la qualité médiocre du film vient du scénario ou du jeu d’acteur, ou même du casting, mais le rendu global n’est pas bon. Il est extrêmement difficile de s’attacher à la storyline et aux personnages tellement tout est cliché et finalement prévisible. Normalement, ce sont les critères que j’apprécie, ici ça tourne au nanar complet. Même Petits secrets entre voisins a plus de charme et de tenue, c’est dire. Une jolie réalisation cependant. Et bravo pour la soundtrack.

J’ai juste adoré, je sais que beaucoup de monde ne sera pas d’accord avec moi, mais ce film est tellement bien, déjà les choix musicaux sont super, mais pour un film français c’est pas mal du tout !

Enfin une grande romance à la française.

Franchement, quel coup de cœur ! C’est si rare de voir le cinéma français s’emparer de la romance dramatique avec autant de modernité et de maîtrise. Ce film n'a absolument rien à envier à des succès internationaux comme "À contre-sens" ou "After".

Tout est réussi! Le scénario est captivant du début à la fin, les acteurs ont une alchimie incroyable et la bande-son est tout simplement géniale. La réalisation est très soignée et réussit à nous faire ressentir chaque émotion au plus près des personnages. Une véritable pépite disponible sur Prime Video qui fait un bien fou.

Je ne m’attendais pas à grand-chose, et j’ai quand même été déçue. Personnellement, j’ai trouvé le jeu d’acteur assez mauvais et l’histoire très clichée, sans réelle originalité.

Le bad boy et la fille de bonne famille qui tombent amoureux… je pense qu’on peut quand même faire mieux aujourd’hui. Le film ressemble finalement à beaucoup de romances que Prime Video nous propose déjà : mêmes codes, mêmes personnages et une intrigue très prévisible.

Au final, j’ai trouvé le film assez creux et sans grande personnalité.

Ce film était INCROYABLE, j’ai adoré le jeu des acteurs, c’était génial, on a ressenti toute les émotions à travers, on sentait tout et le fait qu’ils aient réussi à tout retranscrire est parfait.
Je le conseille x1000 !!!
Ça fait très longtemps que je n’avais pas vu un film d’amour aussi génial !
Merci prime video vous nous régalez cette année 來

spoiler: Exceptionnel tout simplement !
On en voit des romances, mais il y en a très peu qui arrivent à nous faire oublier qu’on regarde un film. Celui-ci en fait très clairement partie.
Ici j’ai eu l’impression de vivre leur histoire avec eux, de ressentir leur amour, leurs émotions, leur alchimie. On ne regarde pas simplement leur histoire, on la vit !
Et la réalisation est incroyable. Dans d’autres films, les images sont là pour nous montrer ce qui se passe. Ici elles sont filmées pour nous faire vivre ce qui se passe.
C’est exactement ce qui donne cette impression d’être dans la réalité, au plus près des personnages.
Ce genre de film ne se contente pas de raconter une histoire : il nous fait ressentir quelque chose qu’on garde encore en nous une fois le générique terminé. Et ça c’est rare ! <3