AZZZO
Membre depuis le 2 avril 2018
Films
Séries
Emissions
Que le cinéma de Michel Leclerc est subtil et drôle ! La lutte des classes, le mélange des genres, Le nom des gens... Des films sociétaux qui permettent de prendre du recul et de rire des exagérations politiques des uns et des autres.
Et là, soudain... ce film : Les caprices de l'enfant-roi ! Mais pourquoi ? Que s'est-il passé, Michel ???
Une "comédie historique" farfelue, pourquoi pas sauf qu'il n'y a ni humour ni originalité. Les ...
Lire plus
Lire plus
Mais comment diable font les scénaristes de Toy Story pour développer la même histoire avec les mêmes personnages sans lasser les spectateurs.
Le 5e opus s'inscrit dans la lignée des précédents : c'est drôle, avec de petits passages émouvants, adapté aux petits et aux grands. Rien à redire. Un pur Toy Story.
Le 5e opus s'inscrit dans la lignée des précédents : c'est drôle, avec de petits passages émouvants, adapté aux petits et aux grands. Rien à redire. Un pur Toy Story.
Grâce à son incroyable talent, Spielberg parvient aisément à tenir les spectateurs en haleine. La vérité va être révélée au monde. Fi des complots gouvernementaux, c'est l'heure de la grande annonce. Et la caméra suit les personnage. Tension, doutes, suspense, le spectateur est emporté dans cette aventure. Rien à dire de la réalisation absolument parfaite, virevoletante. Pourtant, un petit sentiment d'inachevé au moment du ...
Lire plus
Lire plus
Documentaire inratable pour les fans de Rone. Outre la poésie et l'imaginaire développés par sa musique, la personnalité délicate d'Erwan Castex mérite bien d'être filmée.
Sa musique attire-t-elle les cétacés, comme l'ont affirmé plusieurs skippers ? Rone part vérifier au large de la réunion.
Le résultat est intéressant mais laisse sur sa faim. On se plaît à écouter Rone sur son bateau mais on attendait une expérience plus ...
Lire plus
Lire plus
Excellente idée que ce huis-clos dans les murs de la Comédie française pour y mettre en scène une comédie.
La Comédie française est un lieu extraordinaire pour les amateurs de théâtre. On y joue du répertoire classique et des pièces plus modernes, avec des mises-en-scènes hyper-créatives et souvent drôles, à l'instar de celles de Valérie Lesort ou Christian Hecq. Pourtant le prestige et l'ancienneté de l'institution l'ont rendue ...
Lire plus
Lire plus
Une jeune Suédoise passe son année de terminale en Italie. Elle y découvre les joies et les déceptions de l'amour et de l'amitié. Elle grandit. L'ado devient adulte. Et ensuite ?... Bah, rien. Un énième film sur ce sujet. Il se regarde sans déplaisir mais ne propose rien de nouveau sur ce thème maintes fois traité au cinéma.
Mignon mais pas indispensable.
Mignon mais pas indispensable.
D'un monde à l'autre est à mi-chemin entre le film et le documentaire. C'est officiellement un documentaire mais il est tellement scénarisé qu'on sort du cadre habituel.
Jérémie Rénier part en terre Inuit, à la recherche d'un contact avec la nature, les cieux, lui-même. Il a besoin de se remettre de la mort de son ami Gaspard Uliel. Quel rapport avec le grand nord (à part la neige) ? Jérémie a beau expliquer son projet, la logique ...
Lire plus
Lire plus
Vivons-nous dans une simulation ? Super thème pour Quentin Dupieux. Avec l'excellente idée de remplacer les acteurs par une démo-GTA has-been humanisée par les voix d'Alain Chabat, de Jonathan Cohen et d'Anaïs Demoustier. Vraiment super idée. Ça commence bien. Ahah. Et puis et puis... La suite ?... C'est moi où ça tourne en rond, là ? Oh la vache ! Nous sommes effectivement dans une simulation ! Celle d'un jour sans fin avec une seule ...
Lire plus
Lire plus
Voir la critique du 1er volet (suite) :
Le 2e volet (J'écris ton nom) s'inscrit dans la continuité du 1er volet : un beau film à grand spectacle dont l'objet n'est pas de raconter l'Histoire mais de nourrir le cliché du héros gaulliste.
Le spectacle est très réussi, très bien filmé et interprété. Les spectateurs ne voient pas le temps passer, le divertissement est brillant et efficace.
Mais là-encore, bien que (quasiment) tout soit ...
