Derniers Avis : Les Misérables - Page 8

Ce film porte bien son nom ! Pourtant ayant accroché les 15 premières minutes , on se dit que l œuvre de semble maîtrisée! Il n en n est rien et le réalisateur s est perdu en route. Ça chante trop , c est lourd , les décors sont d une pauvreté. On se contente du strict minimum avec des chansons qui tournent en boucle. Vraiment dommage car il y avait un potentiel mais je ne peux cautionner ce genre de marasme cinématographique !! Si vous acheter la soundtrack vous aurez la même sensation. À jeter!

Les Misérables revu par les américains cela ne me dérange pas du tout, le casting est splendide, les musiques et chansons aussi, les décors magnifiques mais voilà je suis pas un très grand admirateur des comédies musicale, ils pouvait faire tellement mieux, y'avait de quoi faire franchement, les décors splendides passe en second plan pour laisser la place aux acteurs/chanteurs, la réalisation n'est pas toujours parfaite, la laideur de Eddie Redmayne ma insupporté pendant tout le film, certains passages sont beaucoup trop long et ennuyeux, bref y'avait de quoi faire mais c'est raté.

"Les Misérables" est l'adaptation de a célèbre comédie musicale, elle-même adaptée du chef-d'œuvre de Victor Hugo. C'est Tom Hooper, qui avait reçu un oscar pour son excellent film "Le Discours d'un Roi", qui prend en charge la réalisation de ce film audacieux. En effet, il ne comporte quasiment que des répliques chantées, et c'est à cause de cela que le film échoue principalement. Car, d'une part, il dure deux heures et demie, les chansons sont donc souvent longues et parfois ennuyeuses. D'autre part, si certains chants sont magistraux, dans la majorité des cas, on ne retrouve qu'un seul personnage chantant seul son désespoir. Cela s'oppose à l'œuvre de Victor Hugo qui était plus engagée et présentait des personnages combatifs face à la désolation. Néanmoins, malgré des défauts omniprésents pendant toute la durée du film, "Les Misérables" présente des atouts incontestables. Premièrement, la performance incontestable de tous les acteurs, que ce soit, Hugh Jackman, Russell Crowe, ou Anne Hathaway. On peut dire également que Helena Bonham Carter et Sacha Baron Cohen ajoutent une légère touche d'humour à ce film un peu tristounet. Ensuite, la mise en scène et parfaite, avec des décors particulièrement impressionnants, on déplore quelques anachronismes, mais cela ne dénature le côté magistral de l'œuvre avec notamment une scène d'ouverture magnifique. Enfin, les chansons sont souvent très agréables, et heureusement, sinon le film aurait tourné au massacre. C'est pour cela que le projet de Tom Hooper était audacieux et que l'on est obligé de reconnaître qu'il s'en sort plutôt bien. "Les Misérables" est une œuvre partiellement réussi, mais plaisante à regarder comme à écouter.

Les chansons sont bonnes, le scénario est bon ( en même temps c'est quand même les misérables... ) mais le mélange des deux laisse tout simplement à désirer... De plus, le film souffre d'atroces longueur. Cependant je le recommande bien.

grand film de tom hooper avec une putain d'interprétation de hugh jackman et un casting de rêve mais soulant a force de chanter

Les vraies amateur de comédie musical aimerons ce film, pour les autres passé votre chemin, stop de rager sur un genre que vous n'aimez pas.

Superbe distribution (à l'exception de Seyfried) pour une réalisation carton pâte à chier (les effets spéciaux sont à gerber!), ressemblant plus à la transcription sur grand écran de la pièce de théâtre à succès de Broadway qu'une adaptation du Roman de Victor Hugo.
Dommage...il y avait là de quoi réaliser un grand film!

Je me suis ennuyée.
Les chansons sont monotones, toujours sur le même ton.
Les acteurs chantent plutot justesmais rien d'esxtraordinaire et surtout c'est long!

