Films
SériesEmissions
Pas franchement emballant, Greenberg nous démontre rien de positif hormis le fait que chaque individu peut entrer en période de déprime intensive (dont il est parfois difficile de sortir indemne). Un peu baveux, Ben Stiller ne réalise pas sa meilleur prestation et lorgne un temps soit peu vers le fainéantise, ce qui n'est donc pas véritablement bonne affaire à vrai dire. C'est donc sans surprise que cette comédie dramatique se révèle ...
Lire plus
Lire plus
Une mise en scène qui se résume à un passage éclaire d'un film triste dans lequel on apprend strictement rien du tout. Le travail d'un producteur n'est pas mis en valeur et ne lui permet pas de présenter ce qu'il est capable de faire. Incontestablement inutile, qui voudrait se laisser séduire par un casting pour le moins invisible, et dont chaque prestation est dérisoire. C'est parfois décevant de vouloir montrer à travers une comédie ...
Lire plus
Lire plus
Aucun fait n’est excusable quant à la qualité plus que médiocre d’une production horrifique de 1983, date durant laquelle certains se surpassaient déjà. Grand cinéaste de la seconde moitié du XXème siècle, Lucio Fulci laisse parler un scénario fort et triste qui aurait clairement gagné en intensité à la seule condition qu’un progrès visuel y soit apporté. Rien à en redire, si ce n’est que « L’Eventreur de New York » ne ...
Lire plus
Lire plus
Ce n'est pas que ce film soit consternant ni même ridicule, mais il s'affiche simplement comme très ennuyant et sans aucun intérêt. À travers l'histoire de Bazil assez peu convaincante, Jean Pierre Jeunet ne fait que défiler clichés et stéréotypes au grand dam des spectateurs, et cela tout au long du film ! Une franche consternation donc, qui nous prouve que le genre français peut être capable du bien comme malheureusement du pire.
« Copains pour toujours » fait partit intégrante des productions qui savent garder du caractère sans que le scénario soit débordant d'ambition ni d'imagination. Question casting, nous avons affaire à la crème des crèmes; Adam Sandler, Kevin James, Chris Rock, qui sont simplement excellents. Ils participent vraiment à l'effet comique de ce film. Quelques gags sont bien sûr à retenir et rendent cette comédie familiale et conviviale.
« Repo Men », considéré comme une sorte de renouveau du cinéma de SF, n'est guère plus emballant qu'un bon nombre du genre, et va même jusqu’à discréditer cet univers avec son synopsis totalement absurde. Si Jude Law et Foreste Whitaker réussissent à limiter un tant soit peu les dégâts, Miguel Sapochnik (qui signe ici son premier film) ne convainc pas totalement. Une remarque décevante, car il aurait pu améliorer le rendu ...
Lire plus
Lire plus
C'est à se demander si Roger Kumble a réfléchit à l'intérêt de son film, tant la non modernité de ce dernier reste omniprésente. Si « Sexe Intention » s'avère tourner autour des « Liaisons Dangereuses », espérons que les acteurs rattrapent le coup, vu qu'ici même, le casting ne démontre pas grand chose de véritablement émotionnel.
Non pas sans une certaine envie d'avoir de nouveau affaire à une nouvelle fin du monde, aux yeux de John Hillcoat cette fois ci, « La Route » ne nous permet pas d'être assez séduit afin de caractériser le film comme une œuvre innovante. Il n'en reste qu'un simple film dépourvu de scénario dont l'infime force se révèle être la présence de Viggo Mortensen, brillant aux yeux de tous, mais sa seule prestation n'est pas suffisante pour ...
Lire plus
Lire plus
Les temps sont durs chez les studios Marvel qui ne font qu’enchainer les productions sans y investir un certain fond cinématographique. Suite au succès mitigé du premier volet du justicier en feu, le grand retour de ce héros se devait d’être hautement respectable tout en valorisant la force qui caractérise Marvel, dernièrement à la tête d’« Avengers », dont le succès ne fait aujourd’hui plus aucun doute. « Ghost Rider, ...
Lire plus
Lire plus
L’erreur est humaine : tellement humaine qu’elle n’a jamais empêché l’un ou l’autre de se repentir, et a toujours démontré qu’il était nécessaire de rebondir après l’erreur. Au cinéma, cette idée n’échappe pas à la règle et bon nombre de réalisateurs aujourd’hui incontournables se sont un jour retrouvés les mains dans le sac à pondre l’impondérable, le surréaliste. Rob Zombie en est le premier témoin, lui qui ...
Lire plus
Lire plus
Nous ne sommes pas sans savoir qu'affliger un second opus à un film d'animation peut paraître comme terriblement trompeur. Ici, c'est doublement le cas, d'autant plus que celui ci est d'un ennui inconsidéré. Une belle arnaque qui n'a, sans mentir, rien pour elle; humour peu plausible, personnages peu charismatiques et le scénario est malheureusement très limité.
