steevevo
Membre depuis le 8 août 2008
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Fort apache n'est certes pas le plus spectaculaire ni même le meilleur film de John Ford. Mais on y trouve tout ce qui a fait la mythologie du western et du cinéma de Ford: les grands espaces et ses canyons extraordinaires, la vie d'un fort militaire en zone apache, la charge de la cavalerie au son du clairon, les attaques indiennes ... Les scènes anecdotiques prennent parfois le pas sur l'intrigue et ne sont pas toujours très passionnantes ...
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On peut légitimement regretter une mise en scène d'une extrême platitude et des personnages caricaturaux. Malgré une histoire révoltante et bouleversante, le film n'arrive jamais à toucher vraiment. On suit cette histoire pour ce qu'elle est: un temoignage.
Très honorable drame historique qui réinterprète la fameuse disparition de la neuvième légion romaine au abords du monde connu. Une ultra violence vite contrebalancée par la justesse des caractères des principaux protagonistes et une certaine vision mythologique de l'Histoire assez bien plantée. On ne peut pas en dire autant de la voix off inutile et redondante.
Boyle réussit une SF souvent fascinante malgré des effets appuyés et un scénario qui n'évite pas les effets de manches à la limite du ridicule. Mais Boyle fait un film cohérent qui va au bout de son propos. On pourrait ne pas aimer mais je suis pleinement rentré dans cet univers claustrophobe et assez terrifiant. Quelques très belles idées visuelles et un rythme prenant. Techniquement très réussi.
Ce western est curieux à plus d'un titre. Sa distribution d'abord. Très hétéroclite et pas toujours la plus judicieuse. Sont-ce les personnages un brin caricaturaux, la distribution internationale ou le jeu mal dégrossi de nos stars, de Sean Connery à B. B. ? Il y a aussi l'argument de départ pour très crédible où une brochette de nobles européens se résigne à affronter une tribu apache plutôt que de fuir, en dépit du bon sens. ...
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Un bien sympathique final, qui à l'instar des deux précédents opus pour le cinéma, s'inscrit dans une série ciselée avec ses personnages bien troussés. Une intrigue bien mollassonne, néanmoins, au rythme lent que des dialogues fades ne permettent pas de hisser au niveau d'une grande fiction. C'est tout au plus un long épisode de la série, même si les situations sont suffisamment explicites pour qui ne saurait rien des tribulations ...
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Un film pétri de bonnes intentions morales et artistiques. Des flashs back inutiles. Un héros un peu seul qui mène un combat sans combattant. Il manque l'incarnation au mal qui reste toujours lointain. C'est pour le moins hiératique. Le classicisme de la mise en scène n'est en soit pas rédhibitoire mais n'est contrebalancé ni par un scénario confus et maladroit ni par la direction d'acteur terne. Cette Histoire méconnue est suffisamment ...
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Une comédie un peu amorale, plaisante, avec ses moments hilarants mais aussi ses baisses de ton. Quelques moments répétitifs en son milieu. La justesse du jeu des acteurs et l'écriture particulièrement finaude hisse cette affaire un cran au dessus des comédies françaises de ce début de siècle. Il manque sans doute davantage de mordant ou peut être de folie pour emporter totalement l'adhésion. Au bout du compte : une très bonne comédie.
"Phil spector" se contente de montrer la relation entre le génial producteur et son avocate. Le cabotinage de Pacino convient parfaitement au personnage. Il serait vain de prétendre se forger une opinion à partir de ce téléfilm sur l'innocence de "Phil", alors les avis émis en guise de critique sont absurdes.
Le final laisse néanmoins un sentiment d'inachevé.
Le final laisse néanmoins un sentiment d'inachevé.
Ce film n'est pas si mal dans le fond s'il n'y avait Jennifer Lopez surjouant et un scénario moralisateur et sans originalité. Tout d'abord on y croit... Enfin, on aimerait bien y croire: un début rythmé qui laisse entrevoir les possibles de cette fiction dystopique et des effets numériques efficaces. Mais il y a eu Terminator et Blade Runner qui ont bien mieux rendu compte des dangers de l' IA de façon spectaculaire et divertissante pour ...
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Ravage porte plutôt bien son nom. Rien de nouveau dans ce polar hyperviolent au scénar grotesque. Seules raisons d'être de ce nanar : ses scènes de violence outrée, où les armes ont une réserve de balles inépuisable et où les hommes meurent transpercés à coup de rafales d'armes d'assaut. Clichtoneux et ridicule. Juste pour le carnage, car il n'y a rien d'autre à se mettre sous la dent.
Rambo au Vietnam. On ne rigole plus. Du film original il ne reste que l'esprit guerrier et vengeur. Rambo ne s'épenche plus, mais mitraille à tout va, à l'image d'un final simpliste et grotesque. Illustration mal assimilée de l'image iconique. Rambo s'éloigne seul dans le désert à demi nu... On comprend l'intention, là encore dans une mise en scène caricaturale.
