Alexandre Mayet
Membre depuis le 25 juillet 2023
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Vu en avp. Film inégal, le premier et deuxième segment sont plutôt réussis, le troisième beaucoup moins. Un vrai manque de rythme et un film sommes tout assez creux.
Je ne pense pas être la cible de ce film, donc mon avis est sûrement un peu biaisé. Cependant, je trouve l’ensemble assez léger, presque facile. L’univers proposé par la BD aurait pu être développé beaucoup plus en profondeur. Ici, tout est expédié assez vite pour laisser place à un déroulé narratif très classique.
Ce qui est aussi dommage, c’est que même s’il s’agit d’un premier film dans cet univers, on a constamment ...
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Film vu en avant-première. Pour son premier film Louise Hémon s’intéresse à un récit assez particulier sur une communauté vivant reclus dans la montagne.
Le film est plutôt réussi , le travail sur l’image avec cette patine visuel brumeuse est très réussi , le travail sur le son également.
On reprochera peut être au film quelques longueurs, mais c’est un premier long métrage très prometteur, qui créer une vision ...
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L’idée est bonne, la réalisation un peu moins. Ça n’en reste pas moins un film intéressant du point de vue du dispositif et de ce qu’il raconte. Le bât blesse surtout concernant l’intérêt que l’on porte aux personnages, qui, pour ma part, m’ont tous laissé de marbre.
C’est le problème avec les adaptations des livres de Nicolas Mathieu au cinéma ; le timing de leur sortie. Entre L’amour ouf / Leurs enfants après eux, Partir un jour / Connemara, ses adaptations semblent toujours souffrir d’un mauvais alignement pour être appréciées à leur juste valeur.
Connemara est un film doux-amer, qui commence assez difficilement, âprement, qui met du temps à produire véritablement des moments de cinéma. ...
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Peut-être que le véritable intérêt du film réside dans l’exploration du rapport au couple sous le prisme de l’infidélité intellectuelle ; une idée à la fois pertinente et intéressante ; dont on a la sensation que le réalisateur a voulu s’emparer, citant même explicitement un grand film sur le couple, Eyes Wide Shut du maître Kubrick.
Une autre idée forte du film consiste à représenter une projection du futur à travers ...
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Tout ce que j’aime chez Petzold : une ambiance si particulière, ce regard sur les lieux qui crée un univers visuel marquant. Plus qu’un film sur des personnages, c’est un film sur cette maison — lieu de vie, de drame, de réparation, de fête.
J’y retrouve toujours cette idée d’une douceur de l’apocalypse, cette tension d’un basculement imminent. L’idée d’un non-accomplissement, avec une certaine proximité, sur le plan ...
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Vu en avant-première.
Un très grand petit film, qui, grâce à la diversité des thématiques abordées (l’autobiographie / le cinéma / la maison porteuse de souvenirs / l’absence paternelle…), permet de relever un scénario quand même un peu faible.
Mais l’enjeu n’est pas vraiment là. Il se situe dans la mise en scène, dans le découpage, dans le cadrage, dans cette scène d’hésitation au début du film, qui, à la manière ...
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UN GRAND OUI.
Film magistral avec une débauche d’énergie cinématographique impressionnante dans son première acte. Un film eminement politique, une fable philosophique sur une société gangrené par les jeux de pouvoir, de soumission, l’argent.
A voir absolument, c’est du pure cinéma
( vu en avant première )
Film magistral avec une débauche d’énergie cinématographique impressionnante dans son première acte. Un film eminement politique, une fable philosophique sur une société gangrené par les jeux de pouvoir, de soumission, l’argent.
A voir absolument, c’est du pure cinéma
( vu en avant première )
On est rapidement subjugué dans ce film par la beauté des imagés convoqués, par ces idées de cadre et de scène brillantes qui émanent de ce film testamentaire. L’impression de voyager à travers l’œuvre de Cocteau.
Chef d’œuvre absolu, un très grand film qui met certes un peu de temps à démarrer, mais ensuite qui ne lache plus jusqu’à arriver à une scène de fin absolument marquante et inoubliable.
à voir
à voir
Vu avant première.
Très sympa, dommage qu’on ne voit pas un peu plus de requin, mais visuellement plutôt jolie, une tension qui nous prend tout le film, et quelques scènes assez jouissives.
