Gilles Penso
Membre depuis le 5 décembre 2014
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Beaucoup plus chaotique qu’il ne l’aurait fallu, en grande partie à cause de négociations complexes entre les différents studios à la tête des franchises, le « MonsterVerse » initié par le Godzilla de Gareth Edwards s’articule comme il peut, cherchant toujours à imiter le modèle du « Marvel Cinematic Universe » en remplaçant les super-héros par des grands monstres. Ce quatrième épisode prend donc à la fois la suite de Kong ...
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Derrière chaque écart « subversif » du film, on sent le calcul des auteurs et des producteurs. A travers chaque gag graveleux, on imagine le cahier des charges qui se remplit. Deadpool déborde tant d’autosuffisance qu’il ne se contente pas d’essayer de faire rire, il ne cesse de prendre le spectateur à parti pour lui faire confirmer sa drôlerie. Deadpool parvient certes à nous dérider, et un grand nombre de ses gags font mouche. ...
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Star Wars 7 : le Réveil de la Force n’est pas vraiment le « Nouvel Espoir » tant attendu, mais il demeure largement supérieur à la seconde trilogie de George Lucas et possède un pouvoir de séduction indéniable qui, malgré ses innombrables invraisemblances scénaristiques et ses trop nombreux emprunts à la première trilogie, parvient à emporter l’adhésion. Le miracle n’est pas total, mais il opère tout de même.
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Le permis de tuer est aussi celui de risquer d’être tué, de frôler la mort à tout instant, de côtoyer sans cesse la Grande Faucheuse. Tel est le destin de James Bond, et tel est l’angle qu’a choisi d’aborder Spectre, dont le titre en dit déjà long, désignant à la fois le gang tentaculaire qui menace le monde et l’agent 007 lui-même. La mort est ici omniprésente, dès le prologue où s’affiche la phrase « les morts sont ...
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Adaptation fidèle d’un roman signé Andy Weir, "Seul sur Mars" marque le retour de Ridley Scott vers l’espace et le futur, trois ans après "Prometheus". Ici, le maître mot est le réalisme. Pas d’extraterrestres ni d’androïdes à l’horizon, mais une série de péripéties scientifiquement crédibles qui inscrivent le film dans le courant de la hard science emprunté quelques années avant lui par Alfonso Cuaron ("Gravity") et ...
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Avec Protocole Fantôme, quatrième opus de la saga Mission Impossible, Brad Bird avait placé la barre très haut, articulant son film autour du motif du dysfonctionnement et du déséquilibre. Fidèle collaborateur de Bryan Singer et signataire de Jack Reacher, dans lequel il dirigeait déjà Tom Cruise, Christopher McQuarrie ne s’est pas laissé démonter pour autant, prenant ce Rogue Nation à bras le corps pour s’inscrire dans la droite ...
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Ce reboot raté prouve une fois de plus que lorsque les décisionnaires des studios tiennent à tout prix à interférer dans le processus créatif d’un cinéaste, il n’en ressort rien de bon. Les démêlées de Josh Trank avec la Fox avaient fait les choux gras de la presse pendant le tournage du film, et l’on comprend mieux la nature du conflit face à ce résultat hybride et contre-nature, noyant toutes les belles intentions du ...
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Sous prétexte de n’être « qu’une » comédie, Pixels passe totalement à côté de son sujet, s’interdisant toute réflexion sur la nostalgie régressive d’une génération de quadragénaires refusant obstinément d’évacuer les émois de leur adolescence tenace. Avec ses ambitions étriquées, son accumulation de clichés et la condescendance manifeste avec laquelle il appréhende ses spectateurs, Pixels n’a pas grand-chose pour ...
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La question existentielle que soulève le scénario de Ted 2 est passionnante : un objet doué de raison et d’émotion doit-il être considéré comme un bien matériel ou comme une personne ? A vrai dire, le scénario n’exploite que superficiellement ces interrogations pour se concentrer sur son moteur principal : la satire potache, grasse et de préférence située en dessous de la ceinture. Les spectateurs qui ne sont pas allergiques aux ...
