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Non dénuée d'imperfections, cette nouvelle visite de la franchise reste néanmoins à la hauteur de mes attentes.
Le perfectionniste y trouvera sans doute multiples abérations chronologique ou esthétique et pourtant la trame me donne envie d'en savoir et d'en voir plus.
C'est donc après après avoir vu la saison entière que j'en retire un très bon divertissement pour amateurs de sciences-fictions créative.
Le perfectionniste y trouvera sans doute multiples abérations chronologique ou esthétique et pourtant la trame me donne envie d'en savoir et d'en voir plus.
C'est donc après après avoir vu la saison entière que j'en retire un très bon divertissement pour amateurs de sciences-fictions créative.
Excellente série. Les acteurs sont parfaits. J'espère que les mauvais commentaires ne vont la faire annuler !
Un grand plaisir de retrouver l'univers d'Alien inventé par Ridley Scott et HR Guger, même si c'est sur une plate-forme payante. L'univers créé ici est intéressant, la série explore de vraiment bonnes (nouvelles) idées et l'intrigue avance en augmentant toujours plus notre intérêt. Je recommande vivement !
Alien: Earth est un vrai choc télévisuel. Même si le premier épisode est un peu lent, ne vous laissez pas corrompre, et poussez le voyage sur le second, vous resterez à bord jusqu'au bout.
On retrouve dans la série l’atmosphère suffocante et angoissante du tout premier Alien, le huitième passager. La série réussit là où beaucoup échouent, elle installe une ambiance oppressante et mystérieuse, une tension permanente qui nous cloue au canapé. La réalisation est impeccable, les décors et les effets spéciaux sont bluffants pour une série télé, et la musique ajoute une dimension quasi cinématographique.
Située en 2120, à deux ans seulement des événements du film original, la série réussit le pari rare de respecter l’esprit du premier opus tout en proposant des idées neuves et audacieuses. On est frappé par l’équilibre subtil entre hommage et innovation. Les décors, la lumière, les effets visuels, tout respire le cinéma. Mais au lieu de se contenter de reproduire la formule, Alien: Earth ouvre de nouvelles pistes, aussi bien du côté des aliens que des humains.
Les créatures aliens sont incroyablement intrigantes et l’on brûle à chaque épisode de les connaître un peu mieux. Leur présence mystérieuse maintient une fascination constante et renforce l’impression de danger imminent. La série enrichit la mythologie des xénomorphes, en explorant de nouvelles facettes de leur biologie et de leur comportement, tout en conservant leur imprévisibilité terrifiante.
La grande nouveauté réside aussi dans les synthétiques dotés d’une conscience d’enfant. Leur corps est adulte, mais leur esprit, leurs émotions et leur regard sur le monde sont ceux d’un enfant. Ce contraste crée des scènes fascinantes, car les acteurs adultes adoptent une gestuelle, une spontanéité et une vulnérabilité enfantines, tout en évoluant dans un univers où chaque instant peut être mortel. Ce concept apporte une dimension inédite à la saga, l’innocence et la curiosité se heurtent à l’horreur pure, et le spectateur craint davantage pour ces personnages à la fois naïfs et puissants.
La série aborde également des thèmes plus profonds, comme l’identité, la conscience, les limites de l’expérience humaine et les dérives des mégacorporations. La profondeur et les états d’âme des entités peu ou pas humaines ajoutent une richesse dramatique qui renforce encore le scénario. On imagine sans peine qu’Isaac Asimov aurait aimé regarder une telle œuvre, tant elle mêle intelligence spéculative et tension dramatique. Les références subtiles à Peter Pan, notamment à travers le personnage de Wendy et le thème de l’enfance éternelle, ajoutent une couche symbolique supplémentaire rare dans la science-fiction télévisée.
En définitive, Alien: Earth réussit un coup de maître. La tension constante, la profondeur des thèmes, le jeu bluffant des acteurs et l’innovation narrative en font une œuvre qui captive autant les fans historiques que les nouveaux venus. Même après plus de quarante ans, l’univers Alien parvient encore à surprendre, émouvoir et terrifier, avec un cœur humain battant au milieu du chaos.
On retrouve dans la série l’atmosphère suffocante et angoissante du tout premier Alien, le huitième passager. La série réussit là où beaucoup échouent, elle installe une ambiance oppressante et mystérieuse, une tension permanente qui nous cloue au canapé. La réalisation est impeccable, les décors et les effets spéciaux sont bluffants pour une série télé, et la musique ajoute une dimension quasi cinématographique.
