Derniers Avis : Mon oncle - Page 12

Voici sans doute le meilleur film de ce génie que fut Jacques Tati. Voir les enfants s'amuser est un plaisir et le fait que M. Hulot soit le seul adulte à les comprendre alors qu'il est considéré comme un marginal est une splendide preuve que l'innocence est quelque chose qui n'a pas sa place une société moderne. Cette modernité est incarnée par sa sœur et son beau-frère qui veulent -à leur dépens- l'enfermer dans leurs carcans "civilisés" en lui trouvant une femme et un emploi. Et quoi de plus beau de voir, à la fin, ce père qui ne comprenait pas son fils, jouer avec lui, à ses jeux?

Mon oncle est un film qui m'a beaucoup plu, mais j'ai pourtant du mal à trouver les mots pour exprimer mon sentiment pour ce film. Je pourrai me lancer dans un commentaire sur ses spécificités techniques, sur des points clés comme la mise en scène, les plans, etc; pourtant ce n'est pas un point particulier qui m'a plu ici, mais un ensemble cohérent entre l'histoire, la forme, les acteurs qui fait du film de Tati une oeuvre enchanteresse.

C'est en réalité mon premier Tati, je ne connaissais rien du réalisateur, peut-être alors que ce que je vais dire sont des banalités sur le style du français, mais qu'importe. J'ai vu pas mal de films "pour enfants" ces derniers temps (entre La vie est belle, la nuit du chasseur, ou encore un revisionnage des 400 coups), et le film de Jacques Tati dégage quelque chose de vraiment singulier par rapport à tout ces films. Quelque chose que l'on pourrait appeler charme, ou naïveté; ces deux termes sont synonymes ici.

C'est toute la beauté de Mon Oncle. A mon sens le film joue sur deux tableaux, intimement liés : le charme nostalgique du petit village et le charme de l’insouciance de l'enfance. Ces deux tableaux sont liés car les enfants sont les véritables animateurs du village, de même que les adultes du village vivent dans une forme d’insouciance naïve très enfantine; il n'y a pas, pour ainsi dire, d'opposition entre enfants et adultes (la nuit du chasseur) ou un glissement de l'enfance à l'âge adulte (Les 400 coups). Tout vie dans une certaine cohésion, et l'opposition se joue sur un autre domaine, celui de la nostalgie et simplicité/modernité et recherches vaines. J'y reviens.

Les scènes se déroulent principalement dans un petit village qui semble un peu coupé du monde, et qui vie au rythme de son marché, de son café du commerce, de son balayeur attitré, du garde champêtre du coin. Un village très charmant, que Tati filme fort bien pour lui donné un caractère idyllique et fortement attirant. Un village très français, mais très belle france : ses habitants râlent, se disputent evidemment , mais toujours dans une bonne sympathie campagnarde. Entre le commerçant bedonneux qui essaye d'arnaquer quelques francs sur les salades, le balayeur désabusé des gamins qui fourrent leurs nez partout, mais aussi monsieur Hulot qui répare les pots cassés de sa jeune voisine. Un village idéal en fait, où tout les habitants se connaissent; où les gamins sont de vrais mômes, a faire des conneries sympathiques, des pré-racailles mignonnes en sommes.

Le film est toujours sympathique et drôle; il y a quand même une sorte d'opposition, la présence d'un bien et du mal. Le village de Tati est sa sorte de madeleine à lui, et il l'oppose à la maison moderne de monsieur Arpel, maison toute équipée mais finalement très superficielle et contraignante, qui ne sert que de faire valoir pour ses deux habitants, tout aussi inintéressants, motivés par des considérations sociales très creuses, uniquement apparentes. On a reprocher à Tati d'être un réactionnaire avec une telle vision, c'est peut-être vrai mais je n'y crois pas totalement. Outre le fait que ces gens sont montrés de manière assez sympathique, et presque touchante dans leurs déboires, c'est plus une forme de vie basée sur la recherche du profit et de statut social qui est critiquée, en comparaison avec une vie plus simple symbolisée ici par l'innocence du village.

