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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Les cadavres ne portent pas de costard... un souvenir d'enfance :)
Ce film, c'est Le Grand Détournement avant l'heure, pour ceux qui ont la ref comme on dit...
Piquer des extraits de classique pour fait un autre oeuvre, drôle et pleine de clichés détournées, comme des samples utilisés par un DJ pour faire une oeuvre nouvelle inspirée des plus grands.
A voir, bien sûr, ne serait-ce que pour le "spécial gueule de bois" et ce café en poudre qui n'en finit pas de tomber et cet humour absurde sans être grotesque comme un Scary Movie où c'est la surenchère qui provoque le rictus forcé. Tous en finesse et en clair-obscur.
Un must-have pour une culture ciné à double-couche.
Ce film, c'est Le Grand Détournement avant l'heure, pour ceux qui ont la ref comme on dit...
Piquer des extraits de classique pour fait un autre oeuvre, drôle et pleine de clichés détournées, comme des samples utilisés par un DJ pour faire une oeuvre nouvelle inspirée des plus grands.
A voir, bien sûr, ne serait-ce que pour le "spécial gueule de bois" et ce café en poudre qui n'en finit pas de tomber et cet humour absurde sans être grotesque comme un Scary Movie où c'est la surenchère qui provoque le rictus forcé. Tous en finesse et en clair-obscur.
Un must-have pour une culture ciné à double-couche.
L'idée était plaisante de réaliser un pastiche du film noir américain en y intégrant de courtes scènes extraites d'œuvres de Siodmak, Hitchcock et autre Billy Wilder. Ainsi Steve Martin, héritier parodique des détectives privés à la Marlowe, peut-il se flatter de donner la réplique, même virtuellement, à Humprey Bogart ou à Barbara Stanwick.
L'idée était plaisante mais le procédé fait long feu. Au cœur de cette comédie ludique en forme d'hommage à un genre disparu, les astuces de la mise en scène ne sont qu'une affaire de raccords et n'initient pas de situations véritablement cocasses. On peut s'amuser de voir des scènes, célèbres ou non, détournées au profit d'un polar saugrenu mais, en définitive, le caractère comique du film relève essentiellement de l'esprit parodique et loufoque, d'inspiration inégale, de Carl Reiner et de son interprète et coscénariste Steve Martin. Le réalisateur utilise tous les codes et clichés du film noir, femme fatale comprise, et construit une intrigue joyeusement inepte et nébuleuse.
Habile mais, donc, pas tout à fait convaincante, la comédie manque de folie, d'entrain, trop tenue par le style imposé du modèle qui l'inspire.
L'idée était plaisante mais le procédé fait long feu. Au cœur de cette comédie ludique en forme d'hommage à un genre disparu, les astuces de la mise en scène ne sont qu'une affaire de raccords et n'initient pas de situations véritablement cocasses. On peut s'amuser de voir des scènes, célèbres ou non, détournées au profit d'un polar saugrenu mais, en définitive, le caractère comique du film relève essentiellement de l'esprit parodique et loufoque, d'inspiration inégale, de Carl Reiner et de son interprète et coscénariste Steve Martin. Le réalisateur utilise tous les codes et clichés du film noir, femme fatale comprise, et construit une intrigue joyeusement inepte et nébuleuse.
Habile mais, donc, pas tout à fait convaincante, la comédie manque de folie, d'entrain, trop tenue par le style imposé du modèle qui l'inspire.
Super film parodique des films noirs des années 40/50, avec des incrustations de véritables scènes de films de l'époque, et par conséquent les apparitions des stars mondiales de cette période, comme Ava Gardner, Bette Davis, Lana Turner, Cary Grant et Humphrey Bogart pour ne citer qu'eux, dans des bribes de scènes qui, sorties de leur contexte sont hilarantes. Chapeau pour le montage et la qualité d'image, qui a la texture des classiques d'antan, et bravo à Steve Martin épatant dans ce rôle plein d'humour. Un bel hommage aux polars et aux plus grands classiques du Cinéma !