Située en 2120, à deux ans seulement des événements du film original, la série réussit le pari rare de respecter l’esprit du premier opus tout en proposant des idées neuves et audacieuses. On est frappé par l’équilibre subtil entre hommage et innovation. Les décors, la lumière, les effets visuels, tout respire le cinéma. Mais au lieu de se contenter de reproduire la formule, Alien: Earth ouvre de nouvelles pistes, aussi bien du côté des aliens que des humains.
Les créatures aliens sont incroyablement intrigantes et l’on brûle à chaque épisode de les connaître un peu mieux. Leur présence mystérieuse maintient une fascination constante et renforce l’impression de danger imminent. La série enrichit la mythologie des xénomorphes, en explorant de nouvelles facettes de leur biologie et de leur comportement, tout en conservant leur imprévisibilité terrifiante.
La grande nouveauté réside aussi dans les synthétiques dotés d’une conscience d’enfant. Leur corps est adulte, mais leur esprit, leurs émotions et leur regard sur le monde sont ceux d’un enfant. Ce contraste crée des scènes fascinantes, car les acteurs adultes adoptent une gestuelle, une spontanéité et une vulnérabilité enfantines, tout en évoluant dans un univers où chaque instant peut être mortel. Ce concept apporte une dimension inédite à la saga, l’innocence et la curiosité se heurtent à l’horreur pure, et le spectateur craint davantage pour ces personnages à la fois naïfs et puissants.
La série aborde également des thèmes plus profonds, comme l’identité, la conscience, les limites de l’expérience humaine et les dérives des mégacorporations. La profondeur et les états d’âme des entités peu ou pas humaines ajoutent une richesse dramatique qui renforce encore le scénario. On imagine sans peine qu’Isaac Asimov aurait aimé regarder une telle œuvre, tant elle mêle intelligence spéculative et tension dramatique. Les références subtiles à Peter Pan, notamment à travers le personnage de Wendy et le thème de l’enfance éternelle, ajoutent une couche symbolique supplémentaire rare dans la science-fiction télévisée.
En définitive, Alien: Earth réussit un coup de maître. La tension constante, la profondeur des thèmes, le jeu bluffant des acteurs et l’innovation narrative en font une œuvre qui captive autant les fans historiques que les nouveaux venus. Même après plus de quarante ans, l’univers Alien parvient encore à surprendre, émouvoir et terrifier, avec un cœur humain battant au milieu du chaos.
C’est prometteur, un peu de nouveauté dans la série Alien même si on aurait voulu connaitre la fin avant de revenir aux origines de tout cette histoire. On croise les doigts pour que la suite monte en puissance bébé (Marseille)
Alien Earth reste une série inégale, mais l’introduction de la nouvelle créature, l’Œil, apporte un vrai souffle de fraîcheur.
Même quand le récit peine à maintenir un rythme stable, cette entité se démarque immédiatement par son design surprenant et son concept visuellement mémorable. L’Œil n’est pas juste un monstre de plus c’est une créature qui semble incarner à la fois la surveillance, le mystère et une forme d’intelligence organique très différente de ce qu’on voit habituellement dans la SF.
Son apparition apporte une tension nouvelle, subtile et intrigante, qui relance l’intérêt de l’intrigue lorsque certains épisodes retombent un peu. Là où d’autres éléments de la série manquent de finesse ou de cohérence, l’Œil réussit à être à la fois original, dérangeant et esthétiquement réussi, presque hypnotique. On sent qu’il y a derrière cette créature une vraie idée, un symbole, et non juste un effet visuel gratuit.
Dommage que le reste de la série n’exploite pas toujours pleinement cette qualité : l’écriture et le développement des personnages ne sont pas toujours au niveau de cette invention créative. Mais grâce à l’Œil, Alien Earth retrouve par moments l’ambition et la singularité qu’elle cherche à atteindre.
Même quand le récit peine à maintenir un rythme stable, cette entité se démarque immédiatement par son design surprenant et son concept visuellement mémorable. L’Œil n’est pas juste un monstre de plus c’est une créature qui semble incarner à la fois la surveillance, le mystère et une forme d’intelligence organique très différente de ce qu’on voit habituellement dans la SF.
Son apparition apporte une tension nouvelle, subtile et intrigante, qui relance l’intérêt de l’intrigue lorsque certains épisodes retombent un peu. Là où d’autres éléments de la série manquent de finesse ou de cohérence, l’Œil réussit à être à la fois original, dérangeant et esthétiquement réussi, presque hypnotique. On sent qu’il y a derrière cette créature une vraie idée, un symbole, et non juste un effet visuel gratuit.
Dommage que le reste de la série n’exploite pas toujours pleinement cette qualité : l’écriture et le développement des personnages ne sont pas toujours au niveau de cette invention créative. Mais grâce à l’Œil, Alien Earth retrouve par moments l’ambition et la singularité qu’elle cherche à atteindre.
