alf38000
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Mel Brooks est sans aucun doute un clown irréverencieux mais il aime le cinéma et ses monstres sacrés, et sa parodie du Frankenstein de la Universal est sans conteste avant tout un hommage trés bien réalisé. On rit beaucoup, tous les acteurs cabotinent à outrance (ce qui est dans la logique du film), Gene Wilder et Peter Boyle en tête, ainsi que les regrettés Madeline Kahn et Marty Feldman (irrésistible dans le rôle d'Igor), sans ...
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Mulholland drive … le film considéré comme LE chef d’œuvre de David Lynch !
Étant moi-même un fervent admirateur des œuvres de Stanley Kubrick, de Terry Gilliam ou encore du grand Orson Welles, l’univers du génial réalisateur de Sailor & Lula, de Twin peaks et de Elephant man me paraissait être tout à fait a ma portée.
Après 147 mn de visionnage, c’est l’esprit passablement perturbé, les yeux dans le vide, la ...
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… Que dire… si ce n’est ce que tout le monde sait déjà, à savoir que Paul W. S. Anderson n’a jamais vraiment été considéré comme un réalisateur "bankable" dans le microcosme hollywoodien, naviguant au jugé entre le passable et le médiocre.
Prenez un roman célèbre que le monde entier connaît, 2-3 tètes d’affiche (Milla Jovovich, Orlando Bloom…) histoire d’aguicher le chaland, des effets spéciaux à gogo, rajoutez un ...
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De bien belles images, une bande son qui restera longtemps dans nos mémoires, un Tom Cruise tout jeune qui n'avait encore jamais entendu parler de scientologie et une très jolie Kelly McGillis voila à peu près tout ce qu'on retiendra du film du frère cadet de Ridley Scott.
Pour le reste, (c'est a dire le scénario) mieux vaut ne pas trop s'étendre sur le sujet.
Pour le reste, (c'est a dire le scénario) mieux vaut ne pas trop s'étendre sur le sujet.
Prenons un film action/aventure/anticipation.
Posons le déroulé de l’histoire.
Un agent des services spéciaux condamné par son propre gouvernement voit sa peine commuée si il se rend dans une prison de haute sécurité peuplée des pires criminels, pour sauver une personne ô combien importante qui se trouve être otage dans une situation des plus délicates… voilà vous avez le pich de New-York 1997… heu ! Pardon Lock out… au temps ...
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Passé l’hommage au regretté Chadwick Boseman, pas grand chose à sauver de ce naufrage.
Une fois retiré les 90% d’effets spéciaux (toujours spectaculaires mais déjà vus) qui sont la base du long-métrage, le reste (c’est à dire le scénario et la prestation des acteurs) est du niveau de Daredevil (le film), du Ghost rider 2ème du nom et des 4 fantastiques 3éme du nom.
À oublier !
Une fois retiré les 90% d’effets spéciaux (toujours spectaculaires mais déjà vus) qui sont la base du long-métrage, le reste (c’est à dire le scénario et la prestation des acteurs) est du niveau de Daredevil (le film), du Ghost rider 2ème du nom et des 4 fantastiques 3éme du nom.
À oublier !
Réalisateur touche-à-tout de talent (Dracula version de 1979, Nom de code: Nina, La fièvre du samedi soir, Short circuit, Tonnerre de feu… etc, etc…), John Badham nous revient en cette année 1983 avec une œuvre de S.F pleine de rebondissements sur fond de risque de "guerre thermonucléaire totale", pour reprendre l'intitulé du jeu en ligne proposé par un supercalculateur, dont la fonction principale est de gérer l’arsenal nucléaire ...
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Il est de coutume de dire "on ne tire pas sur une ambulance", adage parfaitement adapté à Paul W.S. Anderson qui si il n’est sans doute pas le pire réalisateur du moment, n’est certes pas le meilleur non plus.
Et son "Event Horizon" ne l’aidera pas à redorer son blason.
Malgré un scénario prometteur que l’on croirait directement sorti du cerveau torturé d’un H.P. Lovecraft, ainsi que des décors impressionnants, son long métrage ...
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13 ans après Avatar, Cameron remet le couvert, exploitant le filon jusqu’à la corde.
