Pascal
Membre depuis le 20 octobre 2018
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Prix du jury ( Deauville 2005 ), cet opus de Lodge Kerrigan ( cinéaste relevant du courant du cinéma indépendant américain . Il ne réalisera finalement qu'une poignée de films ), propose un scénario minimaliste, au propos et à la signification ambigus.
Qui est véritablement ce Keane, personnage apparemment sympathique, mais déséquilibré, qui erre à la recherche de sa fille ? Dit il vrai ?
Difficile de se repérer dans cet opus qui ...
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Série televisee allemande en six épisodes diffusée en deux parties de trois épisodes au cinéma.
Présentée comme la meilleure série de l'année par certains commentateurs professionnels, " Etty " s'avère très décevant.
Alors oui, il y a le sujet édifiant et passionnant. Mais la mise en scène ne fonctionne pas. Les deux premiers épisodes sont ratés et seul le troisième comporte certains moments où la tension et l'émotion sont ...
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Mauro Bolognini, sans doute une des plus grandes signatures de l'age d'or du cinéma italien ( années 1950/70 )s'interroge sur l'origine de la folie et ce qu'est la normalité, en s'appuyant sur un scénario qui évoque la montée du fascisme en Italie dans les années 1920.
Porté par son casting prestigieux ( Mastroianni, Marthe Keller, Françoise Fabian, Lucia Bose...) quelques scènes majeures et son sujet évidemment, " Vertiges " (1975 ) ...
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Decouvert quatre ou cinq ans après sa sortie en salle ( 1978 ), lors d'un festival du film fantastique programmé à l'Escurial à Paris " Halloween " m'avait alors laissé une forte impression.
Un peu déçu tout de même, en le revisionnant pour la première fois depuis, ce titre de John Carpenter, reste malgré tout, en terme de mise en scène, un modèle du genre.
Réalisé avec peu de moyens ( la rentabilité du film sera exceptionnelle ...
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Nous sommes en 1936, lorsque sort ce " les soeurs de gion ", opus de Mizoguchi ( sans doute un des réalisateurs majeurs du septième art ) qui sera sa première marque de reconnaissance.
Alors certes, nous ne sommes pas encore dans les années 1950 et l'arrivée de Mizoguchi à la Daiei, qui sera le début de la succession de chefs d'oeuvre intemporels, vus par tous les amateurs.
Mais " les soeurs de Gion " passionnant, d'une grande densité ...
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Inspiré de la Maison des femmes de St Denis ( structure destinée à la protection des femmes victimes de maltraitances - surtout conjugales- excisions, violences ) ce premier opus de Mélisa Godet, est surtout porté par son sujet.
Le scénario brosse à la fois le portrait de plusieurs personnels de santé, évoque les questions de financement de la structure et enfin celui de patientes.
Voilà le genre de film soutenu par un sujet ...
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Après la ressortie recenten salle de la trilogie " Wives " de la cinéaste norvégienne Anja Breien, trois autres de ses opus retrouvent le chemin des écrans.
C'est l'exemple de " la persécution" ( présenté à Venise 1981, il obtiendra une mention spéciale " meilleure reconstitution historique" ).
Situé en 1630, le scénario donne l'occasion à Breien de revenir sur le sort fait aux femmes accusées de sorcellerie.
Le cinéma nordique ...
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Tiré de l'expérience de Jean Duvignaud ( universitaire proche de Clara Malraux, Georges Perec et de Paul Virilio ) dans un village du sud tunisien et relatée dans son ouvrage " Chebika " , " les remparts d'argile " de Jean Louis Bertucelli ( DCD en 2014 ), prix Jean Vigo 1971 fait l'objet d'une ressortie en salles.
La Tunisie a accédé à l'indépendance en 1956 et pourtant ni la situation des paysans de ce village isolé à la frontière ...
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Dao c'est ce qui relie les êtres entre eux. La définition est donnée en début de projection, sans qu'on nous dise curieusement en quel idiome.
Que représente le fait d'être une française d'origine africaine, lorsque son intériorité mêle deux polarités culturelles éloignées ?
L'organisation de deux fêtes ( celle d'un mariage qui se déroule en métropole et celle d'un enterrement en Guinée Bissau ) tentent d'en rendre ...
