Derniers Avis : Les Brasiers de la Colère - Page 23

Sur un scénario classique sur l'amour fraternel entre deux frères, Scott Cooper nous livre un portrait de l'Amérique à travers le destin de deux frères avec l'aîné qui protège son petit frère un peu perdu depuis son retour d'Irak, Christian Bale y est exceptionnel de justesse avec toute la palette des émotions qu'il nous livre au travers de son visage et ce regard , sa fragilité est palpable
Les seconds rôles sont bien campés et Woody Harrelson est bien barré
Bref on commence bien l'année  on a hâte de retrouver C. Bale dans Américan Bluff

Avec Les brasiers de la colère, Scott Cooper vise haut. Parler de l'Amérique profonde, de la déliquescence d'une industrie en faillite, pour cause de mondialisation, de la condition d'une classe ouvrière condamnée à la précarité. Mais le constat social , trop peu approfondi, s'efface devant les schémas traditionnels du thriller hollywoodien, avec ses raccourcis réducteurs et sa morale douteuse (autodéfense ou vengeance légitime ?). Le scénario est porteur, malgré ses facilités et ses lourdeurs dramatiques, mais Scott Cooper ne parvient pas à en tirer suffisamment de moelle, ni l'intensité requise. La faute à une mise scène sage et à une propension à ne pas présenter autre chose que des personnages archétypaux. Certains sont d'ailleurs inutiles au sein du récit, ceux de Sam Shepard et de Willem Dafoe, notamment. Woody Harrelson surjoue dans un rôle de méchant préfabriqué. Plus gâtés par le scénario, Christian Bale et Casey Affleck sont remarquables dans leurs rôles de frères aux antipodes mais animés de la même rage. On pense parfois à ce qu'un Cimino aurait pu tirer d'une tel matériau. Les brasiers de la colère n'est pas un ratage, loin de là, il n'est simplement pas à la hauteur de ses ambitions.

Scott Cooper a parfaitement su mettre en forme son scénario grâce à une réalisation et une mise-en-scène captivantes qui soulignent et accentuent à merveille l'ambiance froide et intrigante du scénario et de ce coin ouvrier de Pennsylvanie. Les acteurs eux-aussi sont très bons, bien qu'il faille reconnaitre que c'est surtout Christian Bale qui sort du lot dans un rôle tout en retenue et nuance.
Malgré tout, la banalité de l'histoire est un peu décevante, certes la dynamique est ultra fluide, sans aucun accrocs, mais l'intrigue est très simpliste, les personnages ne sont pas suffisamment exploités et le contexte social et économique pas assez mis en avant alors que c'était clairement le but recherché. Au final on n'a pas l'impression qu'il se soit passé grand chose, sentiment accentué par la relative longueur du film.
Out of the Furnace est donc un long-métrage assez ambiguë, qui dégage à la fois une maitrise cinématographique et une puissance indéniables, et une banalité et un manque de profondeur préjudiciables.

Un très grand film porté avec brio par un trio d'acteurs qui tendent tous à prouver, s'il était encore nécessaire de le faire, leurs talents respectifs, leurs profondeurs et leurs possibilités de diversification de leurs rôles. En effet, Scott cooper arrive à instaurer une atmosphère sombre, réaliste et néanmoins prenante. L'histoire reste compréhensive et logique d'un bout à l'autre sans à aucun moment verser dans la caricature et le cliché, spoiler: tel que la vendetta menée par christian bale
. Il parvient également à aborder quelques sujets actuels avec justesse et précision, sans trop en faire.
Tout ça en fait un film de deux heures dans lequel le spectateur se prend d'intérêt dès les premières minutes pour cette famille et dont on suit avec volonté leurs péripéties.

Ce film ne parle pas vraiment de colère, mais plus de misère et de justice. Ce qu'on raconte dans le synopsis attend les 3/4 du film avant d'arriver. Ce film est lent, sombre et peut être violent (mais on pouvait attendre pire sur ce dernier point). Les personnages ne sont pas trop caricaturaux et tous les personnages secondaires sont très bien joués (Casey Afflek est décidément meilleur que son frère !). J'ai absolument adoré toutes les musiques, même si elle servaient parfois à "meubler" des long moments.

Un thriller sombre pas mal et servi par un casting exceptionnelle. D'ailleurs mention spéciale à Harrelson, qui joue le fou ivrogne ( d'ailleurs, il l'est souvent ivrogne dans ces films !) à la perfection. Le film fait penser beaucoup à "Voyage au bout de l'enfer" pour certaines scène qui en sont inspirés spoiler: , comme par exemple la scène à l'aciérie, la chasse aux cerfs, le bar...
Le film bénéfice d'une belle image et d'une photographie sublime : certains plans sur la nature environnante, sur l'aciérie sont somptueux, et tout les endroits ou prend place le films sont très réalistes. Quant à Christian Bale, il est magistrale en gars à qui il arrive toute la misère du monde, mais qui encaisse, s'accroche tout de même à la vie et ne sombre jamais dans la colère. Certaines scènes sont vraiment poignante, présentés de manières très réalistes et qui renforce l'aspect noir et tendu de ce drame.

