Derniers Avis : Un été à Osage County - Page 3

En adaptant la pièce éponyme de Tracy Letts (« August : Osage County »), Johns Wells, producteur de télévision devenu depuis peu cinéaste, remet au goût du jour une tradition américaine qui avait connu son apogée entre 1955 et 1965 quand les Martin Ritt, Sidney Lumet, Joseph Mankiewicz, Georges Stevens ou Vincente Minnelli adaptaient les pièces de Tennessee Williams et autres romanciers sudistes, exposant les frustrations insurmontables nées de conflits et secrets familiaux enfouis. Ces adaptations un peu statiques et souvent outrancières dans l’expression de sentiments exacerbés ont néanmoins permis aux acteurs issus de l’Actor’s Studio de se faire la main et aussi une réputation. Le film de John Wells tombe un peu dans les mêmes travers tellement les frustrations semblent à fleur de peau et les révélations sur l’histoire de la famille Weston propices à les entretenir et à les justifier. Les rôles offerts par ce type de film, bien plus grands que nature paraissent tracer un grand boulevard jusqu'à la cérémonie des Oscars aux acteurs confirmés qui osent s’y frotter. Meryl Streep ne s’y est pas trompée qui quoique déjà plus que pourvue en récompenses semble insatiable, se transformant pour le coup en harpie un peu comme l’avait fait Elizabeth Taylor dans « Qui a peur de Viriginia Woolf ? » de Mike Nichols en 1966 pour conquérir la seule statuette de sa carrière. Nous sommes donc dans le comté D’Osage (Oklahoma) où se réunit une famille un peu disloquée suite au suicide du père écrivain renommé (Sam Shepard). Autour de la mère (Meryl Streep) atteinte d’un cancer de la bouche et accros aux médocs les règlements de compte multidirectionnels se déclenchent rapidement avec ses trois filles et sa sœur. On comprend très vite que tout ce monde-là est irréconciliable et que l’idéal serait de clore au plus vite cette réunion contrainte. Mais comme on le sait tous, il y a parfois un certain plaisir à se faire du mal. A ce jeu-là c’est la mère acariâtre et sa fille aînée (Julia Roberts) qui sont les plus fortes. Les autres tentent d’éviter les coups mais sont fatalement éclaboussés. Rien de très novateurs donc. Reste le jeu des acteurs qui fait beaucoup pour la crédibilité du propos. Tous sont assez justes avec une mention pour Julia Roberts très mature, Chris Cooper déjà présent sur l’excellent précédent film de John Wells (« The company men » en 2011) et Juliette Lewis épatante pour son retour à contre-emploi. Meryl Streep si elle a bien décroché une nomination force un peu le trait manquant sa cible par trop d’emphase. Après ce type de films difficile de rester optimiste sur la cellule familiale comme nid douillet pour s’épanouir. D’un autre côté on peut aussi se rassurer en se disant que c’est bien pire ailleurs.

Un été à Osage County est une histoire de famille. Après plusieurs années de séparation et suite au suicide de leur père, les 3 soeurs Weston se retrouvent réunies avec leur mère. La réunion va donner lieu à des discussions houleuses suite aux secrets enfouis et les rancœurs de chacun. Leur mère est accro aux médicaments, atteinte d'un cancer, et sombre dans la folie incapable de se prendre en charge . La scène principale du film se passe autour de la table. Un repas ou les rancoeurs, les règlements de compte, les aigreurs fusent. Le réalisateur nous place au bon endroit, spectateur sans vraiment s'immiscer, nous laisse une certaine distance avec cette famille abimée. Cela peut paraitre frustrant mais nous sommes à notre place. Les personnages sont haut en couleurs. Malgré le tragique de la situation, il y a assez d'humour noir pour pouvoir rire et relacher un peu la pression. Les dialogues sont affutés. Heureusement car l'ensemble est bien lourd à observer. Et le réalisateur nous a évité un happy end qui aurait ete bien décevant.