Et pourquoi tout cela marche-t-il si bien? Car [...] suite ici : http://www.senscritique.com/film/Mon_oncle/critique/17548631

tati avec Mon oncle realise un merveilleux film,un enfant incompris chez lui par des parents qui vivent l'ultra-modernisme de leur maison bien défaillant en vérité, et qui se raccroche à son oncle, et à ses copains, le film est touchant, toujours beaucoup de gags comiques et à la fin l'espoir, le père qui comprend enfin.

Mon Oncle est une merveille. Un film sur l'enfance, un petit garçon et son oncle, qui s'amusent.

comme tjs chez Tati, c'est du bonheur pur, ça fait vraiment du bien de voir de tels films à notre époque!

Un excellent divertissement, parfaitement orchestré par Jacques Tati. Il est étonnant de voir à quel point il peut exploiter les décors dont il se sert (particulièrement la maison de la soeur du personnage principal). On déplore cependant cette musique omniprésente, qui finit véritablement par agacer. Il est normal qu'elle tienne une place importante dans les films muets, ou quasi muets...Mais peut-être aurait-il fallu varier un peu l'air...

Une sympathique comédie dans laquelle Jacques Tati se moque gentiment des défauts et travers de ses contemporains, avec humour et poésie, dans un style burlesque, comme il l'avait déjà fait dans "JOUR DE FÊTE" et "LES VACANCES DE MONSIEUR HULOT". Cependant c'est moins bien car dans les deux autres les gags se succédaient, alors qu'ici il y a pas mal de longueurs et on s'ennuie parfois.

selon certains ce film merite 4 etoiles mais il faut se rendre a l'evidence IL A TERRIBLEMENT VEILLIT le poids des annees contrairement a d'autres films lui a fait tres mal comme certains humouristes de notre epoque vont tres mal veillir le poids des annees lui a etait fatale c'est un bon film mais les gags heriter du cinema muet(d'ailleurs on remarque que les dialogues ont peu d'importance)sont totalement has been est perde tous leur interet a notre epoque j'imagine deja l'intello ce revoltant en lisant ca a celui la je lui conseille de m'envoyer un message nous en debattrons ensemble moi je me lui mets 1 etoiles car il faut reconnaitre du genie a tati

Jacques Tati montre avec "Mon oncle" les dèbuts de la civilisation èlectronique des annèes 50 et l'aliènation d'une famille bourgeoise èprise de modernisme! Parce que très français, Tati a eu un ènorme succès dans le monde entier et dans ce merveilleux film, il possède, comme dans ces prècèdentes oeuvres, un rare sens de l'observation, des gags d'anthologies (le poisson cracheur, l'ouverture à rèpètition de la porte du garage...), de l'atmosphère, de la poèsie! On parle à peine dans ce film et la bande sonore y est presque plus importante que l'image, par leur montage de bruit, de musique, de conversation! Ce qui l'intèresse, c'est l'individu face à la foule, les rèactions spontanèes de l'enfant devant la standardisation du monde moderne, l'innocence du simple heurtèe par des coutumes de plus en plus sophistiquèes! En dèfinitif, Tati a peu tournè après "Mon oncle" et c'est bien dommage! Quant à la mèlodie, elle est aussi mythique que cette villa des Arpel, situè en partie aux Studios de la Victorine à Nice...

Pour moi le meilleur des Tati, avec Playtime.
Mon oncle est bourré de poésie, de trouvailles visuels, de petits gags qui font sourire, et d'une immense tendresse.
Mais Mon Oncle c’est aussi un film sur la fin d’un mode de vie, celui du village ou du quartier, où tout le monde se connaît et vit ensemble. Un quartier gangrené par la modernité, que l’on verra ensuite dans Playtime justement. Il est aussi une critique d’une certaine forme de bourgeoisie, une opposition entre le ‘nature’ et le ‘paraître’. Mon oncle est justement incapable de s’adapter à ce monde moderne et sans âme.
Au final un film très nostalgique et touchant, à la musique entêtante, sorte d’hommage à l’ancien temps… un film crépusculaire ? En un sens oui.

