Ange Beltane
Membre depuis le 30 août 2020
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Un peu déçu par rapport au premier opus. Myrhanda face à des difficultés devient beaucoup plus sympa, elle tente de survivre face aux événements, elle n’a plus tout pouvoir. Elle devient sympathique et même empathique. Cela détonne avec le titre du film car elle n’est plus du tout diabolique. Un peu méprisante au début du film mais sans le mordant qu’elle avait dans le premier.
J ai passé quand même un bon moment mais forcément ...
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Excellent film qui respecte vraiment le livre (hormis quelques détails). J’ai pris autant de plaisir à le regarder qu’à le lire. Film bien joué et bien réalisé avec un suspens crescendo vous ne regretterez pas.
Gone Girl est un thriller redoutablement efficace, porté par une réalisation maîtrisée et des acteurs impeccables. Le film installe une tension progressive, avec une narration intelligente qui joue constamment avec la perception du spectateur.
Le retournement de situation est excellent, parfaitement amené, et vient totalement reconfigurer l’histoire. C’est là que le film montre toute sa force : manipulation, mensonge, apparences… ...
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Bone Lake est un petit thriller efficace qui remplit bien son contrat. La tension monte progressivement et, sans être révolutionnaire, le film parvient à tenir en haleine du début à la fin. Je ne me suis pas ennuyé, et c’est déjà un bon point.
Mention spéciale pour la scène d’introduction, vraiment mémorable, qui met tout de suite dans l’ambiance. Et le dernier plan apporte une petite touche maligne qui fait sourire et conclut ...
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Heretic démarre très bien, avec une ambiance intrigante et un Hugh Grant surprenant et excellent dans un rôle à contre-emploi. Dès le début, le film accroche avec ses dialogues intelligents et son climat de tension psychologique.
J’ai particulièrement apprécié le passage sur les similitudes entre les religions, cette idée que tout est une sorte de copie de copie. C’est intéressant, presque dérangeant, et ça donne au film une ...
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Good Boy est un film d’horreur original, notamment par son point de vue inhabituel : celui d’un chien. Rien que pour ça, il mérite d’être vu, car c’est une idée qu’on voit très rarement et qui apporte un regard différent sur les événements.
Le chien est d’ailleurs hyper attachant, et c’est clairement ce qui maintient l’intérêt. On s’implique émotionnellement, on ressent son incompréhension, sa loyauté, et ça ...
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Good Boy : Me, You and Frank est un film original qui surprenant, à la fois dérangeant et touchant, qui ne laisse pas indifférent. Derrière son pitch atypique, le film explore des thèmes comme la solitude, le besoin d’amour et les limites de l’attachement, avec une approche assez originale.
Ce qui fonctionne bien, c’est l’ambiance étrange et malaisante qui s’installe progressivement. On ne sait jamais vraiment sur quel pied ...
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Avec The Body, Oriol Paulo reste fidèle à sa signature : un thriller élégant, bien construit, qui joue avec les nerfs du spectateur jusqu’au bout. L’intrigue démarre de façon classique, la disparition inexpliquée d’un corps à la morgue, puis se complexifie progressivement avec des pistes, des faux-semblants et une tension bien maîtrisée.
Le film tient en haleine. Mais comme souvent avec ce réalisateur, tout repose sur le ...
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ouf
L’Amour ouf repose sur une base solide : des acteurs très convaincants et une vraie intensité dans certaines scènes. Sur ce point, rien à redire, c’est clairement bien interprété.
Mais le film souffre d’un gros problème de rythme. C’est beaucoup trop long, ça s’étire inutilement, et on finit par décrocher là où l’émotion aurait dû monter. Je n’ai pas compris l’engouement général ni pourquoi certains ont été ...
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Habitué aux films d’horreur, je pensais être assez blindé niveau tension. Et pourtant, Calibre m’a littéralement donné des sueurs froides. Alors que c’est davantage un thriller qu’un film d’horreur pur, j’ai rarement ressenti une telle intensité : cœur qui bat la chamade, malaise constant, pression qui ne redescend jamais.
Le film part d’une situation simple: une partie de chasse entre amis, et bascule dans un engrenage ...
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J’ai aimé le concept, surtout la façon dont le frère meneur construit tout son raisonnement sur des biais de confirmation : chaque détail vient renforcer sa théorie, quoi qu’il arrive. C’est assez juste et parfois même drôle dans sa logique tordue.
Le personnage joué par Emma Stone est un vrai point fort : sang-froid, contrôle, intelligence froide, c’est très agréable à observer face à la paranoïa du ravisseur.
En revanche, ...
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J’ai adoré le livre, il m’a profondément bouleversé. En découvrant les critiques des lecteurs très durs envers le film, j’ai longtemps hésité à le regarder, par peur qu’il gâche les émotions que m’avait procurées le roman. Et pourtant… même si de nombreux passages sont supprimés, que certaines scènes sont modifiées, ce n’est pas un désastre. Le film parvient malgré tout à transmettre une part de l’émotion, de la ...