Je me demande quel était l'intérêt de faire ce film. Je suis sûr que le réalisateur s'est beaucoup amusés à intégrer Steve Martin dans des films noirs classiques notamment en ce qui concerne les décors les doublures et la partition musicale. Mais une telle ingéniosité ne s'étend pas au scénario lui-même qui n'a pas d'histoire. De nombreuses scènes semblaient complètement étrangères à l'intrigue simplement destinées à mettre en valeur les grands acteurs d'antan. Au mieux l'humour loufoque de Steve Martin n'est que légèrement amusant par moments. Les meilleures blagues sont répétées plus d'une fois. Mais pour l'essentiel Les Cadavres ne portent pas de costard n'est pas drôle du tout. Le problème principal est qu'aucun jeu dramatique réel ne se développe dans cette histoire. Parce que l'histoire est essentiellement un gadget Steve Martin interagit simplement dans un tas d'extraits de films et n'est pas opposé à des antagonistes significativement développés. L'histoire d'amour entre Steven Martin et Rachel Ward n'est qu'une collection de sous-entendus sexuels juvéniles par exemple lorsque Martin saisit les seins de Ward dans la scène d'ouverture. Si vous enlevez toutes les remarques stupides de Steve Martin vous vous retrouvez avec un film noir standard complètement médiocre et sans inspiration...
L'intrigue paraît réelle mais un peu loufoque avec les montages visuels pour faire apparaître les anciennes stars américaines comme Humphrey Bogart, Burt Lancaster, Kirt Douglas.La superbe Rachel Ward donne la réplique à Steve Martin dans cette comédie policière qui se laisse regarder sans plus.
Un film comique en noir et blanc sur fond de policier, l'idée est pas mal mais malheureusement le film a du mal a tenir sur la longueur.
Le film aurait gagner a être plus court mais on se satisfera de certaines blagues qui font mouches.
Si vous êtes fan de l'humour de l'acteur principale, ca reste un bon cru.
Le film aurait gagner a être plus court mais on se satisfera de certaines blagues qui font mouches.
Si vous êtes fan de l'humour de l'acteur principale, ca reste un bon cru.
Pour être honnête, je n'étais pas très chaud pour regarder ça parce que je craignais que l'idée du film ne prenne le pas sur tout le reste. Mais en fait, pas du tout. En regardant ce film, j'ai vu l'un des plus beaux hommages que l'on ait pu rendre au film noir américain des années 40 et 50. L'histoire policière d'abord est comme l'était celle des films qui reçoivent leur hommage. Complexe, parfois incompréhensible, mais on s'en fiche. L'intérêt numéro du film noir n'est pas là. Et, il y a bien sûr ces images d'archives qui sont intégrées et détournées dans le récit et qui voient Steve Martin donner la réplique à certains acteurs et certaines actrices qui n'étaient déjà plus là en 1982. Comme Humphrey Bogart, Charles Laughton, Veronica Lake et Joan Crawford. D'autres, comme Ingrid Bergman, James Cagney, Cary Grant ou Ray Milland étaient encore de ce monde quand le film a été fait. Bref, j'ai kiffé grave comme on dit. Le noir et blanc est bien léchée, le rythme est bon, pas mal de bons gags et de bonnes répliques et les acteurs (ceux qui ne figurent pas sur les images d'archives, bien sûr) s'amusent beaucoup. Autant que le spectateur en fait. Carl Reiner est impayable avec son accent allemand outrancier. Cinq étoiles bien méritées.
Autant la parodie du film noir se révèle des plus justes, notamment dans la relation entre le détective taiseux et la femme "fatale" énamourée au premier regard, autant l'accumulation de certains gags peu subtils ("cleaning woman" ou la défection du chien dans le bureau du beau-père) nuit à l'humour satirique premier. De même l'insertion des scènes de policiers antérieurs manifeste du brio (Cary Grant ou Humphrey Bogart) ou de la maladresse (Vincent Price ou Lana Turner), rendant l'ensemble moins pertinent, d'autant que ce procédé technique perd de sa force par sa répétitivité parfois creuse qui à l'instar de la finesse du scénario ennuie quelque peu en seconde partie. Une idée novatrice inaboutie.
