Gérard Delteil
Membre depuis le 26 janvier 2012
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Les films qui se déroulent sous l'occupation sont très nombreux, mais ceux consacrés à des figures de premier plan de la collaboration restent rares. On attendrait par exemple avec intérêt un film sur Papon, Bousquet, les patrons de l'Oreal, voire sur Pétain et Laval. La démarche de s'attaquer à la fois au milieu de la presse et à celui du cinéma était donc intéressante. Sur la forme, si les trois principaux protagonistes, Jean ...
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Le réalisateur a oublié d'engager un scénariste doué d'un peu d'imagination. A part le thème du jugement par ., déjà utilisé d'ailleurs, ce film relève plutôt du mauvais cinéma d'action que de la SF. Au point de nous infliger une interminable poursuite d'un camion comme on en tournait dans les années 80. Les possibilités offertes par l'. sont sous-utilisées et le petit discours moraliste de la fin est grotesque. A la limite du navet.
Un film très bien fait qui a du charme. Il souffre toutefois de deux défauts. D'une part, des intrigues assez faibles qui manquent d'enjeu. D'autre part, une vision idyllique de la société des années cinquante-soixante qui relève un peu du "C'était mieux avant". Tous les personnages sont sympathiques, tous se passe toujours bien, même le machisme n'est critiqué que du bout des lèvres. Sans tomber dans la mièvrerie, ces petites robes ...
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Pour créer un univers futuriste, il faut de l'imagination et des moyens. Le réalisateur n'avait visiblement ni l'un ni l'autre. Le scénario est celui d'un mauvais polar, le décor une horreur et les images particulièrement laides. Cette manie de tourner dans des hangars désaffectés dans l'espoir d'obtenir une atmosphère étrange à bas prix est vraiment pénible pour le spectateur. On se demande ce que Guy Pearce est venu faire dans cette galère...
Scénario indigent et incohérent. Jeu approximatif et théâtral des comédiens. Décors cheap. Sans compter la tarte à la crème des trafics d'organes totalement invraisemblables. Raté.
Le thème est intéressant et aurait pu faire un épisode sympathique de Black Mirror, avec un peu plus de rythme, d'humour noir et un décor futuriste plus crédible. Tel quel, c'est long, délayé, répétitif et ennuyeux. Les images sont particulièrement laides. Ca ressemble souvent à du théâtre filmé. Bref, c'est raté.
Un remake inutile de Mondwest/Westworld qui nous fait regretter le film de 1973 de Crichton avec Yul Brinner. On chercherait vainement une idée originale. Les décors sont particulièrement laids et ringards et la multiplication de fusillade est grotesque. Seul Bruce Willis, dont le rôle n'est pas très étoffé, tire son épingle du jeu.
Agréable surprise après avoir lu des critiques très mitigés. Certes, certaines séquences sont outrées et frisent le grand guignol. C'est le choix du réalisateur. Mais d'une manière générale, cette satyre du cynisme et de l'inconscience de la bourgeoisie sonne juste. Certaines séquences sont très réussies et très drôles. Les différents personnages sont bien dessinés et servis par d'excellents comédiens. A son habitude, Laurent ...
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Ce nouveau remake du Prix du danger de Boisset tient la route. On est dans l'univers de Carpenter, voire de Verhoeven. Certes les codes du "blockbuster d'action" sont respectés, avec un déluge de poursuites et de fusillades, mais le réalisateur a su aussi ménager des séquences plus calmes agrémentées d'humour noir. Avec des moyens beaucoup plus importants, Ben Richards a réussi ce que Francis Lawrence a raté avec Marche ou crève. Un ...
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Une idée intéressante, une bonne chute, mais ça ne suffit pas pour un film de 1 h 40. D'une part, le thème principal est sous-utilisé. Il en résulte un médiocre polar au scénario très convenu. D'autre part, les personnages sont réduits à des clichés. On ne s'ennuie pas, mais c'est tout juste.
Ceux qui s'attendraient à une étude psychologique et sociale corrosive du milieu des artistes peintres seraient déçus. Ce film est la fois prétentieux, verbeux et creux. Les personnages sont caricaturaux et ne sont pas développés, le rythme et la mise en scène sont mollassons. Quant à la morale... plus consensuel tu meurs.
On s'attendait à une comédie féroce et subversive à la Chabrol. On a droit à des sketchs de café théâtre. Certes, le duo formé par Isabelle Huppert et Laurent Lafitte est jubilatoire, bien que le jeu de ce dernier soit outrancier. Mais ce film manque à la fois de finesse et de cruauté sociale. La plupart des personnages secondaires sont assez ternes. Celui du majordome est intéressant, mais il est en définitive sous-utilisé et ...
