CaMéo Gironde
Membre depuis le 15 février 2018
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Film coup de poing!
Le premier long métrage du réalisateur Jean-Bernard Marlin, déjà remarqué avec son court-métrage La Fugue (primé aux césars 2014 et Berlinade 2013), aborde avec une image presque documentaire, la rude réalité d’un quartier populaire de Marseille. En grande précarité, des jeunes filles se prostituent, quand les jeunes garçons sont trafiquants ou proxénètes. La beauté du film, outre la force et le talent des ...
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« Guy » est le deuxième long-métrage du comédien Alex Lutz. Le film fut présenté à la dernière édition du festival de Cannes. La date de sortie est prévue pour le 29 août 2018. Le synopsis est simple : un jeune journaliste, nommé Gauthier, apprend par sa mère qu’il est le fils illégitime de Guy Jamet ; un chanteur de variété française célèbre depuis les années 60. Il décide donc de le suivre, caméra au poing, dans sa vie ...
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Premier long métrage, primé à Un certain regard, Sofia suit le l’accouchement, houleux car hors mariage, d’une jeune femme et les pressions familiales qui s’ensuivent. Un thème fort, bien ancré encore dans la société marocaine que la réalisatrice dépeint avec minutie.
Lauréat du Prix du Jury au Festival de Cannes ainsi qu’au Festival des Vendanges du 7e art, Capharnaüm est un film libanais réalisé par Nadine Labaki. On y suit le parcours de Zain, un jeune syrien vivant au Liban, qui tente de fuir ses parents après le mariage forcé de sa sœur.
Plus qu’un simple drame, Capharnaüm propose une véritable réflexion sur la condition des enfants mais aussi des femmes au Liban. Le film est porté par des ...
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Portrait d'une Amérique en marge.
Par la réalisatrice de Winter’s Bone, l’histoire sensible d’une relation père-fille portée par deux acteurs très justes ; le portrait d’une Amérique bienveillante avec une famille qui a fait le choix de vivre en marge. Un film qui peut rappeler Captain Fantastic sans la dimension comique, avec une représentation plus subtile et fugace du monde « normal » et normé.
Par la réalisatrice de Winter’s Bone, l’histoire sensible d’une relation père-fille portée par deux acteurs très justes ; le portrait d’une Amérique bienveillante avec une famille qui a fait le choix de vivre en marge. Un film qui peut rappeler Captain Fantastic sans la dimension comique, avec une représentation plus subtile et fugace du monde « normal » et normé.
Petite pépite du cinéma (très) indépendant États-unien, dont la première séquence (aux obsèques de la mère du personnage principal) est déjà devenue mythique. Entre comédie burlesque et critique d’une société qui écrase les « faibles » et ne laisse aucune place au doute et à la tristesse, ce film psychologique (écrit, réalisé, monté et interprété brillamment par la même personne, Jim Cummings) dresse le portrait d’un ...
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Le portrait émouvant d’une d’une jeune femme qui choisit de renoncer à son identité culturelle au profit de son identité personnelle et professionnelle, dans un contexte colonial suédois encore méconnu. Ce premier long-métrage d’une toute jeune réalisatrice, appuyé par la brillante interprétation de la novice Lena Cecilia Sparrok, propose une réflexion universelle (à hauteur d’ados) pleine d’empathie sur l’incurabilité ...
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Road movie égyptien simple et sincère, en sélection officielle à Cannes, interprété par deux acteurs non professionnels très touchants. Sans misérabilisme, ce premier film décrit avec une forme d’humour le rejet et l’ostracisme que subissent les protagonistes, à travers une belle amitié intergénérationnelle.
Sélectionnée à Un certain regard à Cannes 2018, cette fable initiatique kazakh propose tout en subtilité une critique sociale et politique d’un pays rongé par la corruption et la pauvreté, à travers un superbe travail pictural sur la composition, le cadrage et la mise en scène.
A la Semaine de la critique au Festival de Cannes 2018, les réalisateurs portugais Gabriel Abrantes et Daniel Schmidt ont remporté le Grand prix pour Diamantino. Ce film met en scène Diamantino, un personnage largement inspiré de Ronaldo, qui est une icône du football. Mais lors du match le plus important de sa vie, il rate le tir et sa carrière s’effondre. La star déchue cherche alors un sens à sa vie.
Ce film pop et déjanté parle ...
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résenté à la Mostra de Venise, salué par Quentin Tarantino, ce film d’horreur art&essai très attendu, du réalisateur de Call me by your name, propose une adaptation libre de l’œuvre de Dario Argento, maître de l’horreur du cinéma italien. Contexte différent, intrigue décalée et mises en scène chorégraphiques sur une BO de Thom Yorke (Radiohead), le rythme n’en reste pas moins effréné et l’angoisse efficace.
Produit par Pedro Almodovar, ce premier long-métrage (Un certain regard) retrace l’itinéraire glaçant d’un célèbre tueur en série, Carlos Eduardo Robledo Puch. Sans être moralisateur, ce film de genre, magnifiquement interprété et mis en scène sonde avec légèreté et beaucoup d’humour l’adolescence et l’identité de genre (androgynie, homosexualité cachée, etc.)