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Distribué en salles trois mois après un "Avengers : l'ère d'Ultron" un peu indigeste marquant l’essoufflement du système Marvel, médiatisé par le départ de son réalisateur Edgar Wright pour cause de « différends artistiques » avec la production, "Ant-Man" ne partait pas gagnant. Sa réussite n’en est que plus remarquable. S’éloignant sciemment du schéma héroïque des Avengers, le cinéaste Peyton Reed nous dépeint un homme ...
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Il faut reconnaître que Terminator Genisys s’efforce de respecter autant que possible le matériau original et de lui rendre hommage parfois très maladroitement – les reprise des répliques « viens avec moi si tu veux vivre » ou « I’ll be back » sont puériles, la bande originale de Lorne Balfe martèle lourdement le thème créé par Brad Fiedel – mais avec une apparente sincérité. Du coup, bizarrement, ces maladresses rendraient ...
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Promu réalisateur après le départ de son compère James Wan parti tourner "Fast and Furious 7", Leigh Whannell nous livre un épisode de haute tenue. Il s’éloigne d’ailleurs volontairement des effets de style marqués de Wan pour proposer une approche plus classique et plus directe. L’adéquation avec le récit est idéale, puisque le scénario d’"Insidious chapitre 3" cherche justement à éviter l’un des défauts de l’épisode ...
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Au fil de l'intrigue à tiroirs de "Renaissances", c’est l'éternelle question de la nature humaine qui se pose. Notre corps n’est-il qu’une coquille vide, qu’un « véhicule » biologique accueillant notre âme et notre intelligence ? La science-fiction n’étant jamais aussi fascinante que lorsqu’elle interroge l’humain sur lui-même et sur sa place dans l’univers, le film de Tarsem Singh atteint pleinement ses objectifs tout en ...
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Malgré un démarrage prometteur et des acteurs plutôt charismatiques (adultes comme enfants), ce nouveau Poltergeist se contente d'imiter servilement l'original, dont il essaie maladroitement de reprendre les scènes les plus célèbres en les surchargeant d’effets numériques souvent grossiers. La peur naissant souvent de la suggestion et de l’incompréhension, le réalisateur Gil Kenan fait ici fausse route en cherchant à tout montrer et ...
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Jurassic World s'affirme comme un retour aux sources balayant les deux épisodes précédents. Colin Trevorrow rend non seulement un hommage énamouré au premier Jurassic Park mais cite aussi ses références, autrement dit Les Dents de la Mer et Les Oiseaux. Bref, un divertissement de très grande qualité, doublé d’une réflexion passionnante sur l’évolution des goûts du public. Voilà de quoi redémarrer sur d’excellentes bases la ...
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Dans "Candyman", le glissement progressif de la réalité vers le fantastique pur s’opère de manière subtile et imprévisible. Helen (Virginia Madsen) étant un personnage délibérément sceptique, elle représente le pôle d’identification idéal du spectateur. Et lorsque le surnaturel s’invite dans son existence, nous basculons en même temps qu’elle. Jusqu’à la fin du métrage, le doute reste d’ailleurs permis : les exactions ...
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Un conte magnifique doublé d'un véritable traité de psychanalyse ! Seul un studio comme Pixar semble capable d'imaginer des films aussi audacieux et appréciables sur autant de niveaux de lecture différents. Décidément, Pete Docter - déjà réalisateur des splendides "Monstres et Compagnie" et "Là-Haut" - confirme tout le bien que nous pensons de lui. (Pour lire la critique complète, cliquez sur le lien ci-dessous).
Visiblement, "A la poursuite de demain" ne sait pas trop sur quel pied danser, cherchant à séduire autant le jeune public que les amateurs de science-fiction pure et dure sans trop parvenir à se décider. En cherchant à complexifier coûte que coûte sa narration – de peur que le nœud de l’intrigue ne paraisse finalement trop simpliste ? – le film se cherche en permanence, alternant les morceaux de bravoure (la séquence de la ...