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Voilà un film qui ne remplit pas ses promesses. Au sortir de la salle, bien malin sera le spectateur qui ne connaissait rien ou pas grand chose de la question des Rohingas ( minorité musulmane opprimée dans la Birmanie bouddhiste ) qui en saura beaucoup plus en sortant de la projection.
Filmé à la façon d'un documentaire, sans en posséder beaucoup des qualités d'intelligence que l'on trouve fréquemment ( du moins dans ceux que je vais ...
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Prix du scénario et prix d'interprétation masculine pour Joachim Phoenix ( Cannes 2017 ), cet opus de la cinéaste écossaise Linne Ramsay a parfois été comparé par certains commentateurs à " Taxi Driver " de Scorcese.
Ramsay me semble surtout être intéressée dans sa filmographie, par la situation de l'enfant ( ici il s'agit d'une jeune adolescente ) enfermé dans un environnement d'adultes dysfonctionnels dont il ne peut ...
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Edgar Ulmer, réalisateur d'origine autrichienne qui finit par s'installer définitivement aux Usa, à la réputation d'être un cinéaste maudit.
Certaines de ses œuvres vont asseoir son prestige auprès des cinéphiles, établissant la légende d'un grand metteur en scène confiné dans des séries B.
Parmi ses réalisations majeures " le démon de la chair " (1946 ), n' est pas une des moindres.
Portrait d'une femme machiavélique, " the ...
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Mis à part la scène de l'accouchement, celle de la dispute et la dernière celle de la connexion émotionnelle avec sa fille, la meilleure, " Sorda " ( Sourde ) - j' ai vraiment le regret et la peine de le dire - ne fonctionne pas.
Alors oui il y a le thème. Mais le film n'est à la hauteur de son sujet que pendant une vingtaine de minutes ( environ ) au total. C'est très maigre et surtout très décevant !
Alors oui il y a le thème. Mais le film n'est à la hauteur de son sujet que pendant une vingtaine de minutes ( environ ) au total. C'est très maigre et surtout très décevant !
Ressortie en salle de la filmographie africaine de Raymond Depardon, dont ce " Empty Quarter " (1985). Le titre désigne la partie africaine désertique de la corne de l'Afrique, que traversent les deux personnages.
Premier opus de fiction de Depardon, le film a la particularité de ne montrer à l'écran que la F, l'Homme restant invisible à l'image ( on entend ses commentaires intérieurs en voix off ).
Forme d'invitation au voyage, à ...
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Drame en provenance de Turquie. A travers le portrait d'une jeune femme victime d'une société patriarcale ou le mariage arrangé est la norme, "Hayat " ( la vie ), s'inscrit dans les traces laissées par la filmographie du très talentueux Nuri Bilge Ceylan.
" Hayat " n' atteint toutefois pas le même niveau de maîtrise dans la description psychologique de ses personnages que chez Ceylan, mais on a néanmoins affaire à de la très belle ...
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Documentaire intéressant sur l'orchestre philharmonique de Paris, un des meilleurs ensemble orchestral français.
S'attachant à décrire l'orchestre au travers de l'interview de plusieurs musiciens qui s'expriment sur leur rapport personnel à la musique, à leur instrument, mais aussi les relations entre collègues ( la musique n' adoucie pas toujours totalement les moeurs ) le recrutement, " Nous l'orchestre " comporte des moments très ...
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Chacun verra ce qu'il veut dans ce film délicat et intimiste, dépourvu de dialogues dans de nombreuses scènes et qui laissera le spectateur à son interprétation.
J' y ai vu une invitation au questionnement de certaines valeurs sociales communément admises
Ici il n' est pas question pour le personnage principal de se focaliser sur son statut social et mettre toute son énergie pour occuper le poste le plus prestigieux possible, dans une ...
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Dernier des quatre longs métrages (1988 ) de Sergei Paradjanov, cinéaste mythique Géorgien, ( d'origine arménienne ), très proche amicalement et artistiquement de l'univers de Andrei Tarkovski et harcelé comme lui par le régime soviétique.
