elbandito
Membre depuis le 15 décembre 2004
Films
SériesEmissions
Il est temps pour Tom Cruise de tourner la page Mission Impossible. En effet, le film est à l’image de l’épisode précédent, à savoir un long pamphlet boursoufflé à l’image de sa star, dénué d’enjeux et d’intérêt. De l’image pour de l’image, des dialogues néo-crypto-techno, des scènes d’action à rallonge mais bien menées et un scénario beaucoup trop mince. Cette saga va finir par s’autodétruire…
Si Paul Thomas Anderson a pour objectif de faire rire avec tous les clichés inhérents aux groupuscules révolutionnaires et aux militaires américains, en les poussant à leur extrême, alors le pari est réussi. Mais le film est très long pour le peu qu’il veut raconter. Certes il parle avec une tonalité tout autre dans notre quotidien devenu surréaliste et inquiétant, mais cette histoire grossière fait passer ses personnages pour des ...
Lire plus
Lire plus
Découvert en salle à l’occasion d’un festival et de la remasterisation du film, force est de constater que "La leçon de piano" mérite amplement son statut de chef d’œuvre depuis sa récompense à Cannes en 1993. La réalisatrice néozélandaise Jane Campion y aborde avec finesse et rugosité la libération physique et morale d’une femme muette, pianiste enfermée dans une cage invisible, grâce notamment à la musique. Holly Hunter y ...
Lire plus
Lire plus
Voici un film totalement maitrisé par Josh Safdie, réalisateur dont je n’étais pas fan jusque-là. Timothée Chalamet impressionne en personnage absolument pathétique mais tellement sur de son destin que rien ne semble pouvoir le stopper dans son irrésistible ascension de meilleur pongiste du monde. Pourtant la route est semée d’embuches improbables. Safdie lorgne parfois du coté de l’After Hours de Scorsese. Cette épopée ...
Lire plus
Lire plus
Une fois n’est pas coutume, Pierre Niney est inspiré en coach en développement personnel qui devient peu à peu gourou et cause des dégâts dans son entourage immédiat. Si l’action est un brin répétitive notamment dans les scènes de communion avec son public, ce film qui dénonce de façon instructive moyennement subtile les dérives de la télévision et des réseaux sociaux sur des personnes égarées. Il est plus intense dans son ...
Lire plus
Lire plus
Une histoire bouleversante sur la génèse d’Hamlet, la célèbre pièce de William Shakespeare. Chloé Zhao met en œuvre une finesse et une sensibilité rares pour nous faire ressentir la relation familiale dans l’Angleterre du XVIIème siècle. Plus globalement ce film nous parle de la nature humaine dans sa beauté et sa complexité, tout en nous permettant de mieux lire la plus célèbre pièce du dramaturge. Jessie Buckley impressionne ...
Lire plus
Lire plus
Nouveau grand retour (le dernier ?) de l’immense acteur Daniel Day-Lewis, toujours très impliqué dans son rôle. D’autant plus qu’Anémone est la première œuvre cinématographique de son propre fils, Ronan Day-Lewis. Difficile de parler de ce film dramatique sans en dévoiler trop. C’est une rencontre entre deux frères anglais qui ne se sont pas vu pendant 20 ans. Jem va s’enfoncer dans une lointaine foret du nord de l’Angleterre ...
Lire plus
Lire plus
Sans doute le film le plus accessible d’Ari Aster, géniale confrontation entre un maire en fin de mandat pendant le Covid-19 et un shérif déboussolé qui vise son poste aux prochaines élections. Cette œuvre complexe démontre l’état de mal-être dans lequel sont plongées nos sociétés. Joaquin Phoenix et Pedro Pascal sont en tête d’une étincelante distribution, au diapason de ce choc cinématographique complétement dingue et jubilatoire.
Cruelle déception que ce thriller sans âme qui ne mise sur rien d’autre que la relation entre Matt Damon et Ben Affleck, amis très proches dans la vie et excellents acteurs par ailleurs. Histoire rocambolesque sur la corruption au sein des forces de police de Miami, personnages secondaires peu crédibles et insipides pour lesquels il est difficile d’avoir de l’empathie, et final pas crédible pour un dollar. Restent quelques scènes ...
