Le film d'Ariane
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Super mauvais. Rien ne va, ni le scénario, ni la direction d'acteur, c'est fade et sans saveur. Pauvre Audrey Mestre, ce film ne lui fait pas honneur…
Voilà enfin la Palme d'Or controversée de Ruben Östlund, trois ans après le déjà très grinçant "Snow therapy". Elles sont rares les Palmes qui font l'unanimité. Je ne rentrerai donc pas dans cette polémique stérile car le film contient à mon sens suffisamment de qualités et d'intérêt pour figurer au palmarès, quel que soit l'échelon de sa distinction. Christian (très bel homme aux idéaux philanthropiques qui roule en Tesla) est ...
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Louane a une belle voix et m'avait émue quand elle chantait Sardou dans "La Famille Bélier". Mais là déjà, je l'avais trouvée mauvaise actrice et je n'avais pas compris son César du meilleur espoir. Je me disais que le milieu cherchait via sa jeune héroïne à récompenser le film ou que la profession voulait encourager cette jeune fille que la vie n'avait pas épargnée. Elle est devenue extrêmement populaire, vend des millions de ...
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J’avais beaucoup aimé le film précédent de Paolo Virzi (« Folles de joie », sorti en 2016). Le réalisateur a transporté sa caméra et une bonne partie de son équipe aux États-Unis pour raconter la fugue amoureuse à bord d’un vieux camping-car d’un couple quasi octogénaire. Ce road movie qui s’annonce plutôt pépère compte tenu de l’âge des tourtereaux se révèle finalement extrêmement aventureux. Ella et John Spencer ...
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Au cours d’un sommet réunissant les chefs d’État du continent sud-américain, le président argentin est mis en cause dans une affaire de corruption impliquant sa fille, une femme psychiquement instable. Il doit donc tout à la fois éviter un scandale qui serait catastrophique pour son image et négocier un accord primordial pour son pays… Le mélange des genres peut parfois produire des étincelles quand le film bénéficie d’un ...
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Cette histoire de fantôme qui hante la maison où l'homme qu'il était a vécu et qui observe, impuissant et solitaire, sa femme dévastée de chagrin, sa reconstruction et sa nouvelle vie, me faisait très envie sur le papier. D'abord parce que j'aime ces deux acteurs et car cette réflexion sur la perte, le deuil, le manque, l'absence me semblait transcendée par une extrême poésie. La représentation enfantine du fantôme (un drap blanc et ...
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Il fallait donc une sacrée dose de courage (et d'inconscience ?) pour s'attaquer à un tel monument. Si le résultat n'est pas la catastrophe que je redoutais (loin s'en faut), le miracle ne s'est pas produit et il m'en coûte de l'admettre ! Le film n'est toutefois pas indigne et on peut considérer, compte tenu du défi que représentait une telle adaptation, que le réalisateur n'a pas à rougir de son travail. Pour ceux qui auraient la ...
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Très peu de films se sont intéressés d’aussi près au génocide arménien qui fit, au début du XXe siècle, près de 1,5 million de morts. Celui-ci a le mérite de porter un éclairage à la fois didactique et fictionnel sur cette tragédie dont les Turques refusent toujours d’endosser la responsabilité. Mais on le sait, les bonnes intentions ne font pas forcément de bons films. Celui-ci cumule les défauts et s’avère être un gros ...
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Troisième fiction de l’actrice et réalisatrice Mélanie Laurent, adapté du livre éponyme de Christophe Ono-dit-Biot. Je ne vais pas y aller par quatre chemins, ce film complaisant m’a consternée. Je n’ai pas lu le roman, je n’avais donc aucun a priori et j’aime les deux acteurs (Gilles Lellouche, de mieux en mieux et la superbe María Valverde, vue dans « Ce qui nous lie » de Cédric Klapish). Cette histoire d’amour ...