Un bon divertissement
Très sympa, dommage qu’on ne voit pas un peu plus de requin, mais visuellement plutôt jolie, une tension qui nous prend tout le film, et quelques scènes assez jouissives.
Un bon divertissement
Vu en avant-première avec l’équipe au Max Linder.
Une plongée dans le désert marocain, les vêtements pleins de poussière. Au rythme des boums de la musique techno, un père et son fils sont à la recherche de leur fille / sœur disparue. Le film se transforme à sa moitié, montant en tension dans une forme d’apogée mortelle, le grésillement des haut-parleurs comme ultime transcendance. Ce n’est cependant pas un trip halluciné à ...
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D’une beauté resplendissante,  une Juliette Binoche impériale dans ce rôle tout en retenue.
Un film presque fantomatique,  qui me fait d’une certaine manière, penser à des films comme Gilda dans le traitement de l’amour disparu, cette présence et cette absence qui s’entremêlent.
La mise en scène aussi est splendide, cette idée du doigt qui joue une partition, la recherche de ses cadres de ce bleu qui dévore l’écran ...
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4 étoiles qui ne sont sûrement pas mérités si l’on prend en compte uniquement l’aspect artistique du film, mais j’ai passé un vrai bon moment, 2h30 qui filent à une vitesse grand V. Un super divertissement
La douceur tendre et lente d’un souvenir d’Afrique .
2h40 suspendu emportée par la musique, les décors les animaux.
À voir
2h40 suspendu emportée par la musique, les décors les animaux.
À voir
Film vu en avant-première.
En adaptant Homère, Uberto Passolini ne prend pas tellement de risques, tant l’écriture de l’Odyssée est parfaite d’un point de vue dramaturgique. On y retrouve ces grands sentiments : la vengeance, le poids de l’attente et de la guerre, l’amour.
Et en ce sens, le film respecte cela plutôt bien.
Cependant, la mise en scène aurait gagné à chercher un peu plus d’identité, à ajouter au fond une ...
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J’avoue avoir été un peu déçu.
La filmographie de Kiyoshi Kurosawa a souvent tendance à me laisser de marbre ; me placant régulierement dans la posture d’un témoin qui observerait l’histoire avec des jumelles, assistant de manière indifférente, à ce qui se joue devant ses yeux.
Malgré tout, je ne peux critiquer l’aspect filmique et esthétique. Tout fonctionne, le bonhomme sait faire du cinéma et on y trouve un certain ...
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Chef d’œuvre de tension, les 2h30 passent à une vitesse folle, les mains agrippées à l’accoudoir, vibrant au grès de la route.
A voir absolument
A voir absolument
Certains y verront un hommage lynchéen, d’autres un formidable thriller. Peut-être suis-je simplement passé à côté du sujet et de l’ambition du film.
J’avoue ne pas avoir été passionné par une intrigue tirée par les cheveux, portée par un scénario un peu faible.
Alors certes, tout n’est pas lisse — et c’est peut-être cela qui rend ce voyage au cœur de l’hypnose intéressant — mais j’ai trouvé le film d’une ...
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Un vrai très bon film de zombie/ apocalypse, ( peut être le meilleur ?) qui arrive à éviter l’écueil du côté kitsch.
Le danger est partout, toujours prêt à bondir; tapi dans l’ombre.
Le danger est partout, toujours prêt à bondir; tapi dans l’ombre.
Je ne savais pas que l’adaptation française de Black Mirror était dans les tuyaux. Il faut croire que si, puisque Netflix a misé sur le très mauvais Dalloway pour aborder une cause qui leur tient particulièrement à cœur : la préservation de la création artistique par des humains.
En plus de ce choix discutable, ils semblent avoir demandé à Yann Gozlan de se démunir de tout sens de la narration et du thriller, pour livrer une ...
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Ce n’est pas le meilleur Cronenberg, loin de là.
En constante oscillation entre le nanar et le film psychologique. Je ne saurai où le positionner.
Il n’en reste qu’on passe un bon moment de divertissement sauvé par la très bonne idée des enfants.
En constante oscillation entre le nanar et le film psychologique. Je ne saurai où le positionner.
Il n’en reste qu’on passe un bon moment de divertissement sauvé par la très bonne idée des enfants.
Une tension constante, une superbe photographie, un slasher efficace, qui n’est pas si graphiquement violent mais qui se tient par le malaise et le dangers de la situation.