S’apparentant davantage à un film de fin d’étude (loupé) plutôt qu’à un véritable projet horrifique, « In a Violent Nature » est une expérience très douloureuse et consternante. Il est vraiment compliqué de comprendre comment des projets audacieux peuvent manquer de financement (et d’appui) alors que d’autres, pour des raisons totalement absurdes, réussissent à faire leur bout de chemin jusqu’à se présenter dans des ...
Lire plus
Lire plus
Probablement l'adaptation de jeux vidéo la plus répugnante qu'il nous ai été donner de visionner à ce jour ! Les décors y sont fadasse, sans parler des scène d'action vraisemblablement abjectes. Et pourtant, les intentions de Paul Anderson étaient tout à fait honorables; d'où un gout amer de mécontentement. Le manque de volonté ainsi que sa mauvaise dynamique laissent parler le résultat de cet enivrant navet ridicule à souhait.
C'est relativement triste, le scénario n'est pas spécialement très attirant, les effets spéciaux relatent de la mauvaise expérience que d'avoir vu ce film. Très décevant !
Internationalement populaire depuis le sublime « Les visiteurs », Christian Clavier n’a jamais réussi à véritablement retrouver la reconnaissance, à cause de sa manie à jouer dans n’importe quelle production. « Albert est méchant » en est l’exemple parfait. Surjoué et franchement peu emballant, cet moyennement récent Hervé Palud ne montre rien de bon, et tombe à de nombreuses reprise la frénésie totale. Voulant dénoncer à ...
Lire plus
Lire plus
Tintin, imaginé du crayon du génie Hergé, est connu d'un grand nombre tant son univers BD est séduisant. Toutefois, l'adaptation cinématographique n'était ici pas vraiment utile. En effet, et cela de manière rapide, « Tintin et le mystère de la toison d'or » se montre n'être qu'une production sans ambition relativement très moyenne. Les intentions étaient honorables, mais malheureusement, ça s'arrête là.
Traiter d'une histoire vaudou n'est, il faut l'avouer, pas vraiment une mince à faire. « L'Emprise des ténèbres », qui avait tout pour plaire, montre rapidement de grandes faiblesses cinématographiques; chose surprenante du fait que Wes Craven ait habitué les cinéphiles exigeants à de grandes prouesses horrifiques. Le résultat reste kitch, sans parler des effets spéciaux qui laissent franchement à désirer. Bill Pulmann, connu ...
Lire plus
Lire plus
Avec le temps, les comédies se ressemblent sans que l'on éprouve à leur égard la moindre compassion, bien au contraire malheureusement. S'il reste possible de lui accorder un pseudonyme de film d'essai qui touche à un sujet osé, « Smiley face » sombre rapidement dans la démence total, et cela d'une manière irritante au plus haut degrés ! Anna Farris, pourtant distrayante dans le dernier « Super Blonde », réalise ici une performance ...
Lire plus
Lire plus
Bien que le scénario soit un peu laissé aux oubliettes, l'univers fantastique du long-métrage reste assez charmant. L'interprétation de Dustin Hoffman est remarquable de justesse et très prenante; cela donne au film un cachet appréciable.
De nos jours, les navets sont ailleurs et partout. Tous les genres sont touchés par ces incalculables déceptions qui ne font, au fur et à mesure, qu’entacher le monde du septième art de la manière la plus déplorable qui soit. Et pourtant, on aurait clairement pu attendre mieux du réalisateur de « Predator » mais aussi « Piège de cristal », qui sait d’habitude mettre à profit son sens de l’esthétique et du travail bien fait. ...
Lire plus
Lire plus
Malgré toute la sympathie que l’on peut éprouver à son égard, Albert Dupontel est à la comédie ce qu’est Paris Hilton à l’horreur, une alchimie pas toujours fluide remplie de fausses notes. Que ce soit à travers « Le Créateur », « Le Vilain » et « 9 mois ferme », son univers ne se diversifie jamais, et cet acteur/réalisateur semble aimer à incarner le névrosé de service, toujours plus idiot et irréfléchi. Si l’on peut ...
Lire plus
Lire plus
Le cinéma riche et varié de Wes Anderson n’a jamais eu raison de l’ensemble des spectateurs, bien qu’il ait à de nombreuses reprises sur ravir des amateurs avertis. Alors que ce dernier restait sur un projet assez positif (à savoir un surprenant « Rushmore »), « La Famille Tenenbaum » ne saura à aucun moment redresser la barre. Dénué de tout sens critique, ce film à la portée minimaliste se montre rapidement sans grand ...
Lire plus
Lire plus
Même si « Mords-moi sans hésitation » possède quelques belles vertus que ses prédécesseurs tels que « Spartatouille » n'ont pas, il n'en reste pas moins assez ridicule et moyennement séduisant. Quelques gags ont le mérite de nous laisser rire de temps à autre, mais ne rattrapent pas l'ensemble ! Jason Friedberg devrait surement arrêter les parodies, qui deviennent de plus en plus inutiles.
Gustave Kervern et Benoît Deléphine sont des cinéastes populaires qui ont gagné une certaine notoriété depuis leurs films « Aaltra »,« Avida » et « Louise-Michel ». Si leur talent ne permettait aucune remise en question, la donne semble avoir considérablement changé avec « Le Grand soir. Avec un décor minimaliste, une ambiance peu travaillée et un synopsis frisant le néant absolu, le duo s'essouffle dès les premières minutes ...
