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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Une bonne surprise, le réalisateur réussi à recréer une ambiance seventeen sympa et donne un peu de relief à ses personnages. Malgré tout le manque de gniac dans les enchainements et des baisses d'intensités nous empêche d'être totalement captivé.
Intéressons nous pour une fois à une question technique d'un film : le doublage !
Tourné en anglais ce film a nécessite un doublage français pour sa diffusion dans les salles française à commencer par le palais des Festival à Cannes !
Nous avons ici un bel exemple de rattage d'un film entier .
Mais qui a choisi les voix en particulier la voix de Frank ?
Franchement , Éric Caravaca a une voix d'ado pré pubère qui affuble le personnage au point de le rendre grotesque , même topo pour la voix de Chris ....!
Franchement ; Guillaume !? , tu as écouté ton film !!!! NUL !
En plus il y aurait tant à dire sur la réalisation languissante d'un film sans aucun moment d'émotion ou de suspens !
Tourné en anglais ce film a nécessite un doublage français pour sa diffusion dans les salles française à commencer par le palais des Festival à Cannes !
Nous avons ici un bel exemple de rattage d'un film entier .
Mais qui a choisi les voix en particulier la voix de Frank ?
Franchement , Éric Caravaca a une voix d'ado pré pubère qui affuble le personnage au point de le rendre grotesque , même topo pour la voix de Chris ....!
Franchement ; Guillaume !? , tu as écouté ton film !!!! NUL !
En plus il y aurait tant à dire sur la réalisation languissante d'un film sans aucun moment d'émotion ou de suspens !
Les critiques spectateurs sont très dures pour ce que j'en ai lu et pour ma part je ne suis pas de cet avis. Je me suis laissée emporter par ce film au charme des années 70 très bien rendu grâce à la bande son et aux décors. Je trouve que Canet s'en sort très bien en gardant justement un savoir faire à la française ce qui donne précisément un autre charme à ce film. Bien sur pour ça, il faut apprécier ce qui est mon cas le cinéma français et ne pas tomber dans le bon gros cliché anti cinéma franç oui pour moi c'est un bon film sans temps morts, avec un montage subtil et d'excellents acteurs.
blacktide
Guillaume Canet s'exporte à l'international avec "Blood Ties", remake du film français "Les liens du sang" (avec lui-même). Cette histoire entre 2 frères, l'un mafieux l'autre policier est intéressante dans le fond mais pas assez bien exploitée à mon goût. Le casting reste assez impressionnant: Clive Owen, Billy Crudup, Marion Cotillard, Mila Kunis, James Caan... De plus, Guillaume Canet (avec l'aide de James Gray) retranscrit parfaitement bien le New York des années 70: tenus discos, pattes d'éléphants, belles bagnoles, mafia, vols, meurtres en pleine rue... Mais malgré cette effort au niveau des décors et une excellente BO, le film est mou, il souffre de nombreuses longueurs et le spectateur se détache assez vite du film. Résultat: un polar américain réalisé par un grand français, "Blood Ties" est un film qu'il faut voir pour la prestation des acteurs et rien d'autre, divertissant!!!!!!!!!!!!!!
Réalisé par Guillaume Canet et adaptation du film de Jacques Maillot "Les liens du sang" que je n'ai pas vu donc pas de comparaison. "Blood Ties" est un film décevant trop long à se mettre en place on ne sait pas ce que l'on regarde ni même ou tout ça va nous mener. Le casting est intéressant et les acteurs sont convaincants mais le film ne dégage pas grand chose ni émotion ni engouement à connaitre la suite on s'ennuie et on attend patiemment que ça se termine.
Ce film vaut les liens du sang mais le coté New New-yorkais ajoute un charme, Marion Cotillard est décevante dans ce film mais je trouve qu'on s'attache bien au personnage de Clive Owen, la BO est sympathique le rythme du film est par fois un peu trop lent mais il y a quelque chose qui accroche après l'avoir vu en salle j ai hâte de le revoir même si Guillaume Canet n'a rien inventé par rapport au Liens du sang les deux films sont assez bons.
