mister
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Le plus dérangeant dans ce film se sont les critiques des personnes qui ne connaissent pas l'histoire du développement des "surburbs" des villes américaines. Avec la mécanisation des campagnes du sud des Etats-Unis dans les 1920, les noirs sans emplois qui travaillaient dans les plantations se sont massivement reconvertis dans les emplois industriels des villes, et ont importé avec eux leurs lots de violences, de meurtres et de trafics de ...
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Un film de guerre avec les armes de destructions modernes en showroom. Le film se tient avec un enchaînement ininterrompus de scènes d'actions qui ressemblent à une compilation de tout ce que vous avez pu voir et entendre dans d'autres films. Le résultat est que l'on anticipe systématiquement tous les dialogues et toutes les scènes qui vont suivre, et le film coche toutes les cases une par une de manière quasi mécanique, et ça en devient ...
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Pour être honnête, la première vision du film m'a laissé très dubitatif. Quelques explications plus loin, et un nouveau visionnage a permis de vraiment apprécié tout le travail scénaristique et la mise en scène élaborée de de film. Alors, toutes les scènes et leur enchaînement faisaient pleinement sens, et cela permettait d'apprécier le jeu des acteurs et la mise en abîme très ingénieuse proposée par Gondry et Kaufmann. Donc, un ...
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Ce film a pris du bonus avec les années, et malgré les mauvaises critiques qu'il a suscité au moment de sa sortie, il est devenu un film catastrophe culte. Le parti pris de s'attacher aux histoires personnelles de quelques personnages tout au long du film, donne une humanité et produit une émotion qu'on a beaucoup de mal à retrouver dans les productions récentes ou les effets digitaux mangent littéralement les scénarios. C'est un film ...
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Le film démarre plutôt bien avec deux acteurs, Helen Mirren et Ian McKellen, toujours aussi excellents et une intrigue qui se met doucement en place. On se doute bien que la veuve solitaire n'est certainement pas aussi naïve qu'elle en a l'air et on se délecte d'avance du tour qu'elle va jouer au vieux roublard de McKellen. Mais au milieu, le film prend une tournure inattendue et grave qui rompt avec la légèreté du début et le récit ...
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Le film est réellement crade que ce soit au niveau des décors ou de la mise en scène. L'histoire qu'on nous montre est sans réel intérêt, des bandes de gars qui se tapent dessus tout au long du film. Seul les scènes avec Michael Caine sont sympas car il a un véritable talent d'acteur. Dessus on te dis : le gosse que porte la fille est le dernier enfant ... ouais mais ça c'est complètement artificiel. On aurais pu dire aussi que le mec ...
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Le film, qui est librement inspiré de l'histoire de Jean Claude Romand, réussit où son homologue 'LAdversaire' de Nicole Garcia a complètement échoué : dans la description psychologique, le comportement et même l'aspect physique de son personnage principal. A un certain moment, il dit "ce que j'aimais le plus dans mon travail avant c'était les trajets". Cette phrase résume parfaitement la psychologie du personnage. Ici, le personnage est ...
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Le film est cruellemet affaibli par le choix de son acteur principal, Daniel Auteuil, qui est à l'opposé du personnage réel. Quand on voit sa mine défaîte, sa tristesse et sa morgue, on a pas envie de lui confier son argent. Nicole Garcia s'est complètement trompé sur le personnage de JC Romand : Romand prenait un certain plaisir à berner son monde, c'était une sorte de revanche sur la vie et donc il était capable grâce à sa mine ...
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Effectivement, ce film est affligeant. La mise en scène est d'une platitude insigne avec des scènes qui s'étirent sans raison, une direction d'acteurs inexistante, une photographie sans relief et un scénario pitoyable. La personne qui a réalisé ce truc devrait juste faire un autre métier car il n'a aucun don pour faire du cinéma.