Et si son œuvre précédente avait le mérite de faire briller les yeux des spectateurs en les submergeant d’un festival de CGI à défaut de proposer un scénario original, ce nouvel opus n’apporte strictement rien.
Pire, car si l’histoire de Avatar premier du nom, se voulait une sorte de mix improbable de Pocahontas et de Danse avec les loups, cette ...
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Second film (et sans doute le plus connu) mettant en scène les aventures grand-guignolesque et loufoques des Charlots, le tout tourné au tout début des seventies avec les moyens du bord.
Tellement mauvais que ça en devient magique à défaut d’être bon… une époque où il faisait bon vivre sans se prendre au sérieux.
Sans oublier que avant de prendre le nom des Charlots cette équipe déjantée et farfelue était composée de vrais ...
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Copieusement éreinté par la critique et inversement plébiscité par le public lors de sa sortie, le long métrage de Jerry Zucker (réalisateur surtout connu jusqu'à lors pour ses films plutôt potaches) nous entraîne à la frontière entre la comédie fantastique et le drame sentimental avec une maestria qu'on ne lui connaissait pas. Aidé en cela par un trio d'acteurs au sommet de leur art, entre un Patrick Swayze attendrissant en fantôme ...
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Nope ! Une claque ? Assurément … mais pas dans le sens attendu !
2h10 d’ennui mortel, de remplissage creux et inepte que même les scénaristes de Netflix n’auraient pas osé proposer à leurs producteurs.
Comme l’ont si bien paraphrasé deux des personnages du film "Batman vs Superman": «Appelez ça comme vous voudrez. Prenez un bocal de pisse et appelez ça thé à la pêche de grand-mère. Vous n’attrapez ni mouche, ni moi. ...
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Premier film de S.F de l'histoire a bénéficier des procédés Technicolor et CinémaScope, (procédés jusqu'alors réservés aux superproductions des majors Hollywoodiennes) le long métrage de Fred M. Wilcox pénètre avec fracas dans la cour des grands et prends ses distances avec les B-movies fauchées qui fleurissaient sur les écrans des cinémas de quartier en ce milieu des 50's.
Des décors ainsi que effets spéciaux soignés, une B.O ...
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Habituellement je suis plutôt bon public, mais dans le cas présent, je suis assez dubitatif.
Certes le long-métrage de David Fincher n’est pas inintéressant, le thème de la double personnalité revenant comme un leitmotiv dans le 7ème art (Psychose, L’esprit de Caïn, Magic, American psycho, Sœurs de sang, Identity, ou plus récemment Shutter island,…) pour le plus grand bonheur des réalisateurs comme des spectateurs.
Cependant ...
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1898, le roman du génial H. G. Wells sort des presses.
1953, Byron Haskin porte à l’écran l’œuvre du romancier.
2005 le non moins génial Steven Spielberg nous propose le remake du long métrage éponyme sorti un demi-siècle plus tôt, et... patatras, c’est bien là que le bât blesse, ce qui était imaginable à l’époque de la sortie du roman, voire même 50 ans plus tard, ne passe plus du tout aujourd’hui dans l’imaginaire ...
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Je ne perdrai pas mon temps et mon énergie à pointer du doigt chaque irrationalité présente dans le dernier long-métrage de Roland Emmerich.
Habituellement, les différentes oeuvres du réalisateur pour spectaculaires qu’elles soient, reposent à minima sur une relative cohérence, changement climatique brutal pour "le jour d’après", mutation génétique due à la radioactivité pour "Godzilla", fin du monde programmée pour "2012", ...
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La liberté dans la folie ou dans la mort, tel pourrait être le sous titre de l'oeuvre d'un Terry Gilliam au sommet de son art.
Son film nous entraine dans un univers bien plus terrifiant que celui du "Meilleur des mondes" ou de "1984" où tout espoir est anéanti avant même d'avoir commencé à exister, un monde qui semble issu d'une union improbable et monstrueuse des pires deviances du nazisme, du communisme et du maccarthysme
Sans aucun ...
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Une partie de Cluedo jouée sur un plateau de Mad... Mel Brooks mettant en scène "Mais qui a tué Harry", ou Woody Allen s’attelant à "10 petits négres"; "Un cadavre au dessert", est un peu de tout cela, et même un peu plus, ce long métrage loufoque et déjanté que l’on doit au réalisateur Robert Moore (dont ce sera quasiment le seul film notable) met en scène une brochette d’enquêteurs tous inspirés de polars célèbres (manque ...
