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Plébiscité par la presse et les spectateurs, je m’attendais à être emporté, moi aussi, dans un torrent d’émotion... et bien non. Ce ne fut qu’ennui et abattement. De Chloé Zhao, je n’avais pas detesté Les Éternels, et plutôt aimé Nomadland. Or, qu’importe ici la pertinence de l’adaptation (de Maggie O’Farrell) et du talent des interpètes (Jessie Buckley et Paul Mescal), je n’y ai jamais cru... à aucun moment. Il ne ...
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Kathryn Bigelow est une grande cinéaste de thrillers de guerre, réalistes et documentés, dont Zéro Dark Thirty est le meilleur exemple, avec The Hurt Locker (Démineurs). Mais elle aura, sans fausse note, expérimenté d’autres genres : fantastique (Near Dark), anticipation (Strange Days), policier (Blue Steel, Point Break), historique (Détroit). Or, c’est bien au film catastrophe que s’apparente ce nouveau projet. Que se passerait-il ...
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Le cinéma de genre indonésien a sans doute encore du mal à émerger dans la zombiemania, depuis les grands classiques américains (Romero) jusqu’aux chefs-d’œuvre sud-coréens (Dernier Train pour Busan et Peninsula de Yeon Sang-ho)... y compris si l’on songe aux franchises 28 jours plus tard (Danny Boyle) ou The Walking Dead (Greg Nicotero).
Pourtant, il suffit de jeter un œil à la filmographie du réalisateur, Kimo Stamboel (Macabre, ...
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Grand amateur de cinéma de genre, Alexandre Aja est devenu un professionnel du cinéma, capable du meilleur avec son remake du thriller dégénéré (La colline a des yeux) et des survivals en milieux aqua-hostiles (Piranha 3D, Crawl)... et du moins bon, le huis clos confiné (Oxygen). Mother Land renoue avec sa veine fantastique en décors naturels, où territoire rime ici avec paranoïa. Ça n’est plus la maison qui est hantée, c’est au ...
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Oui, c’est vulgaire, lourd, bavard et insupportable, mais jamais drôle. Les blagues sous la ceinture et bastons texaveryennes ont beau s’enchainer, on baille d’ennui devant l’inanité du projet. Comme l’usage du multivers, le mix de franchises est souvent une très mauvaise idée (Freddy x Jason, Alien x Predator, Godzilla x Kong), on pouvait donc s’attendre au pire. Et bien, c’est encore pire ! Pourquoi pas Deadpool et Winnie ...
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Mad Max est sans aucun doute, avec La planète des singes, la plus grande saga dystopique de l’histoire du cinéma. Le premier coup d’éclat de Miller en 79 est devenu culte (prix spécial du jury à Avoriaz, et classé X à l’époque pour incitation à la violence). En 82 Mad Max 2 tient ses promesses, et devient déjà beaucoup plus grand public. Quant au troisième, Au-delà du dôme du tonnerre en 85, il remplit les salles mais perd ...
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Sous La Seine n’est pas vraiment un film d’horreur, plutôt une bonne dystopie qui amène le shark movie vers le film catastrophe et l’anticipation subversive, un peu à la manière d’un épisode de Black Mirror ou de Don‘t Look Up, déni cosmique (toute proportion gardée). Ce qu’on perd en expérience de cinéma anxiogène, on le gagne en vraie pertinence avec nos préoccupations actuelles, pollution des océans, surveillance et ...
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Globalement plébiscité par la critique, Rebel Ridge s’avère être un excellent thriller, probablement ce qui se fait de mieux dans le genre polar ultra-contemporain. Le cinéaste Jeremy Saulnier n’en est évidemment plus à son coup d’essai (Blue Ruin, Green Room, Hold the Dark) et l’intrigue qui, à priori, n’a rien de très nouvelle ou originale, se trouve très vite transcendée par sa mise en scène (... et son interprétation, ...
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Depuis son remarquable et remarqué Sixième Sens, M. Night Shyamalan a toujours eu une ambition certaine en matière de cinéma (jusqu’à son naufrage en 2006, avec La Jeune Fille de l’eau). Or, depuis un retour plus ou moins réussit avec The Visit et Split, le cinéaste semble avoir rénoncé à tout projet d’envergure, enchaînant désormais films à petits budgets souvent proches d’épisodes de The Twilignt Zone. Dans la veine plus ...