Une adaptation américaine d'une comédie musicale anglaise adaptée d'une comédie musicale française adaptée elle même du classique de la littérature de Victor Hugo, voila ce que cette énième version des Misérables propose. Réalisé par Tom Hooper à l'origine du très bon Discours d'un Roi, cette version 2013 n'est pas une franche réussite.
La base d'une comédie musicale est bien sur les chansons et la musique. Quand celles-ci sont si peu marquantes, on peut se poser la question de la réussite du projet. SI certains des acteurs s'en sortent correctement, d'autres sont clairement peu convaincants au niveau vocal. Et ce n'est pas tant la performance vocale que l'arrangement musical qui n'est pas bon. La musique n'est pas du tout mise en avant ce qui donne l'impression (et ce n'est pas qu'une impression d'ailleurs) que les acteurs chantent a capela pour un résultat assez faiblard.
Même critique concernant la réalisation sans la moindre envergure. Peu maitrisée avec des plans parfois étranges (pourquoi tant d'inclinaisons de caméra et de plans rapprochés ?), la réalisation ne dégage aucun souffle épique ou émotions alors que l'ouvrage de Victor Hugo est une œuvre dramatiquement puissante.
Le résultat est donc une comédie musicale sans grande saveur, sans intensité, sans musique ou prestation vocale marquante. Ce n'est pas une catastrophe non plus du fait du casting de qualité et d'une narration assez bonne qui ne permet pas l'ennui mais on ne peut que regretter que, au vu du matériau d'origine, le film soit aussi peu marquant.

une réplique des misérables sombre, efficace et conforme à la littérature française... après, j'aurais aimé moins de chants. Hugues jakman est splendide.

D'emblée, ne vous attendez pas à un résumé complet du livre tant les coupes franches et les ellipses sont légions. Il reste difficile de comprendre certaines réactions des personnages. Le film dure tout de même 2h30 et bien que le début puisse rebuter malgré une formidable interprétation d'Anne Hathaway dans le rôle de Fantine (oui ça me coûte de le dire, elle mérite son oscar. Après avoir vu Dark Knight ou encore Alice au Pays des Merveilles, je la considérai comme la pire actrice de sa génération. J'ai changé d'avis lors de son interprétation suivant "la vente de son corps". Les émotions étaient là ainsi que la voix), le film monte crescendo jusqu'à atteindre son paroxysme. Les décors s'avèrent réussi, les chansons paraissent se ressembler tant ils gardent la même rythmique. Certaines sortent tout de même du lot grâce aux interprétations des comédiens. Seuls Hugh Jackman et Russell Crowe pêchent un peu sur ce point.
Ce drame musical ne restera pas LE film sur le roman de Victor Hugo mais méritent tout de même ses 3 oscars. Pour les aficionados des films en chanson, ils seront servis, d'autant plus que la version française a gardé les voix originales chantées, ce qui en fait quasiment un film en VOSTF.

La bande annonce promettait une comédie musicale grandiose sur fond d'épiques bouleversements historiques. Le film, lui, s'avère être une logorrhée musicale larmoyante et insipide. La mise en scène étouffante de Tom Hooper tue littéralement les numéros musicaux qui auraient pu sauver le film (I dreamed a dream, One day more...). Seule Anne Hathaway tire véritablement son épingle du jeu, grâce à une interprétation émouvante.
Misérables. Un titre on ne peut mieux choisi.

Produire les Misérables, c'est s'attaquer à l'oeuvre emblématique de Victor Hugo, et sans nulle doute l'une des plus célèbres oeuvres littéraires françaises. Retour sur cette adaptation en comédie musicale de Tom Hooper.