The Predator enquille les mauvaises critiques à le rendre détestable. En effet, ce n'est pas un chef d'oeuvre et comparé à l'originel il y a de quoi désespérer. Pourtant, je trouve un certain mérite à ce film certes bancal mais divertissant. La première demie heure ne laisse pas augurer grand chose d'autre qu'un film d'action efficace mais sans grande originalité ni même charme. La suite nous donnerait raison s'il n'y avait cet humour ...
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Ce n'est pas le navet annoncé mais à dire vrai c'est n'est pas le meilleur film de Shyamalan. La relation père fils n'a pas beaucoup d’intérêt tant elle est lourde de sens. Le scenario manie les approximations et les annonces inutiles. Reste une belle image, quelques moments prenants. Du divertissement de série B, tout au plus, plutôt efficace mais peu spectaculaire.
Un simple film d'action dont le procédé rewind ne fait pas illusion. C'est assez lourdingue. La mise en scène souvent grotesque et le procédé inutile n'arrangent rien. On s'amuse néanmoins à compter les stars de ce casting truffé de seconds couteaux de luxe.
Ce film dans le milieu d'une école de foot semble passer à côté de son sujet. Mais, contrairement aux premières impressions, c'est un mélodrame dans le milieu du foot et non sur le foot. Le réalisateur s'intéresse à son personnage et joue le mélo jusqu'au bout et assume sa dramaturgie. C'est bien ficelé et se suit avec plaisir. Reste quelques moments un peu répétitifs, mais l'ensemble tient la route.
Bien sympathique film pétri de bons sentiments et de clichés. Un film de plus sur l'école qui survole les problèmes, souvent avec mauvaise foi. Tout est prétexte à faire de notre prof des beaux quartiers le sauveur des bas quartiers. Tous les autres profs sont des blasés revanchards et sans compassion. Le film n'a pas la force du propos qu'il fait semblant d'aborder. On ne sait rien de nos têtes brunes. Elles ne sont qu'un alibi. Ne ...
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Film plutôt terne tout juste sauvé du naufrage par l'actrice assez convaincante, et la voix émouvante et puissante de Whitney Houston. Le film manque d'épaisseur : trop linéaire et sommaire dans les moments sombres. Dommage, mais à tout prendre, on se contentera de cette version édulcorée.
Le troisième et dernier épisode pousse le drame jusqu'à la tragédie. C'est sans doute la grande force de cette trilogie. Tout en jouant avec les genres, Pagnol construit un récit puissant et juste, d'une grande cohérence. Jouant aussi avec les codes moraux, il construit un récit émouvant où chacun engoncé dans des codes sociaux strictes et anciens, évolue avec eux et contre eux. A demi mot. D'une certaine façon, un grand film sur la liberté...
Le second opus de la trilogie marseillaise repose davantage sur un ressort dramatique. L'équilibre est précaire entre comédie humaine et mélodrame. C'est souvent bouleversant. Les enjeux sociaux complètement archaiques sont ici touchants et participent pleinement au drame qui se joue. Le simplicité du scénario n'a d'égal que le talent de Pagnol à construire une belle mécanique fluide. Allegret montre davantage d'habileté dans sa mise ...
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Lelouche lorgne sur Breton et Scorsese! Pas mal les références. Un beau début avec ses couleurs flashy et ses moments surréalistes. C'était prometteur. Ensuite Lelouche vise large et on s'y perd un peu. Une belle palette d'acteurs qui détournent l'attention et fait trop souvent oublier leur personnage. De beau moments, parfois intenses mais aussi excessifs et pas toujours crédibles. Pour le moins un beau film qu'il serait dommage de ...
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Chef d'œuvre du cinéma réaliste, Marius est le premier opus d'une magnifique trilogie. Une comédie humaine passionnante de la première minute à la dernière scène. C'est à Pagnol que l'on doit ce coup de génie sobre et humain. La force de ce théâtre filmé vient des dialogues et de l'interprétation. Il est peu d'oeuvre pour égaler la synergie entre les rôles et leur incarnation. César est Rému. Il n'est pas une seconde pour en ...
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Shakespeare à la lettre ou les affres du pouvoir. Le film s'engage sur la voie de la douleur, de la rédemption et de la paranoïa. Chalamet excelle en roi idéaliste et engagé dans une Histoire entre gloire et dérisoire. Une oeuvre atypique ou les seconds rôles sont réussis et la mise en scène sobre et efficace. On appréciera le dauphin de France camper par Pattinson et ridiculisé : égrillard et charismatique. Tout au plus un combat de ...
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Drame familiale sur une faille en Norvège. Tout est-il dit ? Presque. La faille est autant familiale que géographique, donc. Si les scènes catastrophes sont plutôt bien menées, en revanche les situations périphériques sont trop longues et assez peu passionnantes. Et puis, faut bien dire que les maladresses qui entourent nos (anti)héros sont légions, disputes et réconciliations à contre-temps.