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Comme en 1982 avec Mad Max 2, il y aura clairement un avant et un après Mad Max Fury Road. Transformés en véritables monstres des routes hérissés de pointes, d’appendices, de griffes et de gueules affamées, les véhicules customisés se déchainent dans un désert namibien mué en zone de guerre incandescente. Les assauts jaillissent de toutes parts, les cris et la fureur saturent l’écran, la vitesse est le seul échappatoire, et les ...
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Ce second Avengers, couronnement de la phase 2 du Marvel Cinematic Universe, n'est pas à la hauteur de son illustre prédécesseur. Malgré une profusion de belles idées, des séquences d'action iconiques jouant en virtuose sur la complémentarité des pouvoirs des Vengeurs et une redéfinition inattendue de leurs relations au sein du groupe, Joss Whedon semble s’être laissé dépasser par l’ampleur du projet. (pour lire la critique ...
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Soucieux d’en mettre plein la vue aux spectateurs – et accessoirement de battre sur leur propre terrain les productions Marvel – Zack Snyder joue la carte de la surenchère jusqu’à l’overdose. Au cœur de l’affrontement musclé entre Superman et le grimaçant Zod, les immeubles de Metropolis s’effondrent par centaines, les déflagrations s’enchaînent sans discontinuer, des milliers de véhicules voltigent dans les airs, les ...
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Le tour de force scénaristique de Star Trek Into Darkness réside dans la construction d’une intrigue totalement originale, mais dont la majorité des éléments narratifs proviennent pourtant d’un autre film : le fameux Star Trek 2 réalisé en 1982 par Nicholas Meyer. Du coup, nous n’avons affaire ni à un remake, ni à une prequel, mais plutôt à une variante audacieuse qui met tout particulièrement l’accent sur les dilemmes, les ...
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Plus encore que dans le film précédent, le parallèle avec l’univers d’Harry Potter s’impose avec des similitudes souvent troublantes. Nous retrouvons comme chez J.K. Rowling un établissement scolaire hors du commun menacé d’un danger que seuls les étudiants peuvent éradiquer, des professeurs excentriques, des « sangs-mêlés », des mortels qui s’avèrent incapables de voir la magie, l’un des élèves hissé malgré lui au ...
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Derrière son budget colossal et ses allures trompeuses de blockbuster formaté, Pacific Rim transpire la sincérité. Certes, c’est un plaisir coupable. Comment pourrait-il en être autrement avec un scénario s’appuyant sur des luttes entre des créatures amphibies de mille tonnes et des machines humanoïdes hautes comme des immeubles de vingt étages ? Mais quel spectacle généreux ! Quel exutoire ! Quel incroyable terrain de jeu ! Aux ...
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Thor ne nous avait qu’à moitié convaincus lors de sa première incursion sur grand écran sous l’égide de Kenneth Branagh, et il fallut attendre sa réunion avec l’équipe des Avengers pour que le super-héros nordique s’exprime enfin avec le panache dû à sa divine personne. Un second long-métrage consacré à ses exploits semblait donc pouvoir rajuster le tir. Pour inscrire le fils d’Odin dans la continuité d’Avengers, la mise ...
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Un film vertigineux, tourné entièrement en plan-séquence, qui plonge une ancienne star hollywoodienne (Michael Keaton, dans le rôle presque autobiographique d'un ancien super-héros du cinéma des années 90) au cœur d'une pièce de théâtre new-yorkaise au cours des préparatifs de laquelle rien ne se passe comme prévu. Un régal ! Pour voir la critique express vidéo du film, cliquez sur le lien ci-dessous.