L'histoire est bonne mais le film manque terriblement de peps. C'est vraiment dommage car Christian Bale est formidable dans son rôle, mais pas mal de moments m'ont ennuyés.

Après avoir offert l’Oscar du Meilleur acteur pour Jeff Bridges via Crazy Heart, le réalisateur Scott Cooper nous revient avec un second long-métrage assez imposant sur le papier. Il n’y a qu’à voir le casting qui y est proposé ainsi que les producteurs qui s’occupent du projet (Leonardo DiCaprio et Ridley Scott, rien que cela !). Amplement suffisant pour que nous soyons intéressés par ces Brasiers de la Colère (reprise du titre Les Raisins de la Colère, contre Out of the Furnace en VO). Il ne reste plus qu’à voir si le cinéaste arrive à s’en sortir, aussi bien du côté de la mise en scène que sur le point scénaristique (étant co-auteur avec Brad Ingelsby).

Les Brasiers de la Colère, c’est un portrait. Celui d’une Amérique profonde en crise. Qui dépeint le calvaire des ouvriers à gagner leur vie (via le personnage joué par Christian Bale). Qui essayent de faire avec ce qu’ils ont, trouvant leur bonheur que dans leur quotidien (amis, amour…). Alors qu’ils doivent travailler dans la crasse, dans une usine qui risque du jour au lendemain de fermer ses portes. Mettant ainsi ses employés au chômage, qui auront du coup bien du mal à retrouver un nouveau poste ailleurs, ne sachant faire qu’une seule chose. Un constat énormément souligné dans ce film par le biais de la mise en scène de Scott Cooper, qui prend son temps à filmer certains plans avec l’usine trônant en plein milieu de l’image. Ou encore le visage fatigué de Christian Bale, qui prétend pourtant que travailler, c’est vivre, même si l’on n’a pas le choix.

Il s’agit également d’un portrait d’une Amérique hantée par la guerre (ce coup-ci entrevue à travers le personnage interprété par Casey Affleck). S’intéressant plus particulièrement aux soldats prêts à partir sur le champ de bataille et qui s’en retrouvent transformés au retour. Parce qu’ils ont vu des choses inhumaines (des bébés en morceaux). Parce qu’ils ont commis des actions qu’ils ne peuvent pardonner, surtout à eux-mêmes. Alors qu’il ne s’agissait que de leur « job ». Un job qui leur fait risquer leur vie, sans aucune compensation en retour. Entraînant du coup ces soldats dans la déchéance alors qu’ils tentent de se reconstruire socialement. Usant de tous les moyens possibles pour y parvenir. Quitte à gagner de l’argent via des combats de rues qui, dans un sens, leur permettent de libérer toute cette haine qui les parasite.

Deux portraits bien distincts, mis en scène sobrement mais avec savoir-faire. Avec une bande-originale agréable à écouter (composée par Alberto Iglesias, un habitué de Pedro Almodóvar) et une ambiance souvent pesante, qui fait ressortir la violence ou l’émotion d’une séquence. Faisant preuve d’une mise en scène contrôlée et soignée de bout en bout ! Sans oublier les comédiens qui répondent présents. Tous montrant qu’ils sont excellents ! Que ce soit Christian Bale ou bien Forest Whitaker, en passant par Woody Harrelson et Willem Dafoe. Avec la participation d’un Sam Shepard fort peu présent sur nos écrans. L’occasion également de voir que Casey Affleck est un acteur de grande renommée, au-dessus de son éternel second rôle dans Ocean’s Eleven. Et que Zoë Saldana peut être une très bonne comédienne. Qu’elle peut se détacher de Neytiri (Avatar).

Les Brasiers de la Colère, c’est également une histoire entre deux frères. L’un menant sa vie comme il peut (et ce même après un passage en prison), tentant de remettre son cadet sur le droit chemin. Ce dernier essayant de sortir d’une sorte de traumatisme post-Irak. Dont la mystérieuse disparition va entraîner le premier à sortir de ses gonds. Qui doit du coup affronter une déception amoureuse (sa copine l’ayant quitté durant son séjour en cellule pour un autre), une police qui semble désintéressée mais surtout impuissante face à l’enquête en cours et la réputation de véritable bad guy qu’endosse le coupable du jour. Une histoire qui avait de quoi toucher le plus sensible d’entre nous, par le biais d’une puissance scénaristique que l’on attendait forcément de la part de ce film.

