Derniers Avis : Maggie - Page 5

Alors un film n'a pas besoin d'action pour etre captivant, il peut jouer soit sur un scenario complexe, soit sur une ambiance, soit sur la psychologie des personnages, malheureusement rien de tout ca n'est au rendez vous, bien que le but ici est de jouer sur la psychologie, pas la moindre sensation m'a traversé tout le long du film, si ce n'est un ennui pesant. Un film éclectique qui au final ne trouve sa place nul part, bref à éviter. 2/5

Remarqué durant le Festival de Toronto 2014, où il fut sélectionné dans la catégorie « Special Presentations », Maggie a dû faire face à l’indifférence la plus totale lors de sa sortie en salles. Et pour cause, pour un budget de 8 millions de dollars, ce film indépendant n’a pu réunir que 187 000 dollars (et des poussières) à travers le monde. Pourtant, ce premier long-métrage pour le réalisateur Henry Hobson avait de quoi susciter l’attention, notamment en la présence inattendue d’Arnold Schwarzenegger dans un tel projet. Et si ce dernier n’est pas exempt de défauts, il n’est pas non plus avare en qualité qui font de lui un film méritant un droit de regard.

Oui, voir l’interprète du Terminator dans Maggie à de quoi surprendre, étant donné que le long-métrage est à des années-lumière de ce que nous a livré le comédien au cours de sa carrière. Ne vous attendez donc pas à un film d’action ni à une comédie estampillée Ivan Reitman (Jumeaux, Un flic à la maternelle, Junior), mais à un drame familial. Alors oui, l’ensemble prend place dans un monde post-apocalyptique dans lequel une pandémie transforme les humains en une espèce de zombies assoiffés de sang. Autant dire que niveau originalité, on a déjà vu mieux ailleurs ! Mais au lieu d’en faire une histoire de survie ou bien un scénario catastrophe comme l’aurait fait n’importe quel blockbuster hollywoodien, le réalisateur et son scénariste ont préféré livrer une autre vision d’un tel postulat, à savoir mettre sur le devant de la scène une relation père-fille, ni plus ni moins. Un récit tout bonnement humain comparable à celui d’un parent confronté à la maladie de sa progéniture (remplacer l’infection de la fille par un à cancer revient au même) qui sait captiver de par l’émotion qui se dégage d’une telle entreprise.

Et si la mise en scène se révèle être tout aussi scolaire, elle n’est pas honteuse pour autant. En effet, Henry Hobson possède suffisamment de savoir-faire pour faire oublier le classicisme de son film et de le rendre touchant au possible. D’une part en créant un univers crédible en tout point et ce pour seulement 8 millions de dollars, battant à plat de couture des longs-métrages bien plus couteux mais ne parvenant pas à atteindre un tel degré de qualité au niveau des effets spéciaux (décors et maquillages). De l’autre en instaurant une ambiance à la limite entre le (bon) film pour adolescents et la tragédie mélancolique via un visuel assez lourd et grisâtre ainsi qu’une bande originale languissante. Résultat, Maggie nous offre quelques séquences peut-être pas aussi marquantes qu’espérées mais qui savent tout de même émouvoir de par leur écriture sans pour autant mettre la tension, ni même la peur (une scène du film à de quoi faire sursauter !), de côté. Faisant preuve d’une efficacité certaine qui ne laissera personne indifférent.

Un long-métrage qui touche également par son casting, essentiellement composé de comédiens pleinement impliqués dans ce projet. Même Schwarzenegger à de quoi en surprendre plus d’un ! Il est vrai que l’acteur n’a pas un jeu des plus fameux, mais il a au moins le mérite d’oser en changeant de registre alors que d’autres se fourvoient dans un style de cinéma qui leur sont propres. Rien que pour cela, un grand bravo à Schwarzy d’effectuer un tel virage et de rendre son personnage tout bonnement attachant comme il peut. Mais s’il ne fallait retenir qu’un seul nom du casting de Maggie, c’est celui d’Abigail Breslin. La jeune fille, découverte dans Little Miss Sunshine (alors âgée de 10 ans) et qui s’est par la suite illustrée via divers seconds rôles non négligeables, affirment ici un talent incontestable que nous ne cessions de voir depuis le début de sa carrière. Ici, elle parvient à vampiriser une célébrité du calibre de Schwarzenegger et à s’approprier avec un naturel déconcertant le film, ce qui n’est pas rien ! Elle porte littéralement le long-métrage sur ses épaules et le fait admirablement bien.

Très loin d’inventer quoique ce soit, Maggie n’a en même temps jamais prétendu à faire autre que de raconter une histoire touchante. Et cela, le film y parvient avec beaucoup de savoir-faire et d’atouts en poche pour réussir son pari. Il est donc navrant que le public ne lui ait pas donné la chance de faire ses preuves, ratant pour le coup une petite surprise issue, encore une fois, du cinéma indépendant. Rattrapez-vous ! Vaut mieux regardez ce long-métrage que les nombreux navets que l’été 2015 nous avait réservé par la suite !