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Difficile d’imaginer qu’à seulement 26 ans, Orson Welles réalise son premier film et en même temps donne au monde une œuvre aussi magistrale qu’intemporelle en mettant en scène la vie de Charles Foster Kane, magnat de la presse, vie inspirée du personnage bien réel celui-ci de l’homme d’affaires William Randolh Hearst, qui suite à la sortie du film vouera une haine farouche à Welles (haine en partie due à l’utilisation du ...
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Loin des errances dans lesquelles s’étaient abîmées les derniers opus mettant en scène le slasher intergalactique le plus efficace de ces 50 dernières années, le long-métrage de Dan Trachtenberg nous ramène aux origines de la franchise pour notre plus grand plaisir.
Alors, certes, tout n’est pas parfait, les plus pointilleux d’entre nous (dont je ne m’exclus pas), pourront toujours arguer un relatif illogisme dans la continuité ...
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Lyrique, déjanté, flamboyant, psychédélique, hallucinant, les termes ne manquent pas pour définir le chef-d'œuvre du réalisateur de Carrie au bal du diable. Allégorie jouissive mêlant les mythes de Frankenstein, de Faust, de Dorian Gray ainsi que du fantôme de l'opéra et/ou règlement de compte avec les majors du show-biz et d’Hollywood (difficile de faire abstraction des déboires passés du cinéaste avec la Warner ou de ne pas ...
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Si Kubrick etait sans conteste un grand mégalo, Verhoeven est sans doute un grand parano, la violence, le sexe, le pouvoir qui corromps sont les fils conducteurs de son oeuvre. Mais voila, à force de vouloir ouvrir les yeux de son public, Paul Verhoeven oublie parfois qu'il est avant tout un réalisateur et que son obstination à vouloir dénoncer coûte que coûte l'amoralité de notre civilisation peut lasser, et Hollow man utilise de bien ...
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Erreurs historiques, invraisemblances flagrantes, scénario bâclé, effets spéciaux au rabais, seule note positive, la beauté des décors naturels, on est là bien loin de la grandeur d'une œuvre comme "kingdom of heaven".
A éviter, sauf bien sur si l'on est fan des créations de Ed Wood.
A éviter, sauf bien sur si l'on est fan des créations de Ed Wood.
Un film tourné à la manière d'une pièce de théâtre, et où le seul élément fantastique est l'incroyable récit que fait un universitaire à ses collégues incrédules (clin d'oeil volontaire ou non à "la machine a explorer le temps" de H.G. Wells).
Une œuvre extrêmement bien ficelée qui fait de nous un participant supplémentaire à ce huis-clos, à la seule différence que contrairement aux autres personnes presentes nous ...
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Alain Chabat signe là un film trés moyen, certe son œuvre est plutôt soignée côté décors et effets spéciaux, mais c'est malheureusement à peu près tout. Le marsupilami, pourtant personnage principal passe au second plan et cède sa place à un scénario privilégiant un duo d'acteurs peu inspirés malgré quelques bons gags. Bref, un film à voir en famille pour la distraction, mais pas plus.
Sorti en France sous le titre "La nuit du démon" (the curse of demon) puis rebaptisé "Rendez-vous avec la peur" quelques temps plus tard, le film de Jacques Tourneur reste un incontournable du cinema fantastique un demi-siécle après sa présentation.
Seul bémol, l'apparition du démon imposé par une production peu au fait des mécanismes psychologiques de la peur et qui au final empêche la montée en puissance de l'angoisse voulue par le ...
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Quand Roland Emmerich ouvre les cordons de sa bourse (ou plus exactement les cordons de la bourse de ses producteurs) on sait très exactement où passe l'argent, dans des décors grandioses, des effets spéciaux époustouflants et/ou éventuellement dans le cachet de ses acteurs mais certainement pas dans le salaire des scénaristes, et dans le cas présent, encore moins dans celui des conseillers historiques.
2 étoiles par respect pour le realisateur, sinon que dire de son film si ce n'est que l'histoire simpliste voire miévre laisse un gout de deja vu et revu (son long-métrage aurait tout aussi bien pu s'intituler "Pocahontas danse avec les stroumphs géants").
