ptiverat
Membre depuis le 21 mai 2013
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Tous les pièges dans lequel le film aurait pu tomber sont évités: La flamboyance du personnage, les citations, la poudre aux yeux! Le scénariste a su nous montrer un Oscar humain, tendre, déchiré par moments entre sa femme et ses enfants et “sa nature” qu'il doit assumer. Le réalisateur, esclave d'un petit budget, a réussi le tour de force de créer un film élégant et sobre mais d'une richesse extraordinaire à tous les niveaux. ...
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Un des grands films de Woody Allen. On frise le chef-d'oeuvre. Légèreté, profondeur, humour tout est maîtrisé sur un sujet en or. La grâce le touche. Ceux qui pensent que c'est un mauvais film et font de mauvaises critiques sont probablement des gens qui n'ont jamais bossé sur un scénario et des cinéastes frustrés tant ils ignorent la grande maîtrise, la folie et l'inventivité de ce scénario et de son traitement et combien il est ...
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Je déteste les comédies musicales mais celle-ci est réussie car le chant des actrices névrosées est crédible. Quelque part entre un documentaire bidon, un film de fiction et un voyeurisme de magazine à potins nous entrons dans cet univers déjantée avec plaisir et nous succombons finalement au chant des sirènes. On s'en fout finalement de savoir si c'est vrai ou faux,si l'imaginaire l'emporte sur le réel car nous sommes au bal et au ...
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Avec une économie de moyens et quelques trouvailles habiles(non sans rappeler Woody Allen parfois) le scénario est béton et les briques de la maison sont solides. Les deux jeunes sont des poutres ancrées sur les fondations Luchini et Seigner sans oublier la Scott Thomas en tenancière de galerie d'art désespérée. La trouvaille de la lecture du devoir de l'élève Claude ( Ernst Umhauer) pour pénétrer dans la maison et suivre ses ...
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Ouf on n'en resort pas indemne et on en perd ses mots devant tant de maux et de folie destructrice....Il y a dans Bent le chef d'oeuvre d'une pièce de théâtre et une transposition excellente au cinéma. Lothaire Bluteau encore plus qu'avec Jésus de Montréal (Arcand) nous livre ici la performance de sa carrière à l'écran! Incroyable qu'il n'ait pas gagné d'Oscar pour cela! Cette histoire d'amour,sans se toucher, entre deux détenus de ...
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Un peu brouillon, un peu mièvre, un peu trop de mots d'auteurs (ce à quoi échappe Prévert d'habitude) mais le film reste captivant, ensorcelant quand la musique s'y met (la chanson: Les feuilles mortes replacée dans le contexte du film n'a jamais été aussi belle) . La trouvaille du Destin en vagabond est une perle. Reggiani en salaud est crédible. Montand n'arrive pas à monter très haut. Cet univers glauque, éclaté est parfois d'une ...
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Pour les costumes et les décors, les feux d'artifice et le portrait d'une cour comme on ne l'a jamais vu à l'écran je mets superbe! Malheureusement le scénario reste un peu mince malgré quelques lignes magnifiques sur la véritable quête de Vatel (quand il répond à Condé). Mais comment traiter de la futilité d'une époque, de la méchanceté d'une cour et de la problématique des fêtes somptueuses (à cette époque) dans un même ...
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Cate sauve le film en partie. Elle est meilleure que le scénario. Elle réussit à rendre presque crédible le personnage. Le scénario est une suite de névroses de riches versus le désespoir des pauvres. Tout cela frise le pathétique tant le tout est sans invention, abonde de flash-backs prévisibles et manque cruellement de vérité. Sérieusement qui peut croire deux secondes à toute cette histoire où la pauvre accueille sa soeur ...
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Folie douce et absurde qui nous entraîne dans un délire construit parfaitement déconstruit ou vice versa Woody malgré une ou deux facilités scénaristiques qu'on a vu venir (le téléphone qui tombe dans le caniveau, et le chanteur sous la douche ) réalise ici un film bien plus étonnant que son Blue Jasmine suivant. Hommage au cinéma italien (même Roberto Benigni, le De Funès italien, est supportable tant il est contrôlé) ce film ...
