Nico591
Membre depuis le 1 avril 2013
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Un des derniers bons films de Carpenter où le réalisateur nous plonge dans un univers horrifique très réussi dans la mesure où il distille une atmosphère angoissante qui nous rappelle avec joie que dans les années 90 on savait encore foutre la trouille avec des scénarios de qualité.
En effet le film joue constamment sur différents niveaux de réalité jusqu'à la fin sans jamais s'essouffler, sans oublier la précieuse science du cadre ...
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Voila un film qui en choisissant la comédie sur un ton faussement subversif décide de parler du totalitarisme nord coréen, ça donne un joyeux bordel diplomatique avec menaces et compagnie.
Alors qu'au final il s'agit d'un film plutôt drôle et bon enfant qui même si il peut paraitre vulgaire et lourd lourd par moments, il se dégage tout de même une certaine sympathie, surtout envers le duo Franco/Rogen dans lequel on ressent beaucoup de ...
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Le cinéma français est encore capable de produire des thrillers de grande qualité.
La preuve avec ce film qui sous ses faux airs de comédie décèle en réalité un scenario redoutable qui va nous maintenir en haleine jusqu' à la fin.
La réalisatrice prend un soin méticuleux à travailler ses personnages, même les secondaires qui ont tout autant d'importance que le superbe duo KIberlain/Lafitte.
On retrouve également un certain style que ...
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Une série B musclée et assumée aux allures de jeu vidéo qui ne se prend pas au sérieux et qui enchaine les scènes d'action à une allure effrénée.
Le film renoue ainsi avec une tradition de certains films d'action efficace des années 90 qui offrait du spectacle sans se prendre la tête au niveau du scenario.
Ce John Wick impeccablement campé par Keanu Reeves manque toutefois de finesse dans sa réalisation, et souffre de scories "too ...
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Un rôle sur mesure pour un Bill Murray parfait en vieillard grognon mais qui aurait mérité d’être un peu plus trash.
Car malgré un final touchant, le film peine à réellement faire exister ses personnages, faute à un scenario et à une réalisation un brin mollassonne.
Le film vaut tout de même le coup d’œil pour la présence de Bill Murray.
Car malgré un final touchant, le film peine à réellement faire exister ses personnages, faute à un scenario et à une réalisation un brin mollassonne.
Le film vaut tout de même le coup d’œil pour la présence de Bill Murray.
Encore un film sur les trentenaires en mal être et en perpétuelle crise existentielle que le cinéma américain aime produire.
Hormis la belle relation fratricide qui est traitée, il reste relativement dispensable.
Hormis la belle relation fratricide qui est traitée, il reste relativement dispensable.
Un portrait de femme authentique qui vaut surtout pour sa mise en scène naturaliste qui rappelle à la fois les Dardenne et Bruno Dumont, et ses acteurs pour la plupart amateurs qui débordent de naturel.
Dommage que l'actrice principale ne soit pas cinegenique et ne suscite guère d'empathie.
Dommage que l'actrice principale ne soit pas cinegenique et ne suscite guère d'empathie.
Un film magnifique sur un artiste méconnu qui atteint de paralysie a peint et écris uniquement avec son pied gauche.
Mais c'est avant tout son enfance et son évolution dans la maladie, la société et au sein d'une famille de plus de dix enfants qui sublimement raconté par Jim Sheridan, confère à son film une ambiance qui fait beaucoup penser à un conte.
La remarquable description du cocon familial participe également à la qualité du ...
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Pur produit british, cette comédie sociale fait la part belle à l'humour et à la tolérance en plaidant la cause et gay dans les années 80.
On ne peut pas reprocher grand chose à ce film, tout est fait pour qu'on s'attache aux personnages et qu'on prenne en même temps conscience du contexte social de l’époque.
Mais il se dégage du film d'une façon quelque peu désagréable une bien bienpensance et un coté "bisounours" qui gâche ...
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Après "Kick Ass", Matthew Vaugn adapte à nouveau un comic de Mark Millar et réalise un film qui revisite complètement les codes de l'espionnage au cinéma.
En y ajoutant un ton décalé, irrévérencieux, et politiquement incorrect, le film ose tout avec une virtuosité qui est notamment admirable lors des scènes d'action d'une énergie incroyable.
On retrouve ce décalage et cette audace chez les personnages qui de Colin Firth à Samuel ...