Ciné2909
Sorti chez nous en 2008, Les liens du sang a droit à son remake américain mais là où c’est plutôt original c’est que Guillaume Canet, un des interprètes de l’œuvre initiale, qui se charge de la réalisation. Il en profite donc pour signer son premier film sur le territoire américain et s’offre un casting international avec Zoe Saldana, Mila Kunis, Marion Cotillard (hélas dans des rôles trop transparents) et surtout Clive Owen associé à Billy Crudup (seule véritable surprise de ce film) pour reprendre les rôles principaux. Pas de grandes surprises à signaler, la réalisation du français n’a rien de transcendante et fait se poser la question du véritable intérêt de ce remake pour ceux qui connaissent déjà le film de Jacques Maillot. Pour les autres spectateurs, ce sera juste un petit policier sympathique.
Un remake US classe, élégant et old school qui rend hommage et refait naitre le polar US des 70's, un genre que Guillaume Canet respecte et réussit a comprendre. Remake des "Liens du Sang", film français avec le duo Cluzet/Canet datant de 2006, le scénario raconte la sortie de prison de Chris, braqueur repenti, qui retrouve Frank, son frère flic, une repentance qui va vite devenir un duel entre les deux frères, une rivalité qui tient le spectateur en haleine, les deux frères se confrontent et s'aiment a la fois, et la contextualisation avec les seconds rôles flics ou voyous rend le tout encore plus fort a l'écran. "Star" du casting, Clive Owen est correct dans le rôle du bandit repenti mais qui retombe dans la violence de son milieu, des seconds rôles (féminins, en particulier) tous intéressants, mais celui qui se démarque de tous, c'est Billy Crudup, inconnu du grand public mais excellent en flic sobre et transi d'amour, dans une époque ou l'Amérique était encore empreinte de racisme assumé. Aidé par James Gray (rien que ça) et acteur principal du film originel, Guillaume Canet se replonge dans les années 70 américaine avec une admiration et un plaisir non dissimulé, et arrive a nous y plonger aussi, a part quelques petites erreurs mais vraiment de petite importance comparé au travail fait sur la reconstitution de cette décennie.
Un remake réussi, meilleur que l'original, old school, émouvant et haletant, un bon polar style 70's.
Un remake réussi, meilleur que l'original, old school, émouvant et haletant, un bon polar style 70's.
Certes, ce n'est pas un grand film mais ce n'est pas non plus le navet que nous décrit Pierre Murat dans "Télérama". Et, franchement, le jeu des acteurs sauve ce film qui se laisse voir sans déplaisir même s'il ne vaut pas l'original de Jacques Mailhot.
Guillaume Canet réalise un excellent film sur la mafia newyorkaise.
Il a beau être français, il nous livre une réalisation aussi bonne qu'un Michael Mann peut le faire.
Sauf que l'on se place plus sur un point de vue psychologique que pur mafieux. Ce qui est d'autant plus appréciable.
L'intrigue, qui lie les histoires de deux frères en parallèle, est très accrocheuse. Même Marion Cotillard, qui parvient à adopter un accent américano-italien, nous livre une très belle performance. Étonnamment.
La bande son, rock des années 1970, est du plus bel effet ! Merci Yodelice !
En somme, c'est un excellent film à savourer dans les salles obscures.
Il a beau être français, il nous livre une réalisation aussi bonne qu'un Michael Mann peut le faire.
Sauf que l'on se place plus sur un point de vue psychologique que pur mafieux. Ce qui est d'autant plus appréciable.
L'intrigue, qui lie les histoires de deux frères en parallèle, est très accrocheuse. Même Marion Cotillard, qui parvient à adopter un accent américano-italien, nous livre une très belle performance. Étonnamment.
La bande son, rock des années 1970, est du plus bel effet ! Merci Yodelice !
En somme, c'est un excellent film à savourer dans les salles obscures.
L’intrigue du film est en somme assez intéressante. Blood Ties met en avant les relations de ces deux frères qui ne se comprennent que très rarement, toujours en proie à une rivalité intense, à une vision de la vie totalement opposée. Difficile donc pour le père de se retrouver face à ses deux fils qui ont des relations plus que tendues. D’autant plus que la situation est compliquée pour les deux frères eux-mêmes, l’un étant toujours lié aux actions de l’autre, sans le vouloir. Le spectateur est alors le témoin de moments de bravoure, de lâcheté, d’incompréhension. Mais parfois de complicité. Car même si les actions de l’un des frères entraînent des complications pour l’autre, ces deux frères remarquent finalement que malgré les tensions et les incompréhensions, les liens du sang sont les plus forts qui puissent exister.