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LE SQUID GAME DU PAUVRE
Le thème des jeux sanglants destinés à servir d'exutoire à une population opprimée par une dictature féroce représente quasiment un genre cinématographique. Or ce film apparait très nettement inférieur à ceux qui l'ont précédé, tels Squid game, Le prix du danger ou Rollerball. De plus le réalisateur a visiblement manqué de moyens. Il aurait fallu construire autour de cette marche un univers dystopique ...
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Un très beau film qui nous fait vivre la sombre période de la dictature qui régna sur le Brésil. Sans didactisme et avec un humour, souvent noir, particulièrement savoureux. On se perd parfois un peu dans le récit, mais le scénariste retombe toujours sur ses pieds. Les personnages principaux sont très attachants et le réalisateur sait les faire vivre. Quant aux "méchants", à la fois sordides et truculents, ils sont le produit d'une ...
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La réalisatrice est très talentueuse. Certaines scènes sont très réussies et la photo est superbe. Toutefois, le scénario et surtout la chute comporte des aspects à la fois déplaisants et peu cohérents. spoiler: D'une part, l'idée qu'un jeune homme puisse être "par nature" un monstre incapable de contrôler ses pulsions morbides et d'évoluer, sans même nous donner un début d'explication est gênante. D'autre part, on se demande ...
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Ce film est incontestablement réalisé avec talent. Il comporte d'excellentes séquences. Mais son scénario, même en jouant le jeu du fantastique, est totalement incohérent et incompréhensible. On peut certes, en se creusant la tête, tenter de lui trouver des explications, mais aucune, même tirée par les cheveux, n'est vraiment satisfaisante. Certains critiques ont évoqué l'influence de David Lynch. Outre que les films de Lynch sont ...
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Je n'ai pas trouvé ce film aussi mauvais que certains critiques le disent. Certes, il manque de moyens, mais les comédiens jouent juste et il règne presque jusqu'à la fin un certain mystère. Sans réaliser un chef d'oeuvre, il était possible sortir un bon thriller psychologique sur ce thème. Hélas, la chute est mal amenée. Une progression plus subtile aurait nettement amélioré le résultat. Ca se laisse tout de même voir.
Malgré des costumes qui nous semblent aujourd'hui bien ringards et des effets spéciaux qui ne soutiennent évidemment pas la comparaison avec ceux d'aujourd'hui, cet Ulysse ne manque pas de charme. C'est avant tout l'énergie et la présence de Kirk Douglas qui le sauve de la médiocrité. Sinon, il est assez représentatif des péplums italiens de cette époque et ce n'est pas le meilleur. La scène la plus réussie est à mon avis celle du massacre final.
Cette énième version des "Chasses du comte Zaroff" est loin de faire partie des meilleures. Alors que ce thème est le plus souvent traité de façon ludique et subversive, permettant de dénoncer le cynisme des puissants, cette fois le réalisateur s'est pris très au sérieux en noyant son sujet dans le mélo à prétentions psychologiques. Au final, ça ne fonctionne pas. Les personnages sont peu crédibles, en particulier celui de Madame. ...
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Un bon film sur l'univers carcéral, mais aussi très dur. La psychologie et le comportement des prisonniers sont assez réaliste et servis par de bons comédiens. Guy Pearce en particulier est excellent. La seule note d'ironie, c'est la lettre du prisonnier qui félicite et remercie l'administration pénitentiaire dans l'espoir d'obtenir une libération conditionnelle. Le film ne donne pourtant guère l'impression qu'on s'améliore derrière les ...
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Ce film est bien réalisé, avec des comédiens convaincants. Toutefois, son scénario est linéaire, de sorte qu'il ne ménage ni mystère ni suspense. Il manque aussi d'originalité et de rythme. Ca se laisse donc voir, sans plus.
Ce polar espagnol est plutôt bien filmé et bien interprété. Mais jamais il ne réussi à instaurer un climat de mystère. Or le sujet le plus intéressant aurait été la femme amnésique. Le scénario est donc quasi linéaire et inintéressant, de même que bagarres. L'unique rebondissement n'en est pas vraiment un dans la mesure où il est complètement téléphoné. Au final, un produit qui se laisse voir mais manque de caractère, d'originalité et d'idées.
Un très beau film à la fois encore marqué par l'expressionnisme allemand et très moderne par divers aspects, au point d'avoir préfiguré la "nouvelle vague" selon certains critiques. La reconstitution du Berlin des années trente est parfaite, jusqu'au moindre détail. L'itinéraire d'une jeune femme issue d'une famille ouvrière communiste, dont le mari, petit bourgeois chômeur et aigri, va s'engager dans les . nazies, et bénéficier des ...
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Sur la forme, ce film est parfait, avec une superbe photo en noir et blanc encore influencée par l'expressionnisme allemand. Sur le fond, je serais plus réservé. Nous avons tous connu des professeurs qui terrorisaient leurs élèves, même si, heureusement, ils ne le faisaient généralement pas par sadisme mais pour "leur bien", tel qu'ils le concevaient. Celui-ci, surnommé Caligula, est interprété par un comédien exceptionnel. On ...