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Sur fond de contexte social qui parle de précarité et de familles endettées, ce film mêle plutôt habilement drame et suspense avec un soupçon de romance.
Le scenario quoique peu crédible est bien écris mais il aurait mérité une réalisation plus rythmée et des personnages avec un peu plus de relief.
Néanmoins le talent du duo d'acteurs apporte une véritable plus value au film même si on les a déjà vu impliqués.
Le scenario quoique peu crédible est bien écris mais il aurait mérité une réalisation plus rythmée et des personnages avec un peu plus de relief.
Néanmoins le talent du duo d'acteurs apporte une véritable plus value au film même si on les a déjà vu impliqués.
Zach Braff tente de réitérer le succès qu'il avait eu avec "Garden State" sans y parvenir.
En effet dans cette histoire sur les relations père/fils, il essaye tant bien que mal à associer humour et émotion mais la sauce ne prend jamais.
Le film fait se succéder des scènes sans intérêt, la faute à une écriture et à des acteurs irritables à souhait qui ne dégage aucune empathie.
Sans compter l'aspect religieux très souvent présent ...
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Quel étonnement d’apprécier autant un film qui est avant tout destiné à un public féminin.
Mais les thématiques qu'ils abordent à savoir les décisions changeant nos vies en nous permettant d’être en harmonie avec nous mêmes ou encore le passage à l'age adulte qui sont unisexe et universelles.
Ces thèmes sont très bien traités grâce à un scenario brillamment écris et au charme fou de Keira Knightley qui nous inonde de son ...
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Avec provocation et virtuosité Lars Von Trier dresse un portrait de la sexualité féminine sans concessions et s'autorise même à analyser l'addiction au sexe avec beaucoup de justesse.
Cependant sur les deux films, il peine à rester cohérent et à garde la même force dans le récit tout du long.
Bravo à Charlotte Gainsbourg qui n'a pas hésité à donner de sa personne pour le film.
Cependant sur les deux films, il peine à rester cohérent et à garde la même force dans le récit tout du long.
Bravo à Charlotte Gainsbourg qui n'a pas hésité à donner de sa personne pour le film.
Avec provocation et virtuosité Lars Von Trier dresse un portrait de la sexualité féminine sans concessions et s'autorise même à analyser l'addiction au sexe avec beaucoup de justesse.
Cependant sur les deux films, il peine à rester cohérent et à garde la même force dans le récit tout du long.
Bravo à Charlotte Gainsbourg qui n'a pas hésité à donner de sa personne pour le film.
Cependant sur les deux films, il peine à rester cohérent et à garde la même force dans le récit tout du long.
Bravo à Charlotte Gainsbourg qui n'a pas hésité à donner de sa personne pour le film.
On passe un agréable moment devant ce film familial où sont décortiquées avec soin les névroses dysfonctionnelles des personnages, tous brillamment interprété par un excellent casting, Julie Depardieu en tête.
Lorgnant clairement du coté des frères Coen et de Tarantino, ce thriller israélien marie très bien la violence avec un humour noir des plus corrosifs.
La mise en scène très américaine dans sa photo est particulièrement soignée, et aurait mérité à avoir un scenario plus inventif.
Le film regorge tout de même de scènes bien "hard" et d'une fin non conventionnelle.
La mise en scène très américaine dans sa photo est particulièrement soignée, et aurait mérité à avoir un scenario plus inventif.
Le film regorge tout de même de scènes bien "hard" et d'une fin non conventionnelle.
Dans les sublimes paysages désertiques du Nouveau Mexique, Rachid Bouchareb réalise un superbe polar langoureux sur la quête d'une rédemption impossible.
Filmé comme un western, le film est jonché de plans magnifiques et de références au genre, comme son scenario d'ailleurs qui reprend le thème classique de l'ex taulard en quête d'une nouvelle vie en proie à son passé.
Le tout est remarquablement interprété par Forest Whitaker, par ...
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Le penchant russe de "2001" à ceci près que c'est un faux film de SF, Tarkovsky a volontairement éludé tout ce qui a trait à la science fiction pour accoucher d'une œuvre contemplative et minimaliste qui parle de deuil qui n'a pas grand chose d'attractif.
Film russe oblige tout y est austère, acteurs compris, et rien n'est fait pour attirer le spectateur, il y a des films comme cela où l'on accroche pas du tout au style du réalisateur ...