La première heure est construite comme un cauchemar et fonctionne très bien, dans une ambiance cahotique et anxiogène qui prend aux tripes. La seconde partie, plus conventionnelle est vraiement décevante. Très bonne interprétation des acteurs, même si on évite pas les clichés. Donc à voir pour la première heure très réussie.
Il est vrai que noter un film qui vous a enthousiasmé est plus fun que s'acharner contre un film qui vous a deçu, et c'est pourquoi les notation sur allociné sont biaisées et ne reflètent qu'imparfaitement le sentiment des spectateur sur un film. Donc la note générale doit toujours être sous-évaluée. La première partie du film est vraiement par mal avec un Tom Cruise à contre emploi dans un personnage à l'opposé de ce qu'il joue ...
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Un film de procès haletant et intelligent, à l'époque où Jack Nicholson et Tom Cruise étaient de très grands acteurs. Le scénario et la résalisation sont grandioses, spécialement la scène très difficile de l'audition finale de Jack Nicolson à la fin du film qui reste un morceau d'anthologie du film de tribunal. Les dialogues sont très bien écrits et très subtils et l'interprétation de Tom Cruise est très intense. Dommage qu'avec ...
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L'ensemble reste moyen a cause des baisses de rythmes fréquents qui entravent l'action et des personnages secondaires qui ne font que de la figuration (c'est à dire tous les persos sauf Tom Cruise). Le film reste un pachtwork de scenes déjà vus dans d'autres films (Independance Day, Total Recall, Planete Hurlante, ...). Ceci dit ca se laisse voir. A noter dans les flashbacks de 2017, des vues de New York avec au loin les nouvelles tours du ...
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Le film bénéficie d'une interprétation remarquable de Kirk Douglas et d'Antony Quinn qui permet de faire oublier l'invraisemblance du scénario. On passe un bon moment malgé une bande Originale qui ne colle jamais aux scènes du film et devient parfois ridicule, et des personnages unidimensionnels qui gènent la progression de l'intrigue. Le dénouement ultraclassique finit de clore ce tour de piste qui aurait pu se révéler plus ...
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Nimitz est d'abord un film commandé par la marine US pour faire la promotion de leur fleuron de l'époque, le Nimitz. Mais c'est bien foutu et l'intrigue développée autour du porte-avion est intéressante, avec des interprétaions solides de Kirk Douglas et Martin Sheen. Si on mesure la différence considérable des moyens technologiques mis à disposition de la marine entre 1940 et 1980, force est de constater que rien n'a vraiement changé ...
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Morituri est une film de guerre basé sur une intrigue solide mais qui souffre d'une interprétation guère convaincante des stars invités sur le tournage (Yul Bruyner et Marlon Brando). La réalisation est assez inventive et la photographie dans les salles des machines plutôt réussie, mais le déroulement du scénario est poussive avec des effets artificiels et un manque de subtilité dans les dialogues qui déssinent les personnages dans des ...
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Très bonne interprétation de Gene Hackman qui donne du volume et de l'intensité à ce film qui est un remake du film de Fleischer de 1952. On mesure entre les 40 ans d'écart entre les deux films ce qu'a perdu le cinéma. Le film de 1990 multiplie les scène d'actions spectaculaires pour combler la pauvreté des dialogues et de la mise en scène. Dans le film en noir et blanc de 1952, la réalisation, les performances d'acrteurs et les ...
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Un Alien aquatique très bien menée avec beaucoup d'actions et de péripéties. Les acteurs peu connus sont crédibles et les effets spéciaux sont bien pour l'époque, un peu comme pour abîmes dont le film partage beaucoup de ressemblances, en particulier sur la typologie des personnages. On est aggrippé au fauteuil et happé par le suspens qui met en danger le sort des personnages. Seule la scène finale déçoit, mais on a passé un très ...