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Robert Guédiguian, à plein d’égards, me fait penser à Ken Loach. Très marqué à gauche, humaniste revendiqué, qui porte très haut le cinéma social tout en conservant dans ses scénarios beaucoup d’humour pour que le propos ne soit pas trop assommant. Angèle, Joseph et Armand se retrouvent dans une calanque marseillaise, où ils ont passé leur enfance, pour veiller sur leur père vieillissant. L’occasion de remuer les souvenirs, ...
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La réalisatrice écossaise, 6 ans après le glaçant "We need to talk about Kevin" (que j'avais adoré !) revient avec un film tout aussi flippant que le précédent. On pense beaucoup à "Taxi driver". Bien que Joe soit bien plus taiseux que Travis, l'histoire présente en effet de nombreuses similitudes avec le film de Scorsese et se déroule aussi à New York. Si le film captive c'est surtout grâce à la performance de Joachim Phoenix dont ...
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Steven Soderbergh revient aux affaires après une pause (toute relative) de 4 ans. Après "Ocean 11, 12 et 13", le plus jeune palmé de l'histoire du cinéma ("Sexe, mensonges et vidéo" en 1989) signe un nouveau film de braquage mais cette fois, les protagonistes n'ont pas exactement la classe des gansters haut de gamme de sa mythique trilogie. C'est une comédie farfelue plutôt légère et aux dialogues cocasses servie par un casting aux ...
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Quatrième film de Thierry Klifa, dont la particularité est de réunir à chaque fois un casting de stars pour un résultat très « qualité française », ce qui, dans le cas présent, n’est pas un compliment. Catherine Deneuve donc (en roue libre) a pris la tête de l’entreprise de son défunt mari. Elle est mère de Diane Kruger, lourdement handicapée à la jambe depuis un accident et complètement junkie pour supporter la douleur. Elle ...
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Écrit pour Karin Viard qui s’en donne à cœur joie, voici le portrait d’une femme au bord de la crise de nerfs. Nathalie, cinquantenaire, divorcée, mère d’une jeune fille adorable tout juste majeure, épanouie professionnellement (elle est prof de lettres en Khâgne dans un lycée parisien) a tout pour être heureuse. Pourtant, son célibat lui pèse, elle voit en sa fille une concurrente potentielle, elle ne supporte pas la nouvelle ...
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J'avais adoré "Zero dark thirty" sorti en 2013. Je suis un peu moins enthousiaste concernant celui-ci, même s'il recèle d'indéniables qualités, notamment l'incroyable sens de la mise en scène de la réalisatrice. Détroit donc, en 1967. La ville est en plein chaos, une descente de police dans une fête afro-américaine a mis le feu aux poudres. Les Noirs se révoltent, les forces de l'ordre chargent à qui mieux mieux, les vitrines ...
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Comme dans « Entre les murs » (Palme d’Or à Cannes en 2008), Laurent Cantet met en scène une confrontation entre des jeunes gens en quête de sens et un adulte qui tente (parfois maladroitement) de les aider à construire une réflexion, à trouver une certaine forme d’apaisement. Dans ce nouveau film, Olivia, une romancière célèbre (Marina Foïs, toujours formidable), anime un atelier d’écriture. Ce dispositif est mis en place ...
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Éric Toledano et Olivier Nakache nous reviennent en très grand forme, trois ans après "Samba". Ce que j'aime chez ces deux-là, c'est que c'est toujours du bel ouvrage. On peut leur reprocher une certaine forme de classissisme, de choisir des thèmes fédérateurs calibrés pour cartonner en salles, d'être franchouillards… Mais contrairement à d'autres cinéastes de comédies populaires successfull, il y a chez eux beaucoup d'élégance et ...
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Co-écrite avec Christine Angot (dont on perçoit la patte dans les dialogues à l'ironie mordante), cette comédie ne ressemble à aucune autre. Elle désarçonne par sa forme, son montage elliptique et son ton souvent burlesque. C'est donc l'histoire d'Isabelle, une quinqua divorcée (Juliette Binoche, radieuse) qui peine à retrouver l'amour. Cette femme exigeante (elle ne conçoit pas le sexe sans sentiments) malgré quelques moments de ...