J'ai vraiment été conquis par ce film ! Les acteurs sont vraiment bons et arrivent à maintenir le ton mi humour, mi "film noir". L'idée des collages est vraiment super bien mise en œuvre, mais on fini par un peu s'en lasser (Bien que les frissons sont présents quand on reconnaît un des films utilisés). Les seuls vrais reproches que je pourrais faire, c'est que le titre fait référence à une scène coupée au montage final... Ils ont essayé de rattraper ça, mais c'est un peu maladroit. Mais surtout, le propos est parfois un peu trop bête, et vert hommages ressemblent un peu à de la moquerie... Mais ce sont des détails qui ne m'ont pas empêché de passer un super moment !
Une parodie enthousiasmante et assez improbable de film noir où il est question de croûtes de fromages et de pyjama à repasser!!!!
La première idée qui m'est venue a été de le comparer à Roger Rabbit!!!!!
L'apparition des stars mondiales des films des années 40 et 50 sont tout simplement savoureuses et hilarantes hors de leur contexte!!!!
"Je fais un film sur la boxe, mais je fais aussi un film sur une sainte qui apprend aux lépreux à chanter"!!!!!!!!!!!!!
"Nous savons qui vous êtes!
-Et moi qui suis-je ?
-Le bossu de notre dame !!!!!"
Un vrai régal de cinéphile et une enquête absurde mais franchement drôle.
La première idée qui m'est venue a été de le comparer à Roger Rabbit!!!!!
L'apparition des stars mondiales des films des années 40 et 50 sont tout simplement savoureuses et hilarantes hors de leur contexte!!!!
"Je fais un film sur la boxe, mais je fais aussi un film sur une sainte qui apprend aux lépreux à chanter"!!!!!!!!!!!!!
"Nous savons qui vous êtes!
-Et moi qui suis-je ?
-Le bossu de notre dame !!!!!"
Un vrai régal de cinéphile et une enquête absurde mais franchement drôle.
"Les cadavres ne portent pas de costards" est un hommage humoristique et parodique aux films noirs américains des années 40/50. Le réalisateur Carl Reiner pousse l'hommage jusqu'à incorporer des scènes de longs métrages d'époque à sa propre intrigue. Pour l'époque, on peut saluer la prouesse technique même si, à part pour le plaisir de revoir quelques grands noms du cinéma comme Ava Gardner, Humphrey Bogart et autres Burt Lancaster, cela n'est pas une si grande plus-value. C'est sur son humour que j'ai trouvé ce film plutôt faible. Peu de répliques ont réussi à me soutirer un sourire et la plupart paraissent avoir été improvisées sur le tas. Cette intrigue farfelue ne m'a pas convaincu et m'a même ennuyé par moment. A voir par curiosité pour l'exercice de style mais un effort aurait pu être fait sur le scénario.
Vinz1
Le concept constitue un véritable tour de force : parvenir à rassembler autant d'extraits des grands classiques du film noir des années 40/50 et à les intégrer parfaitement aux scènes avec Steve Martin et Rachel Ward grâce à un travail minutieux sur les costumes, les décors et les raccords de scènes avec des acteurs de renom, est tout simplement prodigieux. Malheureusement, le film n'est pas servi par son scénario assez plat et parfois extravagant. Steve Martin cabotine à mort en jouant un privé dans le style de Marlowe avec tous ses stéréotypes, mais est très bon tout comme Rachel Ward, parfaite en femme fatale. Ce n’est finalement qu’un hommage pour les cinéphiles qui s'amuseront à reconnaître les extraits de films, mais pour l’histoire, on repassera.
Une excellente comédie . Steve Martin incarne un détective privé. Le noir et le blanc apportent une ambiance de parodie de film noir.
Un bon concept comique reprenant des images d'archives de grandes stars hollywoodiennes de la première moitié du XXe siècle. Ces images sont inclues dans des dialogues farfelues avec un détective privé menant une enquête abracadabrante. Beaucoup d'humour absurde pour finalement peu d'acteurs qui ne soient pas "empruntés" aux archives. L'humour est bon et les lignes de dialogues, bien qu'absurdes, collent bien aux scènes réalisées.
Un film imaginatif que ce métrage, et on peut s’étonner d’ailleurs qu’il n’ait pas donné lieu à un film similaire de nos jours.