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Substitution: Bring Her Back est une vraie claque dans le paysage de l’horreur moderne. Le film surprend par son originalité : on est loin des codes classiques, ici tout est lentement instillé, avec une ambiance dérangeante qui grimpe crescendo. Les scènes gore sont rares mais extrêmement marquantes, certaines sont à la limite du soutenable, tant elles sont réalistes. Et pourtant, ce n’est jamais gratuit : tout sert le propos.
Le ...
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La Couleur Hors de l’Espace est un ovni cinématographique au sens propre comme au figuré. Adapté d’une nouvelle de Lovecraft, ce film propose une expérience sensorielle, visuelle et psychologique hors norme, qui s’éloigne des codes classiques de l’horreur pour installer un malaise diffus, étrange et cosmique.
Le point fort du film, c’est justement cette terreur indicible, cette impression que quelque chose d’incompréhensible ...
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Le film n’est pas terrible mais le concept est quand même intéressant car c’est bien ce que l’on fait subir aux animaux. Et le fait de le transposer sur des humains ça montre à quel point on est pas très conscient de l’horreur que doivent vivre les bêtes dans les fermes.
Le remake US de Speak No Evil est un exercice aussi frustrant que fascinant. Si l’ensemble est bien produit, avec un vrai sens du rythme et une tension bien dosée, on ne peut s’empêcher de penser qu’il s’agit d’un copier-coller presque plan par plan du film danois original, sans qu’il y ait de véritable valeur ajoutée.
Certes, cette version américaine ajoute plus d’action, des scènes plus nerveuses et un suspense plus ...
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Speak No Evil est un film qui dérange profondément, non pas par une surenchère de violence ou de gore, mais par la subtilité avec laquelle il fait glisser le spectateur du malaise vers l’horreur pure. Un thriller psychologique d’une précision chirurgicale, qui s’infiltre lentement dans votre esprit… pour ne plus jamais en sortir.
Dès les premières minutes, le film installe une tension sourde, presque imperceptible, à travers la ...
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Longlegs est une énorme déception, malgré une bande-annonce prometteuse et la présence de Nicolas Cage dans un rôle qui semblait taillé pour lui. Le film cherche à instaurer une ambiance oppressante et mystérieuse, mais se perd dans une narration brouillonne et un rythme d’une lenteur exaspérante.
Tout est volontairement obscur, mais pas dans le bon sens : les personnages sont à peine développés, les motivations restent floues, et ...
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Watch Out est un film qui démarre avec une promesse de tension psychologique, mais peine à tenir la route sur la durée. Les critiques annoncent un gros revirement avec un effet de surprise mais on le vois arriver dès le début c’est archi prévisible… spoiler: et le fait que ce soit le gamin le psychopathe ne donne absolument aucun frisson bien au contraire on s’ennuie ferme et on a juste envie de le tarter
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Await Further Instructions part d’un concept intéressant, presque prometteur : une famille confinée dans sa maison, recevant des ordres mystérieux uniquement via la télévision. Sur le papier, le huis clos a de quoi créer une vraie tension paranoïaque. Dans les faits, le film peine à transformer cette idée en un récit vraiment marquant.
La mise en scène est correcte, l’ambiance volontairement étouffante fonctionne par moments, ...
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Vu revu et re re vu juste la culture et le décors change mais c’est d’un ennui considérable. A jeter aux oubliettes !
Bon film avec un suspens crescendo. La thématique est bien traitée.
Cécile de France joue très bien. La voix de Mylène Farmer très bien aussi.
Cela fait penser à un des meilleurs épisodes de Black mirror très bien réalisé. La thématique du deuil aurait pu être encore plus approfondie.
Cécile de France joue très bien. La voix de Mylène Farmer très bien aussi.
Cela fait penser à un des meilleurs épisodes de Black mirror très bien réalisé. La thématique du deuil aurait pu être encore plus approfondie.
Together est un huis clos horrifique qui utilise la métaphore du couple comme terrain de tension psychologique et existentielle. À travers une ambiance lourde et étouffante, le film explore la frontière fragile entre amour fusionnel et perte de soi, entre désir d’union et besoin d’autonomie.
La mise en scène, volontairement minimaliste, accentue le sentiment de claustrophobie, et la lente dégradation de la relation devient presque une ...
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Ûe tentative honnête de traiter le genre de manière plus réaliste, avec une direction technique soignée et une interprétation nuancée d’un acteur de légende. Il se distingue par son émotion contenue et son traitement respectueux du drame vécu par Emma. Mais son manque d’audace, sa structure trop conventionnelle, et une atmosphère finalement plate l’empêchent de sortir vraiment du lot.
modérément réussi, qui repose davantage ...