"Mon Oncle" de Jacques Tati fut tourné en couleur en 1958. Hulot habite alors une maison tarabiscotée dans la banlieue parisienne en pleine rénovation, envahie de grues et de pelleteuses, dans un bruit assourdissant. Célibataire, il est très attaché à son neveu qui demeure avec ses parents dans une coquette villa d'un quartier résidentiel pourvue des derniers équipements et gadgets à la mode. Hulot vient souvent lui rendre visite et l'emmène se promener et se distraire. Il en profite pour lui faire découvrir un monde inhabituel, celui des terrains vagues, des jeux, où entre une grande part d'imagination. Pour l'enfant, c'est la soudaine découverte d'un univers surprenant où l'on s'accorde quelques privautés et d'où l'on revient les mains sales et les genoux écorchés, au grand dam des adultes.
En 1958, la France est à l'orée de ce que l'on appellera la société de consommation. Aussi pour créer un habitat conforme aux normes exigées par la vie moderne, commence-t-on à raser les immeubles insalubres. "Mon oncle" a été tourné à Saint-Maur et son comique naît principalement du contraste entre le quartier huppé des nouveaux riches et celui des quartiers anciens, faits de bric et de broc, mais qui ont conservé leur chaleur villageoise. L'utilisation remarquable des sons, du langage, des gags empruntés à la réalité la plus immédiate font de ce film un chef-d'oeuvre où se tissent étroitement satire du présent et nostalgie du passé.Le cinéaste défendait ainsi une certaine idée du bonheur paisible, fondé sur des relations humaines harmonieuses et faisait, pour nous en convaincre, l'apologie d'un univers accordé au rythme naturel du pas de l'homme.
Voir mon article "Jacques Tati ou le burlesque revisité" sur mon blog "La plume et l'image" - Cinéma d'hier - page 36 -

Je ne suis vraiment pas un adepte du genre de la comédie au cinéma. Aussi, je n'étais pas attiré par les films de Tati, que je considérais comme une sorte de Charlot français des années 60. La vision de "Mon oncle" représente alors ma plus grande et ma meilleure surprise cinématographique depuis des lustres. Génial! Je suis tombé sur le film d'un cinéaste alors que je m'attendais à une succession de mimiques et de gags plus ou moins drôles. Et pas n'importe quel cinéaste qui plus est! Ce n'est pas dans les effets comiques que j'ai vraiment trouvé mon bonheur mais dans l'immense qualité de la réalisation (le travail sur le son est l'un des plus riches qu'il m'ait été donné de voir). Rarement j'ai vu film laissant une telle liberté au spectateur, tant Tati utilise au maximum son cadre. L'humour n'est pas du genre à faire rire à gorge déployée, c'est un humour fin, intelligent, qui nous fait plutôt dire: "Que c'est bien trouvé!". En nous démontrant que la modernisation de nos villes et de notre architecture ordonnée ne soit pas s'accompagner de la perte des valeurs humaines, Jacques Tati nous avertissait, en 1958, en nous montrant ce que nous risquions de perdre, tout cela avec ce que je pourrais appeler une certaine "naïveté poétique" extrêmement touchante. Si comme moi, vous nourrissez plein de préjugés pour les comédies burlesques, oubliez-les et plongez-vous dans la vision de ce chef d'oeuvre, un des plus grands films français que j'ai pu voir.

D'inspiration du burlesque américain de Chaplin et Keaton, ce grand film de Tati définit peut être le mieux ce qu'est le burlesque français. Jouer avec le son, avec la mise en scène, enchainer les gags, c'est ce que l'on voit ans le film. La bande son est sublime jouant sur les gros plans sonores même lorsque le cadre est large. L'idéal aurait été peut être de supprimer toute musique de ce film, largement trop envahissante.

Il y a un peu de Chaplin je trouve dans les aventures de ce Monsieur Hulot. Peu de paroles, comique de geste, critique par l’absurde… Après c'est peut-être davantage didactique que son homologue américain, si bien qu'au bout d'un moment, ça m'ennuie un peu. Mais bon, dans l'ensemble ça reste un film qui est encore aujourd'hui regardable.

Suite des aventures de Monsieur Hulot. C'est du burlesque à l'état brut. Les dialogues sont presques incompréhensibles, tout est dans l'image, dans la suggestion, dans les gags. Un véritable chef-d'oeuvre !