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Dupieux, l’homme qui « filme » plus vite que son hombre, jouit d’une aura assez incompréhensible auprès de la critique (y compris à Cannes) tant la nullité de ses films devient à chaque fois et de plus en plus, évidente. Aveu d’impuissance à écrire (dialogues à pleurer) à filmer (comme en témoigne son pénible travelling), l’homme se contente d’adresser un bon gros doigt d’honneur au cinéma (français) avec la mise en ...
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Injustement sous-estimé par la critique, Project Silence méritait bien sa sélection cannoise en séance spéciale coréenne de minuit. Certes, il ne provoqua pas le même choc que le fameux Dernier Train pour Busan, mais ce premier film vaut largement le détour (de préférence par la salle, puisqu’il est clairement fait pour, quoi qu’on en disent). Alors, bien sûr, on reste dans le thriller d’anticipation à grand spectacle comme ...
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Film indien coup de poing, Kill est sans doute le meilleur film d’action de l’année, pas au sens John Wick ou Liam Nesson du terme (c’est-à-dire innoffensif) mais bien plus proche de l’ultraviolence sud-coréenne ou indonésienne (type The Raid, Headshot, ou encore The Night Comes for Us).
On l’aura compris, l’intrigue est sommaire, exclusivement au service d’un incroyable réglement de comptes à bord d’un train, théâtre ...
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Jouissant d’une bonne réputation (prix du public au dernier Reims Polar et fresh à 98% sur rotten tomatoes) le film se laisse regarder sans déplaisir, mais sans grand frisson.
On est bien dans une pulp fiction (la scène du bar, ici étirée en longueur) avec un sens de l’absurde très Coen Brothers. Les personnages sont plutôt pas mal (surtout Jim Cummings et Richard Brake) mais l’écriture reste sommaire (on est bien loin des ...
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Depuis le Slumdog Millionaire, on connait l’acteur british d’origine indienne Dev Patel (on l’a aussi vu chez Shyamalan, Blomkamp, Winterbottom, David Lowery et d’autres). On sait un peu moins qu’il fut ceinture noire de Taekwondo, et qu’il a remporté plusieurs médailles.
Alors pour son premier film, qui s’incrit clairement dans la veine du cinéma d’action contemporain, rien d’étonnant à ce que ce Monkey Man soit bien plus ...
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Depuis le Slumdog Millionaire, on connait l’acteur british d’origine indienne Dev Patel (on l’a aussi vu chez Shyamalan, Blomkamp, Winterbottom, David Lowery et d’autres). On sait un peu moins qu’il fut ceinture noire de Taekwondo, et qu’il a remporté plusieurs médailles.
Alors pour son premier film, qui s’incrit clairement dans la veine du cinéma d’action contemporain, rien d’étonnant à ce que ce Monkey Man soit bien plus ...
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Prix du jury à Gérardmer, La Maison des Ombres (The Awakening) n’est pas un grand film d’horreur, mais un bon film fantastique, tant du point de vue de la mise en scène que du scénario.
En 1921, une jeune scientifique de renom se rend dans la campagne anglaise pour éclaircir une sombre histoire de fantôme qui sévit dans un pensionnat pour garçons. Le point de départ n’est pas nouveau, un air de déjà vu flotte sur le film (on ...
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L’idée de départ vient du titre (une faute de frappe sur Oregon Trail, la piste de l’Oregon, devenu Organ Trail, la voie des organes) et d’un scénario en mode Tarantino ré-écrivant La Petite Maison dans la prairie.
Bon, on en est loin, soyons clairs, y compris au niveau des dialogues. Mais dans le genre western hivernal, âpre et cruel, c’est plutôt réussi. Car les hors-la-loi n’ont de comptes à rendre à personne (même pas à ...
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La Salle des Profs avait tout raflé à la cérémonie des Deutscher Filmpreis en 2023 (à juste titre), et raté de peu l’Oscar du meilleur film international (attribué La Zone d’intérêt, mais auquel il aurait tout aussi bien pu prétendre).
En croyant percer un mystère dans un collège de Hambourg (des vols d’argent dans la salle des profs) une jeune enseignante va déclencher un effroyable casus belli avec ses collègues, les parents ...