J’ai vu « Aliens le retour » à sa sortie en 1986. Très fan de l’opus de 1979, j’avais apprécié la logique proposée par Cameron (là où Scott maintenait le flou) tout en me demandant déjà à l’époque si c’était bien utile de lever le voile sur les mystères au cinéma. Ça m’avait fait le même effet avec « Prometheus » et « Covenant » tout en appréciant les évidentes qualités de ces films. Romulus apportait peu à l’univers du xénomorphe mais c’était plutôt agréable de le revoir au cinéma. Là c’est pareil : on dévoile, on explique et on développe. Mais c’est tellement bien fichu que ça passe plutôt crème.
Quelle déception. Plus gore qu'effrayant mais surtout quel manque de sérieux, ce n'est pas crédible. J'avoue ne pas avoir pu poursuivre au delà du deuxième épisode car j'ai vraiment été dérouté entre rires et larmes.
1er episode qui donne pas envie de voir les autres , peur de perdre du temps , episode gnan gnan , dialogues puerils , 1 mot : DECEPTION
Je ne comprends pas les notes de 2 ou 1 etoiles.
TECHNIQUEMENT Bon jeux d acteur, bonne realisation , tres belle photographie.
ARTISTIQUEMENT PARLANT belles idées scenaristiques, belles analogies poétiques d eccelents parallèles avec la mythologie et des contes pour enfants.
C est très très fin , peut-être même trop subtil pour voir a la première vision des parallèles des oppositions entre les différents protagonistes et aux niveaux de leurs intentions ...
Franchement on ressent bien le soin et la patience pour livrer cette copie qui je peux le comprendre ne peux pas convenir a toutes les differentes attentes au niveau de l histoire, chacun voulant certainement différents récits.
Mais tout est cohérent et un très bon melange des genres, il ne faut pas s attendre a une serie simpliste d actions et d horreurs, pour moi c est une suite directe du premier et deuxième volet en considérant ce côté thriller et va même plus loin dans le développement psychologique des personnages.
TECHNIQUEMENT Bon jeux d acteur, bonne realisation , tres belle photographie.
ARTISTIQUEMENT PARLANT belles idées scenaristiques, belles analogies poétiques d eccelents parallèles avec la mythologie et des contes pour enfants.
C est très très fin , peut-être même trop subtil pour voir a la première vision des parallèles des oppositions entre les différents protagonistes et aux niveaux de leurs intentions ...
Franchement on ressent bien le soin et la patience pour livrer cette copie qui je peux le comprendre ne peux pas convenir a toutes les differentes attentes au niveau de l histoire, chacun voulant certainement différents récits.
Mais tout est cohérent et un très bon melange des genres, il ne faut pas s attendre a une serie simpliste d actions et d horreurs, pour moi c est une suite directe du premier et deuxième volet en considérant ce côté thriller et va même plus loin dans le développement psychologique des personnages.
Très bien ! C'est une série donc forcement c'est pas comme dans les films ,c'est plus lent et il y a un scénario
Waouh c’était super créatif en tout cas bravo bien que ça nous laisse l’envie d’une saison nouvelle mais petit bémol au début on avait du mal à capter l’histoire puis tout s’est éclaircie
Je suis un grand fan d'Alien et je m'attendais à quelque chose de grandiose puis j'ai lu le scénario "un groupe d'adolescents blablabla"... épisode 1 & 2 vraiment bon puis du 3 au 8 c'est n'importe quoi... des consciences d'enfants transférés dans des corps synthétiques ultra puissant avec bluetooth intégré à qui on donne la responsabilité de veiller sur des créatures dangereuses et inconnues... puis là épisode 8... si je pète avec la bouche, moi aussi je peux contrôler un Alien? (non) Merci Disney pour ce nouveau massacre!!
Tout avait commencé pour le mieux avec 3 premiers épisodes qui laissaient présager une bonne série. Les épisodes suivants ont commencé à décevoir notre attente. On peut reconnaître le soin esthétique apporté à la série. Mais le récit du xénomorphe, némésis absolu, est abandonné au profit de celui d’humanoïdes qui le sifflent comme un vulgaire toutou. Le monstre de la jeunesse a perdu de sa superbe en quittant les couloirs sombres des vaisseaux spatiaux.
Un scénario digne d'un QI d'huître, des acteurs sans charisme (sauf un, le seul connu), des incohérences de dingues et en prime, un ALIEN devenu un pauvre chien de chasse.
Pourquoi Disney s'acharne à vouloir détruire toutes ses franchises ?
Pourquoi Disney s'acharne à vouloir détruire toutes ses franchises ?