Dans son style caractéristique, immédiatement identifiable, Paradjanov revisite ici un conte géorgien, sorte de déclinaison du mythe de Tristan et Iseult ( à l'instar de ce que fut " les chevaux ...
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Prix de la critique internationale ( Berlin 2025 ) ce film en provenance du Tchad revisite certaines des problématiques universelles intimistes, vécues par le genre humain.
Constitution des schémas neuronaux dans la période pre verbale, secret de famille, poids de l'appartenance au groupe, menace de rejet qui complique l'émancipation personnelle, importance de la connaissance de son passé familial pour se connecter à soi-même, tous ces ...
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Réalisatrice écossaise talentueuse ( " we need to talk about Kevin " et " A beautiful day " ) est visiblement intéressée - et on l'a comprend - par la thématique de la parentalité.
Si la mise en scène de ce " Die my love " présenté en CO Cannes 2025 ( reparti sans récompense) est toujours aussi soignée, que celle de ses opus précédents, le scénario manque cruellement de dialogues à la hauteur, qui auraient permis de donner une ...
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Documentaire qui revient sur le parcours judiciaire de Georges Abdallah, militant marxiste de la cause palestinienne, qui fut le plus ancien condamné politique du milieu carcéral français ( libéré et expulsé au Liban en 2025 après 41 années d'incarcération en France ). C'est sur l'explication politique de cette situation exceptionnelle sur laquelle revient le documentaire.
Retour sur le contexte politique des années 1985/1986, marqué ...
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Ce retour sur une affaire criminelle célèbre datant de 1952, dont on ne connaîtra jamais la vérité factuelle, même si un verdict fut rendu, vaut surtout pour la prestation de Jean Gabin.
Réalisation plate, sorte de film dossier, " l'affaire Dominici " mérite d'être visionné ne serait ce que pour se rafraîchir la mémoire. L'ensemble manque tout de même de tension.
Réalisation plate, sorte de film dossier, " l'affaire Dominici " mérite d'être visionné ne serait ce que pour se rafraîchir la mémoire. L'ensemble manque tout de même de tension.
Adaptation d'un roman de Georges Simenon, Pierre Granier Deferre a expliqué l'importance qu'a toujours eu le couple pour lui ( même s'il a précisé à la fin de sa vie que cette expérience fut un échec personnel ).
Passé à la postérité dans la description d'un couple dont les deux membres ne s'entendent plus, s'ignorent, mais restent ensemble.
La F est sans doute une hystérique/narcissique ( elle fut belle, artiste de cirque donc ...
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Recommandé auprès du producteur par Simone Signoret, le réalisateur Jean Chapot peu expérimenté au cinéma, connut des moments très difficiles sur le plateau du tournage, entré dans la légende.
" Les granges brûlées" (1973 ) mirent même un arrêt définitif à son travail de metteur en scène de cinéma. Les relations entre Delon et Chapot furent exécrables et même Signoret ( tout de même un peu responsable du recrutement de Chapot ...
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Le cinéma de Claire Denis m'a toujours intéressé notamment de par son rapport qu'elle entretient avec le continent africain.
Si " le cri des gardes " m'a captivé pendant sa première demi-heure, ce qui suit se délite malheureusement peu à peu, au risque de faire passer à la trappe les différentes thématiques qui le traverse ( le racisme, la lutte des classes, la violence...)
Il manque sans doute un regard psychologique plus profond, ...
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Oscar du meilleur metteur en scène (1956 ) pour George Stevens, dans ce qui fut le troisième et dernier opus de James Dean.
Sorte de saga américaine qui n' est pas sans faire penser à " Autant en emporte le vent " (1939 ), " Géant " s'il fut très apprécié aux Usa, le fût beaucoup moins en France ( tant par le public que par la critique ).
Alors certes, la seconde partie est nettement moins réussie que la première, mais les thèmes ...
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Ressortie salle de plusieurs opus de Seijun Suzuki, metteur en scène de cinéma B, mis à la porte de la Nikkatsu et dont la filmographie a été réhabilitée au plan critique, par plusieurs cinéastes majeurs ( John Woo, Jim Jarmusch, WKW et Tarentino ).