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Évanouis réussit le pari de renouveler le genre du film de disparitions en y injectant une construction narrative originale et une atmosphère singulière. Là où tant de thrillers se contentent d’un schéma classique, celui-ci prend le temps d’installer son histoire en multipliant les points de vue, ce qui permet au spectateur de se glisser tour à tour dans la psyché de plusieurs personnages, tous liés par une même énigme ...
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Luc Besson s’attaque à un mythe légendaire, et contre toute attente, réussit à imposer une vision personnelle, audacieuse et profondément romantique du comte Dracula. Son film ne cherche pas à copier Coppola, et c’est peut-être sa plus grande force : on en oublie même de faire la comparaison tant cette version possède sa propre identité.
Dès les premières minutes, on sent la patte de Besson : un soin visuel remarquable, des ...
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Un film qui rends bien hommage au livre de Stephen King. Ce n’était pas évident de rendre ce film efficace à l’écran comme l’es le livre car il est surtout psychologique. Si vous aimez l’univers de Stephen King vous aimerez Jessie.
Ce film est un classique ou l’angoisse monte petit à petit. Bien meilleur que la version des années 90. La tension monte petit à petit et je me souviens avoir été traumatisé par ce filmé tant enfant. Autant de plaisir de le revoir aujourd’hui.
Adapté d’une nouvelle de Stephen King, Le Croque-Mitaine parvient à tirer son épingle du jeu dans le genre très balisé de l’horreur domestique. Sans révolutionner quoi que ce soit, le film réussit à créer une atmosphère pesante et immersive, qui joue davantage sur l’invisible, l’inconscient et les peurs enfantines que sur les jumpscares gratuits.
Derrière une intrigue en apparence classique – une adolescente endeuillée et ...
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Carry On est un thriller d’action au concept simple mais redoutablement efficace : un agent de la TSA (sécurité aéroportuaire), joué par Taron Egerton, se retrouve piégé dans un dilemme moral lorsqu’un inconnu le force à faire passer une mystérieuse cargaison dans un vol de Noël, sous peine de mettre en danger ses proches.
Le film s’inscrit dans la tradition des thrillers tendus à huis clos, avec une montée progressive de la ...
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Film qui aurait pu être intéressant s’il n’avaient pas sûr investit abusivement du mélodrame. Le début est insupportable de débilité, que tout lui tombe autant dessus sur la même journée, avec autant de méchanceté. Ce n’est pas réaliste ainsi que beaucoup d’autres choses. Néanmoins le côté décompensation psychiques lui est bien ce qui peut arriver dans la vie. Il n’y avait pas besoin de grossir le trait autant sur le premier quart d’heure.
– Boléro est un film laborieux et fade, dont la longueur excessive ne fait que souligner le vide émotionnel du personnage principal. Si quelques scènes liées à la création musicale et à la scène de fin avec le danseur (les seules à susciter un vrai intérêt) retiennent l’attention, le reste du biopic brosse le portrait d’un homme froid, aigri, sans relief ni passion apparente — paradoxal pour un compositeur aussi mythique. Même ...
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Pourquoi un titre en Anglais alors que l’histoire des passe dans un lac Français? Atmosphère sympa et oppressante. Petit clin d’œil au film Giorgino avec le chemin de chanteloup. Le suspens est crescendo. J ai passé un bon moment de film d’épouvante avec une bonne réalisation même si c’est quand même déjà assez vu et revu sur le fond de l’histoire. Mais c’est un film d’épouvante toutes les thématiques ont déjà été ...
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Adapté librement de l’univers du jeu culte Until Dawn, La Mort sans fin est une réussite inattendue dans le paysage de l’horreur contemporaine. Si l’histoire s’éloigne de celle du jeu, l’esprit est bel et bien là : tension psychologique, atmosphère angoissante, et cette constante impression que tout peut basculer à chaque instant.
En tant que fan du jeu original, j’avais quelques appréhensions sur cette adaptation, mais le ...
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Le Menu avait tout pour intriguer : un casting séduisant, un décor raffiné et une promesse de satire mordante sur la haute gastronomie et les dérives élitistes. Pourtant, malgré une mise en scène soignée, le film s’enlise rapidement dans un concept qui tourne à vide, entre prétention artistique et ennui profond.
L’idée de départ – un dîner exclusif qui vire au cauchemar – aurait pu donner lieu à un thriller acide ou à une ...
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Chacun chez soi, réalisé et interprété par Michèle Laroque, se voulait une comédie douce-amère sur le couple, la cohabitation et les enfants adultes qui refusent de quitter le nid familial. Malheureusement, malgré de bonnes intentions, le film s’enlise dans un scénario creux et sans véritable enjeu.
L’unique point fort du film reste le charisme habituel de Michèle Laroque, toujours lumineuse à l’écran. Elle apporte un minimum ...
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