Un film contrasté. Arnold Schwarzenegger est vraiment très convaincant dans ce film. Il offre une composition très intéressante de sa part. L'idée du film est plutôt bien pensé. Cependant la réalisation est vraiment cataclysmique. En effet, 1h30 de film ou en gros il ne se passe rien sauf le dénouement final qui est évidemment attendu et prévisible. A vouloir faire trop de mélancolie, on se perd dans le film qui paraît extrêmement long alors qu'il ne dure qu'une heure 30. C'est vraiment dommage surtout quand on voit Arnaud choses ne gardant le dans un rôle aussi pour lui. Ma note finale est presque gentille mais c'est vraiment parce que Schwarzenegger a été bon dans le film.

Une autre vision du film d'horreur sur les zombies. Ce film est plus sur la psychologie. Il est un peut moux j'avoue mais bon Schwarzzie est très bon dans ce rôle et la fin est un peut brusque mais bon je le recommande. Ca change des autres films

C'est un film extrement simple. Pas de scénario alambiqué ni de dialogues poussés. L'histoire simple d'un père prêt à tout pour sa fille. J'aime ce côté de Schwarzy et j'ai aimé me plonger dans cette ambiance et ce film au doux parfum de fin du monde.

Excellent film dramatique / post apocalyptique, qui change entièrement des films zombies communs (connus par l'action et la violence); ici on suit l'évolution de la transformation de Maggie pas à pas et son isolement de la vie sociale ...

Difficile d'affliger une telle note mais ça ne vaut pas plus et la faute va directement à la mollesse générale, à cette histoire dramatique "cul-cul la praline". Non on n'accroche pas, perdu entre les multiples scènes violonesque à faire pleurer un cheval , le film agace par cet accent mal placé. Notre ex bodybuildeur n'a pas sa place dans ce role de papa gentil, d'une tendresse déchirante pour sa fille, ça ne colle pas du tout. Ajoutons à la bande son exagérément dramatique, une fin décevante , on accuse le coup ... Maggie est un échec.

Malheureusement trop sous-estimé, "Maggie", film débordant de symbolisme et d'humanité, nous prouve que notre monde sera toujours magnifique quel que soit les situations. Le film prend une photographie sublime, des acteurs profondément touchants et de magnifiques mélodies pour nous conter un récit qui brille par ses messages et par son ingéniosité. Un film qui explore une nouvelle fois les thèmes du zombie mais qui se différencie des autres en mettant une grande touche d'émotion à la façon d'un The Last Of Us. Malgré quelques défauts de rythmes, "Maggie" apporte une touche fraîche et psychologique à un genre qui est déjà trop usé.

Schwarzy est très convaincant dans ce rôle et ce film d'horreur intimiste est de bonne tenue même s'il faut avouer qu'il ne se passe pas grand chose.Les amateurs de zombies ne vont pas y trouver leurs comptes!

Si vous cherchez un film de Zombie traditionnel, avec de l'hémoglobine, de l'action, passez à autre chose...Un rôle à contre emploi pour Arnold qui parvient à être convaincant dans ce rôle de père qui tente de sauver sa fille. Une photographie et des plans sombres ajoutent du crédit au côté dramatique du film. Un film à voir par curiosité.

Inspiré de faits TheWalkingDeadels.
Schwarzy joue toujours aussi bien qu'une pierre tombale, mais c'est étonnant de le voir dans ce film sans action. C'est un peu long et trop calme, mais ça se laisse regarder.

Plus intéressant sur le fond que sur la forme
Arnold nous livre une prestation somme toute basique, l'intrigue est basique, la photographie l'est aussi, la mise en scène, etc...
Oui... extraordinairement basique !

N'attendez pas un film d'action ,ni un film d'épouvante ou bien même de zombie
Çe film demande d'aimer le cinéma pour son fond et pas que sa forme
Il raconte le combat d'un père qui fait tout pour garder sa fille le plus longtemps possible au près de lui après qu'elle est un virus ,çe qui peut être transposé à m'importe quelle maladie de notre siècle qui pourrait nous prendre la vie
A voir

Un huis clos d'horreur au rythme lent reposant sur une intrigue intimiste renouvelant le genre, servi par une atmosphère sombre et inquiétante, et porté par un Arnold Schwarzenegger émouvant qui dévoile une nouvelle facette de son jeu. Pas inoubliable mais intéressant.

Comme s’il se plaçait comme avant-garde du registre « horreur psychologique » au cinéma, ce film montre presque avec désinvolture les ravages qu’a causé un virus méconnu, ne se troublant pas des lacunes sur le moyen de contagion et se concentrant plutôt sur une ambiance immersive où c’est la vie en elle-même qui horrifie. Il en fait presque oublier que c’est un tournant dans la carrière de Schwarzenegger, qu’on est content de voir profiter de son âge pour jouer des rôles plus « sages ». L’angoisse et les fausses peurs maintiennent le spectateur bien calé sur son siège, à la merci de la beauté de l’abomination qu’est devenue la vie en elle-même. Toutefois l’atmosphère en est tellement poignante qu’elle a un revers : la conclusion est un véritable arrachement. Mais elle a beau être dure et révéler la laideur de l’incompris, elle ne détruit pas le souvenir impérissable que l’oeuvre ne peut que laisser.