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Le titre ressemble à celui d’un western ou d‘une fable de La Fontaine, pourtant on est plus du côté du thriller vaguement sarcastique, un peu à la Tarantino (mais le talent en moins).
Un tueur mourant (le cochon) décide d’éliminer les deux criminels les plus recherchés (avant lui) pour passer à la postérité. Le film s’ouvre sur une remarquable scène d’action, mais l’intrigue qui s’étire sur deux longues parties (l’une ...
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On ne présente plus John Woo, grand maître du cinéma d’action hard-boiled popularisé par Le syndicat du crime, The Killer, Une balle dans la tête et À toute épreuve (et par Christophe Gans et HK vidéo en France).
Après une longue période américaine plus ou moins réussie (c’est selon), Woo était revenu en Chine pour Les Trois Royaumes, mais n’avait guère brillé depuis. Qu’en reste-t-il aujourd’hui ? Rien ou presque si on ...
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The End We Start From est l’adaptation du premier roman éponyme de Megan Hunter qui raconte une expérience de maternité en plein désastre climatique. Intéressé, Benedict Cumberbatch a acqui les droits via sa société et a co-produit le film. Une jeune femme accouche chez elle alors que des pluies diluviennes s’abattent sur Londres, innondent les régions basses de Grande-Bretagne et provoquent une crise majeure d’approvisionnement et ...
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Bastarden (King’s Land ou The Promised Land) est un superbe drame historique, sélectionné à Venise, et pour lequel Mads Mikkelsen reçut le prix du cinéma européen du meilleur acteur. On en attendait pas tant du réalisateur danois Nikolaj Arcel, qui n’avait pas tellement marqué les esprits jusque là (Royal Affair et The Dark Tower).
Avec ce King’s Land, on songe plutôt à As Bestas (Rodrigo Sorogoyen), à Michael Kohlhaas (Arnaud ...
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Inutile de rappeler ici combien Michael Mann est un cinéaste contemporain majeur, on peut consulter sa filmo pour s’en convaincre (et aussi, se plonger dans le bouquin de Jean-Baptiste Thoret : Michael Mann Mirages du contemporain).
Ferrari est un projet enfin concrétisé à la faveur du succès du film de James Mangold (Ford vs Ferrari) et du biopic de Ridley Scott (House of Gucci), sinon, il n’aurait peut-être jamais vu le jour. ...
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Cobweb (La maison du mal) est visiblement le premier film du frenchie Samuel Bodin, qui n’avait à son actif que des épisodes de série (Marianne sur Netflix notamment). Autant dire que pour son premier long, c’est plutôt réussi.
Déjà, l’histoire est assez singulière, même si elle rappelle bien des choses vues ailleurs, et commence tout doucement par intriguer (la voix perçue par le jeune Peter la nuit est-elle le fruit de son ...
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Je vois bien les critiques ici où là qui tirent à boulets rouges sur la nouvelle super-production de Snyder comme on cracherait dans la soupe. Or s’il y a bien un blockbuster “sorti” en 2023 digne de ce nom, c’est bien Rebel Moon Part One, qui enfonce tous les autres re-sucées de l’année (Les gardiens de la galaxie 3, Mission Impossible 7, Donjons et Dragons 4, Hunger Games 5, Indiana Jones 5 et j’en passe).
Alors bien sûr Zach ...
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Thanksgiving (Action de grâce) est une fête américaine fin novembre pour faire ses emplettes avant noël et se réunir autour d’une belle dinde rotie. Le film n’ignore rien de cette tradition, sauf qu’ici on est en plein slasher (ou psychokiller-movie) genre assez codifié avec série de meurtres et tueur masqué. On pense à Scream plus qu’à Halloween ou Vendredi 13 puisqu’on se demande vraiment qui est l’assassin, comme dans la ...
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Malgré sa longeur excessive, le pachyderme du cinéma accouche encore d’une souris, et oublie qu’une bonne histoire, et qui plus est un bon sujet, ne fait pas forcément un bon film. Pourtant le récit des meurtres des indiens Osage dans les années 20 (issu du livre enquête de David Grann) n’a rien de fictionnel, hélas.
Or ce qui fait totalement écran à cette histoire ce sont principalement De Niro et DiCaprio, des monstres sacrés ...