Cela dit, le spectateur ne peut qu’admettre qu’il y a un certain manque de piquant, de mordant, d’approfondissement dans cette histoire. Les scènes d’actions et de rebondissements se font rares. D’autant plus que certaines scènes sont longuettes. Alors on regarde la montre une fois… puis deux fois. Et enfin, l’histoire arrive à prendre de l’ampleur et le film devient en conséquence plus intéressant. La dernière partie reste efficace et le spectateur sortira du film quelque peu touché.
Pour ce qui est de la réalisation maintenant, la suite de la critique sur Super Bobine les amis !
Cela dit, le spectateur ne peut qu’admettre qu’il y a un certain manque de piquant, de mordant, d’approfondissement dans cette histoire. Les scènes d’actions et de rebondissements se font rares. D’autant plus que certaines scènes sont longuettes. Alors on regarde la montre une fois… puis deux fois. Et enfin, l’histoire arrive à prendre de l’ampleur et le film devient en conséquence plus intéressant. La dernière partie reste efficace et le spectateur sortira du film quelque peu touché.
Pour ce qui est de la réalisation maintenant, la suite de la critique sur Super Bobine les amis !
L'histoire du film est intéressante mais elle n'est pas très bien "construite", les scènes sont répétitives donc ce film est très long. Mais très bon jeu d'acteur !
On avait déjà Luc Besson devenu bûcheron du cinéma Français (parce qu'il massacre les films à la tronçonneuse), voilà que Guillaume Canet - qui a obtenu avec ce film son sésame pour Hollywood - s'y met aussi. Rien à redire sur le travail de reconstitution ni sur les acteurs principaux, Zoe Saldana est toujours aussi canon ; par contre, faudrait penser à lui dire qu'il n'était pas obligé de nous refourguer Marion Cotillard :pfff: . Sinon, ce polar est un peu long et manque de rythme par moment
Je tiens a préciser que je n'ai pas vu le film original, donc je ne ferai aucune comparaison avec les liens du sang.
l'histoire suit deux frères, l'un policier l'autre "gangster". Clive Owen sort de prisons au début du film. On apprends très vite que sa relation ac son frère est loin d’être l’apothéose. Ensuite le film s’intéresse a la réhabilitation de Clive Owen. Il cherche a mener une vie "droite désormais, cependant rien n'est facile et simple.
Le fond de se film est très bon, et il y avait matière a faire un excellent film, cependant la forme ne suit pas du tout. Je parle pas de la mise en scène (même si elle reste très académique) ni la photographie ni la musique (excellente d'ailleurs), mais la façon dont est proposé le fond.
j'ai l'impression que Guillaume Canet a voulu faire toutes ces idées dans 2H07 a défaut de les développer.
C'est en cela que je trouve ce film "raté", car il aborde énormément de thème de sujets, mais ne fait que les exposé comme dans un musée.
c'est dommage surtout que je me répète mais le fonds et les thèmes abordés (même s'ils ne sont pas originaux) étaient bons. En plus le casting était lui aussi excellent,surement un des meilleurs de cette année.
l'histoire suit deux frères, l'un policier l'autre "gangster". Clive Owen sort de prisons au début du film. On apprends très vite que sa relation ac son frère est loin d’être l’apothéose. Ensuite le film s’intéresse a la réhabilitation de Clive Owen. Il cherche a mener une vie "droite désormais, cependant rien n'est facile et simple.
Le fond de se film est très bon, et il y avait matière a faire un excellent film, cependant la forme ne suit pas du tout. Je parle pas de la mise en scène (même si elle reste très académique) ni la photographie ni la musique (excellente d'ailleurs), mais la façon dont est proposé le fond.
j'ai l'impression que Guillaume Canet a voulu faire toutes ces idées dans 2H07 a défaut de les développer.
C'est en cela que je trouve ce film "raté", car il aborde énormément de thème de sujets, mais ne fait que les exposé comme dans un musée.
c'est dommage surtout que je me répète mais le fonds et les thèmes abordés (même s'ils ne sont pas originaux) étaient bons. En plus le casting était lui aussi excellent,surement un des meilleurs de cette année.