Un drame finalement violent un peu lourd à observer

Pourquoi n'ai-je pas accroché à ce film plus que ça ? Mystère... L'intrigue est intéressante, les acteurs excellents (Meryl Streep est comme toujours très impressionnante) mais je n'ai pas aimé du tout !! Sans doute la faute au personnage de la mère hystérique qui moi personnellement m'a insupporté ! Ses crises sont fatigantes et du coup je ne me suis pas pris au jeu...trop de longueurs également et me voilà déçu de ne pas avoir apprécié ce film à la fin de ma soirée ! Ouin !

Film qui n'a rien d'innovant mais qui a quand même un certain intérêt. Le casting est de qualité dans sa globalité. Toutefois, le film comporte trop de temps mort et cela rend sa qualité inégale. Autre point: la durée du film est un peu longue au finale.

Une réunion de famille qui part en vrille ! Un très bon scénario bien ficelé et sublimement mise en scène. Et le duel d'actrices entre Meryl Streep et Julia Roberts est absolument excellent, un vrai délice !

D'un ennui abyssal, mal joué. Je me demande ce qui est passé par la tête de Meryl Streep quand elle a signé son contrat. La pièce est peut être bonne, pas le film.

J'ai absolument adoré ce film qui est vraiment particulier, on est comme bercés dans l'histoire tragique d'une famille aux personnages complexes et attachants...
Je le conseille vivement, le jeu d'acteur est absolument époustouflant, Julia Roberts est incroyable et Meryl Streep est comme à son habitude merveilleuse, et endosse parfaitement le rôle d'une mère impitoyable.

Une intrigue qui tient en haleine, des sentiments vrais et des acteurs fantastiques, surtout M Streep inoubliable dans ce rôle perturbant. Une ambiance (décors et mise en scène quasi-théâtrale) très réussie. Seul bémol, le scénario accumule les retournements ce qui perd la crédibilité du film.

Une ambiance pesante et désagréable, très bien ancrée. Le sujet est bien traité, les acteurs sont bons, mais le film ne m'a pas vraiment séduit, il m'a plutôt mis le bourdon...

long et ennuyeux ....
Nous n'avons pas rigolé une seule foi
et l'histoire est Sans intérêt ...

C'est l'histoire d'un film qui veut tout rafler aux Oscars. On y trouve une distribution fabuleuse et un scénario qui fait tout pour empiler les scènes de règlement de comptes en famille. La finalité de chaque dialogue est l'engueulade. Ça crie et ça pleure dans tous les sens dans le seul but de donner matière aux actrices à exhiber leur talent. Enfin exhiber c'est soft, à ce degré de cabotinage ça s'appelle "jeter à la tronche du spectateur". Julia Roberts en fait des tonnes, mais c'est rien à côté de Meryl Streep qui est tout simplement mauvaise. Aucune nuance, tous les sous entendus sont hurlés. Il n'y a pas une pause, on est dans la surenchère permanente et épuisante. Au final, Un été à Osage County est un film tellement démonstratif qu'il en devient ennuyeux et risible.

Sombre, dense, remarquablement écrit et interprété, le film nous plonge au coeur d'une famille soulevée par de noirs secrets dans une Amérique profonde que n'aurait pas reniée Tennessee Williams. Meryl Streep nous scotche une nouvelle fois mais aussi tous les interprètes qui l'accompagnent, Julia Roberts en tête, qui n'hésite pas à se montrer plus vraie que nature. Juliette Lewis, Ewan Mac Gregor, Chris Cooper, Delmot Mulroney, sans oublier Sam Shepard, n'en sont pas moins remarquables. Adapté de la pièce de Tracy Letts et produit par George Clooney, cet Ovni nous touche de par son humanité qui recèle de rares moments de vérité. Entre deux blockbusters le cinéma américain n'a rien perdu de sa force dramaturgique lorsqu'il n'hésite pas à sortir des sentiers cent fois rebattus.