Lire plus
Lire plus
Avant de réaliser le brillant "Quai d'Orsay" puis le médiocre "Chant du loup", Antonin Baudry était diplomate. Haut-fonctionnaire au Quai d'Orsay, il fut pendant plusieurs années au service de Dominique de Villepin. De ces années à inspirer de sa plume la diplomatie chiraquienne, il a gardé la passion du gaullisme. Ce film est d'ailleurs, selon ses propres mots, "l'œuvre de sa vie". Deux volets, 5h de film, une belle distribution, un ...
Lire plus
Lire plus
Rodrigo Sorogoyen est un génie du cinéma.
Il nous a fait flipper dans "As bestas", balladé pendant 2 heures avant de nous mettre une gifle magistrale dans "El reino", voici qu'il peint les relations distandues entre un père et sa fille dans toute la violence des paroles et des non-dits.
Javier Bardem interprète le rôle d'un réalisateur reconnu qui offre le rôle principal de son nouveau film à sa fille qu'il n'a presque pas vue depuis ...
Lire plus
Lire plus
Tout va super... sauf pour l'intrigue et le jeu !
Ne soyons pas trop dur : ce n'est pas une mauvaise comédie mais tout est cousu de fil blanc, il n'y a aucune surprise, et Hakim Jemili fait du Hakim Jemili. Les bâillements sont autorisés. D'attendre le passage sur petit écran également.
Ne soyons pas trop dur : ce n'est pas une mauvaise comédie mais tout est cousu de fil blanc, il n'y a aucune surprise, et Hakim Jemili fait du Hakim Jemili. Les bâillements sont autorisés. D'attendre le passage sur petit écran également.
Le temps passe pour tout le monde : pour les femmes, pour les hommes, pour les normes sociales... mais aussi pour le cinéma !
Adepte d'un cinéma politique et sociétal, Agnès Jaoui ne pouvait se désintéresser de la transformations des rapports de séduction hommes-femmes après l'ouragan #MeToo. Le scénario qu'elle a écrit pour aborder ce sujet est très malin puisqu'en utilisant "Les noces de Figaro" de Mozart à partir du roman de ...
Lire plus
Lire plus
Des Jedis, des Siths, des gentils, des méchants, des monstres, des course-poursuites et des rayons lasers. Il y a tout dans ce dérivé de Starwars. Les fans trouveront leur bonheur, les autres s'ennuieront.
Hyper classique.
Hyper classique.
Fabien Gorgeart est vraiment très doué pour raconter les tourments familiaux et amoureux.
Après le magnifique et bouleversant "La vraie famille" qui offrait une réflexion subtile sur la parentalité, il s'attaque à la complexité des liens amoureux dans ce nouveau film. Sur le tableau de bord du couple, il n'y a que deux boutons : "marié" et "divorcé". Si l'un est on, l'autre est off. C'est mécanique et juridique. Mais Fabien Gorgeart ...
Lire plus
Lire plus
L'abandon est un film incontournable.
Pas pour le travail artistique. La narration et les plans sont ultra-classiques.. . Mais on s'en fout !
Seul importe le récit de ce drame qui a épouvanté la France : l'assassinat immonde de Samuel Paty. Sujet "casse-gueule". Sujet politiquement glissant et encore totalement tabou dans le monde silencieux de l'éducation nationale.
Vincent Garenq a pris un énorme risque en faisant de cet assassinat le ...
Lire plus
Lire plus
Quel ennui !!!
Le pitch : Raul est un réalisateur en manque d'inspiration qui pique, sans demander la permission, dans la vie de ses proches pour écrire le scénario qui lui échappe.
Raul c'est Almodovar. Et ce film, c'est Almodovar qui parle des soucis d'artiste d'Almodovar. On patauge dans le nombrilisme, de la première à la dernière seconde ! Quel ennui ! Et surtout : quelle déception quand on est un fan du cinéma d'Almodovar. Il ...
Lire plus
Lire plus
Magnifique réussite que cette Vénus électrique.
Tout est réussi : le scénario est malin, les plans sont souvent créatifs (sans jamais être artificiels) et les interprétations des acteurs sont parfaites, Gilles Lellouche, Vimala Pons, Anaïs Demoustier, même Pio Marmaï n'en fait pas des tonnes (ce qui est rare, reconnaissons-le).
Indubitablement, Pierre Salvadori a énormément de talent et manie à merveille l'humour, l'ambiguïté et ...
Lire plus
Lire plus
Soyons directs : le film est réussi. C'est un bon moment de cinéma offert par d'excellents acteurs.
Pour autant, Asghar Farhadi étant un très grand réalisateur, il y a forcément une attente et cette sortie ne la comble pas.
