elriad
Membre depuis le 11 mars 2010
Films
SériesEmissions
Malgré un sujet plutôt casse-gueule, Alexe Poukine signe un premier long métrage dense et prenant, sans aucun "refus d'obstacle" et tout en empathie, porté par l'excellente Manon Clavel et sa voix profonde. Cette actrice est pour moi une révélation et j'espère qu'on la reverra bientôt. Le film a été sélectionné à Cannes, et l'actrice plusieurs fois nominée.
Empathique du début à la fin sans jamais tomber dans le pathos, ce film très bien dialogué et porté par une brochette de comédiennes toutes juste, nous interroge et nous bouleverse longtemps après la fin du générique. Plus que les faits divers dans la presse, les manifs "Me Too" et autres coups d'éclats, le travail de ces femmes qui écoutent, orientent, soignent, sauvent, et tout cela dans un manque cruel de moyens, interpelle le ...
Lire plus
Lire plus
j'ai eu du mal avec ce film, la faute au parti-pris boulevardier, au cabotinage du duo d'acteurs principal, et de la personnalité de Gilles Lelouche en romancier blaireau qui déteste le théâtre. Le ton oscille entre comédie +++ et suspense + , pastiche clin d’œil au film de Hitchcock " Fenêtre sur cour", tout en restant poussif dans son rythme et sa dramaturgie. Un film dispensable...
L'actrice à la carrière internationale Hiam Abbass que j'aime beaucoup, ici à contre emploi comme je ne l'avais jamais vue, est drôlissime et s'en donne à cœur joie. Le film est sympathique à voir, entre légèreté et interrogation sur les racines, équilibre fragile entre intégration et trahison à ses origines, au travers du prisme de la nourriture. Plutôt réussi.
Si au départ j'ai eu peur que l'idée de départ amusante s'étire sans évolution, le réalisateur a su rebondir avec de bonnes surprises scénaristiques, virant petit à petit jusqu'à radicalement vers la comédie noire, cauchemardesque pour le personnage principal. Laurent Lafitte livre une excellente jonglerie théâtrale, et tous les personnages autour plongent avec délectation dans cette comédie grinçante, efficace, réussie. un bon ...
Lire plus
Lire plus
Non, non et non. Zéro psychologie des personnages, tout est gnangnan, mielleux, paresseux...
Comment est-ce possible de faire un film en 2026 qui donne le sentiment d'un film des années 1930 qui aurait très mal vieilli ?
Tout est téléphoné, cousu de fil blanc, lénifiant de bout en bout, et bande-dessinée ou pas, ce film est naufrage sans aucune ambition artistique digne d'un téléfilm que je ne regarderais même pas un dimanche de pluie ...
Lire plus
Lire plus
Stylé, entre humour malaisant et violence introvertie, "Obsession" est une belle surprise qui cartonne à juste titre dans las salles de cinéma. Scénario original et surtout la performance des deux acteurs qui se révèlent ici au plus près de leurs personnages. Mention spéciale pour Inde Navarette qui livre des jongleries d'actrice impressionnantes, avec des ruptures au cordeau, sur laquelle repose toute la crédibilité du métrage. Le ...
Lire plus
Lire plus
Leon Woodall promène son visage poupin et son hyperacousie dans ce scénario plutôt original et agréable à suivre, même si sa trame reste à l'arrivée balisée et sans surprise dans son final. Dustin Hoffman s'offre un petit rôle dans le film mais il est toujours agréable de voir le monstre sacrée du cinéma. Distrayant.
Dystopie, ou pas, tant le sujet frôle une réalité bien sordide avec le commerce des mal-logés. Le cynisme ici de cet organisme qui sur le papier œuvrerait presque en faveur des gens précaires n'a pour but à l'arrivée que de les exploiter pour se protéger des squatteurs et de les virer sans plan de relogement au moment opportun. Louise Bourgoin promène son personnage tout au long du métrage, tout en intériorité en s'interdisant toute ...