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Pourtant réalisé par une vétéran de la comédie romantique française de qualité, ce film n'est guère inspiré.
Il accumule les écueils et les clichés du genre tant sur le fond que sur la forme.
Heureusement qu'il y a un beau duo qui sauve le film du naufrage.
Il accumule les écueils et les clichés du genre tant sur le fond que sur la forme.
Heureusement qu'il y a un beau duo qui sauve le film du naufrage.
Empreint d'un classicisme très 90's, ce polar élégant et stylé nous entraine dans les bas fonds de New York via un scenario violent qui certes composé d'un ventre mou dans son milieu nous tient plutôt en haleine dans son ensemble.
Ajouté à cela une atmosphère sombre et un très bon Liam Neeson et on obtient un film noir de bonne facture mais pas inoubliable.
Ajouté à cela une atmosphère sombre et un très bon Liam Neeson et on obtient un film noir de bonne facture mais pas inoubliable.
Entre le post apo à la "Mad Max" et le western futuriste où il empreinte de fantastiques paysages lunaires, le film choisit de raconter une histoire familiale teintée de vengeance sur fond écologique.
Un scenario qui se perd en route, multipliant les idées sans vraiment les exploiter, ce donne au film un rythme décousu.
C'est dommage car il possédait un véritable style visuel aux qualités formelles indéniables ainsi que d'un excellent ...
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Le réalisateur du génial "Timecrimes" s'essaye à une nouvelle façon conceptuelle de filmer le cinéma de genre, celle qui consiste à ne voir l'action uniquement via toutes sortes d’écrans interposés.
Le résultat n'est pas très convaincant car avec un procédé tel que celui ci la moindre fausse note se fait vite sentir et l’intérêt du film se délite très rapidement.
Ceci étant, d'un point de vue strictement technique cette mise ...
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Un drame judiciaire et familial des plus classiques dans son déroulement, correctement écris et mis en scène mais qui souffre cependant de quelques longueurs ainsi que d'un sentimentalisme ty^typiquement américain parfois trop appuyé dans sa démonstration.
Malgré ce coté trop académique, le film mérite d’être vu pour le beau duo formé par les deux Robert, parfaits dans leurs rôles respectifs.
Malgré ce coté trop académique, le film mérite d’être vu pour le beau duo formé par les deux Robert, parfaits dans leurs rôles respectifs.
Un thriller plutôt honorable dans le genre "home invasion" façon huis clos qui dans sa première moitié fait bien monter le suspense avant de s'essouffler quelque peu dans la seconde.
Coté scenario le film n'invente rien mais grâce à un Idris Elba convaincant dans son rôle de "bad guy", il reste plaisant à regarder malgré une réalisation et des mécanismes trop stéréotypés.
Coté scenario le film n'invente rien mais grâce à un Idris Elba convaincant dans son rôle de "bad guy", il reste plaisant à regarder malgré une réalisation et des mécanismes trop stéréotypés.
Néo giallo ou hommage au genre ? Le duo belge récidive dans leur démonstration conceptuelle et sensitive qui sur le plan visuel et sonore est splendide.
Mais à force de se regarder le nombril et à se complaire dans leur démarche artistique, le duo en oublie le spectateur en filmant une histoire absolument incompréhensible de bout en bout qui suscite un ennui mortel durant plus d'une heure.
Il y avait bien longtemps que je ne m’étais pas ...
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Le maitre du polar californien David Ayer s'essaye au film de guerre avec beaucoup de brio. Notamment grâce à une mise en scène sobre et efficace, il nous emmène sur le front boueux de la seconde guerre mondiale qui rappelle le "Soldat Ryan" de Spielberg.
Avec des scènes d'action après et viscérales, le film assure le spectacle et s'affirme comme l'un des meilleurs films de guerre récemment réalisé, emmené par un solide casting Brad ...
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Une série B d'action et d'anticipation à la sauce Europacorp où la finesse et l'intelligence sont relayées au second plan.
Même sous la direction de Luc Besson qui a décidément arrêté toute velléité artistique dans son travail au profit de la rentabilité de ses productions, et préférant une mise en scène tape à l’œil et vulgaire qui enchaine les effets visuels grossiers.
Mais c'est surtout le scenario quasi inexistant qui est ...