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Virage à 180° pour le réalisateur de « Renoir » qui conte ici les destins entremêlés de trois familles niçoises aux vies pour le moins chaotiques. Il y a d’abord Joséphine qui épouse Tomasz et dont le mariage tourne vite au cauchemar. Et Joseph, son père, impuissant devant tant de souffrance. Puis Vincent qui apprend, au moment où il se sépare de sa femme, que sa fille est enceinte d’un homme plus âgé que lui. Et enfin Anthony, ...
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C'est le récit glaçant de la désintégration d'un couple (Marianna Spivak et Alexeï Rozine, fabuleux)) sur le point de divorcer. Alyosha, leur garçon de 12 ans, assiste tous les jours en silence à un déferlement de paroles haineuses dont certaines, sans doute les plus terribles, le concernent directement. Ses parents, obnubilés qu'ils sont par leur propre nombril, mettront 36 heures à s'apercevoir de sa disparition. Ce film russe est ...
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Dans l'esprit des films indé new-yorkais des années 70, les frères Safdie ont écrit et réalisé un thriller fiévreux sur les paumés et les laissés pour compte de l'Amérique. La première partie démarre sur les chapeaux de roue, caméra à l'épaule, souffle court et tension extrême. Et puis inévitablement, le rythme fatigue un peu et malgré l'humour, malgré la bande-son électro dynamisante et la prestation très convaincante de ...
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Le réalisateur de "The Artist" s'inspire du livre de l'ex-femme de Jean-Luc Godard, Anne Wiazemsky ("Un an après") et en tire un portrait satirique et irrévérencieux du maître, doublé d'une histoire d'amour qui vire au cauchemar. Comme pour "Barbara" d'Amalric, il ne s'agit pas d'un biopic stricto sensu mais plutôt d'une interprétation toute personnelle d'un roman autobiographique qui n'engage que celle qui l'a écrit. Les gardiens du ...
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Ce thrilleur neigeux (presqu'un genre en soi, "Fargo" des frères Coen étant le plus célèbre de ses représentants) prend place dans la réserve amérindienne "Wind river" dans le Wyoming. Au-delà de l'affaire menée assez rondement et de sa résolution sans grand suspense, le film ménage des moments de tension assez dingues et les scènes de fusillades impressionnent par leur virtuosité. Les paysages sont superbes et le duo (incarné par ...
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Ce film franco-brésilien m’a beaucoup fait penser à « Into the wild » de Sean Penn. Par son sujet, par la personnalité du héros, par sa fin, absurde et douloureuse. Gabriel, jeune homme idéaliste et philanthrope, étudie les sciences économiques à Rio. Avant de commencer son doctorat, il s’accorde une année sabbatique pour voyager dans le monde entier et aller au contact des populations pauvres d’Afrique noire. Gabriel a vraiment ...
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La réalisatrice signe un film en tous points élégant mais curieusement assez désincarné. Elle ponctue son scénario de répliques perfides et de dialogues ironiques assez efficaces qui illustrent avec humour la tension sexuelle et la frustration régnant dans ce gynécée. Malheureusement, malgré un casting impressionnant, je trouve que les personnages manquent de relief. C'est criant chez Colin Farrell dont la partition est plutôt ...
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Après « Les Revenants » et « Eastern boys », le réalisateur (également scénariste et monteur de Laurent Cantet) raconte ici les débuts d’Act Up, les réunions hebdomadaires faites de réflexions sur la mise en place d’actions de communication et d’échanges entre les membres de l’association, tous concernés, de près ou de loin, par le sida. 120 BPM, c’est aussi l’histoire d’amour entre Sean, séropositif ultra actif et ...
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Le cinéma russe actuel (en tous cas celui qui s’exporte) est souvent empli de désespérance. Ce film-là ne fait pas exception. Un jour, au fin fond de la Russie rurale, une femme reçoit le colis qu’elle avait envoyé quelque temps plus tôt à son mari emprisonné. Pour tenter de comprendre la raison de ce retour, elle décide de se rendre à la prison dans laquelle son mari est incarcéré pour un meurtre qu’il n’a visiblement pas ...