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Le film vaut essentiellement pour la reconstitution de Brooklyn des années 50 la bande son jazzy. L'histoire banale, faussement alambiquée, ne présente guère d'intérêts. L'interprétation est poussive, surtout celle d'Edouard Norton en handicapé, pas très inspiré. Dafoe n'est pas mal et s'en tire bien et Bruce Willis n'apparaît que très peu, dommage. Le film est beaucoup trop long (2h20) et le passage musical au milieu s'éternise, ...
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L'idée du scénario est habile et originale: mettre à prix la tête des ravisseurs par le père au lieu de payer la rançon pour libérer son fils kidnappé. Malheureusement, le traitement en parallèle des deux groupes, les ravisseurs et le FBI, qui tous les deux s'entredéchirent et font dans leur froque, détruit toute la dramaturgie de l'histoire. Evidemment, si les méchants sont faiblards et ont en plus ont les boules (on ne commet pas un ...
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Comment faire un film culte avec peu de moyens. Carpenter réussi à créer dans huis-clos un drame digne des tragédies antiques. Le scénario très travaillé, la musique synthétique de John Carpenter qui colle à l'atmosphère, des personnages hors du commun, des ressorts psychologiques, des hécatombes qui rappellent la nuits des morts vivants, a masterpiece de John Carpenter, un must des années 70.
Avec Young Frankenstein, le plus gros spoof movie des années 70. Jessica Lange jouant les starlettes blondes qui s'entiche d'un gros schwanzstrück, comme dirait Frederick Frankenstein, c'est à peter de rire. Jeff Bridges est tout de même très bon comme d'habitude, en vrai professionnel, malgré le côté loufoque de l'entreprise et du scénario. Le gars "in charge" est assez sympathique dans son genre, en chef d'entreprise pas très futé ...
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Une mise en scène incroyable, avec une inventivité du cadrage à chaque plan, doublée d'une bande son très travaillée sur un scénario qui renverse tous les codes de l'époque. Les acteurs sont halucinés sur lesquels le réalisateur multiplie les gros plans déformants pour renforcer l'atmophère complètement gothique du film. Un film culte d'Alfred Sole, inmanquable pour les vrais cinéphiles, avec des caisses de références à tous les ...
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Le début du film est très réussi avec un scénario qui sort de l'ordinaire sur l'univers des collectionneurs de livres occultes anciens. Malheureusement à partir de l'épisode de Paris, et la révélation de la nature surnaturelle du personnage joué par Emmanuelle Seigner, le film perd en crédibilité. Les dialogues sont aiguisés et les personnages cyniques à souhait. La psychologie des collectionneurs est assez bien rendue, en ...
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Film sorti en 1974, mais complètement dans l'esprit des films du début des années 60, Front Page conte les péripéties de Jack Lemmon, un reporter star d'un quotidien de Chicago, qui s'apprête à quitter son job pour se marier avec une chanteuse de cabaret. Sur l'insistance de son boss, il accepte de faire une dernière pige sur la prochaine exécution d'un condamé à mort, l'action se déroulant à la fin des années 20. Le film est un ...
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Le film raconte la campagne électorale de Bill McKay, un jeune candidat démocrate, contre le sénateur républicain de Califormie sortant Coocker Jarmon. Ce film n'est pas une comédie, c'est plutôt un documentaire assez fidèle de la vraie campagne qu'a méné en 1970 le futur sénateur de Californie Turney contre son opposant républicain. Le mérite du film est poser les différents personnages et les différentes moments qui jalonnent une ...
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Le film est une suite de cartes postales touristiques sur des pays qui faisaient réver les gens dans les années 50 et une bonne promotion pour ce qu'il allait devenir le tourisme de masse. Malheureusement les lieux pittoresques traversés tout au long du film n'existent plus au XXIéme siècle où tous les villes se sont uniformisés sur le modèle occidentale. C'est pour cela que ce film est un document inestimable sur des endroits et des ...