Certaines critiques ont été faites à Meryl Streep dans ce film à qui l’on a reproché de sur-jouer. Mais c'est je crois le personnage de la mère qui sur-joue. Elle est « comédienne » dans l'âme et n'hésite pas à tous les subterfuges pour se faire plaindre, qu'on s'occupe d'elle, ressassant sans cesse son passé comme une tragédienne parfois pitoyable et pathétique. Elle veut qu'on la regarde encore, qu'on l'aime à tout prix, telle une star déchue, (elle fait une identification sur sa mère, abusive, dont elle n'arrive pas à se sortir) tentant maladroitement à rester la maîtresse de maison qui tient à conserver un quelconque pouvoir, une aura, pour palier à ses manques et à sa jeunesse perdue. Mais rien n'y fait et elle opère jour après jour une sorte de suicide affectif qui n'est autre qu'un désir d'amour mal assouvi et dont on trouve justement l'origine chez sa mère (l'histoire des bottes) Personne autour d'elle n'arrive plus à trouver la force de l'aimer, tellement elle gonfle d'excès en tous genres, ce qui la précipite encore davantage dans sa chute.
La scène finale où elle danse, ivre, fait référence à la première scène et dans sa solitude profonde elle ne peut s'empêcher d'être une excroissance d'elle-même dans tous ses états. Qui d'autre que Meryl Streep, si haute en couleurs, aurait pu jouer un tel personnage... Garbo, Dietrich, Gloria Swanson, Elizabeth Taylor (on pense à Qui a peur de Virginia Woolf) autant de « monstres sacrés » pour incarner la démesure de tragiques destins qui n'épargnent rien sur leur passage et n'en sont pas moins dérangeants pour le spectateur.

une chronique familiale bien ennuyeuse. des bavardages qui n'en finissent plus. des personnages sans aucun charme ou charisme, certains sont même idiots. rien de dramatique et rien de bien drôle dans ces 2h à oublier très vite.

“Un été à Osage County” était un film plein de promesses : bande-annonce intrigante, adapté d’une pièce à succès récompensée, nanti d’un casting très luxueux et précédé d’une critique plutôt élogieuse et de multiples nominations (dont les Oscars et les Golden Globes). Bref le film faisait envie et donc laissait également le champ ouvert à une possible déception. Heureusement les promesses de ces rumeurs flatteuses ont été tenues et le film s’est avéré être un drame bien interprété (on n’en attendait pas moins de cet aréopage de stars), bien dialogué (après tout c’était une pièce au commencement) et bien filmé (réussissant à éviter l’écueil de rendre à l’écran du théâtre filmé). L’histoire en elle-même est simple : une famille réunie pour l’enterrement du père se déchire dans les deux journées qui suivent ses funérailles en mettant à jour les vieilles rancœurs et les secrets inavouables. L'interprétation est évidemment le must de ce film avec notamment deux actrices au sommet de leur art : Meryl Streep qui quel que soit le personnage qu’elle incarne est toujours fantastiquement crédible, ici en mère droguée, méchante et un brin paranoïaque, l’autre étant Julia Roberts qu’on n’avait pas vu aussi bonne depuis un bon moment et qui loin des personnages de gentille naïve comme dans “Pretty Woman” ou de pétulante détective comme dans “Erin Brokovitch” incarne ici de façon bluffante une quadragénaire amère qui à son corps défendant doit revenir voir une mère avec qui elle a une relation à la “je t’aime, moi non plus”. Un film un peu âpre à regarder où la famille et l’amour sont joyeusement lynchés et où les personnages sont tous plus ou moins détraqués. Un film à voir absolument (sauf si l’on est allergique aux films un peu bavards), mais à réserver quand même à des journées ensoleillées où l’on est de très bonne humeur.

A la maniere de Tchekov, ce film nous livre avec bcp d'intelligence les complexités d'une famille, ses secrets et ses faiblesses.
Meryl Streep est a nouveau extraordinaire. Un portrait sans complaisance d'une famille qui s'effrite mais qui existe.