Chronique historique de la Guerre Froide, trio amoureux, biopic sur des figures du rock russe (deux leaders, Viktor Tsoi du groupe Kino et Mike Naumenko du groupe Zoopark), ode à la liberté, ce film musical est un véritable coup de cœur en cette fin d’année. Plein d’énergie, d’une mise en scène magistrale, il capte l’inventivité folle et le besoin d’émancipation d’une jeunesse qui entre en résonance avec celle de notre époque.
L’une des premières œuvres de Hayao Miyazaki, distribuée pour la première fois en France. Récit d’aventures mettant en scène le petit-fils d’Arsène Lupin, Edgar, affublé de ses deux acolytes(le mafieux et le samouraï), où l’on trouve déjà les motifs récurrents du cinéaste, dont l’opposition entre l’avidité humaine et la plénitude de la nature, ou sa fascination pour les machines volantes. L’occasion de (re)découvrir ...
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Cette animation pour adulte et grands adolescents retrace le parcours de Ryszard Kapuscinski, journaliste polonais qui vas couvrir la guerre civile en Angola. Il va dépasser son rôle de reporter et s’impliquer dans cette vie violente qui à chaque étape peut s’arrêter. Le film est aussi mixé avec des prises de vues réelles de témoignages de personnes l’ayant rencontré à l’époque. Le coté enquête tiens bien tout le long, ...
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Un tendre portrait familial !
Grâce à sa manière moderne, tendre et souvent drôle, Mamoru Hosoda aborde des thèmes traditionnels comme le temps, la recherche de l’identité, la transmission familiale et l’enfance. Thèmes qu’il a déjà présents dans ses précédents films comme Le Garçon et la Bête ou Ame et Yuki Les Enfants loups.
L’animation et le dessin sont très soignés, notamment pour les décors et les architectures. La ...
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Magnifique!
Deux ans après Moonlight, Oscar du meilleur film en 2016, Barry Jenkins revient avec Si Beale Street pouvait parler, adaptation du roman éponyme du militant afro-américain James Baldwin, mis à l’honneur avec le documentaire I Am Not Your Negro de Raoul Peck. Le couple est interprété par KiKi Layne (Selma) et (série Homecoming)
Primée au Festival de Toronto, cette histoire d’amour au goût amer des parloirs de prison, ...
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Un film hors du commun à ne pas manquer en ce début d’année! Dérangeant et surprenant, il joue sur les genres cinématographiques et leur perception par les spectateurs. Porté par un remarquable duo de comédiens, ce thriller fantastique interroge les frontières de l’humanité et de l’animalité.
Tiré du best-seller éponyme d’Angie Thomas, inspirée par le mouvement Black Lives Matter et les textes de Tupac, ce teen movie aborde les thèmes sérieux et d’actualités, comme les violences policières à l’encontre des noirs aux USA, sans jamais donner aux spectateurs l’impression de subir un gavage de leçons moralisatrices. Il repose sur un scénario solide, porté par d’excellents acteurs et apporte, au delà d’une critique ...
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Premier film issu de la production kenyanne a être sélectionné au Festival de Cannes (Un certain regard 2018), Rafiki s’est vue parallèlement interdit de diffusion dans son pays, accusé de « heurter la culture et les valeurs morales du peuple kenyan » avec un « but évident de promotion du lesbianisme ».
Finalement, suite à une lutte acharnée de la réalisatrice (accompagnée d’avocats, journaliste, et politiques) le film sera ...
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Hommage aux petites gens de cabaret, le film constitue une charnière dans l’histoire du cinéma français par la peinture de mœurs qu’il propose. Au sortir de la grisaille des années de l’Occupation, contemporain de Sartre et Camus, il développe une certaine vision de l’homme et de l’humanité que l’on a pu qualifier de « noire » : homme sans dieu, fasciné par ses propres zones d’ombre, jeté dans un monde absurde, et souvent ...
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Feel-good movie au casting impressionnant, considéré comme le renouveau de la comédie dans le cinéma français, comparé à The Full Monty, ce film questionne aussi bien l’amitié, le courage, la vieillesse, le dépassement de soi, le besoin de croire en ses rêves que la poursuite du bonheur.
Le renouveau du cinéma de genre en France!
Ce thriller, présenté à L’Étrange festival 2018 reprend les codes du fantastique et du film d’angoisse, tout en abordant des thématiques profonde telles que l’avenir de l’humanité et de notre planète. Un film atypique dans le paysage du cinéma français, dont on salue la réussite du mélange des genres.
Ce thriller, présenté à L’Étrange festival 2018 reprend les codes du fantastique et du film d’angoisse, tout en abordant des thématiques profonde telles que l’avenir de l’humanité et de notre planète. Un film atypique dans le paysage du cinéma français, dont on salue la réussite du mélange des genres.