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Une femme de ménage, petit pion sur l'échiquier d'un hôtel de Corse. Femme modeste mais aux échecs le pion est puissant si bien utilisé , Et tranquillement le jeu s'installe au fur et à mesure que la découverte dudit jeu et sa passion s'incruste comme poussière dans notre nouvelle joueuse qui s'enflamme et roque sa vie en mangeant les pièces autour d'elle. La subtilité du jeu est transposée dans une réalisation qui nous laisse ...
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Insupportable. La version dvd que j'ai regardé en plus était horrible. Lumière insuffisante, on voit rien, prise de son horrible (on n'entend rien) et dans un autre ordre d'idées scénario mauvais de télé-roman. On se fout complètement des personnages, de ce misérabilisme entendu, de cette histoire pleine de bons sentiments et qui distille un ennui que la cour de Versailles ne devait même pas connaître! Après 45 minutes de ce supplice ...
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Tout s'entremêle fiction, réalité, même les intonations! vertigineux on sait plus ce qui est réellement mise en scène, ce qui est personnage, ce qui est voyeurisme. rarement le cinéma aura été aussi loin dans l'indécence de révéler le non “révélable” et si on a lu les mises au point littéraires de chacun par rapport à l'autre, leuss manques et leurs absences il n'y a guère plus de film sous nos yeux. Il reste un voyeurisme ...
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Comme un tournesol se tourne toujours vers la lumière du soleil les yeux de Maude capte la lumière et éblouissent la pellicule tandis que les orages dans ceux d'Harold reflètent un autre côté de la ce jusqu'à ce que l'illumination chasse les ténèbres dans ceux d'Harold et rendent encore plus brillants ceux de Maude happé par la puissance de l'amour. Une fraîcheur et un souffle puissant balaie ce film qui n'est qu'un immense ...
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Dans le style c'est bien, un peu vieillot mais on se laisse prendre grâce à plusieurs éléments qui soutiennent la tension de façon habile. La tension se situe surtout à l'intérieur du vaisseau et non dans la guerre Napoléonienne qui reste assez confuse et finalement prétexte à révéler ce qui pouvait être la vie des matelots en ce siècle là. Alec Guiness est impeccable de froideur avec juste un petit quelque chose de chaleur ...
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Trouver la poésie quand on baigne dans un univers sordide de viol, quand on est femme de ménage pour un vieillard handicapé qui rêve de jouir, quand sa propre vie est en sursis à cause de l'Alzheimer, pas facile! Et pourtant à petites touches cette vieille dame, une espèce de Maude asiatique, trouve le chemin de son poème qu'elle nous livre à la fin en rédemption du suicide du viol de cette jeune fille douce. Ces viols et ce suicide, ...
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La lenteur ne me rebute pas si c'est bien fait ...en fait un début lent, bien contrôlé est un gage de bien faire l'amour...avec l'écran...Tout va bien jusqu'à ce qu'on découvre que le contrat de Nash pour trouver la bombe russe est une hallucination. La proposition de départ du film s'écroule sur un point technique de base de scénarisation: laisser un indice aux spectateurs sinon on décroche car les règles du jeu sont ...
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Du bonbon, non du chocolat et on se fout sur lequel on tombe car chaque pépite est bonne!
Un rêve: Shakespeare avec des moyens! Force est d'admettre que Polanski réussit un grand film et accomplit le tour de force de faire passer à l'écran les tirades Shakespeariennes. Le cauchemar prend une forme abyssale où tout n'est que sang, spectres et folie! La superbe scène des sorcières étant un exemple puissant de la transposition à l'écran de l'univers théâtral. Le tout produit par Hugh Heffner de Playboy?! on se demande quelle ...
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Le pire film de Denys Arcand, complètement raté. Le scénario est d'un ennui mortel, c'est lourd la célébrité quand elle distille un tel ennui. Par deux fois j'ai essayé de regarder ce film à environ 10 ans d'intervalles et les deux fois je n'ai pu dépasser la première heure tant le supplice était insoutenable! Il est toutefois réconfortant de savoir qu'un bon cinéaste puisse rater son coup de façon aussi magistrale. Et la ...