" La jeunesse de la bête " est un polar de vengeance, dont le scénario, le montage, la fluidité sont plus soignés qu'à l'accoutumée, chez ce cinéaste qui prend ses aises dans la ...
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Présenté comme un documentaire sur Alexandre Trannoy, soit disant cinéaste ( mais n' ayant jamais terminé aucun film, sauf un " l'homme de l'aube " disparu dans un accident de voiture...) se révèle comme un exemple de documentaire/imaginé.
Peut-être en creux une réflexion sur le pouvoir des images et la confiance à priori que le spectateur donne à ce qu'on lui montre, " l'oeuvre invisible " se révèle finalement un pot-aux-roses ou ...
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" Husbands " (1970 ), constitue une proposition de cinéma en opposition aux codes hollywoodiens. Exemple emblématique de ce qu'est le cinéma indépendant américain, cet opus de John Cassevetes bénéficie encore aujourd'hui d'une réputation prestigieuse.
Ce qui compte pour le cineaste, me semble-t-il, c'est de parvenir à montrer les bouleversements émotionnels de trois copains qui viennent d'enterrer le quatrième larron de leur ...
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Présenté à Venise (1992 ) où il obtint le prix de la critique et ou River Phoenix fut récompensé pour son interprétation, " My own private Idaho " fait encore aujourd'hui figure de référence dans le cinéma indépendant américain.
Son univers queer n' est pas sans doute pas étranger à cette réputation pérenne. C'est la fin qui ( de mon point de vue ) éclaire le sens véritable du scénario ( inspiré de Shakespeare ) sorte de ...
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Henri Verneuil malgré l'immense succès public rencontrés par beaucoup de ses films ( il serait le cinéaste français ayant attiré en salle le plus de spectateurs avec au total plus de 92 millions de spectateurs ), a toujours été pris de haut par la critique.
Il faut dire les critiques des cahiers du cinéma et futurs cinéastes de la nouvelle vague, ne furent pas tendres avec les auteurs dits de " qualité française " et leurs ...
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Réalisé en 1995, cet opus de Gus van Sant se démarque sous certains aspects de ce qu'il avait mis en scène jusque là.
Première incursion de GVS dans l'univers Hollywoodien, après avoir été une figure du cinéma indépendant américain, c'est aussi le premier grand rôle de Nicole Kidman, qui lui ouvrira la carrière que l'on connait.
Inspiré d'un fait réel, le scénario est le portrait d'une jeune femme manipulatrice qui veut ...
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Regard sur une famille toxique de la bourgeoisie de province. Un des deux enfants ( la jeune adolescente ) est le révélateur ( comme souvent dans ce genre de situation ) du malaise dévastateur de ce clan soucieux de l'apparence, constitué par un vide émotionnel qui comble leur manque de substance.
Le scénario n' oublie pas la transmission trans générationnelle et indique clairement le chemin douloureux à suivre, lorsqu'on a affaire à ...
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Gus van Sant se sert d'une prise d'otage survenue en Indiana, pour brosser un tableau de la société américaine dont l'application de certaines règles, certes légales, mais aussi inhumaines et injustes, peuvent conduire à la folie ( comme le reconnaîtra le verdict prononcé à l'issue du jugement de l'auteur ).
Sous des allures de polar, le cinéaste américain égratigne le libéralisme ( selon moi - c'est le véritable sujet traité) ...
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Troisième volet de cette série de films qui suivent le parcours de trois amies d'enfance, à dix ans d'intervalle ( 1975, 1985, 1995 ).
Nos trois héroïnes atteignent la cinquantaine et finalement à y regarder de près, l'âge ne leur va pas si mal.
L'appétit de vivre se marie avec un certain apaisement et le lien entre elles, est toujours aussi sincère et profond.
Le niveau d'accomplissement des trois parties me semble être identique, ...
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Présenté au festival de Cannes ( 1960 ) dont il repartira sans récompense est un des deux seuls opus de Luis Bunuel financé par Hollywood et interprété en langue anglaise.
" The young one " n' obtint aucun succès public, ni critique, à sa sortie. Il mérite pourtant largement d'être visionné.
Huis clos se déroulant sur une île, le scénario possède une profondeur thématique et la fin laisse la place à l'interprétation du ...
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