Redisons-le : le film est bon mais le scénario manque d'allant et d'originalité. C'est une mise en abîme déjà vue, un jeu entre fiction et réalité qui est loin de Pirandello, avec quelques scènes qui s'étirent ...
Lire plus
Lire plus
Damian Michieletto n'a pas réalisé un film sur Vivaldi mais sur moi. "Moi" c'est à la fois le personnage de Cécilia qui est le sujet principal du récit, et - de manière plus générale - l'expression la plus simple et brute de l'être qui s'affranchit des contraintes que lui imposent son époque et sa condition.
Cécilia est une orpheline, élevée par des sœurs, dans la 1e moitié du XVIIIe siècle. Destinée à un mariage forcé, le ...
Lire plus
Lire plus
Un très bon film sur la surdité.
Une histoire simple, celle d'une jeune-femme sourde qui tombe enceinte. Mais cette magnifique nouvelle fait tout exploser en elle et dans son couple. L'enfant sera-t-il sourd ? S'il est entendant, comment communiquerais-je avec lui ? On partage l'angoisse de cette femme qui avait jusqu'à présent muré son handicap dans une forteresse de papier. Ne vivre qu'auprès d'une famille, de parents et de collègues ...
Lire plus
Lire plus
Un sujet intéressant qui offre aux mélomanes la possibilité rare d'observer la vie au sein d'un orchestre. Mais on ressort frustrés. Il y a certes quelques bons moments de musique et d'humanité mais les relations humaines et celle des musiciens au travail collectif n'est pas assez creusée. La caméra est distraite. Elle s'éparpille, allant de protagonistes en protagonistes. Il manque une sorte de fil directeur... un chef d'orchestre, en ...
Lire plus
Lire plus
Incroyable histoire vraie que celle de Tony Kiritsis. On reconnait tout le talent de Gus van Sant pour créer une atmosphère angoissante, un espace qui se referme imperceptiblement autour du protagoniste et une tension montante jusqu'au final.
La question qui se pose est de savoir pourquoi Gus van Sant a choisi de raconter cette histoire oubliée ? Et indéniablement ce n'est pas tant le fait divers qui l'intéresse mais ce qu'il dit de la ...
Lire plus
Lire plus
Un nouvel opus divertissant mais moins réussi que le premier.
L'esprit est le même mais la mise en forme est ratée. Ennuyeux pour les plus grands, trop rapide pour les plus jeunes, le créneau ciblé se restreint. Pourquou un rythme si effréné avec tant d'images à la seconde ? Ce Mario veut éblouir par ses effets visuels en délaissant les règles rythmiques... et ce n'est pas très efficace.
Décevant.
L'esprit est le même mais la mise en forme est ratée. Ennuyeux pour les plus grands, trop rapide pour les plus jeunes, le créneau ciblé se restreint. Pourquou un rythme si effréné avec tant d'images à la seconde ? Ce Mario veut éblouir par ses effets visuels en délaissant les règles rythmiques... et ce n'est pas très efficace.
Décevant.
A peine une impression, comme une bulle de savon, le temps nous échappe, ne restent que la mémoire et la nostalgie, voilà ce qu'Eric Tolédano et Olivier Nakache ont voulu fixer sur la pellicule.
Mélangeant les souvenirs de leurs jeunesses respectives, ils ont façonné le récit imaginaire de la vie quotidienne d'une génération, la leur, celle des cinquantenaires.
Pour autant, la reconstitution de cette époque est tellement juste ...
Lire plus
Lire plus
Jubilatoire.
Traiter du handicap au cinéma n'est pas chose simple. Non-seulement il ne faut pas rater son sujet parce qu'il est sensible mais il faut de surcroît trouver la forme la plus juste, éviter le pathos facile, les clichés, les lourdeurs stylistiques.
Sur le syndrome de Gilles de la Tourette, il ne fallait pas tomber dans le piège de l'humour facile, rire d'un personnage qui aurait passé son temps à crier "Fils de puuuuuuute". ...
Lire plus
Lire plus
Film choc de Akinola Davies.
Nigéria, 1993. Deux frères traversent Lagos avec leur père un jour d'élection dans un pays où la démocratie est encore fragile. C'est le récit du jour où les deux enfants découvrent la violence du monde, les élections encadrées par des mitraillettes, les salaires qui ne sont pas versés et les trahisons secrètes au sein des couples.
On pourrait reprocher au réalisateur le trop grand esthétisme de son ...
Lire plus
Lire plus
Quel pensum !
Subir une heure trente d'élucubrations fantasques de Sandrine Kiberlain est une véritable épreuve. Elle et Pierre Lottin font pourtant tout ce qu'ils peuvent pour éviter la catastrophe mais leurs personnages sont tellement stéréotypés et l'histoire tellement improbable que l'on peine à les suivre dans leurs aventures sans intérêt.