Lire plus
Lire plus
un très joli film, une excellente surprise tout en finesse et en subtilité, très bien dialoguée, sans pathos gratuit. Dylan O'Brien prouve ici qu'il est un vrai comédien et donne la réplique à James Sweeney, autant à sa place en tant qu'acteur qu'en tat que réalisateur indépendant. Une réflexion sur le deuil, la peur de la solitude, et le transfert. Un petit bijou qui aurait mérité une meilleure exposition.
Couvrant le début de la création des " Jackson Five " sous la houlette tyrannique du père qui n'hésite pas à manier la ceinture, jusqu'à l'émancipation de Michael qui parvient enfin à se séparer définitivement du groupe composé de ses frères, au grand dam de son père, le film retrace la création d'un mythe adulé dans le monde entier. Porté par la prestation incroyable de son neveu Jaafar Jackson, fils de Germaine, autant dans la ...
Lire plus
Lire plus
Un scénario original, Pierre Niney investi et crédible dans ce personnage jusqu’au-boutiste paranoïaque hors-sol ( déjà dirigé par Yann Gozlan dans le très bon " Boite noire " ) mais le film un poil trop long manque parfois de finesse ce qui gâche un peu le plaisir du spectateur. Dommage...
A la lecture du roman de Giuliano de Empoli, il m'était difficile d'imaginer un jour une adaptation cinématographique tant le roman apparaissait statique et très verbeux dans les échanges entre le journaliste et le mage du kremlin. Pourtant, Olivier Assayas signe un film honorable pour retracer l'arrivée de Poutine au pouvoir. Et ceux qui connaissent un peu l'Histoire et la politique de la Russie, on retrouve bien les grands évènements ...
Lire plus
Lire plus
Entre une administration scolaire lâche, un constat navrant du niveau scolaire de jeunes en banlieue, le manque de soutien entre professeurs, une homophobie encore bien présente, ce film traumatisant m'a réellement ébranlé. François Civil est comme toujours très juste. Plus qu'un sacerdoce, ce métier d'enseignant dans ces banlieues est une épreuve que je me sentirais incapable d’affronter...
Comment ne pas se laisser emporter par ce spectacle visuel époustouflant... James Cameron livre un troisième opus grandiose, alliant fable écologique et combats dantesques, passant de la nature sublime de Pandora,entre ciel et eau, avec une virtuosité unique. Trois durant lesquelles le spectateur voyage, emporté dans un autre monde, s'émeut de ce ce peuple pacifique et se réjouit quand les colonisateurs humains meurent. Malgré sa durée, ...
Lire plus
Lire plus
Une brochette de bons acteurs pour découvrir l'histoire vraie du Cézanne du faux billet comme il fut surnommé dans la période de l'après-guerre. Plus un artiste qu'un faussaire, ce polonais inventeur, détenteur d'un diplôme d'ingénieur, frustré qu'on ne lui accorde pas d'écoute à cause de ses origines, se transforme en faussaire de génie et écoulera à lui seul l'équivalent de 4 millions d'euros. Une mise en scène classique, mais ...
Lire plus
Lire plus
Une ambiance anxiogène bien vue, des vampires effrayants, autant dans la voix que dans leurs cris ou leurs déplacement, une bonne dose de gore, ce film de vampires m'avait plu à l'époque et pour le revoir 20 ans plus tard, je le trouve toujours efficace.
Rarement j'ai été déçu par les films de Fatih Akin, et là encore, quel beau film que ce "Amrum". Sur une petite île allemande, une poignée d'habitants vit les derniers moment avant la capitulation du pays dans la seconde guerre mondiale. Hormis un survol d'avions, on ne voit rien de la guerre et c'est la l'une des réussites majeure de ce film pudique, exempt de facilité, élégant et émouvant. Pourtant, le conflit est bien là: les ...