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Comme dans "Dog Pound" le film décrit le milieu carcéral pour jeunes délinquants avec violence et dénonce des pratiques qui vont les transformer en animaux.
En plus de l'aspect description d'un milieu, le réalisateur rajoute des éléments de thriller bénéfiques qui virent carrément au western durant les dernières minutes.
Mais entre le scenario et la mise en scène, le film présente quelques lacunes et empêche l'ensemble d’être ...
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Un film champêtre fin et élégant qui transpire l'amour de la littérature au travers d'un Fabrice Luchini toujours aussi savoureux dans l'art de l’éloquence.
Le charme de Gemma Arterton est aussi bien sur un régal pour nos yeux.
Malgré tout il est dommage que le film s"embarque trop dans la romance banale, reste tout de même un film qui a du charme avec une mise en scène toujours très soignée de la part d'Anne Fontaine.
Le charme de Gemma Arterton est aussi bien sur un régal pour nos yeux.
Malgré tout il est dommage que le film s"embarque trop dans la romance banale, reste tout de même un film qui a du charme avec une mise en scène toujours très soignée de la part d'Anne Fontaine.
Dans la même veine de "Ptit Quinquin", Bruno Dumont dresse au travers d'une galerie de personnages aux gueules uniques une relecture totale de la narration traditionnelle qui peut en laisser bon nombre sur le carreau.
En effet ce cinéma décalé, absurde et d'un naturalisme magnifique nous emmène comme toujours avec Dumont sur les terres du Nord, décor idéal pour cette histoire de meurtre qui sert de prétexte pour une véritable étude de ...
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Une bonne comédie humaniste comme Jean Becker sait les faire avec beaucoup de simplicité et de sensibilité.
Avec aussi de bons dialogues et un casting hétéroclite savoureux, on passe un agréable moment grâce à la mise en scène chaleureuse d'un Jean Becker qui n'a certes plus le souffle de ses meilleurs films mais reste fidèle à son style.
Avec aussi de bons dialogues et un casting hétéroclite savoureux, on passe un agréable moment grâce à la mise en scène chaleureuse d'un Jean Becker qui n'a certes plus le souffle de ses meilleurs films mais reste fidèle à son style.
Quelle audace et quelle réussite pour ce film qui retrace sur prés de 12 ans une chronique familiale d'une simplicité et d'une humilité remarquable.
Grâce au charme fou des jeunes acteurs qu'on nous permet de pour la première fois dans un film de véritablement voir grandir physiquement, le réalisateur réussit à profondément nous attacher a ses personnages et à un récit d'une prodigieuse linéarité.
Grâce également à ce concept ...
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Ce film est une véritable bouffée d'air frais pour le cinéma français grâce à une réappropriation totale de la comédie romantique.
Avec ses personnages naturels et authentiques joués par deux acteurs merveilleux, le film raconte une histoire d'amour marginale tout en sensibilité et finesse sur fond d'apocalypse remarquablement filmée par un metteur en scène à suivre.
Avec ses personnages naturels et authentiques joués par deux acteurs merveilleux, le film raconte une histoire d'amour marginale tout en sensibilité et finesse sur fond d'apocalypse remarquablement filmée par un metteur en scène à suivre.
Bien que ce western inclue tous les codes du genre : paysages sublimes, règlements de comptes, il ne provoque guère d’émotions.
La faute à une mise en scène peu inspirée et à des personnages sans épaisseur, même lors des gunfights censés apporter de l'intensité, ceux ci sont si mal amenés que rien ne se passe.
Reste toutefois la présence de Mads Mikkelsen qui apporte un léger intérêt au film.
La faute à une mise en scène peu inspirée et à des personnages sans épaisseur, même lors des gunfights censés apporter de l'intensité, ceux ci sont si mal amenés que rien ne se passe.
Reste toutefois la présence de Mads Mikkelsen qui apporte un léger intérêt au film.
Denzel Washington reprend à peu près le rôle qu'il avait dans "Man On Fire", celui du justicier qui part en croisade contre les méchants.
Les deux films aussi se ressemblent à ceci près que Tony Scott n’était pas tombé dans la surenchère visuel qui tourne au ridicule.
En effet Antoine Fuqua abuse d'effets de style qui gâchent toute l'impact des scènes d'action qui deviennent risibles, dommage car le film débutait bien.
Sans parler ...
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