Seulement, le film de Scott Cooper, ne mérite pas spécialement son titre français. Attendant toujours que ces brasiers explosent au grand jour. La faute à l’histoire, certes aux personnages et séquences travaillés, mais qui ne sort nullement de l’ordinaire. Sans omettre le fait qu’il peine à démarrer, en plus de cela. En effet, il faut attendre vers le milieu du film pour que l’enquête annoncée prenne enfin forme et que le protagoniste principal commence à exploser. Une longue exposition, servant à présenter les personnages et les enjeux en jeu, qui perd son temps dans certains détails prévisibles (du coup, la mise en scène volontairement lente y est aussi pour quelque chose). De ce fait, la puissance tant annoncée perd énormément d’ampleur. Et ce même s’il en reste suffisamment pour émouvoir (comme Bale tentant de récupérer Saldana et que celle-ci éclate en pleurs, désolée de lui annoncer que ce n’est pas possible parce qu’elle est enceinte, entraînant ainsi Bale dans sa tristesse). Des moments intenses qui permettent de sauver le film d’une platitude qui n’était vraiment pas permise pour un tel long-métrage.

Il est certain que Les Brasiers de la Colère se révèle être une petite déception du point de vue scénaristique. Car il se présente à nous comme un bon film, rien de plus. Alors qu’il avait pas mal de cartes en mains pour être une véritable claque, à l’instar de Prisoners. Mais que Scott Cooper se rassure, son film montre à quel point il est un réalisateur à suivre. Un directeur d’acteurs talentueux. Un metteur en scène plutôt doué. Un scénariste assez habile pour ce qui est de mettre en avant certains thèmes par le biais de l’image. En espérant toutefois que son prochain projet ne suive pas ce classicisme qui s’accroche à sa semelle depuis Crazy Heart.

Très bon film avec un casting de haut vol. Les références au "Deer Hunter" de Cimino sont présentes sans être insistante.

Un drame bien ficelé et très bien joué. Les acteurs principaux sont imprégnés à la perfection de leur rôle, du militaire perdu, abandonné par son pays, du déjanté sans scrupule au pauvre type qui essaye de survivre tout simplement. Les seconds rôles ne sont pas moins inefficace, bien au contraire et contribue à assurer un film de qualité. Le scénario tient bien la route et plonge bien le spectateur dans cette misère au quotidien.
A voir.

film très dur et bien sûr beaucoup de clin d'oeil à Voyage au bout de l'enfer : les hauts fourneaux, la chasse au daim, un film noir mais très bons acteurs : je ne connaissais pas christian bale et Casey affeck mais un bon film.

Un drame, du debut à la fin en passant par le milieu, ce film est un drame. Certains trouvent ce film long, ennuyant, poussif, lent... Non Cooper prend son temps pour développer ses personnages, mais au service du scénario, de l'ambiance (rendu irrespirable à chaque apparition d'Harrelson) et des acteurs. Il prend son temps egalement pour developper l'ambiance de cette amerique bouffé par la crise et de la violence qui la caractérise devoilé dès le prologue du film. Il prend son temps pour derouler son scenario ternit par une constante volonté des films americains de vouloir faire du thriller avec une histoire de vengeance un peu trop banale. Il y a egalment un tres beau casting avec un superbe rôle de faux calme pour Bale rendu attachant tout au long du film, tout comme Affleck en ptit frere ingerable essayant d'oublier la guerre en irak. Et Harrelson toujours aussi bon en voyou detraqué, evoluant dans ce film dans des montagnes. Vous l'aurez compris, Cooper prend son temps pour faire de ce drame (rappelant Voyage au bout de l'enfer) un tres bon film (malgré cette vendetta deja vù que seul tarantino reussi de nos jours) montrant la violente crise que subit l'Amerique.

Un film très intéressant mais qui est malheureusement honteusement critiqué par la presse. Ce film parle de quelque chose de tellement vrai dans notre société, la pauvreté. Christian Bale joue très bien son rôle. La réalisation est au top avec de magnifiques plans. Un fil qui va donc être détruit par la presse française car ça parle de la société américaine. Aucune ouverture d'esprit, ça se voit en voyant certaines critiques ...

Depuis American Psycho Christian Bale montre à caque fois qu'il peut absolument tout jouer. La démonstration est faite une fois de plus.

j'ai été déçue par ce film qui semblait être des plus prometteur. bien que les acteurs soient très bons , le film traîne en longueur et l'action y est quasiment inexistante! trop de moments de réflexions et pas assez de peps pour un film qui ne tient pas toutes ses promesses! dommage le casting laissé présager le passage d'un bon moment! comme quoi il ne suffit pas d'avoir un pléiade d'acteurs connus pour faire un film de qualité!