Ma note ne reflète pas la qualité du film mais ma
frustration, et mon énervement devant c'est 2h30 qui m'ont jamais parut longue tant j'ai éprouvé de la fascination devant ce monde si secret et si beau , mais en même temps je n'ai jamais été emporté, jamais été secoué, jamais ressenti quoi que ce soit envers un quelconque personnage. C'est tellement frustrant qu'il n'est pas réussi à être aussi percutant, on aurai pu assister à un ...
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Une ode au théâtre et à l’amateurisme.
Kelly O’Sullivan et Alex Thompson signe un jolie film, peignants avec sensibilité, un jolie portait de la classe moyenne américaine à travers Dan et sa famille.
Un film tout en finesse.
À voir
Kelly O’Sullivan et Alex Thompson signe un jolie film, peignants avec sensibilité, un jolie portait de la classe moyenne américaine à travers Dan et sa famille.
Un film tout en finesse.
À voir
Film assez frais, de jolis seconds rôle et un belle hommage au théâtre de boulevard et à son pendant cinématographique; la comédie populaire.
Se laisse regarder aisément, arrivant à amener de jolies séquences d’humour.
À voir en famille !
Vu dans le cadre d’une projection test
Se laisse regarder aisément, arrivant à amener de jolies séquences d’humour.
À voir en famille !
Vu dans le cadre d’une projection test
Dupieux à travers son nouveau film, créer une œuvre surréaliste, un hommage au cinéma et à la folie. Il joue la carte du surréalisme à fond, en abusant même. J’aime l’idée qu’il joue avec le temps en proposant des films au format assez court (1h17) mais qui semble en durer 2h30 sans que l’on s’ ennuie réellement.
Un grand dupieux
Un grand dupieux
Vu en avant-première, Vingt Dieux est un film pudique et sensible. Après une première demi-heure qui bombe le torse en dépeignant une jeunesse française sans avenir, perdue dans une errance rurale, le film se transforme en un récit de "petite sœur". Louise Courvoisier filme ses protagonistes comme si elle observait son grand frère : avec un regard empreint de tendresse, vivant par procuration à travers lui. Comme un symbole, ...
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Merci à la réalisatrice de proposer cette œuvre si singulière, loin des clichés et de la facilité dans le quel le film aurai pu tomber. Merci pour ce beau moment de cinéma, de questionnement autour de la place de la femme dans le société, de l'éducation, des relations humaines...
Malgré des critiques assez décevante concernant le nouveau film de Cronenberg durant le festival, j’ai vraiment apprécié ce film, avec un scénario toujours proche de ses thématiques habituels ( le corps/ la mort …) tout en axant son film majoritairement sur les sujets des IA et du complotisme.
Le film est certes très verbeux mais ce n’est jamais en vain, on aime nous semer et nous convaincre des vérités de chacun, mais peut être ...
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D’une beauté saisissante, Payal Kapadia brûle la pellicule. Un acte de cinéma fort, beau et empreint d’une certaine mélancolie. Elle filme l’Inde pour filmer le monde, enregistrant les sons et les images d’une révolte naissante comme une forme de testament, pour que le monde ne soit pas vu qu’en noir et blanc.
Vu en avant-première en compagnie de Franck Dubosc.
J’ai été très agréablement surpris par ce film, qui s’éloigne de la ligne éditoriale habituelle de Dubosc. On sent qu’il a réellement pris plaisir à l’écrire et à le réaliser. Dans une ambiance jurassienne assez sombre, on suit une famille de scieurs de sapin mêlée à une affaire de trafic de drogue. À travers ce sujet « sérieux », Dubosc parvient constamment à ...
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Film assez sympa mais le côté numérique et les sujets plus actuels enlève quelque peu le charme du premier
Mon coup de cœur de Cannes, ce body horror est incroyable, fou, délirant, porter par une Demi Moore et une Margaret Qualley au top, dans des rôles impliquant beaucoup de transformation physique. Chaque plan est intelligent, efficace, la photo est magnifique, la musique également. Une petite longueur certes sur la fin mais qui ne nuit pas au ressenti global du film. La fin est tellement jouissive, et le concept du film très efficace. ...
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Comédie sympa sans plus, avec des personnages qui se résument individuellement à une seule caractéristique, ce qui épuise vite les idées et les ressorts comiques du film.