Lire plus
Lire plus
Un beau récit d’initiation à la photographie animale en affût, doublé d’une histoire de transmission intergénérationnelle entre le grand-père, le père et le fils. Les images, la photographie et le son envoûtant de ce film documentaire restituent comme rarement cette quête d’une vie apaisée et font passer un beau moment à contempler le spectacle du vivant. La famille Munier nous donne envie de continuer à croire en une possible ...
Lire plus
Lire plus
Renouveau du film fantastique français, Julia Ducournau sait comment nous mettre mal à l’aise avec cette fiction cauchemardesque librement inspirée des année Sida, et traitée avec une gravité rare et une émotion forte. La jeune Mélissa Boros est à suivre de près, la fabuleuse Golshifteh Farahani prend de plus en plus de place dans notre cinéma hexagonal et Tahar Rahim est renversant dans un rôle ahurissant et qui a du lui coûter ...
Lire plus
Lire plus
Erreur artistique, erreur tactique, erreur de communication de Luc Besson… comment peut on encore vouloir s'attaquer au mythe de Dracula et en sortir, malgré de beaux moyens financiers, un si mauvais film ? Personnages creux et désopilants, ellipses choquante dans le déroulé de l’histoire, comportements anachroniques… le seul bon point de ce navet incroyable qui entache l’œuvre originelle par son incongruité est de mettre en ...
Lire plus
Lire plus
Guillermo Del Toro s’attaque à son tour au mythe de Frankenstein, déjà bien épuré au cinéma. En ressort une fresque étirée à déraison, longue et d’un ennui mortel, malgré le choix de bons acteurs, Oscar Isaac, Christoph Waltz et Jacob Elordi... N’en demeure que l’on reconnait de suite le style visuel du réalisateur. De belles images donc, mais cela ne suffit point.
Tous les acteurs prennent un immense plaisir pour cette troisième aventure du détective Benoit Blanc, toujours scintillant Daniel Craig.
Cette comédie noire ne laissera personne indemne et fait passer énormément de messages sur la société américaine d’aujourd’hui.
Cette comédie noire ne laissera personne indemne et fait passer énormément de messages sur la société américaine d’aujourd’hui.
Plutôt que de nous offrir sa vision personnelle du "Nosferatu" de Murnau de 1921, l’américain Robert Eggers s’inspire, pour ne pas dire copie très fortement le remake de "Nosferatu, fantôme de la nuit" réalisé par Werner Herzog en 1979, et magistralement porté par un Klaus Kinski inégalable. L’œuvre demeure visuellement splendide, l’atmosphère rappelle le romantisme allemand de la grande époque. Seul le vampire n’est pas à ...
Lire plus
Lire plus
Véritable ode sensorielle, baroque et métaphysique à la ville de Naples, mais aussi ode à la beauté et la jeunesse, au temps qui passe et aux illusions perdues, Parthénope suit la vie d’une femme pas comme les autres, merveilleuse Céleste Dalla Porta, sublimée dans une œuvre mélancolique de toute beauté signée Paolo Sorrentino, gratifiant au passage le toujours formidable Gary Oldman, d’un rôle d’écrivain dépressif, ...
Lire plus
Lire plus
Troublant et mystérieux comme toujours, le cinéma de Cronenberg provoque à nouveau un certain malaise. Si Léa Seydoux passe à coté de son rôle, Viggo Mortensen est particulièrement fascinant dans ce rôle de chirurgien mettant en scène, dans un futur proche, l’extraction en direct de nouveaux organes développés par le corps humain dans des clubs privés. Une œuvre tellement abstraite et inconsistante qu’elle perd le spectateur en route.