Lire plus
Lire plus
le film a une manière très efficace de capter l’attention en s’appuyant sur un univers à la fois concret et peu connu. "Los Tigres" se distingue d’abord par son immersion dans le quotidien des plongeurs industriels, un métier rarement montré au cinéma, et ici traité avec un vrai souci de crédibilité. On ressent presque physiquement le poids de l’eau, la pression, le danger permanent, ce qui crée une tension constante.
Ce qui ...
Lire plus
Lire plus
Dernier film de Gus Van Sant, " La corde au cou " déroule l'histoire vraie de Tony Kiritsis dans les années 70, qui enlève le fils d'un prêteur sur gages qu'il rend responsable de sa ruine financière. Bill Skarsgard est comme toujours parfait dans le rôle de cet homme paumé mais tellement touchant pour qui l'on finit par éprouver une vraie empathie, car le spectateur, comme les milliers de témoins en direct de cette scène de kidnapping ...
Lire plus
Lire plus
Entre les paysages somptueux de la forêt australienne, la performance physique de Charlize Theron et ses 50 ans, face au sexy Taron Egerton dans le rôle d'un psychopathe effrayant, "Apex" se laisse regarder sans déplaisir, malgré un scénario plutôt maigre et prévisible.
Difficile de ne pas fondre devant cette magnifique histoire d'amour impossible entre une médium et son amour qui lui échappe, cette " âme humaine" est un film tendre, drôle, pudique, émouvant, qui fait tellement de bien. Coup de cœur pour ce premier film réussi parfaitement porté par ses deux acteurs principaux.
Passé complétement à coté de ce film dont on a tant parlé. Un film trop long, qui met trop de temps à démarrer, et qui surtout, malgré l'excellent Ryan Gosling, a du mal à trouver son identité.Un suspense? Une comédie ? Une farce au regard du petit bonhomme Alien?Et puis aller chercher un prof de lycée pour en faire un héros sauveur du monde, difficile d'y croire. Une déception et un film surcoté en ce qui me concerne.
Lutte des classes en ce début de 20eme siècle, condition des femmes, patriarcat, une analyse introspective réussie au travers de ces portraits de femmes que tout oppose et qui pourtant seront nécessaires l'une pour l'autre. Une photographie soignée éclairée par la lumière du jour et des bougies, sous le regard de Swann Arlaud, impeccable dans son personnage torturé de chef de maison frustré et jaloux. Un joli film.
Grâce à l'incroyable performance de Robert Aramayo, récompensé à juste titre du prix du meilleur acteur lors de la cérémonie des BAFTA, le biopic "Plus fort que moi" est un film humain totalement réussi, parfois drôle et surtout émouvant. Le syndrome de Tourette, pas encore vraiment connu au début des années 80, remet en question la vie de ce jeune ado soudain atteint par cette maladie, alors que sa carrière dans le football semblait ...
Lire plus
Lire plus
Porté par une Camille Cottin tout en finesse et sobriété, le film met en scène deux sœurs dont la vie va bouleverser celle de l'autre. L'une est fatiguée, déprimée, lasse d'une vie terne, l'autre est active, indépendante. L'une a deux enfants, l'autre a fait le choix de ne pas en avoir. Et pourtant... Le jeune réalisateur Nathan Ambrosioni dresse le portrait juste et sans mélo de ces sœurs, de la difficile reconstruction, du passé ...
Lire plus
Lire plus
Nouvelle réinterprétation de ce "baiser de la femme araignée" de Édouard Babenco, qui a valu un oscar d'interprétation pour William Hurt en 1985, ce nouvel opus est porté par Jennifer Lopez dans deux rôles, dans des chansons et des chorégraphies parfaites. Le contraste entre la froideur de la prison, éclairage froid, couleurs grises avec le contraste saturé du technicolor des scènes rêvées de comédie musicales est bien fait, mais ...
Lire plus
Lire plus
Tiré du roman autobiographique écrit par Isabelle Carré, ces rêveurs sont ces enfants dont le mal-être les empêche de s'épanouir. Terriblement attachant, ce film sensible et totalement sincère nous plonge à hauteur de ces enfants, sans jugement ni pathos. Première réalisation de l'actrice, elle offre une stylistique moderne au rythme et au jeu d'acteurs, tous justes, enfants comme adultes.