Un spectacle inédit et incroyablement spectaculaire, hélas entravé par une intrigue extrêmement basique, mécanique et puérile… A moins que tout ne s'explique à travers une lecture de l'histoire au second degré ? Pour découvrir la critique vidéo du film en moins de 3 minutes, cliquer sur le lien ci-dessous…
Malgré une filmographie jusqu’alors engagée et peu consensuelle, José Padilha se voit ici contraint d’entrer dans les normes d’une superproduction à gros budget. Les excès gore du premier "Robocop" se sont donc évaporés. Oubliés les gerbes de sang et les corps en liquéfaction. Le propos s’est-il édulcoré pour autant ? Pas vraiment. Radical dans son portrait d’une société américaine autocentrée, cynique dans sa description ...
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"Godzilla" cru 2014 est une réussite exemplaire qui s’affirme haut la main comme l’un des meilleurs opus d’une saga qui compte pourtant une bonne trentaine d’épisodes. En dépit du budget colossal mis à sa disposition (200 fois plus important que celui de son film précédent "Monsters" !), Gareth Edwards conserve intacts sa personnalité et surtout sa sensibilité. Ainsi ne se livre-t-il pas à la surexposition immédiate d’effets ...
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Mû par une énergie et un savoir-faire qui semblaient s’être évaporés depuis "La Mémoire dans la peau", Doug Liman met en scène une superbe épopée de science-fiction aux rebondissements vertigineux. Divertissement pur porté par une mise en forme extrêmement soignée, une photographie âpre de Dion Beebe, une musique efficace de Christophe Beck et d’hallucinants effets visuels, "Edge of Tomorrow" embrasse sans complexe son statut de ...
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"X-Men Days of Future Past" serait-il l’opus idéal, combinant les composantes des meilleurs chapitres qui le précédèrent ? C’est en tout cas le plus ambitieux de tous, multipliant jusqu’à l’étourdissement les enjeux dramatiques et entremêlant des séquences de suspense haletantes dans deux espaces temporels différents. Empruntant tour à tour les effets de style de l’épopée post-apocalyptique, du récit d’espionnage, du ...
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Difficile d’imaginer un projet aussi risqué : des héros totalement inconnus du grand public, un environnement de space opera qui valut au studio Disney l’un de ses plus gros flops ("John Carter"), un ton décalé en équilibre instable entre le premier degré et la parodie potache, des protagonistes improbables (un raton laveur hargneux, un homme-arbre taciturne) et surtout un réalisateur absolument pas consensuel. Car James Gunn, ...
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Cette magistrale séquelle de "La Planète des Singes : les Origines" va jusqu’à dépasser son modèle grâce à la mise en scène toute en retenue de Matt Reeves et au scénario audacieux de Rick Jaffa, Amanda Silver et Mark Bomback, privilégiant le point de vue des singes à celui des humains. Chaque incident, chaque malentendu, chaque faux pas marque une progression vers l’affrontement qui semble inévitable entre singes et humains. Les ...
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Un remarquable exercice de style sur le thème pourtant éculé des attaques animales, dont le modèle phare demeure "Les Oiseaux". La première heure du film est faite d’angoisses collectives, d’apparitions, de fausses alertes et de magistraux effets de mise en scène, dont le point culminant est une scène d’attente pesante sur une plage bondée. Spielberg y transpose ses phobies les plus intimes, notamment une peur panique de l’eau et ...
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"Interstellar" est un toboggan émotionnel qui ménage une place de choix à des scènes d’autant plus touchantes qu’elles abandonnent toute emphase au profit d’une épure à fleur de peau. Dans "Interstellar", l’intime côtoie l’éternité, à l’image de la partition déconcertante d’Hans Zimmer alternant sobriété et grandiloquence. La perfection n’étant pas de ce monde, le film n’est pas exempt de scories, d’incohérences ...
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"World War Z" accumule les séquences dantesques. Point d’orgue de cette démesure : des milliers de zombies qui grimpent les uns sur les autres pour constituer une titanesque pyramide grouillante partant à l’assaut des plus hautes murailles, voire des hélicoptères en plein vol ! On peut regretter que "World War Z", évacue toute séquence gore au profit d’une action soutenue, sans doute pour toucher un large public. Mais le défaut ...
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