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Ce film a des qualités, notamment de rythme. Son personnage principal a un certain charisme. Comme pas mal d'autres films indiens, il met en lumière le fléau de la violence sexiste qui sévit dans ce , il est beaucoup trop long et se disperse. Une fois qu'on a compris le mécanisme de l'intrigue, les péripéties de la poursuite deviennent ennuyeuses. On notera enfin que, si la violence de la police n'est pas oubliée, les jeunes criminels ...
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Deux procureurs n'est pas seulement un film qui dénonce la dictature comme il y en a beaucoup. Il nous permet de comprendre la psychologie des vieux militants bolcheviks qui ne pouvaient pas admettre que leur révolution ait abouti à un système monstrueux, à l'opposé de leurs idéaux et du discours de ses dirigeants. La scène entre le jeune procureur et Vychinski, le sinistre accusateur des procès de Moscou, est à ce titre extraordinaire. ...
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La beauté de Mégan Fox ne peut sauver ce très médiocre teen movie horrifique qui reprend tous les codes du genre et ne comporte aucune idée originale. Jennifer's body se situe dans la moyenne inférieure des films de sa catégorie et ne pourra séduire que des ados qui n'ont pas vu les meilleurs...
Un peu déçu par ce film que j'ai trouvé beaucoup moins bon que pas mal d'autres films iraniens. D'une part, à partir de la seconde partie, il devient très didactique et semble s'adresser davantage à un public occidental qu'à un public iranien. D'autre part, la psychologie des personnages est assez simpliste, voire caricaturale. S'il pouvait être diffusé en Iran, malgré ses faiblesses, il pourrait être considéré comme courageux et ...
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Joint Securité Area fait partie des films qui dénoncent l'absurdité de la division de la Corée, un demi siècle après la fin de la guerre. Il prône le pacifisme et la fraternisation. A ce titre il appartenait à sa sortie à tout un courant qui semble en recul aujourd'hui. Il comporte d'excellents passages, tels celui de la mine et tous ceux qui se déroulent dans le poste de garde des Coréens du Nord. Il m'est toutefois apparu comme un ...
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Ce film est un véritable collage de diverses séquences empruntées à d'autres films de genres différents. On passe ainsi du Bollywood au road movie, puis au film d'action violent avec d'interminables bagarres peu crédibles pour revenir au mélo sirupeux. C'est parait-il un remake de Breakdown avec Kurt Russel, que j'avoue ne pas avoir vu. Un passage est néanmoins très réussi, même s'il n'est pas original, c'est celui du personnage ...
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Ce film s'inscrit dans la tradition "naturaliste-populiste" de Hôtel du Nord ou L'assassin habite au 21. Les comédiens et les dialogues sont absolument délicieux. Sans doute l'intrigue n'est-elle pas très subtile ni très réaliste, mais elle sert de prétexte à ce tableau de la clientèle d'un bistro parisien. La séquence la plus faible est la scène d'amour entre François Périer et Dany Robin qui sombre dans le mélo psychologique de ...
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Tout cinéphile nostalgique visionnera ce film avec intérêt, ne serait-ce que par curiosité. Nouvelle vague souffre pourtant d'un nombrilisme assez déplaisant, comme si seul existait l'univers du cinéma. Pas le moindre éléments sur le contexte de l'époque, même si, visuellement, la reconstitution est très réussie. En revanche, celle du tournage de A bout de souffle est très longue, bavarde, un peu scolaire et finit par être ...
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Ce pitoyable navet est déjà kitsch à sa sortie. Lellouche est complètement ridicule dans les séquences où il se la joue James Bond en plongeant dans la Seine. Quant à sa partenaire, Archepopoulos, elle est inexpressive. Pour le reste, nous avons droit à une accumulation de poncifs mal digérés et à une succession de poursuites en voiture et de fusillades. Le seul élément intéressant, à savoir la division de Paris en zones, est ...
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Ce film se laisse voir car il a quelques qualités de rythme et de suspense. Mais il est bourré d'incohérences et d'invraisemblances grossières qui lui font perdre sa crédibilité.
Peu original, ce film accumule les poncifs de la dénonciation de la technologie, en mélangeant différents thèmes de façon assez maladroite. Cécile de France est une bonne comédienne, mais elle est coincé ici, tout autant que par l'IA dans son appartement hitech, dans un rôle pleurnichard et angoissé qui fatigue rapidement le spectateur.
Film très décevant. Certes, Cassel assure une présence assez impressionnante, mais le scénario est incohérent. La fascination de Cronenberg pour le mélange du sexe et du morbide tourne à vide. Il aurait sans doute mieux fait d'adapter le roman Ubik de . Dick, sur une idée voisine, mais meilleure...