Ce film qui clôt cette excellente série culte nous replonge avec un immense plaisir dans l'univers de ces Peaky Blinders, toujours magnifié par une lumière, une photographie, et la voix caverneuse de l'australien Nick Cave. On est ici en pleine deuxième guerre mondiale et l’Angleterre semble être le dernier bastion qui résiste à Hitler. Le fameux Pub en angle de rue est toujours là, mais c'est le fils de Tommy Shelby qui a repris les ...
Lire plus
Lire plus
Une enquête sérieuse comme nous a déjà proposé le réalisateur Dominique Moll ( La Nuit du 12 ) situé au moment des manifestations des Gilets jaunes. Des émeutes qui avaient suscité violences de part et d'autres. Léa Drucker, récompensée du César de la meilleures actrice, livre une prestation forte et sincère en policière de l'IGPN, surnommée " Boeuf-mode" en raison de leur façon de cuisiner longuement ceux qui sont incriminés. ...
Lire plus
Lire plus
bien sûr c'est un film pour les jeunes, bien sûr on peut y voir une pale inspiration du chef d’œuvre "Cube", bien sûr le scénario est prévisible, mais quand bien même... si ce film n'est à priori pas ma tasse de thé, on ne peut lui enlever sa réussite formelle, son côté grand spectacle assumé et réussi. Après tout, de temps en temps, du pur entertainment quand les moyens sont là. alors, si suite il y a suite je regarderai.
D'accord c'est ce que l'on appelle un film bourrin où le scénario importe moins que l'action, les cascades et les effets spéciaux. D'accord l'acteur principal connu pour l'excellente série " Reacher" n'est pas le plus subtil des acteurs avec un physique de bucheron mono-expressif. Mais quand c'est bien réalisé, que les moyens sont à la hauteur de l'ambition et que le suspense est incessant, on ne peut que sortir les popcorns, mettre en ...
Lire plus
Lire plus
un film fort et plutôt juste pour connaître ce milieu et cette forme de relation. Loin du film-clip des années 80 avec Mickey Rourke, on assiste à l'éclosion d'un jeune homme timide et maladroit qui va se découvrir en rencontrant un motard dominateur (impeccable Alexander Skarsgård à la plastique parfaite). Cette forme de soumission reste fatalement déséquilibrée, voire toxique, car l'un est toujours en demande par rapport à l'autre, ...
Lire plus
Lire plus
D'accord, le personnage de madame Bettencourt est un rôle en or taillé sur mesure pour la prolixe Isabelle Huppert. D'accord le sujet est un sujet en or à traiter au cinéma avec tous les ingrédients de classe sociale, d'argent qui coule à flot et d'abus en tout genre, mais pardon, une comédie?? toutes les critiques semblent pourtant s'accorder... Mais sur quel critère? dans l'insupportable personnage interprété par Laurent Lafitte, ...
Lire plus
Lire plus
Porter à l'écran ce roman culte de la littérature était une gageure, et François Ozon s'en sort très bien. Grâce à la performance de l'excellent Benjamin Voisin, le mutique Meursault, pionner des personnages autistes, prend corps dans une magnifique image en noir et blanc ( récompensée à juste titre ). Étranger au monde, étranger à lui-même et à tout sentiment, ce personnage nihiliste est parfaitement incarné, entouré par ...
Lire plus
Lire plus
Magnifiquement dirigés par Aurélien Peyre qui signe son premier long métrage, tous les jeunes acteurs du film sont d'un naturel et d'une justesse impressionnante. Pas un adulte dans " l'épreuve du feu " car c'est un film simple et profond, vrai et sincère, sur le passage d'un état à l'autre pour ces jeunes qui ne sont plus des ados mais pas encore des adultes. Trouver sa place, s'affirmer, apprendre à s'intégrer, qui n'a pas à un moment ...
Lire plus
Lire plus