Clairement l’atout du film c’est son concept, lequel fonctionne fort bien grâce à une réalisation impeccable, à une photographie travaillée et vieillies qui rend parfaitement l’ambiance des films noirs de la première moitié du XXe siècle, et à des décors très soignés, là encore en parfaite adéquation avec ceux de l’entre-deux guerre, et nécessaire pour les nombreux raccords entre les images d’archives et les images nouvelles. Il n’est d’ailleurs pas toujours simple de faire la différence entre les unes et les autres ! La bande son aussi est estampillée rétro, et elle est bien sympathique.
Cette excellente qualité technique n’est malheureusement pas suivie par l’intrigue. Ok il y a quelques moments drôles, c’est sûr, et en même temps avec Steve Martin et Carl Reiner on peut toujours s’attendre à quelques bons gags burlesques, mais ce n’est pas unilatéralement fendard, à cause d’une histoire certes volontairement absurde, mais en réalité totalement brouillonne. Le film accumule les rencontres entre le héros et les vedettes d’Hollywood, mais en oublie son histoire, qui est incompréhensible très rapidement, et qui du coup finit par confiner le métrage à son originalité. C’est dommage que le concept ait fini par l’emporter sur la narration, et je dois dire qu’en dépit des moments amusants qui parsèment le film, j’ai eu un peu de mal à rester accrocher jusqu’au bout.
Le casting est emmené, du côté des vrais acteurs, par Steve Martin et Rachel Ward. Martin est à son aise et colle bien à son personnage sérieux et décalé, type de rôles dont il s’est d’ailleurs souvent emparé dans sa carrière. Rachel Ward est un peu discrète ici, elle se débrouille bien mais manque un peu de punch en héroïne de film noir. Autour de ces deux acteurs, toute une galerie d’acteurs célèbres se presse, parfois dans le cadre d’une petite apparition, parfois davantage, et c’est vrai que c’est souvent amusant, bien que les apparitions soit d’un intérêt inégal.
Franchement, Les cadavres ne portent pas de costards est amusant, mais sans plus. Je lui reconnais des qualités techniques certaines, et le talent de Steve Martin est à souligner, mais le métrage s’est enlisé dans une histoire abracadabrantesque qui finit par lasser à force d’être abstraite et alambiquée. 3
Clairement l’atout du film c’est son concept, lequel fonctionne fort bien grâce à une réalisation impeccable, à une photographie travaillée et vieillies qui rend parfaitement l’ambiance des films noirs de la première moitié du XXe siècle, et à des décors très soignés, là encore en parfaite adéquation avec ceux de l’entre-deux guerre, et nécessaire pour les nombreux raccords entre les images d’archives et les images nouvelles. Il n’est d’ailleurs pas toujours simple de faire la différence entre les unes et les autres ! La bande son aussi est estampillée rétro, et elle est bien sympathique.
Cette excellente qualité technique n’est malheureusement pas suivie par l’intrigue. Ok il y a quelques moments drôles, c’est sûr, et en même temps avec Steve Martin et Carl Reiner on peut toujours s’attendre à quelques bons gags burlesques, mais ce n’est pas unilatéralement fendard, à cause d’une histoire certes volontairement absurde, mais en réalité totalement brouillonne. Le film accumule les rencontres entre le héros et les vedettes d’Hollywood, mais en oublie son histoire, qui est incompréhensible très rapidement, et qui du coup finit par confiner le métrage à son originalité. C’est dommage que le concept ait fini par l’emporter sur la narration, et je dois dire qu’en dépit des moments amusants qui parsèment le film, j’ai eu un peu de mal à rester accrocher jusqu’au bout.
Le casting est emmené, du côté des vrais acteurs, par Steve Martin et Rachel Ward. Martin est à son aise et colle bien à son personnage sérieux et décalé, type de rôles dont il s’est d’ailleurs souvent emparé dans sa carrière. Rachel Ward est un peu discrète ici, elle se débrouille bien mais manque un peu de punch en héroïne de film noir. Autour de ces deux acteurs, toute une galerie d’acteurs célèbres se presse, parfois dans le cadre d’une petite apparition, parfois davantage, et c’est vrai que c’est souvent amusant, bien que les apparitions soit d’un intérêt inégal.
Franchement, Les cadavres ne portent pas de costards est amusant, mais sans plus. Je lui reconnais des qualités techniques certaines, et le talent de Steve Martin est à souligner, mais le métrage s’est enlisé dans une histoire abracadabrantesque qui finit par lasser à force d’être abstraite et alambiquée. 3
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