Velma21
Qu’est-ce qui définit ce que nous sommes ? Nos actes, nos convictions, notre famille… un peu des trois sans doute. Dans Blood Ties, le réalisateur Guillaume Canet tente de répondre à cette question au travers de la relation entre deux frères que tout oppose. L’un est flic, l’autre gangster. L’éternel dilemme. Sauf que pour raconter cette histoire shakespearienne, Canet y a mis les formes.
D’abord, il a choisi comme décor le New York des années 70. Costumes, musiques, ambiance et brushing… l’illusion est parfaite. La ville, ses bars enfumés, ses quais bondés, son poste de police défraîchi, ses maisons cosy… sont la marque des grands polars urbains comme on n’en fait plus.
Ensuite, pour sa première incursion américaine, il s’est adjoint les services de James Gray en personne (The Yard, La Nuit nous appartient et bientôt The Immigrant). Le réalisateur américain a participé à l’écriture du scénario. D’ailleurs on y retrouve plusieurs de ces thèmes de prédilection comme la rédemption, la trahison ou encore les relations familiales compliquées.
Côté casting, Canet a bien fait les choses en optant pour des acteurs de caractère, plus que sur des stars confirmées (Clive Owen, vu dans Shadow Dancer en début d’année, excepté). Billy Cudrup (un choix audacieux puisque l’acteur est blacklisté en ce moment à Hollywood), Zoé Saldana (attendue dans les Gardiens de la galaxie), Mila Kunis (la sorcière du Monde fantastique d’Oz) et Matthias Schoenarts (inoubliable Ali dans De Rouille et d’Os) se contente de laisser le charme agir, sans fioritures. Et Marion Cotillard alors ? Soyons honnête, elle frôle parfois la caricature mais elle ne se sort pas si mal de ce rôle de prostituée droguée.
Concernant la narration, Canet prend son temps. Mais contrairement à ce qu’on avait pu lui reprocher avec les Petits Mouchoirs (que Lost in Universes aime beaucoup même avec ses imperfections), Canet ne tire jamais en longueur. Aucun signe ici d’un sentimentalisme appuyé ou d’effets poseurs. Au contraire, Blood Ties fait preuve d’une belle sobriété qui laisse doucement passer l’émotion, petit à petit, sans qu’on n’y prenne gare.
Lire d'autres critiques sur Lost in Universes
D’abord, il a choisi comme décor le New York des années 70. Costumes, musiques, ambiance et brushing… l’illusion est parfaite. La ville, ses bars enfumés, ses quais bondés, son poste de police défraîchi, ses maisons cosy… sont la marque des grands polars urbains comme on n’en fait plus.
Ensuite, pour sa première incursion américaine, il s’est adjoint les services de James Gray en personne (The Yard, La Nuit nous appartient et bientôt The Immigrant). Le réalisateur américain a participé à l’écriture du scénario. D’ailleurs on y retrouve plusieurs de ces thèmes de prédilection comme la rédemption, la trahison ou encore les relations familiales compliquées.
Côté casting, Canet a bien fait les choses en optant pour des acteurs de caractère, plus que sur des stars confirmées (Clive Owen, vu dans Shadow Dancer en début d’année, excepté). Billy Cudrup (un choix audacieux puisque l’acteur est blacklisté en ce moment à Hollywood), Zoé Saldana (attendue dans les Gardiens de la galaxie), Mila Kunis (la sorcière du Monde fantastique d’Oz) et Matthias Schoenarts (inoubliable Ali dans De Rouille et d’Os) se contente de laisser le charme agir, sans fioritures. Et Marion Cotillard alors ? Soyons honnête, elle frôle parfois la caricature mais elle ne se sort pas si mal de ce rôle de prostituée droguée.
Concernant la narration, Canet prend son temps. Mais contrairement à ce qu’on avait pu lui reprocher avec les Petits Mouchoirs (que Lost in Universes aime beaucoup même avec ses imperfections), Canet ne tire jamais en longueur. Aucun signe ici d’un sentimentalisme appuyé ou d’effets poseurs. Au contraire, Blood Ties fait preuve d’une belle sobriété qui laisse doucement passer l’émotion, petit à petit, sans qu’on n’y prenne gare.
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