Jean-Baptiste Leonetti a voulu écrire une jolie histoire. Malheureusement, son scénario ...
Lire plus
Lire plus
Jumpers est un dessin-animé efficace, dans le sens où il est tout public.
La jeune héroïne est une révoltée au service de la protection de l'environnement à laquelle les plus jeunes peuvent aisément s'identifier. Les plus grands se satisfairont d'un beau graphisme et de quelques bons traits d'humour.
Sympa.
La jeune héroïne est une révoltée au service de la protection de l'environnement à laquelle les plus jeunes peuvent aisément s'identifier. Les plus grands se satisfairont d'un beau graphisme et de quelques bons traits d'humour.
Sympa.
Anthony Dechaux a réalisé un film politique dénonçant les pratiques commerciales de la Grande distribution. Celles qui sont cachées. Les négociations avec les producteurs agro-alimentaires. Ou plutôt la grande entourloupe car, une fois dépendants, les paysans se retrouvent vite pressurisés, broyés puis jetés par ces maîtres cyniques de la consommation de masse.
Le film est construit de façon simple et efficace avec une héroïne ...
Lire plus
Lire plus
Les années 80 sont de retour. Normal dès lors que le cinéma s'empare de la trend.
"Police flash 80" est un petit divertissement surfant pleinement sur la vague nostalgique. L'histoire n'a que peu d'intérêt mais, sans rire aux éclats, on s'amuse à revoir les objets, les vêtements et les refs oubliées de cette période colorée et naïve. Les vestes fluo vont parfaitement à Thomas Njigol et Audrey Lamy.
Divertissant.
"Police flash 80" est un petit divertissement surfant pleinement sur la vague nostalgique. L'histoire n'a que peu d'intérêt mais, sans rire aux éclats, on s'amuse à revoir les objets, les vêtements et les refs oubliées de cette période colorée et naïve. Les vestes fluo vont parfaitement à Thomas Njigol et Audrey Lamy.
Divertissant.
Les films de SF se prennent souvent au sérieux. Chose rare, ce n'est pas le cas de celui-ci et c'est à cela que tient sa réussite.
Le scénario est bien ficelé, bien qu'à aucun moment l'histoire ne soit un tantinet crédible. Et peu importe car le plaisir réside essentiellement dans le parcours malin et naïf de ce prof anonyme amené à sauver le monde malgré lui. C'est souvent drôle, essentiellement grâce à l'interprétation géniale ...
Lire plus
Lire plus
Xavier Giannoli suscite la polémique avec ce film qui suit le parcours d'un collabo durant les années sombres.
Et il y a matière à discussion. Alors disons-le tout de go : le film est une réussite totale. Pourtant, les choix scénaristiques de Giannoli sont dangereux. On suit en effet pendant presque 3h (sur une durée totale de 3h20) l'ascension et la réussite d'un patron de presse, Jean Luchaire, qui s'est fourvoyé dans la ...
Lire plus
Lire plus
Sujet fort qui suscite forcément l'adhésion. Le propos engagé mérite d'être félicité et il est formidable que des artistes utilisent leur talent à des fins politiques, pour sensibiliser le public à des questions de société essentielles.
Pour autant, on peut questionner la mise en scène extrêmement classique voire trop attendue. On aurait apprécié une construction moins stéréotypée à l'instar de celle de Tolédano et Nakache ...
Lire plus
Lire plus
Ce film est un hommage. L'hommage de Rémi Bezançon a un réalisateur qu'il adore : l'immense Alfred Hitchcock. C'est une adaptation moderne du scénario de "Fenêtre sur cour" avec une multitude de refs et de clins d'oeil que retrouveront les cinéphiles qui maitrisent l'oeuvre du maitre du suspense.
Ce n'est certes pas le plus grand film de Rémi Bezançon mais si on le prend pour ce qu'il est - un hommage - on passe un très agréable moment.
Ce n'est certes pas le plus grand film de Rémi Bezançon mais si on le prend pour ce qu'il est - un hommage - on passe un très agréable moment.
20 ans après " Le couperet" de Costa-Gavras, Park Chon-Wook reprend l'idée du demandeur d'emploi qui élimine ses concurrents pour s'assurer d'obtenir le poste convoité.
Tout comme la version originelle, le film est à la fois un thriller et une critique acerbe de la violence du capitalisme. Park Chon-Wook y apporte sa touche personnelle, un peu plus gore, avec les nombreux plans et mouvements de caméra qui font sa particularité. Un moment ...
Lire plus
Lire plus