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C'est le chef-d'oeuvre de Denys Arcand! Une mise en abîme exceptionnelle comme rarement vue au cinéma! Une richesse de l'oeuvre, de la thématique, une critique sociale tout y est vertigineux! Oui peut-être que la finale mériterait 3 minutes de coupure mais je n'oterai pas une étincelle des 5 étoiles que je donne au film pour cela! Et puis le plus grand rôle de Lothaire Bluteau à l'écran! Bien sur il ne peut atteindre au cinéma ce ...
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Pas le chef d'oeuvre auquel on s'attend . Il manque du tonus au scénario, un rythme plus fort et surtout un respect de l'oeuvre écrite par exemple : la dénonciation des Californiens et de leurs égocentrisme , leur mépris pour les travailleurs, leurs obsessions déjà pour leurs terres et leur rentabilité à tout prix. Ils n'obtiendront pas, un siècle plus tard, les meilleurs vins du continent pour rien après tout? Qu'est-ce qu'il leur en ...
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Roman Harlequin, avec une touche de polar, qui a très mal vieilli sur des dialogues horribles style: “Embrasse moi comme si c'était la dernière fois”...Cul cul la praline mais avec des moyens(pour l'époque) et un Humprey Bo-gars (?) qui nous la joue médiocrement. Les larmes de Ingrid sont belles comme celles d'esquimaux du grand nord canadien à 40 degrés celsius et ses nazis de bande dessinée mériteraient le camp de concentration ...
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Steinbeck a créé un scénario sur Zapata pour faire passer quelques idées qui lui tenaient à coeur. C'est à quoi devrait servir un personnage de légende comme Zapata (ou tout personnage historique). La réalité même d'un révolutionnaire doit servir à cela car jamais il sera possible de saisir l'homme quel qu'il soit. D'ailleurs cette technique est vieille le Néron de Racine est plein de libertés, comment pourrait-il en être ...
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Ce film sent la recette de producteur et est une séquelle du Déclin, un peu de pelure d'oignons pour pleurer par ici,un peu de gaz hilarant pour rire par là, quelques phrases pompeuses métaphorisant une autre sorte de pompage fantasmé à intervalles réguliers et on met le gâteau au four en attendant les invités qui sont sûrement des barbares junkies de cinéma décadent.(nous les cinéphiles). Marie José Croze n'a aucune crédibilité ...
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Ah Forcier! univers étrange, charme enfantin ou grivois , images parfois felliniennes (le bateau suspendu) le tout navigant dans un monde onirique, éclaté et plein de culot! Film tourné en français alors qu'il devait être tourné en anglais, film subissant les affres de la co-production avec la France (à la dernière minute la production française aurait exigée qu'il y ait plus d'acteurs français!?) Impossible! alors on a fait parler ...
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Que dire de plus après la critique de Giliamideselfes? Ce film est d'un ennui et si prévisible? Mais qu'est-ce qu'on a à foutre qu'il ait perdu 40 livres l'acteur? Qu'est-ce qu'on à cirer de ce personnage de vieil alcolo homophobe du fond du Texas qui est incapable de transformation profonde? qu'est-ce qu'on a à cirer de ce documentaire de série B sur les années sida et de son tour de force d'avoir été tourné pour 5 millions? Une ...
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Ouf que dire de cette orgie visuelle construite sur un scénario médiocre avec quelques belles envolées littéraires. Une fois passée la guimauve hollywoodienne spectaculaire et trop dorée à mon goût que reste-il de crédible à ce film? que reste-t-il de crédible à Taylor pour ce film? Que reste-il de la véritable Cléopâtre et de ses orgies, de la fumeuse d'opium et de son envoutante sexualité? RIEN sinon qu'un produit ...
