Films documentaire en VOD - Page 175

La ville d’Ebensee, en Haute-Autriche, est devenue tristement célèbre lorsque, en mai 2009, un groupe d’adolescents a “perturbé” la cérémonie de commémoration organisée chaque année dans l’ancien camp de concentration de la ville. “And There We Are, In The Middle” suit quatre adolescent·es du village sur toute une année.

L’office des HLM napolitain emploie une centaine de personnes. Lorsque les bureaux sont ouverts au public, les employés reçoivent les occupants des quelque 40 000 appartements gérés par cette institution. Ils sont là pour trouver des solutions et initier les démarches bureaucratiques adéquates. Mais faire entrer des vies chaotiques dans les cases rigides de la loi est une véritable gageure et les employés sont fréquemment forcés de recourir à un art singulier : le “compromis bureaucratique”.

Suite à l’insurrection populaire d’octobre 2014, le Burkina Faso s’engage dans un scrutin historique. Le Balai citoyen, acteur majeur de l’insurrection qui a provoqué la fuite de l’ancien président Blaise Compaoré, joue sa partition en tant que force de mobilisation des jeunes et sentinelle pour une véritable démocratie.

Athènes 2014. Entre désirs endeuillés et espoirs perdus, un journal intime se cogne contre les murs de la ville. Le quotidien d’un pays en crise, l’inertie de la révolution, les questions individuelles qui se confrontent au politique, la survie qui se confronte aux idéaux.

Atlantic Produce Togo est une entreprise qui produit et exporte des plantes ornementales. Grâce aux avantages qu’elle garantit à ses 90 employés, elle est considérée comme un modèle social au Togo. Mais en août 2006, elle est au bord de la faillite. Tony, un jeune métis franco-togolais, décide de la racheter pour sauver les employés. Toutefois, la situation reste précaire. Acculé par les difficultés financières et la pression de ses clients européens, il se voit obligé de remettre en cause les acquis sociaux qu’il était venu préserver.

François et Jean s’enfoncent dans la nature afin d’y assouvir leur recherche commune de sensations vertigineuses. Un périple aux trajectoires incertaines qui se terminent souvent face au vide. Leur unique point d’attache : ce camion garé sur un parking en bord de route.

Tourné à Naples et à Rome en décembre 1993, le film dresse une cartographie du paysage politique italien à l’occasion de la campagne pour les élections présidentielle et municipales. À Naples, les principaux candidats sont la petite-fille du Duce, Alessandra Mussolini et son rival progressiste, Antonio Bassolino.

Dans le village de Boli Bana, Ama et Aissita vivent les derniers instants de l’enfance. La nuit, le jeune Ama et sa bande voyagent dans la brousse. Le jour, la jeune Aissita est l’attention du village. Une sorcière est venue pour un rituel : elle va entrer dans l’âge adulte. À travers leurs yeux se dessine l’histoire d’un monde nomade et mystique. Une enfance peulh au Burkina Faso.

La Palerme moderne est le sujet de recherche d’un étudiant en architecture, en retard sur son projet. Pressé par son professeur, il se lance à corps perdu dans la ville qui lui fera découvrir de nouveaux horizons, au point de le transformer profondément

Deux Athéniens décident de fuir leur ville pour échapper à la dette. Guidés par de mystérieux appels de corbeaux, ils atteignent une zone de passage, où ils sont entraînés dans une forêt ancestrale : le royaume des oiseaux. Ils y rencontrent la Hoopoe, mi-oiseau mi-femme, qui devient leur interprète. Au milieu des forces magiques de la forêt, les oiseaux vivent en partageant leurs ressources. La rencontre entre les humains, les oiseaux et la forêt sera une révélation pour tout le monde.

“Calabria” est un road movie en corbillard. Après la mort d’un émigré calabrais venu travailler en Suisse, deux employés des pompes funèbres, Jovan et José - eux-mêmes émigrés - traversent l’Italie du Nord au Sud pour rapatrier le corps du défunt jusque dans son village d’origine. Jovan, un tzigane auparavant chanteur à Belgrade, croit en la vie après la mort, alors que José, un portugais passionné de culture, ne croit que ce qu’il voit. Ensemble, ils sont confrontés aux surprises et aux imprévus du voyage. C’est l’occasion de rendre hommage au mort et de profiter de la vie.

Istanbul, métropole à cheval entre l’Europe et l’Asie, a toujours été un lieu de passage pour les marchands et voyageurs du monde entier. Aujourd’hui, elle représente pour les émigrés issus d’Afrique et du Moyen-Orient une porte d’entrée vers la terre promise européenne. Réfugiés syriens et irakiens, jeunesse cosmopolite en quête d’un avenir meilleur, désillusionnés des printemps arabes, clandestins d’Afrique noire, tous se retrouvent dans un espace exigu et grouillant de vie : le “callshop”. Situés à tous les coins de rue, ces centres d’appel renouent les liens de l’étranger avec sa terre d’origine.

À Bruxelles, un groupe de citoyens tâche pendant 5 ans de trouver, financer et réhabiliter un bâtiment qui accueillera des services sanitaires permettant aux plus démunis de “se refaire une beauté et redresser la tête”. Leur parcours du combattant, tant financier qu’administratif, prend les allures d’un film à suspense. “Sous la douche, le ciel” donne à voir la transformation d’une idée en réalité, revendiquant la place de l’imagination comme moteur d’action citoyenne face à un horizon politique bouché.

Des portes et des déserts relate l’Odyssée des migrants, ceux d’hier et d’aujourd’hui. Film muet, néanmoins sonore, il associe un texte défilant sur l’écran à des archives d’exode, aux tableaux agités de Turner et de ses contemporains ou encore à des enregistrements plus actuels, pris sur leur chemin par ceux qui quittent leur pays. Des mots et des images qui, ensemble, convoquent les fantômes de l’histoire de l’exil.

Serge Daney a été collaborateur des “Cahiers du cinéma” avant d’en devenir le rédacteur en chef dans les années 1970, puis responsable des pages cinéma et éditorialiste à “Libération”. Il fut enfin l’un des fondateurs de la revue de cinéma “Trafic”. En 1992, dans ces entretiens avec Régis Debray pour l’émission Océaniques, celui qui se définit comme un “ciné-fils”, fait défiler sa vie et les films qui l’ont vu grandir. En racontant le cinéma américain (Hawks, Hitchcock…), la “Qualité française”, la Nouvelle vague, Mai 68 et la politisation de la cinéphilie, l’irruption de la télévision et de ses codes spectaculaires, il nous lègue non seulement une mémoire mais surtout une morale de l’image.