Il m'est impossible de juger une adaptation sans la comparer à son oeuvre original. Et, en opposant le roman écrit en 5 tomes et le film qui le réduit en 2h30, on obtient un résultat décevant.
On ellipse bien vite des passages importants, spoiler: La liaison de Thénardier avec Marius est passée sous silence
on atténue les passages douloureux spoiler: La tonte de Fantine est devenue une coupe au carré et l'extraction de ses deux dents de devant est remplacé par les molaires arrières
et on développe peu et maladroitement les personnages. spoiler: Rendre les Thénardier drôles et attachants était déplacé.
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Toutes les causes pour lesquels se battait le livre (Le travail des enfants, le système carcéral répressif, la misère...) ne trouvent pas leur unité dans le film qui semble n'avoir tenu compte que de l'émeute.
Nous n'en tirons dès lors, qu'une histoire indigne de l'oeuvre profondément engagée de Hugo qui offrait une description complète et crue des misérables.

Concernant la réalisation de l'oeuvre, le pari de la comédie musicale était osé et le rendu est inégal.
Si certaines chansons sont impressionnantes spoiler: A slave ou La chanson des barricades
, la plupart est tout simplement constituée de paroles déguisées en chanson qui n'apportent rien sinon un mal de crâne. Peut-être que le film aurait gagné en émotions et en contrastes en limitant les parties chantées ou en améliorant les paroles. spoiler: Bring him home, Empty chairs at Empty tables étaient vide de sens

Pour les décors et les costumes, ils sont acceptables quoique je me questionne encore sur leur nomination aux oscars.

Enfin, j'en arrive aux acteurs dont on félicitera l'effort d'avoir conservé la prononciation française.
Hugh Jackman en Jean Valjean est convaincant, le maquillage ressort bien sa métamorphose de bagnard en bourgeois, de sa jeunesse vers sa vieillesse. Sa voix fait partie des plus agréables du film.
Russel Crowe manque de justesse dans le personnage de Javert, aucunement représenté comme la justice froide et sans pitié. Il est de plus peu à l'aise dans le chant.
Anne Hathaway en Fantine incarne la femme séduite et abandonnée, forcée à se prostituer pour nourrir sa fille. Et elle le fait bien. Au chant, elle est appréciable. Sa nomination aux oscars est justifiée.
Amanda Seyfried en Cosette adulte, bien interprétée. Très belle voix mais mal servie par ses paroles trop gnangnan.
Eddie Redmayne en Marius, neutre. Il ne m'a ni séduit ni déçu. Sa voix en revanche est au niveau de Crowe, i.e. boule quies recommandés.
Helena Bonham Carte en Thénardier. L'actrice est toujours aussi gothique et excentrique. Son jeu est excellent bien que je critique le rendu des scénaristes des Thénardier dans ce film.
Sacha Baron Cohen en Thénardier. RAS.
Mention spéciale Samantha Barks (Eponine) qui a une très belle voix mais dont les paroles sont toutes aussi écoeurantes que celle de Cosette. Isabelle Allen (Cosette enfant) dont le jeu est remarquable pour son âge.
Je regrette qu'il n'ait pas trouvé mieux pour Gavroche que Daniel Huttlestone. L'acteur de l'enfant de Paris est détestable dans son ensemble et sa mort m'a a peine touché d'où ma seconde déception: Hugo avait déjà écrit les paroles de Gavroche fouillant les morts beaucoup plus touchantes que celle du film, pourquoi ne pas les avoir reprises?

Au final, un film dans l'ensemble moyen dont les multiples chansons ont été un point faible. (Un comble pour une comédie musicale

2,5 pour le panache. 0 pour l'échec.

Je me faisait une joie de voir ce film. Mais qu'elle fut la déception.... Ça chante sans cesse et peu, voir inexistant, sont les passages où ils discutent et parlent normalement. Non ils chantent encore et encore..... Certes j'aime beaucoup les films où les personnages chantent mais avec modération et non en discontinue. Film à éviter de tout urgence de part le fait que l'on se lasse très vite !!

Superbe tragédie musicale qui vous fera monter les larmes aux yeux! Les acteurs sont exceptionnels, les décors réalistes de grande beauté et la musique réussie : un très bel hommage au chef d'œuvre de Victor Hugo.