Peut être une surprise que cette grosse production jamais sortie sur grand écran faute de distributeur. C'est donc Netflix qui s'y colle. Certains diront bonne pioche. Pour d'autres, une série Netflix sans grande profondeur ni génie. Les personnages sont taillés à la serpe, à l'instar du scénario qui ressemble d'avantage à une fausse bonne idée sauf à vouloir singer un jeu vidéo. Pas la moindre émotion. Les corps tombent les uns ...
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Une belle histoire avec des personnages attachants. Cela se suit avec plaisir à défaut d'être aussi passionnant que le voudrait le projet. Une fin qui n'est pas à la hauteur des ambitions et qui forcément déçoit un peu. Amusant et agréable à suivre. Ce n'est déjà pas si mal.
Un film extrêmement plaisant en trompe l'œil. Pas vraiment un film de gangster mais plutôt un huis clos entre deux visions du monde aux antipodes et donc qui se rejoignent. Parfois des effets faciles comme cette caméra subjective qui au lieu de nous inclure, nous sort du jeu. Film au scénario malin, donc, mais qui laisse sur sa fin. Une dénonciation du cynisme des grands de ce monde. Ouais, pas nouveau et un peu vain.
Avatar I et II, même combat. La pyrotechnique prend le dessus et c'est tout le récit qui souffre. Le moins que l'on peut dire est que c'est très efficace... Sans doute trop long... Très long, surtout pour qui ne rentrerait pas dans cette ambiance guerrière et un brin simpliste. Cameron ne dénonce pas grand chose si ce n'est qu'il annonce que "la famille n'est pas une démocratie"! Le spectaculaire est tout l'intérêt de cette ...
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Aïe ! Douloureuse pillule hallucinogène. Attention au mauvais Trip. Un mauvais jeu vidéo, sans plus. On en ressort un peu vidé. Mais on s'est peut-être amusé après tout. Les nanars de cette trempe sont rares, alors pourquoi pas ce délire visuel grossier, mal raconté, et laid. Ce qui fait toute la saveur, c'est l'absurde des situations et l'excès des scènes d'action. Bien-sûr, tout cela avec beaucoup de sérieux.
Rambo en Afghanistan. Suite simpliste et inutile. La saga ne vaut décidément que pour son premier opus. Scénario absurde qui ne tient que pour la confiance que l'on a dans son héros. Excès de pyrotechnie dans des scènes sans queue ni tête. Je crois que le prochain Rambo c'est Rambo en Patagonie.
Très bon mélo social. Le principal intérêt du film, c'est les acteurs, et particulièrement Emmanuelle Devos. Superbe mise en scène d'Audiard qui s'intéresse au plus prêt à ses personnages. Si l'histoire est très bien écrite, le première partie, plutôt jouissive, est relativement prévisible. Les deux protagonistes, paumés, sont un peu dessinés au couteau. Pourquoi pas. Cela sert l'intrigue. Audiard réalise non sans talent le ...
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Une belle et longue romance. Emma Bovary dans les magnifiques paysages Irlandais. On retrouve ici tout Lean, celui intimiste des premiers films et celui des grands drames historiques. Des images poétiques, parfois langoureuses, parfois brutales. Les pièces s'assemblent méticuleusement. Lean s'y connait en fresque. Le drame se joue d'abord insidieusement, puis sournoisement pour finalement éclater. Du grand art. Peut être peut on trouver la ...
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Il y a quelque chose de pourri au royaume de hommes. Ça c'est sûr. Tout d'abord, ce film vaut pour ses actrices. Personnellement, j'ai un faible pour McGillis. Foster, excellente, remporte un Oscar. Loin d'être passionnante, l'intrigue a le mérite de sa cohérence et d'éviter la caricature. La dramaturgie est un peu mollassonne, sans doute à trop vouloir éviter le pathos. Le sujet du film a le mérite de sa sincérité. A voir pour tout ...
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Tout le film repose sur le numéro de Robin Williams et ses bons mots. Le comique formaté US n'est pas toujours audible de ce côté de l'Atlantique, qui plus est en français. Préférez la version originale. Une mise en scène plan plan de Levinson, un scénar peu inventif avec ses moments attendus. C'est assez plaisant mais loin d'être le film audacieux et percutant que l'on a parfois annoncé. C'est gentiment critique mais on reste dans le ...
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Moche et déjanté. Voilà ce qui me vient à l'esprit. Jim Carrey en fait des tonnes, c'est le moins que l'on puisse dire, avec un talent clownesque certain. Mais que le scénario est rachitique et inintéressant. Entre les scènes de folie, de la guimauve, dans le meilleur des cas. Divertissant.
Une bande annonce alléchante qui promettait plein de bonnes surprises. Quelle déception. La comédie ne prend jamais et ce ne sont pas les quelques bons mots qui nous tireront de notre léthargie. Le film va jusqu'à se perdre dans des scènes de science fiction presque trop sérieuses. Reste des effets et des décors soignés. Mais c'est au final un beau ratage qui fait de ce grand déplacement un aimable nanar.