Une chronique familiale signée Joachim Lafosse, tout en nuances, qui traite de la bipolarité. Leila Bekhti et Damien Bonnard excellent dans leur composition, lui artiste peintre débordant de vitalité cherchant à minimiser les effets de sa maladie, elle épuisée et toujours sur le qui-vive, cherchant à contenir la cellule familiale tout en protégeant leur fils. Le couple qu’ils forme semble tellement authentique que l’on sort sonné ...
Lire plus
Lire plus
Ce premier film de Vincent Maël Cardona, à qui l’on doit ensuite la série « De grâce », est une chronique sincère sur les premières radios libres qui ont éclos au début des années 80. La réalisation est soignée et l’histoire se tient mais l’ennui guette par moments.
A la fois film socio-politique et film à suspense, « Les survivants » suit l’odyssée d’une jeune migrante pourchassée par un groupuscule d’extrémistes, qui trouvera un possible salut grâce à l’humanisme d’un homme solitaire, excellent Denis Ménochet, qui porte à lui seul ce film sur ses larges épaules. En résulte un air de déjà-vu et quelques maladresses, mais une aventure éprouvante et chargée d'espoir qui nous permet ...
Lire plus
Lire plus
De jeunes acteurs fougueux évoquent pour Valeria Bruni-Tedeschi son passage au célèbre théâtre des Amandiers, école réputée pour faire éclore de jeunes talents sous l’égide de Patrice Chéreau et Pierre Romans au mitan des années 90. Pour ma part, je n’ai pas été emporté par la construction du film et certains personnages excessivement caricaturaux. Sans doute la réalisatrice a t’elle cette perception de ces deux années ...
Lire plus
Lire plus
Après le touchant "Pupille", la réalisatrice Jeanne Herry évoque la justice restaurative dans ce huis-clos carcéral porté par une distribution étincelante et résolument sobre. Une belle réussite sur un sujet méconnu, qui permet à des victimes et des délinquants d’avoir des temps d’échanges, mais aussi de confrontations, afin de se reconstruire mutuellement.
Le talent magnétique de la jeune Megan Northam la fait définitivement changer de statut avec ce film aux frontières du réel et du surnaturel. Si l’œuvre de Jérémy Clapin, connu pour son réussi premier film "J’ai perdu mon corps" est imparfaite, elle s’inscrit dans le renouveau du cinéma français, osant se positionner comme un ovni dans le panorama du cinéma européen. Le réalisateur puise dans l’animation participative, ...
Lire plus
Lire plus
Quand bien même l’effet de surprise n’est plus présent, Gladiator II est un très bon divertissement réalisé avec un budget hors normes par Sir Ridley Scott, réalisateur au savoir-faire qu’on lui connait. Mais au fond quel film de cinéma peut surpasser Gladiator I, sorti en Juin 2000. Aucun !
Cette suite fait la part belle à l’action et à l’aventure, sans temps morts, en laissant de côté la poésie et l’émotion du premier ...
Lire plus
Lire plus
Quarante-huit heures en compagnie d’un migrant dans les rues de Paris en attente de sa demande d’asile. Alors qu’il devrait se reposer, Souleymane tente de survivre et court après le temps dans cette folle course contre la montre. Un véritable thriller contemporain, intense, vibrant d’émotion et palpitant.
L’odyssée sensorielle d’animaux en perdition dans un monde où les humains ont disparu. Cette perle d’animation qui nous vient de Lettonie est un éblouissement pour les yeux tant la qualité des images est parfaite, un éveil pour les oreilles tant les bruits de la Nature sont authentiques. Quand bien même cette fable écologiste possède de multiples niveaux de lecture, elle est un message fort à notre attention pour sauver la ...
Lire plus
Lire plus
Une suite étonnante, mais dispensable au film Joker, du même Todd Phillips sorti en 2019, mais qui prend tout le monde par surprise dans son approche. D’aucuns diront que c’est lent, mal joué, ennuyeux ou insipide. Que l’on avait fait le tour du personnage avec le premier film. D’autres sans doute attendaient voir surgir Batman pour un duel au sommet. Non, du tout, ce film n’est pas un Comics (heureusement), c’est un drame humain ...