Lire plus
Lire plus
Sur fond de chasse au trésor, « L'Amour de l'or » s'avère contenir tout ce qu'il y a de plus détestable dans les comédies de notre époque. Ridicule et sans aucun objectif réel de divertissement, le film n'est qu'une succession de mauvaises blagues qui tombent à l'eau et n'ont pas la moindre saveur.
Jérôme Salle a probablement, en ayant réalisé une suite à « Largo Winch », fait une des plus grosses erreurs de sa carrière. Si l'on a pas spécialement à se plaindre de son casting très alléchant, il est strictement impossible de passer à côté du manque total de crédibilité du scénario, celui-ci accompagné d'un très mauvais jeu d'acteur. Niaise, ennuyante et profondément décevante, cette suite peut donc se définir comme une ...
Lire plus
Lire plus
Le moins que l'on puisse rapidement affirmer, c'est que Joe Cornish ne s'est pas montré aussi créateur qu'à l'habitude, et propose une vision d'horreur de Londres relativement triste. Le scénario montre rapidement des failles techniques, et dès lors le film perd tout intérêt, se contentant de faire du remplissage par ci par là sans cohérence visuelle. Le cinéma à l'anglaise nous a pourtant habitué à mieux (à l'image par exemple d'un ...
Lire plus
Lire plus
Derrière sa narration des plus surprenantes, « Romeo + Juliette » ne fait que cacher la déception que l'on éprouve à son égard, qui plus est lorsqu'on a conscience de la qualité de la filmographie du grand cinéaste Baz Luhrmann, cador du cinéma des années 2000. Certes, adapter l'œuvre très particulière de William Shakespeare n'est pas chose facile, mais rien ne semble insurmontable lorsque l'on s'offre un casting aussi alléchant ...
Lire plus
Lire plus
Le film est aussi surprenant que le prénom du réalisateur (ironiquement). « Shoot » est le long-métrage d'un réalisateur dont on ne connaît qu'un véritable succès, celui de « Nouvelle Cuisine » (bien reçu par la presse comme les cinéphiles). Ayant eu l'ambition de s'associer avec la scénariste Hiroshi Takahashi, connue pour avoir proposé un « Ring », ce réalisateur prouve une nouvelle fois qu'il n'a aucun talent de réalisation ...
Lire plus
Lire plus
« Anaconda » est une franchise qui, clairement, n'aurait du comporter qu'un seul volet. Outre son scénario vu un nombre incalculable de fois, il est de mesure que de se rappeler que ses effets spéciaux se montrent abjectes ainsi que peu stimulants. Si la présence de David Hasselhoff est surprenante, le résultat de ce supposé film d' - horreur - est loin de l'être et témoigne d'une réelle déception.
Un nanar de série B qui s'assume plutôt bien, et qui sera loin de révolutionner le thème de l'arachnophobie au cinéma. Jack Sholder simplifie son synopsis à travers de nombreuses scènes d'action loin d'être surprenantes, qui gâchent au final le plaisir de l’intérêt du film.
Probablement l'un des pires films d'horreur, l'un des plus ridicule, niais, prévisible, puéril qu'il existe à ce jour ! Aucun mot ne peut suffire afin de décrire l'absurdité totale de « Claques sanglantes », tant les réalisateurs comme les acteurs semblent se moquer littéralement des cinéphiles passionnés. Une honte comme on aime en voir le moins possible.
Il ne faut pas se voiler la face: ce genre de téléfilm devrait rapidement ne plus voir le jour, tant sa crédibilité laisse à désirer ! Qu'en dire, si ce n'est que même pendant noël, période durant laquelle le stresse envahit une minime partie de la population, « Doomsday Prophecy » a le mérite de faire littéralement exploser un cinéphile averti qui se verra être rapidement lassé par ces bêtises humaines.
En soit il faut avouer que le scénario est relativement bien ficelé, mais les effets spéciaux gâchent tout et cela sans aucun doute ! Bien que réalisé dans les années 80, « Les Dents de la Mer III » repose sur des images de synthèse dérisoires et totalement grotesques. C'est malheureux et poignant de déception.
« Riders » est un film qui manque de beaucoup de choses, notamment de panache, de style, et d'action. Si Gérard Pirès a très souvent offert au public un spectacle inégale, cette fois-ci, il touche vraiment le fond. Rien n'est appréciable dans son long-métrage et il ne restera vraiment pas dans les mémoires.
Retraçant exactement la même intrigue que son prédécesseur, « LOL USA » est tout simplement inintéressant et largement dispensable. Les quelques clichés rajoutés par Lisa Azuelos ne rattraperont pas le film qui, sans être mauvais, déplaît grandement. C’est à se demander quelles pouvaient bien être les intentions de la cinéaste, tant le projet peut être remis en question. On préférera d’ailleurs le duo français, plus ...
Lire plus
Lire plus