Grande fraîcheur sur un thème ancien. Le phrasé façon théâtre avec des rimes et des vers tout le long est très réussi et fonctionne bien. 1er film, première réussite pour Michalik avec une réalisation unique.
Premières solitudes est né de la rencontre entre la réalisatrice Claire Simon et un groupe de lycéen.ne.s en option cinéma à Ivry-sur-Seine, près de Paris. Dans le cadre d’un atelier de création audiovisuelle, la cinéastes réalise des entretiens filmés avec chacun d’eux.elles autour du thème de la solitude. Fascinée par la richesse de leurs récits, elle décide de se lancer dans un long métrage avec eux.
« Je n’étais pas ...
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Réalisé par un cinéaste documentariste au départ, le film a demandé 3 ans de tournage afin que le lionceau et la jeune actrice Daniah De Villiers grandissent et évoluent véritablement ensemble. De belles images en perspective et une histoire touchante
Après Ce sentiment de l’été, Mikhaël Hers raconte à nouveau l’histoire d’une disparition, découverte à la Mostra de Venise. Portrait sensible tant des personnages que du Paris dans laquelle ils errent, le film garde légèreté, retenue et délicatesse, grâce au jeu subtil d’Isaure Multrier, ébouriffant mélange d’enfance et de maturité, et de Vincent Lacoste.
« Amanda » est le nouveau long-métrage de Mikhaël Hers ...
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Joli film, touchant, et surtout l’occasion de redécouvrir Laurel & Hardy, l’un des plus célèbre duo burlesque de l’histoire du cinéma. L’humour de leur duo fonctionne sur la farce, des situations absurdes, un comique de gestes où l’un est victime des bêtises de l’autre. Ils réalisent plus de 100 films, d’abord muets puis parlants à partir de 1929. Leurs personnages se nomment presque toujours « Laurel et Hardy » ou « ...
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Superbe film pour adulte (et grands adolescents)!
On y suit une famille au Cambodge pendant la révolution de khmer rouge. Une apnée de 2h. Dès le début les éléments sont habilement placés pour mettre en place de futures tensions entre la famille et les soldats du régime. L’animation est classique mais en même temps elle correspond très bien, pas d’artifice, la magnifique n’a pas sa place. Le film a tout de même eu un cristal ...
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Couronnée meilleure actrice lors de la dernière cérémonie des Oscars, Olivia Colman incarne dans La Favorite, la reine Anne d’Angleterre : un personnage naïf et tout en contradiction.
Chef de file de la « Greek Weird Wave », le cinéaste Yórgos Lánthimos nous raconte la rivalité entre la duchesse Sarah et sa cousine Abigail, toutes les deux en lice pour devenir la confidente favorite de la reine.
Dans cette satire de la cour ...
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Après The miseducation of Cameron Post, ce film, inspiré de la biographie de Garrard Conley, “Boy Erased : A Memoir�, interroge à nouveau l’inquiétante actualité des thérapies de conversion imposées aux adolescents homosexuels développées aux USA. Gros casting, avec Nicole Kidman, Russell Crowe, Lucas Hedges, Xavier Dolan, etc.
Histoire émouvante sur la complexité des liens familiaux, lorsqu’une sœur accueille son frère qui revient d’une longue peine de prison et tente de se réadapter à la société.
Une dystopie cruelle sur la mainmise des narcotrafiquants au Mexique, vue à travers les yeux d’une petite fille qui oscille entre sublimation du réel et perte d’innocence. Un point de vu très intéressant et décalé (entre réel et magie) sur cette société enfermée par la loi des cartels.
Très beau film franco-turc, qui brosse le portrait d’une jeune femme rebelle et muette, courageuse et indomptable, symbole d’une rébellion féministe dans son village perdu au cœur des montagnes.
Très beau film à découvrir!
Un tout premier film programmé à l’ACID, rafraîchissant et touchant, qui dessine la survie des rêves d’un jeune couple en milieu hostile, confronté au mythe américain et son usine à rêves hollywoodienne. Un récit d’émancipation d’une jeune fille de bonne famille en compagnie d’un loser au grand cœur, viscéral car tiré de l’histoire vraie des réalisateur.trice.
Un tout premier film programmé à l’ACID, rafraîchissant et touchant, qui dessine la survie des rêves d’un jeune couple en milieu hostile, confronté au mythe américain et son usine à rêves hollywoodienne. Un récit d’émancipation d’une jeune fille de bonne famille en compagnie d’un loser au grand cœur, viscéral car tiré de l’histoire vraie des réalisateur.trice.
Les deux rappeurs Orlesan et Gringe jouent les voix des deux personnages principaux de ce film franco-japonais, ovni de l’animation principalement dédié aux adolescents, qui prouve encore une fois que ce genre n’est pas réservé qu’aux plus petits. A la croisée des genres entre science-fiction, fantastique, thriller et film de gang, avec une forte influence de la culture hip-hop, du manga et des jeux vidéos, il est tiré d’une bande ...
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