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Le film, de facture classique, jouit d'une mise en scène solide et d'une très solide interprétation, avec Paul Newman, Frederic March et Martin Balsam. L'histoire est l'attaque d'une diligence convoyant des personnages divers, qui ont tous en commun dêtre à la croisée des chemins et de vouloir changer de vie. On pense donc passer un très bon moment et admirer encore une fois les paysages magnifiques de l'Arizona. Le problème est que le ...
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Film fantastique classique des années 60, qui tient essentiellement sur le jeu théatral de Vincent Price et un scénario qui déroule tous les artefacts du genre : chateau maléfique, passage secret, chambre des tortures, chandeliers d'époque, formules de sorcelleries, portrait maléfique. La photo et la mise en scène sont suffisamment brillantes pour suivre sans déplaisir cette aventure dont on connaît à l'avance tous les ressorts.
Avant "Le survivant" (Omega man 1971) avec Charlton Eston et "La nuit des morts vivants" de Romero (1968), il y a eu "The last man on the earth" (1964) avec Vincent Price. Vincent Price est un acteur de theatre dont le jeu est en emphase et largement surané, même si l'acteur ne manque pas de charisme. Cela donne un film assez désuet dont le manque de budget est criant dans les scènes d'actions, les décors et le nombre très réduit de prises ...
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Un des meilleurs films autour d'un scénario mettant en scène le président des Etats-Unis pendant la guerre froide et devant gérer la menace nucléaire. Le casting est formidable avec Frederic March, dans le rôle du président des USA, très convaincant, Burt Lancaster impressionnant en faucon fanatique, Kirk Douglas, Ava Gardner et Balsam. L'intrigue est extrêmement bien mise en scène, avec un scénario remarquable de Rod Sterling (La ...
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La performance des acteurs fait toute la différence entre ce film et ses remakes, et surtout bien évidemment l'interprétation étonnante justesse et de maturité de la petite fille. Les scènes entre elles et le jardinier sont remarquables et elle arrive à sortir le film de son cadre étroit de piède de théatre. Bravo a Melvin Leroy qui a réussi à la diriger de façon aussi parfaite pour rendre le film aussi prenant et effrayant. Depuis, ...
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A partir d'un très bon scénario original, d'une merveilleuse Kim Cattral, d'un excellent Meshach Taylor en designer gay, et d'une chanson cultissisme de Jefferson Starship, le film est un immense gâchi, à cause en autre d'un acteur principal assez mauvais, d'une musique de background cheap et insupportable, de personnages caricaturaux à l'extrême et d'une mise en scène catastrophique. Le clip de la chanson de Jefferson Starship montre ce ...
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film francais "social" typique d'une certaine epoque qui a tres mal vielli, dont tous les personnages sont des caricatures improbables. Le realisateur et le scenariste ne connaissent absolument pas le monde de l'entreprise, mais cela ne les empechent pas de nous assomer de leur cynisme, leur mepris et leur suffisance. Picolli joue un acteur de cinema, pas un chef d'entreprise, dont le role et le succes vient de sa capacite a faire travailler les ...
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Le film qui a cassé l'image et la carrière de Sylvester Stallone (un peu comme son personnage). J'ai vu ce film il y a 20 ans et je viens de la revoir aujourd'hui, et mon opinion sur Copland a beaucoup changé. Je trouve le film toujours aussi bon, mais, l'ouverture des frontière del'Europe et une invasion plus loin, j'adhère totalement au discours de Ray, concernant la nécessaire protection des policiers, le fait que les coupables sont ...
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La description de la vie dans une mine du nord-ouest américain à la fin du XIX siècle est remarquablement transposée dans ce film qui détonne des westerns classiques de l'époque, ou des films de Sergio Leone. Ce style extrêmement réaliste deviendra ensuite la norme dans les meilleurs westerns des décénnies qui suivront. L'action du film se situe à un moment charnière de l'histoire américaine où petit à petit les aventures ...
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