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N'étant pas amatrice de super héros (la trilogie Batman) ni de science-fiction ("Interstellar") et n'ayant rien compris à "Inception", le cinéma de Nolan n'est pas trop ma "cup of tea", bien que je reconnaisse son incroyable maîtrise technique. Je me réjouissais donc de son retour à un sujet et un style plus classiques… L'opération Dynamo, quand, en mai 1940, près de 400 000 soldats alliés, acculés par l'envahisseur allemand sur les ...
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Dernier volet de sa trilogie après les fumeux "À la merveille" en 2012 et "Knights of cup" en 2015. J'ai vraiment hésité avant de m'infliger une nouvelle fois deux heures de délires mystiques avec caméra tourbillonnante et voix off débitant les poncifs les plus éculés sur l'amour, la vie, la mort et la planète. Mais comme Malick a longtemps été un Dieu pour moi (jusqu'à "Tree of life" pour être précise) et le casting de son nouvel ...
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Trois années ont été nécessaires pour réaliser cette fresque délirante qui raconte l’histoire d’amour entre Kosta (Emir himself) et Nevesta (Monica Bellucci) sur fond de conflit yougoslave. L’univers baroque et extravagant du réalisateur serbe à l’imagination débordante n’a rien perdu de sa poésie et de sa virulence. Il pousse le curseur de la fantaisie très très loin et multiplie les scènes burlesques et oniriques. Même ...
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J’ai été touchée par la grâce inouïe de Daniela Vega qui porte le film à des sommets d’émotion par sa seule présence, par son seul regard, fait de douceur et de détermination. Le réalisateur se défend d’avoir voulu faire un film militant (il est lui-même blanc et hétérosexuel et n’a pas de cause personnelle à défendre). En effet, UNE FEMME FANTASTIQUE ne s’inscrit pas dans une actualité particulière. Sebastián Lelio ...
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Le premier long-métrage de Léa Mysius qui a fait sensation à Cannes. La réalisatrice, diplômée de la Fémis, est l'auteur d'un scénario à la fois solaire et dramatique. La première partie, plutôt naturaliste, est très réussie. L'image restitue magnifiquement la langueur et la touffeur estivales. Et les relations compliquées entre l'adolescente tourmentée et sa mère intrusive et excessivement décomplexée sont décrites avec ...
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L’une cinéaste mythique issue de la Nouvelle-Vague, l’autre photographe globe-trotteur. Le mélange de ces deux personnalités hors du commun et de ces sensibilités complémentaires a produit un film magnifique où bat très très fort le cœur joyeux de ses auteurs. À bord du camion magique du photographe, les deux artistes sillonnent la campagne française et vont à la rencontre des gens qu’ils écoutent et dont ils tirent des ...
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Un premier film gonflé et hyper drôle sur un sujet sensible et qu’on imagine compliqué à monter, compte tenu du contexte actuel et de l’actualité. Menée à 100 à l’heure, cette comédie survoltée n’a peur de rien et mêle humour potache et messages bien sentis à l’adresse de ces fous de dieu décérébrés. La réalisatrice prend le parti de rire d’une situation dramatique (à l’inverse de toutes les fictions sur le sujet ...
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Cédric Klapisch est le cinéaste des "feel good movies" à la française, plutôt réussis en général. Celui-là se défend bien et se déguste comme un bon film du dimanche soir sur France 2. Ne voyez aucun mépris dans cette comparaison, j'adore les films du dimanche soir sur France 2. J'entends par là, des films qui ne changeront rien au classement des chefs d'œuvre dans le panthéon des cinéphiles mais qui sont suffisamment respectueux ...
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Un film assez « Nouvelle vague » et très germanopratin, qui ne manque pas de charme ni de fantaisie mais qui ne m’a pas transcendée non plus. Mavie, trentenaire provinciale débarque à Paris et rencontre Georges, un vieux monsieur, libraire dans le Quartier latin. Ces deux personnages que rien ne prédestinait à se connaître et à se fréquenter, vont s’aimer. Leur destin en sera changé irrémédiablement. Légèrement décalé, pas ...
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