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C'est long, ça finit plus, c'est plein de bonnes intentions, ça ressemble plus à du théâtre qu'à du cinéma, ça vieillit très mal avec ce rythme lent qui étire la sauce et puis la lutte des classes sociales entre le gars du 20ème à Paris et le noble est un problème européen. Qu'est-ce qu'on a à cirer au Québec 100 ans plus tard? On s'en fout! Ceci étant dit il reste une ou deux bonne choses qui font autre chose qu'illusion:le ...
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Le film nous fait voyager de façon étonnante dans l'Inde et sa vie sociale faîte de petits pouilleux, mafiosi de 5 sous et d'exploiteurs d'enfants de grands chemins. Il y a bien des routes en ce pays pour gagner du fric et nous en suivons quelques-unes. Le jeu n'étant que la sublimation du rêve de tout un peuple de misère. Un petit côté Bollywood dans l'histoire d'amour mais bien fait. Une tension sourde tout au long du film nous rive ...
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C'est long et je m'y suis ennuyé. Le scénario s'étire comme de la laine mal filée et on a l'impression que la musique vient remplir les vides d'une intrigue qui n'en finit plus de se chercher pour pouvoir être intéressante. Un film n'est pas pour moi une atmosphère de jazz ou de rock ”emboucané“ dans une jolie photo, ce n'est pas non plus une galerie de personnages plaqués sur une histoire; ni une démonstration d'une époque avec ...
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Ce Celebrity est raté. Presque du Feydeau mais version moderne avec Di Caprio en jeune premier monté sur la coke et quelques scènes qui ne méritent pas qu'on s'y attardent tant l'enchaînement est sans intérêt et tout cela sent le réchauffé. Par moments ce non sens est presque Beckettien, par moments c'est du Woody Allen non inspiré s'auto-parodiant dans un Kenneth Branagh vraiment pénible qui mimétise la façon de jouer du maître. ...
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Le maître frappe encore, on regarde le scénario et les acteurs développés pour notre plaisir le suspense imprévisible. Maîtrise totale et toujours cette légère distanciation brechtienne où on sent tout le plaisir du maître à tourner. D'ailleurs son cameo est superbe aussi , plein de ce plaisir qui transpire à chaque plan. La maîtrise discrète de la réalisation est unique: le meurtre à travers les lunettes, le match de tennis où ...
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Mise en abime sublime. Perfection de la folie jouée par Gloria Swanson, scénario qui souleva l'ire du directeur de la Paramount. Comment ose parler ainsi d'Hollywood? avec le vrai Cecil B de Mille et autres personnages de cire; dans un scénario étonnant pour l'époque et qui le reste. Un chef d'oeuvre où Gloria Swanson se surpasse. Le film aurait dû remporter l'Oscar; mais à cause de la trop violente critique sur Hollywood il fut boudé. ...
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Tout a été dit et surdit sur ce film pas mal mais sans plus. Verbeux, à la limite de l'intelligible parfois dans sa version française, on s'ennuie parfois, on rigole des fois et on applaudit au culot de la technique qui dicte sa loi de façon étonnante. Reste que Annie Hall n'est pas le grand film de Woody Allen et qu'il vieillit plus ou moins bien finalement. Mieux toutefois que bien des films de cette époque car il porte en lui sous les ...
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Lourd, mais lourd...Prétentieux, il se dégage de ce film un profond ennui et une masturbation intellectuelle digne d'un alcoolique errant qui se croirait le roi du monde...non du cinéma....Toute analyse intellectuelle ne peut justifier la liberté prise par Godard pour nous faire perdre une heure et demie de notre vie dans un ronflement cancérigène d'une métaphore sidatique où se baignent les aléas de la démocratie face à la ...
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Quel beau sujet raté! la mise en abime du théâtre et de la vie aurait pu prendre des proportions fascinantes! Et L'anti-thriller y aurait gagné...Malheureusement, malgré quelques éblouissements passagers, le tout s'enlise dans un marécage de symboles douteux, de dialogues insipides et de scènettes inutiles. À force de trop vivre aux États-Unis Herzog a-t-il perdu son tranchant, sa véritable folie? ici son oeil ne fait que tuer les ...
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