Lire plus
Lire plus
Fin de règne pour Francis Ford Coppola, 85 ans, qui a tout investi dans son rêve ultime de cinéaste. Film totalement inclassable et inédit, Megalopolis est, à plus d’un titre, très perturbant mais il mérite le coup d’œil pour qui saura lire entre les lignes. Ce n’est pas un chef d’œuvre, mais nombreuses thématiques sont abordées de façon peu commune, ce qui prête à la réflexion et instaure le débat. Le roi a enfin fait le ...
Lire plus
Lire plus
Un film de ouf ?
Pas tant que cela en fait… plutôt un bon film de nostalgique des années 80, avec un son travaillé, une image léchée, une photographie recherchée, une bande son fabuleuse et, de temps à autre, des trouvailles visuelles et narratives très intéressantes.
Le film se suit dans avec engouement puisqu’il parle forcément aux gens de ma génération sur un des thèmes qu’il aborde.
Sorti de ce savoir-faire, nous ne ...
Lire plus
Lire plus
Lauréat du Prix Spécial du Jury au Festival de Cannes 2024, ce brulot iranien est captivant et perturbant de bout en bout. Vu depuis la sphère familiale, il scrute les mécanismes d’un régime totalitaire qui parvient in fine à détruire la cellule la plus intime. Des images authentiques viennent s’insérer par moment dans le récit, provoquant parfois un réel malaise.
PierFrancesco Favino est toujours aussi étincelant et charismatique, il livre une solide performance de ce polar à l’italienne, mais cela reste une histoire assez classique sur la corruption de la Police milanaise. Un bon moment de suspense, sans folie, et la ville de Milan magnifiée par une superbe photographie nocturne.
Fan absolu du réalisateur Michael Mann, je n’ai pas adhéré à cette tranche de vie du Commodore, centrée sur le dramatique accident des Mille Miglia, en 1957, et qui a failli mettre un terme à la Scuderia à l’époque. Certes la séquence de l’accident, en fin de film, est impressionnante et laisse sans voix. Mais c’est tout le reste du film qui pêche par une passivité et un piètre jeu d’acteurs qui nous met à rude épreuve ...
Lire plus
Lire plus
Emilia Pérez est un spectacle résolument contemporain porté par un stupéfiant quatuor d’actrices. Pour son dixième film, Jacques Audiard livre une œuvre flamboyante inclassable, à la fois thriller, drame social, comédie musicale et charge politique contre la situation au Mexique. Cette fois, les sujets de société évoqués sont nombreux et le film est à leur service, non pas l’inverse. La narration est particulièrement audacieuse, ...
Lire plus
Lire plus
Une dystopie relativement creuse et insipide sur une nouvelle Sécession aux Etats Unis, portée par un quatuor d’acteurs en décalage. Kirsten Dunst est fade comme jamais, et la jeune révélation Cailee Spaeny n’est pas crédible une seconde dans sa transformation en photographe de guerre intrépide et audacieuse. Seul Wagner Moura tire à mon sens son épingle du jeu. Beaucoup d’images choc, un certain regard sur le journalisme de ...
Lire plus
Lire plus
Le pari audacieux de Kevin Costner pour réaliser l’œuvre de sa vie, à savoir faire revivre au spectateur la conquête de l’ouest par le prisme d’une multitude de personnages, tous égaux en termes de temps à l’écran, semble fou à l’heure où le public a de nouvelles attentes. L’acteur-réalisateur réussit néanmoins ce chapitre 1 avec des acteurs inspirés, des paysages sublimes et des séquences d’actions mémorables. La ...
Lire plus
Lire plus
Si l’on fait abstraction de la bien pale interprétation d’Anaïs Demoustier et Pierre Niney, et que l’on accepte cette vision revisitée du roman originel d’Alexandre Dumas, alors nous passons un agréable moment de divertissement d’aventures calibré pour cibler tous publics. Néanmoins l’adaptation est longuette et aurait pu être raccourcie d’une petite heure à mon sens. Globalement, le spectateur passe un beau moment de ...
Lire plus
Lire plus