Avatar restera pourtant sans aucun doute dans les annales du cinéma en tant que prouesse technologique comme l'avaient été avant lui "l'homme invisible" de Whales ou plus prés de nous ...
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Seul et unique film réalisé par l'immense acteur qu'était Charles Laughton (inoubliable Capitaine Bligh des révoltés du Bounty), "la nuit du chasseur" surprends au premier abord par son montage bien peu académique, par la fausse naïveté d'un scénario jouant sur des oppositions simplistes (le bien et le mal, des blancs lumineux et des noirs profonds) ainsi que par le jeu figé de la plupart des protagonistes.
Robert Mitchum apparaissant ...
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Voila une oeuvre plutôt étonnante, dont on ne sait trop par quel bout la prendre. F.F. Coppola filme à l'ancienne, un peu à la manière de Orson Welles ou plus prés de nous de Stanley Kubrick ou de David Lynch et nous propose une relecture métaphysique du mythe de Faust inspirée de la nouvelle de Mircéa Eliade "jeunesse sans jeunesse" parue au début des 50's.
Sans tomber dans la psychologie de bazar, on peut raisonnablement se demander ...
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Il est d'ordinaire assez difficile de pénétrer l'esprit de Kubrick tant celui-ci a tendance à fagocyter les différentes oeuvres sur lesquelles il porte son attention, et 2001 ne fait pas exception à la règle; Bien au contraire, le réalisateur trouve là avec l'adaptation cinématographique des nouvelles de Arthur C. Clarke un défi à la mesure de son génie (mégalomanie pourrait tout aussi bien convenir). Avec l'odyssée de l'espace le ...
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Malgré le fait que "Warm bodies" ne soit pas le 1er long métrage du genre ou le zombie en question se trouve être le héros principal du film (voir l'hallucinant "mort-vivant" de Bob Clark), l'oeuvre de Jonathan Levine (réalisateur et scénariste, rappelons-le) arrive néanmoins à se démarquer des classiques du cinéma d'horreur, et ,à nous rendre sympathique un cadavre à priori dénué de tout sentiment,tout en évitant soigneusement la ...
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1er film américain réalisé par Paul Verhoeven en 1987 (surnommé par la presse "le hollandais violent", on se demande bien pourquoi), Robocop surprend au premier abord par sa violence érigée en système quasi institutionnel, pègre, police, médias, entreprises, simples citoyens, tous les acteurs de la société côtoient cette barbarie organisée et semblent s'en accommoder, paradoxalement c'est d'un cyborg, une machine faite d'un cadavre ...
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Avec Daybreakers, Peter & Michael Spierig revisitent avec un certain talent le thème habituel du vampirisme bien trop souvent galvaudé ces dernières années.
Ici aucune référence aux forces des tenebres (ou si peu), pas plus que de pouvoirs surnaturels (les vampires ne se transforment pas en loup ou en chauve-souris, ni ne grimpent le long des murs) ;en fait ces créatures de la nuit se présentent comme terriblement humaines si se n'est ...
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Par où commencer… ?
Une bonne idée de départ, des acteurs plutôt convaincants, une pauvreté de moyens techniques tout à fait dans la logique de l’œuvre puisque nous assistons en live à l’effondrement et à la disparition programmée de notre civilisation, voire même de l’humanité… et… c’est tout !
Le film pose mille questions et ne propose aucune réponse.
Quelle est la cause de l’effondrement civilisationnel ?
Pourquoi ...
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Certainement le plus mauvais film de David Cronenberg…
Le réalisateur reprend ici sans grande conviction, le fil conducteur du déjà médiocre Vidéodrome sorti une quinzaine d’années plus tot, mais qui lui, avait au moins l’avantage d’avoir comme tête d’affiche la sculpturale Debbie Harry.
On est loin du surprenant et dérangeant Chromosome 3, et c'est bien dommage.
Comme quoi les erreurs ne servent pas toujours.
Le réalisateur reprend ici sans grande conviction, le fil conducteur du déjà médiocre Vidéodrome sorti une quinzaine d’années plus tot, mais qui lui, avait au moins l’avantage d’avoir comme tête d’affiche la sculpturale Debbie Harry.
On est loin du surprenant et dérangeant Chromosome 3, et c'est bien dommage.
Comme quoi les erreurs ne servent pas toujours.