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Les films qui ont adapté le Dracula de Bram Stoker sont légions, sans parler des dérivés et autres films de vampires. Murnau, Browning, Fisher, Herzog, Coppola, et même Argento, s’y sont frottés.
Avec Le dernier voyage du Demeter, André Øvredal (The Jane Doe Identity) prend la liberté de développer un seul chapitre du livre, celui où une mystérieuse cargaison est convoyée par mer de la Transylvanie à Londres. Alors oui, on se ...
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Produit, réalisé —et quasi-écrit— par Rober Rodriguez, Hypnotic est bien probablement la pire idée du cinéaste.
Car tout le monde connait, apprécie en général (moi y compris) son goût pour les films de genre, le cinéma bis, voire Z (tout comme son pote Tarantino). Et on peut dire que depuis El Mariachi, Rodriguez n’a pas démérité en artisan d’entertainement, souvent virtuose et inspiré, pour un public averti ou familial. ...
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Contrairement au film d’horreur lambda que son affiche pourrait laisser présager, Starry Eyes est plutot une surprenante découverte qui tient plus du cinéma indé (type Sundance Film Festival) que du sous-produit de consommation courante. Il y est pourtant bien question de mauvais genre puisque la jeune actrice Sarah Walker, moquée par ses colocataires et amis, ne cherche rien d’autre qu’à trouver le rôle de sa vie... quitte à y ...
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Attention, ce Kate est bien loin des John Wick au féminin, Atomic Blonde ou Nikita à la petite semaine qu’on voit fleurir sur toutes les plate-formes.
Bien qu’il s’agisse d’une prod Netflix David Leitch et compagnie, ce petit chef-d’œuvre du genre (interdit au moins de 16 ans) est tourné à Tokyo et réalisé par un prodige (qui fit ses armes sur plusieurs Pirates des Caraïbes) Cédric Nicolas-Troyan, dont ce n’est que le ...
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Il ne faut évidemment pas confondre cette sorte de John Wick au féminin avec Ballerina, l’animé 3D de 2016 (à partir de 6 ans) et... Ballerina, le dérivé de la franchise John Wick avec Ana de Armas prévu pour 2024 (sûrement très inspiré par notre Ballerina sud-coréen) qui risque d’être mis en scène par Len Wiseman (Underworld, on craint le pire).
La ballerine de Lee Chung-hyun est un bon thiller sud-coréen qui tient plus du ...
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Nicholas Maggio n’a pas fait grand chose au cinéma, et ça n’est sûrement pas avec Mob Land qu’il risque de faire date. Cette affaire de drogue qui tourne mal au fin fond du Dixieland (sud-est américain) n’a rien d’original... et ça n’est sûrement pas le shériff du coin (John Travolta, contrit et peu concerné) qui va y changer quoi que ce soit. Mais Shiloh Fernandez et surtout Stephen Dorff (chargé des basses œuvres de la ...
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Du cinéma pakistanais on ne connait pas grand chose sinon qu’il existe à Lâhore sous une forme bollywoodienne. Joyland est un drame social teinté de romance transgenre qui reçut la Queer Palm et le prix du jury Un certain regard (Cannes 2022)... et un accueil critique favorable mérité.
Le film va à l’encontre des clichés occidentaux sur la société pakistanaise (république islamique), car au départ, c’est l’homme qui reste à ...
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Trés apprécié des spectateurs, Man on Fire divisa la presse lors de sa sortie en salles. Certains plébiscitèrent le polar hardboiled, d’autres lui reprochèrent son maniérisme et son amoralité (voire son évangélisme).
La vérité, c’est qu’en 2004, la carrière de Tony Scott est déjà presque derrière lui. C’est un pubard anglais, comme Adrian Lyne, Alan Parker, ou son propre frère. Il a onze films au compteur depuis son ...
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No One Will Save You aurait pu être une bonne surprise si on en croit les critiques des spectateurs... or, il est vrai qu’on est vite intrigué par ce home-invasion extra-terrestre.
Diffusé par Disney+ à l’international, c’est avant tout une production 20th Century Studios / Hulu qui a les moyens de ses ambitions. En choisissant de faire son film sans parole, l’auteur Brian Duffield mise beaucoup sur son actrice (Kaitlyn Dever plutôt ...
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